儿童文学教学论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇儿童文学教学论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

1.教师需要不断更新自身的儿童文学理念

教师需要充分掌握全新的文学理念，需要跟目前的儿童教育以及儿童的观念相结合。教师需要掌握跟儿童教育以及儿童的观念相匹配的儿童精神需求以及儿童审美的实际需要，并且以此为基础，充分分析儿童在不同的生理、心理年龄条件下的内心世界。例如可以举行一系列活动，将学生们的具体表现详细地记录下来。教师可以设计多元的美术活动方案，让儿童在实际活动中感受美、表现美以及掌握美。例如：组织班级学生开展美术活动“脸谱变变变”，教师在活动开展之前要做好准备工作，首先要准备相应的京剧脸谱图片，其次是教师需要通过多种途径去掌握和收集京剧的传说、人文故事、音乐、历史传承及流派变化等，通过多种经验的积累和相互补充，使自己的文化知识得以丰富。儿童年龄较小，接触范围不广，其基础知识准备不足，这时候就需要教师充分利用家长资源，请家长跟儿童一起参与图片、故事、音乐的收集等，让幼儿对京剧脸谱有初步的知识积累，借此让儿童在实际活动中感受美、表现美以及掌握美。

2.教师需要不断增加儿童文学作品的阅读量

教师需要不断增加儿童文学作品的阅读量，提升自己的儿童文学素养，进一步改善儿童文学教学水平。想要实现儿童文学的语文教学水平的有效提高就需要不断阅读国内外优秀儿童文学作品，不断将自己的知识面和阅读视野扩宽，提升感悟能力以及审美鉴赏能力。例如：选取20世纪八九十年代风靡一时的儿童文学作家郑渊洁的《童话大王》《皮皮鲁》等。又或者是选取当代著名作家、北京大学教授曹文轩的《山羊不吃天堂草》《草房子》《再见了，我的星星》等。

（二）教师需要有针对性地进行语文教学活动

教师需要充分分析儿童的实际情况，充分了解儿童的情趣。掌握儿童的情趣方向可以有效激发学生的学习积极性。在实际教学过程中，教师需要以儿童的思维角度为基础，不断发掘儿童文学作品中存在的情趣点。以这个情趣点为依托，有针对性地制定出相应的教学方案，借此激发学生的学习兴趣。例如：在《捞月亮》《小猴子下山》《小狐狸卖空气》的课堂教学时，教师需要抓住教学的趣味点，激发学生的学习兴趣。同时，教师可以通过游戏教学法使小学生在欢乐的学习氛围中体会到课文诵读的乐趣。

篇（2）

二、教学策略赏析

《义务教育语文课程标准（2011年版）》指出：教师要“为学生的自主写作提供有利条件和广阔空间，减少对学生写作的束缚，鼓励自由表达和有创意的表达，鼓励写想象中的事物”。想象作文是小学语文新课程改革中的一个亮点，如何凸显这一亮点呢？从上述课例来看，李老师的如下想象作文教学策略值得我们研习和借鉴：

1.带领儿童观察大自然，丰富表象，为通过想象重组表象奠定基础。

在本课例中，上课之前，李老师通过精选观察场景、组织开展观察活动。野外世界对于儿童来说，是一个新奇的、富有魅力的天地。通过观察，周围世界鲜明的形象、色彩、音响交织成一幅幅图画，会激起学生的热情，在他们的眼里，大自然的一切都可以是活的，任何没有生命的物体，都可以赋予它鲜活的生命。李老师引导学生从整体到局部，从表及里，按“叶———茎———花”或“花———茎———叶”的顺序观察植物，这种指导蕴含着对学生进行思维的训练。通过观察，大自然的美深深印刻在孩子们的脑海里，这些具有美感的丰富的表象为放飞儿童的想象力添上了有力的翅膀。

2.以“第一人称”口述，引导学生角色转换，进入想象性的童话世界。

李老师如何一步步引导学生完成角色转换的呢？首先，老师要求学生用第一人称即“我”的口气拟题目，拉近儿童与观察对象的心理距离（环节1）；其次，以简笔画为抓手，告诉学生“现在你们大家就是蒲公英”，学生齐说“我是一棵蒲公英”，进一步缩短儿童与口述对象的距离（环节1）；再次，教师提示学生观察、想象、口述的问题，均采用第二人称，让学生感到老师似乎在对“蒲公英”提出疑问，如“现在有许多同学还不认识你们，你们得自我介绍一下，你们准备先介绍什么？”（环节2）最后，在学生口述交流过程中，教师关注儿童以“第一人称”作拟人化表述的正确性，例如一名学生说：“我帮××改一下：‘雨过天晴，太阳出来了，树叶上滚动着晶莹的露珠，阳光照得它们闪闪发光。’”李老师提醒道：“不要说树叶上，而说：‘我和姐妹身上滚动着露珠’，那就更好些。”（环节4）此时“，我”就是蒲公英，蒲公英就是“我”，儿童与口述对象蒲公英融为一体，主客合一，学生的思维和情感在想象性的童话世界中自由驰骋。

3.顺应儿童心理发展规律，以富有意蕴的直观情境，触发儿童的联想。

当学生介绍了“我”的名字、模样等情况后，李老师提醒道：“你们家还有一个重要的人物没介绍。”学生迷茫，思维陷入困顿状态，李老师就折断蒲公英的茎，在行间走动，让学生依次观察花茎里冒出的白色的乳浆，并提醒：“你们看到蒲公英里面冒出白色的浆，你们想还可以介绍你家的谁？”学生顿悟：“我知道了，蒲公英里面的浆是吸取的土壤妈妈的乳汁。”李老师又问：“你们长大了，准备到哪儿去？”学生的思维顺势拓展到“荒山”、“草原”、“森林”“、宝岛台湾”等地（环节2）。这样，教师引导儿童由表及里、由此及彼，展开联想。当学生描述了想去的地方，李老师走到窗口吹起蒲公英毛茸茸的种子，种子飘飘悠悠地飞到窗外，边描述边启发：“你抬头往上看，看见什么？低头往下看，看到什么？“”你飞呀飞呀，又来到什么地方？那儿你刚去的时候是什么模样？后来又是什么样子？”（环节4）教师引导儿童就像一部移动的摄像机，从不同的视角，以动态的眼光，创造性地观察、想象、描述。

篇（3）

二、巧妙回归文学审美特质，解决作文教学疑难点

在小学语文作文教学中，经常会有小学生写不出作文或者怕写作文的现象，这也是小学语文教学的重点和难点。其实，从儿童文学的审美角度出发，就可以帮助家长和教师找出原因:

①写为心声。如果学生无法自然而然地、发自内心地有感触，是难以写出自然的文章的。

②评价问题。因为教师的评价是以成人的角度对学生进行的，“好的评价”标准也是来自成人的思想判断，是儿童无法理解的，因此写不好。针对写为心声的问题，教师要运用儿童文学的思路，回归到儿童的心理世界，了解儿童的情感特点，然后再提出合理的写作要求:语言自然地写出心声。如果学生还是写不出自己的心声，可以让学生练习“说”出心声，长期锻炼下去，就可以解决写为心声的问题。针对评价问题，教师同样要用儿童文学的审美特质去对学生的作文进行评判，就会使原来枯燥挑剔的作文变得充满童真乐趣。例如，一个学生在作文中描述自己学钢琴的时候等待教师的心情，他一遍又一遍地重复他自己在等待的过程中看到其他学生来到了，却仍然没有看到教师，最后就去走廊等一会儿，这样三四次的重复得到教师的评价是“重复啰嗦，注意写出具体同学不同的细节”。而这种成人思维的评价对学生来说摸不着头脑。而从非语文的角度阅读时，就会发现这一段描述具有荒诞派小说“无聊”情绪的表现艺术。因此，换个角度，从儿童文学的审美特质“纯真、欢愉、稚拙”等分析儿童的作文，就可以发现许多儿童的文采是不错的。

篇（4）

二、音乐教育可以帮助幼儿提高自控能力

自我控制属于自我的意志成分，主要指个体对自己思想、情感和行为的调节和控制，包括自我监督、自我掌握、自我控制、自我改造、自我教育和自我完善等。在学习音乐的过程中，通过音乐技能的学习，儿童学习控制自己的发声器官，同时有意识地调控自己的身体动作和活动与音乐协调一致。学习音乐知识时，不可避免地总会学习一些规则，如每首儿歌每个小节的拍子是一样的，老师用固定的曲子发出固定的指令。在开展打击音乐活动中，幼儿必需在规定的段落按分工承担自己的演奏部分。通过这些规则，潜移默化地传达给儿童一个隐藏信息：社会生活中充满了各种各样的行为准则，我们必须学会自我约束、自我监督，并且不断地自我改善以适应这个生活环境，只有遵守社会规则，按规章办事，各司其职而又相互协作才能更好地完成自己的角色任务。此外，许多儿童歌曲都蕴含了良好的思想品质，如歌曲《我的好妈妈》就对幼儿起到了感恩教育；歌曲《夸家乡》引导幼儿热爱自己的家乡，让幼儿有建设家乡的美好愿望；韵律活动《蚂蚁搬豆》让幼儿在表演中学会了要团结友爱、互相帮助，培养了幼儿热爱集体的情感。通过音乐教育，这些思想品质可以潜移默化地融入儿童的知识建构中，其影响是终其一生的。

篇（5）

1966—1976年，我国的“”使国民经济几乎瘫痪，国家遭受严重灾难，人民受到巨大创伤，教育领域也成为“重灾区”，各级各类学校教育几近瘫痪，学前教育毁坏严重，学前儿童艺术教育更是畸形发展。十年间，学前教育方针被歪曲，教学任务和教学内容被批判。音乐、美术、文学成为政治教育的工具，造反歌舞、样板戏成为幼儿园的全部教学内容。孩子们得不到完善的教育，失去了辨别美丑的能力，失去了对美的感受力、创造力。这一时期的儿童艺术教育，政治倾向和成人化倾向严重，全然不顾儿童身心发展的规律。整个幼教管理体制被破坏的体无完肤，艺术教育相关的师资培训全面被叫停，致使大量师资流失，学前儿童艺术教育接近崩溃边缘。改革开放初期，学前教育工作者们根据我国的实际国情，挖掘整理我国早期学前儿童艺术教育著作，并以此为理论基础，结合西方先进的教育理念，开始逐步探索我国的学前儿童艺术教育理论，使儿童艺术教育方方面面的工作得以恢复，各项研究工作也陆续开展起来。1978年党的后，改革的春风吹遍了中华大地，同时也唤醒了儿童艺术教育事业。有少数专家学者开始对学前儿童艺术教育进行专项理论研究，并探索儿童艺术教育的意义与价值，摸索建构儿童艺术教育的教学体系。在探索儿童艺术教育的意义与价值问题上，大家开始逐步认识到学前儿童艺术教育是幼儿园审美教育的重要内容之一，也是其重要的组成部分，对儿童德、智、体、美全面发展非常有益，同时能带动其他科目的教学。这一时期的儿童艺术教育教学体系将美术与音乐教育采用分科教学模式，美术教学主要包括绘画、手工和欣赏，音乐教学的内容很宽泛，有唱歌、游戏、舞蹈律动、欣赏、及演奏打击乐器等，但是由于物质条件的原因，在幼儿园音乐教学中唱歌课始终占据着重要的地位。在当时的实际教学中，艺术教育只是为智育作陪衬，成为可有可无的课程，音乐与美术课程二者独立教学，其他科目艺术教育教学内容更是毫无联系，教学组织形式也仅限于课堂教学，教学方法以讲解、示范为主，单一、呆板的教学方法使教学效果得不到有效的保证。

2.20世纪80年代中期至90年代末发展阶段

随着社会的发展，改革开放的脚步向着纵深发展，我国社会的主导思想也发生了变化，从阶级斗争过渡到了经济建设上来，经济迅速恢复带动了人民的精神文化需求，素质教育的概念适时被提出并在全国全面推进，艺术教育也受到了更多的关注，儿童艺术教育发生了许多可喜的变化。80年代以后，学前教育教学中，教师的主导作用和权威地位得到高度推崇，忽视了对儿童的权利和主体地位的尊重，当然学前儿童艺术教育教学中此类问题也普遍存在。进入20世纪90年代，国际国内教育信息交流日益频繁，许多教育理念与国际接轨，对儿童权利以及儿童的主体地位日益关注。1990年8月，我国政府正式签署了联合国《儿童权利公约》，这标志着我国儿童权利保障工作进入了一个新阶段。1992年后，我国又相继出台了《90年代中国儿童发展规划纲要》、《幼儿园管理条例》、《幼儿园工作规程》等文件，一系列文件纲要的出台都充分保证了儿童的权力，肯定了“以儿童为本”理念的正确性。这一阶段，儿童艺术教育没有发生根本性的转变，但是还是显露出了一些变革的迹象，学前儿童艺术教育的可喜变化，为其顺利过渡积蓄了力量，打好了基础。

3.20世纪90年代末至21世纪初全面探索阶段

20世纪90年代末，信息网络高速发展，知识技术更新速度飞快，尤其是网络使人们社会交往的空间距离大大缩短了。这种形势下的学校教育，不再像以往那样只局限于学校教育，而是扩展到整个终身学习与终身教育过程中。众多儿童教育工作者开始从多角度对儿童艺术相关问题展开分析研究，生态学、人类学等各学科的研究成果都被借鉴到学前儿童艺术教育的研究中来，日益走向多元融合的发展趋势。1999年，第三次全国教育工作会议上美育被正式写进教育方针，自此，美育真正摆脱了从属于智育的附属地位。

二、学前儿童艺术教育对儿童发展的价值分析

1.开阔视野，启发学前儿童的审美感知

学前儿童利用感觉器官感受客体的存在，从而引起人脑对客体各个部分产生审美心理的反映，被称为审美感知。审美感知不同于一般感知，虽然他们都是一种积极主动的活动，但是一般感知更加直观，实用，而审美感知则更倾向于对客观事物的情感表现性的真实感受。譬如当儿童看到一棵盛开桃花的树时，一般的感知会告诉儿童它是一棵桃树，并盛开着花朵，而审美感知则会触动更深的情感，可以在怒放的桃花的姣好姿态中感觉到幸福，希望等。对学前儿童进行审美感知的培养，最主要的不是让他们对事物的外在特征进行认知，把握客观事物的情感表现性才是关键所在。由于学前儿童语言、文字、表达等各方面的能力的限制，所以在引导他们对客观事物的情感表现性进行把握时肯定会遇到一些难题，我们可以运用简单的画面，与音乐的配合，视觉与听觉、触觉等的感官体验来解决这一问题，这样儿童的视野就会被打开，生活经验也得以丰富。

2.调动想象，激发学前儿童的艺术联想

学前儿童在欣赏音乐和绘画作品时都能产生丰富的想象，这些想象分为再造性想象和创造性想象，在观察客观事物时受到感染而展开的想象被称为再造性想象，譬如在观赏桂林山水或泰山“十八盘”时，能从中联想到各种熟知的事物的形象。一切审美活动得以顺利展开需要学前儿童的审美想象力作为基础，孩子们通过客体刺激感官，从而激发多种感官的共同参与和体验，继而协调参与到审美活动中来，使审美空间得到了无限的扩大，审美想象的过程也一并完成，从而促进学前儿童创造力和审美想象能力的发展。

3.触动心灵，丰富学前儿童的审美情感

审美情感的体验贯穿于审美活动的全过程，它是审美活动的动力。在审美活动中情感可以使欣赏者与创作者产生共鸣，在创作中又是灵感的巨大推动力，所以它具有特殊的地位，连接审美心理的各个要素，使他们形成相互联系的统一体。譬如：在学前儿童的音乐欣赏教学中，欣赏浩如烟海的优秀艺术作品时，孩子们可以掺入自己独特的情感，感受不同的内心体验，丰富自己的精神世界，但是情感是无形的，看不见也摸不到，在艺术教育活动中，为了使他们得到更加丰富的情感体验，可以通过调动孩子们各种感官，从整体上把握艺术作品的外在形式与内在情感，从而引导学前儿童更深刻的理解艺术作品的内涵。

4.深化感受，提高学前儿童审美理解力

学前儿童对现实生活中与艺术作品中的事件、情感区分开来，并对审美对象的象征意义完全理解是审美理解旨归所在。在审美活动中，感知、想象、情感、理解四要素相互联系，相互渗透，才能使整个审美活动完整进行，审美活动不能缺少审美理解这一重要环节。学前儿童单纯、未经世事，右脑功能占优势，他们会用自己独特的思维方式去发现、想象、理解所遇到的人和事。因此，为了使孩子们更容易理解艺术作品，作为学前教育工作者，我们的引导方法必须要恰当。

5.协调沟通，塑造完满型人格

艺术审美是情感的的活动，不受时空的限制，可以天马行空、自由驰骋，是学前儿童最佳的教育途径。在教育教学中坚持艺术与德智体育相结合的教育方式，可以使社会性、科学性和审美性得到完美结合，获得审美教育的自动调节，为塑造孩子完美人格打下良好的基础。

篇（6）

艺术教育是人类教育的重要组成部分。从“6岁至14岁”［1］的儿童时代时开展艺术教育是世界教育共通点，通过对儿童开展艺术教育可以促进儿童智力的发展，增强儿童的感知能力，培养儿童对美的事物有正确的认识，增进儿童的形象思维和空间想象力，更进一步培养儿童的创造性能力都是极为关键和重要的。但是，历来对儿童的教育着眼点在于如何培养儿童良好的习惯、人格与情感方面，专注于儿童日常行为的规范指导，而艺术方面的教育只是附带其中。本文就儿童艺术教育的审美特征，艺术教育与儿童教育的关系，儿童艺术教育与自然的关系，艺术教育与儿童所处的环境几方面加以分析。

1艺术教育的基本特征

“艺术教育”是美育的重要手段和主要环节。“是指艺术本质、特征和发展规律、创作规律、鉴赏规律的教育。……还包括艺术实践、艺术创作技巧、手法的专门教育和训练。……是一种特殊的职业教育和文化艺术素养教育，包含着美育的内容，具有形象性、生动性、愉悦性等特征。”［2］因此，艺术是情感的表现，伴随着知识经济的到来，世界上所有国家都把教育的改革和发展作为重点，并致力于艺术教育。美国曾颁布一项《艺术教育国家标准》，文件明确规定艺术对教育的贡献远远超出了其内部的价值，是学校教育的核心学科，并强调指出艺术是生活和学习的重要组成部分，断言“在教育中，艺术有着不可替代的地位和作用。它是连接世间难以描述的和情感深刻的各种事物的桥梁。用最简单的话说：没有艺术的教育是不完整的教育。”［3］进而系统介绍了艺术教育拥有极其重要的价值。另外法国和德国拥有悠久的文化和艺术传统，这些国家都非常重视艺术教学的价值，都将普及艺术教育纳入被普遍认可的固定化模式之中，使其成为国家改革和发展的重点。早在十九世纪初，达尔文就提出：“我真不明白为什么对艺术爱好的丧失会引起心灵的另一部分———能够产生更高的意识状态的那一部分能力的———丧失。……事实上，失去这种趣味和能力就意味着失去了幸福，而且还能进一步损害理智，甚至可能因为本性中情感成分的退化而危及道德心。”［4］如今，我国教育工作者也越来越深刻地意识到艺术教育的重要性。他们指出：“没有艺术的教育是苍白无力的教育;没有艺术的教育是枯燥无味的教育;没有艺术的教育是不完整的教育;没有艺术的教育就没有完全的素质教育。”“艺术教育作为一种全生命的教育不仅是教育的重要组成部分，而且它也极可能成为当代整个教育观念、教育行为改变之突破口。”［5］

2艺术教育是儿童教育的重要部分

儿童艺术教育论文

儿童艺术教育是素质教育的重要组成部分，良好的艺术教育可以在儿童的发展中起到陶冶情操，调节心情，启发智力，培养美育的独特作用。我国的艺术界和艺术评论家，平时研究和关注的也是艺术的问题，但多是针对成人的艺术，很少有人去研究儿童的艺术教育。美国著名哲学家、教育家杜威强调指出：“教育必须从心理学上探索儿童的兴趣和习惯开始。它的每个方面，都必须参照这些加以考虑。”［6］在他看来，尊重儿童兴趣和习惯，就是尊重儿童生长的需要和时机，如果急于得到生长的结果而忽视了生长的过程，那是极端错误的。儿童于主观上有欣赏艺术的本能，在自己所认知的艺术中寻找乐趣，得到的是精神的愉悦。在客观方面亦能得到艺术的欣赏，由感官感觉着事物之美，得到的是一种听觉、视觉和触觉的享受。儿童不论大小，都有爱好艺术的性情;换句话说，就是孩子也能欣赏艺术。儿童的艺术教育应当贴近儿童生活实际和生理、心理成长需求，采取符合儿童要求和特点的艺术教育手段与方法，开展相应的艺术教育形式。

3结语

儿童的艺术教育最大的价值在于传播一种艺术的趣味于儿童的心坎，陶冶儿童的美感，从而进一步健全人格，完善人生。心理学告诉我们，人格的形成是教育的主要特长，其中艺术教育较之其他教育有着不可替代的特殊功能，一个受过崇高艺术熏陶的人，人格亦随之高尚。当代美学家鲍列夫指出：“如果说社会意识的其他形式的教育作用具有局部性质的话（例如，道德形成的是道德规范，政治形成的是政治观点，哲学形成的是世界观，科学把人造成专家），那么艺术则对智慧和心灵产生综合性的影响，艺术的影响可触及人的精神的任何一个角落，艺术造成完整的个性。”［7］换句话说，艺术教育绝不仅仅是激发各人的审美能力，对于人格的塑造，艺术教育的功能是整体中的一部分，它特别侧重于环境的影响使受教育者的心灵产生长久透彻、润物细无声的影响，使受教育者的个性，最终趋于完美。在幼年时期就接收艺术教育的儿童，人格上的发展将会是日趋健全的，最终会走向完善自我的人生境界。

作者：李含笑单位：咸阳师范学院

参考文献：

［1］人民法院出版社法规编辑中心编．法律法规．人民法院出版社，2009，6．

［2］邱明正，朱立元．美学小辞典［M］．上海：上海辞书出版社，2004：279．

［3］美国．美国全国艺术教育协会联盟，艺术教育国家标准［S］．1994：3．

［4］滕守尧．审美心理描述．北京，中国民族出版社，1985：21．

篇（7）

二、资金投入不足和教学条件差

学校的办学水平与学校的硬件设施建设有着密切的关系。虽然近年来农村教育有了长足的发展，但幼儿的学前教育由于没有升学压力、不好出成绩，在很多农村学前教育尚存在经费不足导致办学条件落后、教育设施严重缺乏等问题。与城市相比，由于农村教育经费有限，学前教育教学设施很难跟城市的相比。大部分农村学校音体美器材匮乏，几台简陋的放音盒，各个破旧的篮球，几盒单调的彩笔往往就是许多农村儿童开展音体美教学的全部家当，老师只能进行简单教学。孩子们玩的多数是自制的娱乐用具，如丢沙包、踢毽子、跳皮筋等。音乐、美术、体育器材短缺或过于简单，严重阻碍儿童的全面发展。

三、纠正农村儿童学前教育现状的对策

1.认识不足的对策

作为我国学制体系的起始阶段，儿童的学前教育的基本任务使促进儿童身心各方面的协调发展，为以后的长远发展奠定基础。不管是家长还是教师，都要遵循儿童的这些发展规律，制定合理有效的教育内容、选择合适的教育方法。①在儿童的学前教育阶段，我们要大力宣传适应幼儿身心发展的德、智、体、美全面发展的学前教育。②使家长认识到培养孩子各种素质和能力远比让孩子记住各种数学公式、古诗词等要重要得多。③而参与学前教育的教师应结合幼儿阶段儿童的活泼好动、好奇好问、思维形象具体和个性强的特点，选择符合儿童发展和需要的学前教育的方式方法，把抽象的知识融入到形象思维活动中，这样才能调动幼儿学习的积极性和主动性，从而激发幼儿潜在的学习动力和兴趣。

2.师资力量薄弱的对策

①幼儿学前教育要德智体美全面发展，给专业师范类院校的毕业生提供一个发展的平台，到农村任教。发挥他们的特长，在聘用教师不要只聘用语文、数学专业的教师，应当大量吸收文体美专业的教师，在教育上形成专业化教育。②建立教师定期培训制度，使得农村参与学前教育的教师能够按时得到相应的专业培训，吸收新知识，学习先进的教学模式，提高自身的工作能力建立长效的城乡教师交流制度，使城市的教师到农村支教或让农村教师到城市进修一段时间，让新鲜的血液不断注入到农村的学前教育中区，已达到取长补短的效果。③另外，政府应加大教师资源的人才引进，为农村学前教育合理调派教师，补充专任教师，改进教师教学方法，鼓励年轻教师进行教学创新。这些方法不但可以提高教师的整体素质，而且还可以大幅提高农村学前教育的质量。

篇（8）

二、选择适合小学生思维特点的歌曲，激发儿童学习的兴趣

小学音乐教师在儿童声乐教学过程中要充分考虑小学生的认知水平。从小学生的思维发展水平来看，他们主要以形象思维为主，并逐渐向抽象思维过渡，不过这种抽象思维在很大程度上仍然与感性经验关系密切，具有很大的形象性。同时，他们组织概念、发现问题和解决问题都必须与他们熟悉的物体场景联系起来，但是他们还不能进行抽象思维。因此，对这个阶段的学生进行声乐教学，要注意结合这个阶段学生的思维特点，在此基础上对儿童进行声乐教学，可以更直观地进行帮助儿童声乐学习，儿童在他们熟悉的情境中通过他们习惯的思维方式完成学习，就会用积极的情绪状态去思考问题，帮助儿童建立和日常生活经验有关的联系。在此前提下，小学生有可能对教学活动产生独特的体验，进而对声乐学习产生浓厚的学习兴趣，形成积极的声乐学习情感。比如，在对小学生进行声乐教学时，小学音乐教师要选择与学生适合的歌曲。比如《卖报歌》、《劳动最光荣》等，这些比较适合儿童歌唱的歌曲，不但能够激发小学生积极向上的精神风貌，还能让他们对周围事物展开积极的思考和体验。而且歌曲别的艺术手法和音乐语言，具体、生动、活泼的音乐形象，可以让儿童从多个角度和层面对他们周边熟知或者陌生的环境进行再次观察，丰富他们幼小的心灵世界。还有一些简短的、格调比较轻快的世界各地的优秀歌曲，更是可以帮助儿童扩大视野，激发他们的联想，丰富他们的想象。

篇（9）

儿童的年龄范围在国际社会存在一定争议，不同的国家不同国情下有着不同的标准。欧洲大部分国家将儿童的范围划定于16周岁以下，非洲许多国家则划定于12周岁以下。对于此，国际《儿童权利公约》界定的儿童系指18岁以下的任何人。就我国而言，古代婴儿和尚未成年的人都叫儿童，现代只指年纪小于少年的幼孩。尽管儿童的年龄划分存在争议，但我国社会普遍公认的儿童范畴为0-12岁。因为在我国，儿童阶段正处于幼儿和小学教育阶段。处于这个阶段的孩子正是机体各项机能不健全的阶段，也是机体各方面生长发育最快的时期。声乐学习重要的器官——声带、喉头、胸腔等都处在发育之中，适度开发有益，开发过度就会对儿童造成不可逆的伤害。从发声来讲，这一阶段儿童体质弱，气息不稳，声带稚嫩，难以进行长节拍、长跨度的声乐练习。如果训练量过大，则容易造成不可逆转的伤害。具体而言，4-6岁的儿童，多用头腔共鸣，声音响亮、稚嫩。可以说，4-6岁的儿童声音“奶声奶气”，好听但不动听，响亮但不嘹亮，婉转但不优美。这个时期的声音如果加以引导会为以后的声乐发展打下良好的基础。7-12岁儿童，声带有了一定的发展，大部分孩子进入变声期，对声乐有了一定的掌控力和辨别力，虽然气息不稳，节拍和乐感不固定，但是这个阶段的儿童已经对音乐有了一定的理解力。从生理的角度而言，7周岁之后是儿童学习声乐的最佳年龄段，过早则对儿童身体有一定不利的影响，幼儿时期的孩子如果家长执意培养其声乐能力，教师可从音乐兴趣角度入手，培养其乐感，至于演唱则不必下太大的精力。

（二）儿童心理特征：控制力差、想象力丰富、兴趣不定型。

从心理角度而言，6-12岁的儿童是心理发展塑造的黄金时期，这个阶段如果能够很好地利用和掌握儿童的心理规律则可以起到事半功倍的效果，当然反之则会对儿童造成不可逆转的心理伤害。具体而言，首先控制力差。处于变声期的儿童，由于发声持久性差，所以容易产生疲劳感，如果教师不了解这一阶段儿童的生理特征，而是反复要求学生进行训练的话，则容易造成儿童的逆反心理，使儿童产生厌学的情绪。另外，声乐理论教学相对枯燥，这种教学会降低儿童声乐学习的注意力，尤其是反复的发声、练气会让儿童觉得难以忍受，从而注意力转向周围的事物，进而导致学习效率的降低。这就容易发生儿童半途而废的情况和音准与节奏不准确的情况。其次，儿童想象力丰富，模仿能力强。在能够很快模仿出施教者的声音表情，但是准确度却不尽人意。声乐教学中理论性的内容是儿童最需要了解而又最难理解的教学内容，如何对这些内容进行解释和灌输，很多声乐老师都是仁者见仁，智者见智。第三，儿童的兴趣成不定型性，这一点表现在其行为上就是今天对弹琴感兴趣，明天对唱歌感兴趣，后天可能就是对画画感兴趣了。这种兴趣的不定型性给教师的教学带来了很大的困难。

二、当前儿童声乐教学中常见的问题

当前社会中针对儿童声乐教学最常见的问题主要有三个方面：

（一）对儿童声乐质量要求过高。

声乐教学有很多具体的要求，很多声乐教师具备相当优秀的音乐素养，但是在对儿童教学方面却有所欠缺。不同于成人，儿童心理和生理的特点使其不能与成人教学相同对待。当前社会上开设的儿童声乐教学所聘请的教师很大一部分是高校声乐的在职教师，他们平日里习惯于面对已是成人的大学生，在对待儿童声乐的问题上，一时间难以转变思维和态度。他们往往对儿童有很高的要求，布置的作业和任务强度也很高，同时作为儿童的家长也常常急于见到成果，故而造成了欲速则不达的现象出现，使得很多儿童对声乐产生了抵触心理，甚至不再对音乐感兴趣。

（二）缺少儿童心理、生理知识的了解。

在儿童初级阶段，唱歌时出现音准把握不好，节奏不稳的情况很正常。但一些教师不了解儿童的发展特点，看到音准不够完美的儿童就认为其不具备学习声乐的天赋，从而导致一些人才的埋没。其实在儿童阶段，声乐教学最重要的部分并非唱，而是练耳，只有听准了音乐才能唱准。教师要正确对待儿童的跑调儿，也要正确了解儿童的心理特征。在上课时，对于注意力不集中的儿童，引导其兴趣才是正确的解决之道。

（三）过分强调呼吸练习。

虽然呼吸练习是声乐教学的基础。但是最初接触声乐的儿童，根本就不了解声乐是怎么回事儿，更不知道所谓歌唱呼吸是怎么回事儿，让其体会胸腔的发声与共鸣是很困难的事情。所以在儿童声乐教学时，呼吸练习虽然要进行，但并非最主要的进行内容。让学生体会身体的感觉，了解音乐的发生机理和演唱时身体的变化才是最重要的基础。

三、儿童声乐教学的建议

儿童声乐教学，必须要有针对性和科学性，要科学的安排时间和节奏，因人而异、循序渐进。

（一）科学的安排声乐教学进度。

生长发育贯穿在儿童的整个阶段，胸腔的扩大、声带的生长甚至变音期的过程，都是儿童声乐教学者需要注意和把握的。每一个阶段儿童都有不同的特点，声乐教学者要针对这些特点科学的安排教学进度，充分考虑儿童的生理和心理特征，综合运用多种教学手段。在前期的声乐教学中要把“视唱练耳”放在首位，先让儿童解决识谱、音准、节拍、节奏感的问题。可以从一些简单的音阶开始，然后在训练中逐渐增加难度，切记务必要让孩子在声乐学习过程中始终保持新鲜感，从而获得更多的乐趣。

（二）根据儿童身体不同发育时期有针对性的训练童声。

如果儿童形成了不规范的发声习惯就会失去童声那种甜美、空旷，反而让人感觉尖利、刺耳。笔者认为：有针对性的进行气息和共鸣腔体的运用训练，儿童的音色不但保持其纯真和空旷，还会增加轻灵和悠远的优美的音色。一千颗树有一千颗树的样子，一千个儿童也有一千个儿童的声音。声乐教师应当有针对性的发展儿童声音的个性，并把这种个性加以强化。比如选秀节目“中国达人秀”中被称为“天籁之音”而感动全场的少年乌达木，一曲《梦中的额吉》就是童声强化后最好的代表。当前国际儿童声乐教育家们大多提倡儿童用带有头腔共鸣的假声来唱歌，从而保护孩子们的嗓音，进而为将来的艺术成长铺平道路。

（三）灵活运用多种教学手段，把握声乐训练时机和强度。

孩子们的声带发育不完全，训练过程中很容易受伤，所以在训练的过程要很准确的控制当天的训练的强度。声带在较长时间使用的过程中会有轻微充血的现象，这一点即使是再科学的演唱方法也无法避免的，所以一旦发现孩子出现声带充血的状况就必须马上停止训练，让声带得到休息、恢复，从而避免充血严重导致不可逆的损伤。选择教学曲目时，歌曲难度要有梯度，尽量在儿童音域范围选择训练歌曲，避免儿童挤压喉头习惯的形成。声乐教师要对每一个进行声乐学习的孩子真实有效的评价实际学习和身体情况，尤其是针对那些非专业学生的儿童，应该放弃音乐学院的教学模式，采用有吸引力的容易激发儿童兴趣的教学方法。

篇（10）

譬如我班学生张子健同学，常常不是钢笔没水就是铅笔没头，上课东张西望、打瞌睡，没有精神。特别怕动手写作业，学习很难跟上。我了解到他的父母离婚，父亲又在外地打工，孩子跟着年迈的奶奶，在家根本不听奶奶的话，更缺乏母爱。我考虑着孩子的将来和今后的学习经历，决心在他身上多下功夫，转化他。于是，我平静了自己的心理，平时除了像母亲一样呵护他外，还注意学习方式方法的科学性：每一道错题都和他一起分析错误原因，涉及到什么知识不会，就及时给他补上。边学边补，孩子学习逐渐有了进步。我就亲切地说：“你一定是一位很有前途很有希望的学生。”此后，张子健同学课堂上积极回答老师的提问，课后也喜欢问老师一些不懂疑难问题，改掉以前自卑懒散的样子，学习上也充满了自信。后来，我找他谈心，他感激地说是老师说的话和老师对他的爱心给了他信心和力量。没想到几句平常的话，改变了一个自卑学生的学习态度。我平时和他玩，亲近他。其他孩子就也有意无意的学着我和他搞好关系。同时我信任他， 信任孩子身上所拥有的潜在力量，平时注意充分发挥他的这一力量，考试前，我对他的要求就是平时怎么学，考试就怎么写。我在乎他平时的努力。每天设立一个小目标，完成了就可以痛快地做个小游戏。这样学困生就能心情愉快地去学习、去做事，很有成就感，能用轻松的心情很好的掌握学习内容，完成学习任务。

学困生是很容易被老师和同学们遗忘的。作为一个教师，要时刻把学困生放在心上，要给他们多创造机会，让他们能展示自我亮点。多利用他们的长处，展示他们的能力，培养他们的自信心。在日常的教学工作中，做到多鼓励，多表扬，少批评，少排斥学生，特别是学困生，要用心去挖掘他们的闪光点，善于利用他们的亮点，以扬其之长，避其之短，逐步帮助学困生改掉坏毛病，让他们时刻充满信心，感到自己有希望。

如我班的张旭东同学不太守纪律，学习不用功，作业潦草，但体育好，跑得快跳得高，让他参加了六一比赛节目，结果他争得了荣誉，我以此为契机表扬他热爱班集体，有拼搏精神，然后指出努力学习、守纪律、讲文明也是热爱班集体的表现。通过教育，他端正了学习态度，成绩也有所提高。学习上有困难的学生总是存在这样那样的害怕心理，上课不敢大声说话，不敢举手回答问题，怕说错了同学笑。为了帮助这些同学消除心理障碍，我在教学中有意识地为学困生提供表现的机会，经常设计一些浅显的问题让他们回答，布置浅显的作业让他们做，如设计阶梯练习让不同层次的学生都有展示的机会。在课文教学时，让学生以开火车的形式朗读课文的每段内容。这样给平时不爱说话，少在同学面前亮相的同学提供了展示自我的平台；在小组合作学习时，要求组内同学轮流担任组长，轮流担任不同角色，使学困生有更多表现机会，挑战自我。把自己的见解提出来，与同伴交流，找到适合自己个性的学习方法和记忆方法，同时体验到挑战后成功的快乐。甚至是一些难题，连学习好的学生也难以完成的题也让他们进行尝试。有时学习好的同学做不到的题、回答不了的问题，学困生通过激发思维，激发灵感，也有可能完成和回答。一旦他们的答案接近或类似正确的答案的时候，我就马上予以肯定，并引导他们向前迈进，直达正确的彼岸。使他们在感受到老师和同学们没有忘记他们，并且非常重视他们，这样他们的学习兴趣就会无意形成了。