网络音乐论文篇（1）

【摘　要】网络报刊、期刊与传统报刊、期刊有着本质区别，即从投稿、编辑、出版、发行、订阅、阅读及至读者意见反馈的全过程都是在网络环境中进行的。而从作者和读者的需求来说，通过网络报刊、期刊发表的文学、摄影、书画、音乐歌曲，也应与修订版书籍一样，有其最大限度自由的良好存在载体。网络报刊、期刊中的文学、摄影、书画、音乐歌曲出版修订版照样能拥有她与修订版书籍一样广泛的热心读者，只要有作者，只要有读者，就有她存在的合理性。

关键词 网络报刊；网络期刊；文学；摄影；书画；音乐歌曲；出版；修订版

书籍有修订版是广大读者都熟知的事，报刊、期刊也应出版修订版，这个问题，笔者也撰写过几篇论文论及之，认为报刊、期刊中的诗词（文学）、摄影、书画、音乐歌曲出版修订版是顺应作者、读者，顺应文学艺术发展需求的事情，是出版事业、出版学术事业发展的需要。那么网络报刊、网络期刊的文学、摄影、书画、音乐歌曲是否也应出版修订版呢？回答是肯定的。

我们知道，作者创作的作品在网络报刊、网络期刊发表后，很多时候修订是作者所渴望的。不排除的特殊情况是，经过作者和编辑部门认为有必要再次或多次发表的作品，才有修改、订正的机会。但是还是有大量的网络报刊、网络期刊文学、摄影、书画、音乐歌曲的作者是不具备有这些条件的，更遑论在当前出版界情形中、学术界语境下出版修订版。

修订版是指对已经成型的文字书籍内容进行重新修订，包括添加删减。摄影、书画作者对已经发表的同一作品重新进行创作，这样重新创作的作品，也可以认为是修订版。网络报刊、网络期刊的摄影、书画当然应享有这一出版修订版的权利。

网络报刊、网络期刊中的文学、摄影、书画、音乐歌曲出版修订版很重要吗？是的。修订能使原版作品增色添彩不说，还能使原版作品更上一个台阶，或者有可能成为神品、经典之作，而有作品修订要求的，本身也说明了该作品语言优美、气韵生动，令人回味无穷。同时，通过出版网络报刊、网络期刊修订版文学、摄影、书画、音乐歌曲可激励、调动作者创作经久不衰的传世之作的积极性，亦可最大限度的展示作者的智慧、才华。

综上所述，本文因之产生想法并建议有关出版行政部门，应考虑给与网络报刊、网络期刊出版修订版文学、摄影、书画、音乐歌曲的权利，以满足作者和读者对其出版修订版的渴求与期盼。

作者将修订后的作品投向网络报刊、网络期刊编辑部门寻求出版修订版时，应向编辑部门提供原版或再版各版次发表作品的复制件，修订版作品应说明原版或再版各版次发表的信息。作品的修订内容与非修订内容比例可比照书籍修订内容与非修订内容的比例作参考，也可例外。如果网络报刊、网络期刊文学、摄影、书画、音乐歌曲修订版被出版行政部门允许出版，修订版文学、摄影、书画、音乐歌曲自然就不应视为重复发表，因为有一“修订版”在。书籍有视修订版为二版或更多版次的情况，而本文认为网络报刊、网络期刊文学、摄影、书画、音乐歌曲出版修订版照样能拥有她与修订版书籍一样广泛的热心读者，这样的作品更有可能成为文学史上的经典之作，更有可能成为艺术史上的神品而熠熠生辉。

书籍有修订版，网络报刊、网络期刊为什么不可以有修订版？这不能不引起我们出版界、学术界的反思，而本文亦即是一个尝试。

网络报刊、网络期刊中的文学、摄影、书画、音乐歌曲也应享有出版修订版的权利，这样的想法与建议看似匪夷所思，却是有其内在的价值诉求的，是纯粹从有利于网络报刊、网络期刊作品的角度而提出的，理应被视为一种积极良好的向上精神，以期出版界、学术界、文学艺术界达成共识，建立一个良好的平台，这也可说是出版者、作者、读者三赢的活泼局面，如果实现，将会得到广大作者、读者的共同欢迎，出版事业也将向前发展一大步。

参考文献

［1］李仙郎.论期刊摄影作品应出版“修订版”[J].科技视界,2014(21):326.

［2］李仙郎.诗词应准许出版修订版[J].科技信息,2014(1):297.

［3］李仙郎.论期刊书画应准许出版“修订版”[J].科技视界,2014(7):343.

网络音乐论文篇（2）

当前利用各种技术、设备辅助教学主要有两种模式：一是利用传统的电视机、录音机等类型的教学设备和相关教学资料来开展教学；二是利用Powerpoint或Authorware等软件来制作教学课件进行教学，这两种教学模式在辅助教学方面具有各自的特点。而网络课程在面向整个课程的课件建设、涉及大量的教学拓展资源实时应用的教学实践中，除了具有前两种教学模式的所有优点外，它最突出的特点就是容量大，通过网络可以实现资源、信息的交互应用和实时传播，不仅可以辅助教师的教学，而且可以支持学生的学习。

下面通过表格对三种模式进行比较，我们就可以更清楚地看出网络课程所具有的优势。网络音乐课程建设的三个阶段

网络课程教学的实质是以现实课程为主要教学内容，依托网络技术，利用计算机对图、文、影、音等媒体的控制和处理的优势进行教学的一种新型教育的教学模式。整个网络课程建设过程可以分为三个阶段：课程建设准备阶段、课程制作实施阶段和课程教学检验阶段。

课程建设准备阶段

1.课程内容的选择与安排

网络课程的教学实践是紧紧围绕着课程内容来展开的。因此，课程内容的精选是课程建设的核心。教师在准备建设自己的网络课程前，应选择适合的教材，根据教材的框架和内容来构建网络课程。在网络课件制作过程中，教学内容录入要按照Web页面的特点来排版，拓展内容和多媒体资源的应用可以根据教学内容的需要，利用链接的方式进行树状存放，这样的安排不仅适合网络浏览习惯而且有利于学生明确所要掌握的学习内容，并运用线形（连续性）与非线形（跳跃性）相结合的方式来学习。2.课程教学资源的准备

网络课程所利用的拓展资源主要是指根据网络技术规范进行分类的文本、图像、动画、影音等资源。这里要注意的几个问题有：一是资源的内容和质量必须严格把关，以保证整个课程建设的质量和教学的效果；二是资源的链接点设计必须合理并能有效链接；三是资源的存储格式应遵循目前国际网络资源格式的通用标准以及我国相关技术标准的规定。

3.教学设计

网络课程教学设计是网络课程教学顺利展开的重要保证。作为新型的教学模式，网络课程教学设计不仅要参照传统教学模式的教学设计对教学方式、方法进行安排、设计，同时，还要合理考虑对网络技术、工具的有效应用和安排，以更好地展现教学内容。

课程制作实施阶段

1.制作工具的选择

目前网页制作的软件有许多，相对来说，利用Dreamweaver软件来制作网页，并使用相关的一些高级技术可以让网络课程建设更具专业性；利用Word来制作页面是最方便最简单的方法。Frontpage是微软公司专门为具备初级网页制作技术的用户设计的软件，其技术难度界于Dreamweaver和Word之间。

2.模板的应用

网页制作模板主要是指各种没有实际内容的网页制作母板。利用模板进行网络课程建设不仅可以获得良好的页面视觉、具有稳定的技术支持而且可以节约大量的网页制作时间。因此，这种网络课程制作方式应该是广大音乐教师制作网络课程的首选。

3.资料的添加

在有了很好的网页页面框架后，就可以进行文本的录入和教学拓展资源的添加了，资源的合理存放是保证今后获得准确查找的关键。

4.链接的制作

链接是体现网络课程交互功能的重要技术，正确的链接可以保证各知识点之间有效地进行连通，让知识点逐步串联起来，以便于教学双方对知识点的梳理和掌握。在面对众多的资源进行链接时，应该保持制作思路的清晰以确保链接的正确。

5.检测与上载

在所有课程页面制作结束后，建设者要对所有页面进行全面检测，及时发现问题并作好修正。

课程教学检验阶段

网络音乐论文篇（3）

（一）应用于音乐教学

网络的多元发展姿态为音乐教育课程的提高推波助澜，在偌大的网络环境中，各种各样的音乐信息和资源取之不尽。不止各种专业音乐信息网站已经建立，而且各种风格的音乐作品也可以随手听到，这为教师的教学实施提供了有利的基础。将网络应用在音乐教学中，就是完成网络音乐环境的塑造。对网络音乐环境的塑造，实际上是改变了学生接受音乐信息的方式的变化，通过信息之间的交互和展示，让学生能够主动的参与到音乐信息一步步“传递”的这个过程，不仅音乐接受状态从被动变化为主动，而且亲身的实践参与让音乐成为学生自主学习中的一部分，充分让技术服务于音乐学习。用网络建立起来的音乐知识脉络，以音乐信息网站的方式提供给学生学习，随时自主接受音乐信息和音响，在自主音乐课堂的环境中提高音乐素养。在音乐课程中的通过网络的互动环境，会提供轻松的“享受”学习的过程。要想将网络这个新媒体真正的运用到传统的音乐教学中，传统音乐教育中的教学步骤和关键都依然要遵守。网络音乐教育同样是以学生的音乐培养为目的，通过更新颖的工具让学生获得想要学习音乐的欲望和态度。通过网络平台来自主的体验音乐，比较过去而言更接近音乐源头，参与感和存在感的提高更容易感受到音乐的魅力。同时教师对学生进行摄取音乐涵养的过程要加以干涉，用正确的方法和方向来引领学生的音乐审美和选择。网络音乐教育的新模式让音乐教学呈现出多渠道发展的姿态，面对缤纷繁多的网络音乐资源，需要教师的高涵养去把控。

（二）应用于音乐欣赏

在多媒体网络的发展下，音乐课堂中使用网络资源为了更好提供视听效果，不仅限于音乐知识的传递，而且还在音乐的欣赏层面上更显示其价值所在。音乐教师在网络环境下，结合课本的音乐内容来有选择的挑选音响内容，丰富视听效果，改变传统课堂。网络技术与音乐课程的融合，从根源的音乐教学观念来说是发生了变化，在课堂上所利用的网络信息所创造的音乐环境都是与课本紧密结合。音乐欣赏与网络信息结合的教学，能够更好地启迪学生的发觉和感官知觉的能力。网络为课堂提供了大量的音乐音响资料，古今中外均能找到，这样广阔的信息资料对学生的知识领域的纵向和横向发展均有明确帮助。要制定一节音乐欣赏的课程，首先，要根据音乐课本来断定音乐欣赏的主题。音乐欣赏的目的是为了将书本中没有的音响资料及时地反映出来，让学生能够将书本中的音符转化为头脑中的音响效果，让音乐作品直接以画面的形式反映在头脑中。其次，根据主题来搜罗网络音乐资源。这个步骤不仅限于课堂之上，教师可对学生课后的自主音乐学习通过音乐主题进行引导，筛选相关音乐音响。最后，对学生进行音乐互动。这个步骤的实施是确保学生能够真正的参与到网路音乐资源的利用当中，而不是让前面的工作付诸东流。

二、网络音乐教育模式的特点和优势

音乐教育事业的发展之所以开始引入网络资源和技术，正是因为网络的蓬勃发展是时代的需求，而在音乐教育中加入这一有利助手，可谓应运而生。而网络媒体之所以能够被音乐教育充分的利用，就是通过这一新型教育模式的特点和作用显现出来的。网络音乐教育模式的特点如下：第一，广泛的音乐信息。在网络环境下所选择的音乐信息存在于任何有网络的地域，所涉及传播范围可想而知。音乐信息转化为数据以多种形态存在于网络世界中，通过网络我们可以接触到多种形态的音乐信息，不仅涉及区域广而且内容丰富。第二，及时的音乐信息。正如前面所说，网络音乐信息遍及于任何网络区域，只要有网络的地方，想要随时随地欣赏音乐内容并不是问题，也正是这样网络音乐教育才能够打破时空的拘束。第三，共享的音乐信息。网络平台是一个资源共享的环境，同样的音乐资源可以提供给多个地区、多个课堂使用，这就是让音乐信息在网络的平台上具备了共享效果。第四，互动的音乐信息。基于网络平台进行的音乐教育，网络中的交互性也同样具备，在音乐信息传递的时，能够具备交流功效。这正是这个特征，让共享的音乐信息，能够及时做出调整。在具备了如此鲜明的新特点之下，网络音乐教育也就有了独特的优势所在。音乐资料能够以多方面的形态呈现出来，利用网络教学将音乐历史、乐谱、音响、表演等多种形态的音乐信息融合在一起，以一条线贯穿起来，让整个音乐课堂能够全面的展示这些信息，这是过去很难做到的。网络为音乐教学提供了更多展示信息的机会，并且给了各个国家的、多种音乐风格的音乐作品近距离展示的机会。事实上将网络技术融入音乐教育中，就是对传统的音乐教育发展的一次革新，用技术来推动音乐教育事业的发展。

网络音乐论文篇（4）

关键词：互联网；音乐理论学习 

    随着计算机网络的出现、发展和迅速延伸，一场史无前例的信息爆炸和意义深远的信息革命正在全球展开，人类正以惊人的速度从工业文明迈向信息化时代。“信息化将成为国民经济和社会发展的重要驱动力，成为未来的支柱产业和先导产业。”同时，信息化将伴随人的一生，并以不可抗拒之势改变着人类现有的工作、生活、学习、思维等方式。当前在我国，大学生是使用网络的最大群体，他们接受网络知识快、上网时间长、受网络影响深，网络已对他们的思想、行为、心理、价值观等起到了十分广泛的引导作用和感染作用。面对网络时代的信息化挑战，如何在培养音乐专业学生网络素质的基础上，努力提高他们网络上的理论学习能力，是当前音乐教育界必须正视的问题。本文仅就关于互联网与音乐理论学习的关系作以简单论述，有关网络化、数字化教学等问题这里不作赘述。如能对音乐教学、学习起到微薄作用则颇感荣幸。

一、通过互联网辅助音乐理论学习是必然趋势

    互联网—这一名词对于生活在21世纪的当代大学生来说，再也流行不过了。自1969年8月网络在美国加州大学洛杉矶分校诞生以来，巨大的信息容量、光的传输速度、可无限拓展与拉近的时空感觉使其倍受青睐，人们可以轻轻松松在网上完成许多以往需要花费很多人力、物力才能完成的事情，网络因此也成为当今人类不可或缺的一部分。当学生的好奇心和探究欲引导他们走人神秘且精彩的网络世界时，有的人会被网络的神奇所震惊;有的人会为自已的发现而欣喜若狂;有的人会为寻求刺激和快感在网上尽情地.‘冲浪”和二遨游”;有的人试图在网上寻求所见、所思乃至各种问题的正确答案，还有许多人是运用互联网与朋友、同学交流，与自己喜欢的网友聊天，运用互联网查询或散布信息。当然，我们还应该看到，相当多的学生在互联网的使用上仍以学习为主，利用互联网查询学习资料，与同学、老师进行学术交流，通过远程教育来获取知识。

网络音乐论文篇（5）

一、网络音乐教育资源的概念、特点

网络音乐资源作为网络教育的开发主体，具有多种多样的形式。网络音乐课程是网络音乐教育资源的重点组成部分。它属于现代远程网络教育的一部分，与传统的课程授课相比，网络音乐课程能够有效的解决教师队伍不足以及教育资源有限的问题，同时能够有效的结合不同地域的音乐特色，通过音乐的交流与融合不断提升音乐教学的质量。与传统的音乐教育资源相比，网络音乐课程所具备的鲜明特点有：

1、多样性与互动性

由于网络课程的特殊性，教师于学生之间进行的沟通和交流都必须借助于网站的互动交流机制。能够采用的方式和方法也较为多样。随着多媒体技术的不断进步，网络音乐受其发展迅速的利好，能够在一定程度上超越传统的课堂的授课，并且展现出更加精彩的课堂教学互动。

2、学习的自主性

网络教学能够最大限度的发挥学生的自主学习积极性，通过网站对于教学内容的分解和介绍，学生能够通过对音乐资料的学习的流程、步骤进行一定的安排；以便最大程度地优化课程资源配置，能够在有限而集中的网络音乐教学时间内，有效地掌握教师所传授的知识要点，并能够有针对性地与音乐教师展开互动交流，从而达到事半功倍的效果。

3、教学资源以及师资配置的开放性

网络教学相较于传统教学最大的特点就是能够最大限度的采用因特网络内经授权的资源，所以说，网络音乐教学具备十分的丰富性以及多样性。音乐教学网站在给学生提供学习资源时，需要为学生提供有针对性的学习策略，同时为学生的学习提供尽可能的技术支持。

二、当前网络教育资源的现状与不足

就目前来说，无论是全国性还是地区性的网络音乐教育资源，随着自身发展的过程都开始呈现出鲜明的网站特色。有的网站内的教育资源较为优质，有的网站专业性的论坛较为活跃，专业性的讨论较多，还有的网站依托地理优势，开发出了具有鲜明地域特色的原生态音乐网络教育工具。但是这些网站在建设过程中或多或少的存在一些不足。具体的表现在：

1、区域性的网络音乐教育资源网站较少，影响力不足

目前很多市级以下的行政区域很少具备专业性的音乐资源教育网站，湘西地区目前来看，还没有一个专业性的对原生态音乐进行专门的教育资源整合以及进行网络传播的音乐网站。这对于传播湘西原生态音乐来说是较为不利的。

2、网络音乐资源站点的搜索功能较为薄弱

站内资源检索作为提升用户学习效率具有十分重要的作用。目前，湘西很多原生态音乐资源网站由于办站经费不足，网站管理人员专业性缺乏，往往无法让用户实现对于所需教育资源的精确查找，网站资源的查找和利用效率较为底下，暴露出了网站对于音乐教学的支持能力不足。

3、资源整合度不高，无法系统性的提供教育资源。

在已经运作的湘西原生态音乐资源网站中，有很大一部分网站只是零散的收集了一些资源，并未对其进行分类整合，各资源之间关联程度较低，相类似的资源在搜集的过程中较为耗时耗力，教师和学生无法对这些资源进行有效的利用。

4、各资源之间关联程度较低，资源于使用者之间的互动不足

目前很多网络音乐课程并没有脱离传统教学的局限，仅仅是把课堂教学搬到了网络上。很多课程中教师仅仅是在摄像机前重复课堂的理论，没有其它的多媒体手段介入，既缺乏教师和学生的互动，也无法提升学生对于音乐资源的深层次了解。

三、网络音乐课程的开发以及整合

1、对音乐教学内容的开发

音乐教学内容的开发要得到相应媒体技术的支持，首先要确定好明确的教学大纲，在这一步骤上，无论是网络教学还是传统的教学手段出发点都是一致的。其次，要在国家规定的教学大纲指导下开展教学设计，这属于网络音乐教学的核心。其次，要重视网络音乐课程原型实现。选取具有代表性的特定“教学单元”，确定网络音乐课程的知识体系建构方式、界面风格、导航策略等要素，并在一定范围内通过“试讲”、“试听”等活动来征求音乐学习者的意见，以便确定网络音乐课程教学的总体风格。

2、加强网络音乐教学支持环境的开发

网络音乐教学的支持环境，包括了对于网站软硬件方面的建设，同时需要一套专业性的技术人才队伍，还需要对网络音乐课程的脚本进行熟悉和编写，同时承担对于网络音乐资源的制作，在这个过程中，要注重采用多种类型的导航手段，来强化网络音乐课程学习的目的性和逻辑性。

四、结语

网络音乐教育目前正经历一个发展的瓶颈阶段，在初期的快速增长期过去之后，如何突破现实种种因素的制约，改变网络音乐资源网站数量偏少、质量较低的现状，增强网络音乐资源的共享，加强网络课堂的教学互动，从而推动网络音乐教育不断向前发展，成为了所有音乐工作者面前的当务之急。湘西很多原生态音乐资源网站的建设，要在以上诸多方面进行改变和升级，从而更好的担负起传播非物质文化遗产，发扬湘西很多原生态音乐的重任。

【参考文献】

[1]陈业秀. 地方民族民间音乐资源的艺术教育价值与实现――以台州特色民间音乐课程资源建设为例[J]. 教学研究，2009，06：62-65.

[2]崔学荣. 主体间性视野中的中国传统音乐文化教育[D].福建师范大学，2010.

[3]赵国宏. 少数民族文化网络传承的教育人类学研究[D].中央民族大学，2010.

[4]张丽华. 网络音乐教育资源开发与整合研究[D].曲阜师范大学，2014.

网络音乐论文篇（6）

随着计算机网络的出现、发展和迅速延伸，一场史无前例的信息爆炸和意义深远的信息革命正在全球展开，人类正以惊人的速度从工业文明迈向信息化时代。“信息化将成为国民经济和社会发展的重要驱动力，成为未来的支柱产业和先导产业。”同时，信息化将伴随人的一生，并以不可抗拒之势改变着人类现有的工作、生活、学习、思维等方式。当前在我国，大学生是使用网络的最大群体，他们接受网络知识快、上网时间长、受网络影响深，网络已对他们的思想、行为、心理、价值观等起到了十分广泛的引导作用和感染作用。面对网络时代的信息化挑战，如何在培养音乐专业学生网络素质的基础上，努力提高他们网络上的理论学习能力，是当前音乐教育界必须正视的问题。本文仅就关于互联网与音乐理论学习的关系作以简单论述，有关网络化、数字化教学等问题这里不作赘述。如能对音乐教学、学习起到微薄作用则颇感荣幸。

一、通过互联网辅助音乐理论学习是必然趋势

互联网—这一名词对于生活在21世纪的当代大学生来说，再也流行不过了。自1969年8月网络在美国加州大学洛杉矶分校诞生以来，巨大的信息容量、光的传输速度、可无限拓展与拉近的时空感觉使其倍受青睐，人们可以轻轻松松在网上完成许多以往需要花费很多人力、物力才能完成的事情，网络因此也成为当今人类不可或缺的一部分。当学生的好奇心和探究欲引导他们走人神秘且精彩的网络世界时，有的人会被网络的神奇所震惊;有的人会为自已的发现而欣喜若狂;有的人会为寻求刺激和在网上尽情地.‘冲浪”和二遨游”;有的人试图在网上寻求所见、所思乃至各种问题的正确答案，还有许多人是运用互联网与朋友、同学交流，与自己喜欢的网友聊天，运用互联网查询或散布信息。当然，我们还应该看到，相当多的学生在互联网的使用上仍以学习为主，利用互联网查询学习资料，与同学、老师进行学术交流，通过远程教育来获取知识。

但是，目前大学生对互联网的运用情况有很大的差异，不同专业的学生侧重点不同，有的人主要通过互联网补充相关专业知识，有的通过互联网获取最新的研究资料，有的则运用互联网来扩充自己的知识视野等等。这些差别主要取决于不同的专业喜好和兴趣。在对互联网的运用频率来说，也有很大不同，计算机的操作技术比较熟练和具备互联网设备的同学自然要对互联网运用频繁一些。对于学习音乐专业的大学生们来说，互联网在他们的学习生活中究竟能起多大的作用，他们对互联网的运用主要在哪些方面呢?笔者饶有兴趣地与部分同学进行了多次交流，多数同学认为:在音乐学习中，互联网的运用主要体现在一些理论课程中，声乐、器乐等技术性较强的专业技术课程则尚未表现出较大的优势，除了一些名师的文字性讲座或论文外，关于教学、学习等方面的信息不系统，也不全面。网上的音乐理论学习已由个别人的个别现象演变为普遍现象。在互联网上的音乐理论学习将是不可阻挡的未来发展趋势。

二、音乐理论知识在互联网中的建设情况

目前，国际互联网关于音乐理论的知识已经相当丰富，有大量的外文、中文资料可供查找和学习。根据笔者了解，目前国内有关音乐理论知识的网站很多，有的以远程音乐教育为主，有的以宣传当前流行歌曲曲目或歌星为主，有的则以普通的音乐娱乐为特点。各音乐专业院校的网站中，有些版面很好，如在音乐教育方面专业性很强的中央音乐学院远程音乐教育网站，从招生到所有课程的讲述及文凭的发放等程序都相当完善，内容包括大师讲学、网上解题、学术讲座、听辨曲目、教学管理、学位认证、任课教师、教学方案、教学大纲、远程动态、网上课程、问题咨询等，涉及的范围相当广泛，其授课内容是以专业音乐学习为标准的，这是目前我国在网络化远程音乐教育方面最权威的网站。另外，网易中音乐版也十分突出。它是网易CEO丁磊在2000年8月15日开通的一个网站新频道，仅民族音乐版的精华区就有:(1)民族乐器;(2)乐曲鉴赏;(3)民乐大家谈;(4)轻松学音乐;(5)曲坛星座;(6)乐海方舟;(7)民乐信息;(8)戏曲音乐;(9)民族音乐千问千答;(10)民乐园之民乐版新笑傲江湖;(11)我和音乐;(12)民族音乐各版版务信息等栏目。既是一种民族音乐的交流，又是一种民族音乐知识的普及，对中国民族音乐的传播起到很好的作用。在网易的网友自己管理、自己建设的音乐主题版中，主要有古典音乐、吉他世界、东流来风、爵士音乐、韩流、世界电影、民族音乐、欧美音乐、流行音乐、摇滚音乐、古筝、钢琴萨克斯、小提琴、键盘乐器、打击乐器、笛箫、电子音乐、指环王、歌特音乐、人物追踪、音乐评论、音乐专题等，对音乐学习有极大的好处。其它的网站，如音乐极限、音乐天空、九天音乐网、高地音乐、天虎音乐网、三九网蛙等，大都是以介绍新的流行歌曲、歌星、流行音乐动态等为主要内容的，其中有的也包括一些古典音乐、音乐知识、音乐史等内容，但不多，对于专业音乐学习的参考价值不大。

三、互联网为音乐理论学习提供了优越的条件

众所周知，互联网的共享对信息、知识的传播创造了优越的环境，生活在当今社会的人们对互联网的运用已到了相当广泛的程度。在音乐学习方面，音乐理论知识及课程的互联网化建设为广大学习者提供了丰富的学习内容，互联网作为向全社会开放的课堂，为学生的学习提供了不受时间、地点、教室容量等客观条件限制的环境。安静、舒适、轻松的学习环境为学习者保持了良好的学习心理状态，同时也加强了学习者的积极性等。具体说来有以下特点。

1.互联网为音乐理论课程的学习提供了开放性的课堂

随着新时期高等音乐教育的改革与发展，对各专业学生在综合素质、知识容量、人文素养等方面提出了新的和更高的要求。因此，仅仅依靠课堂学习是远远不够的，不论从知识容量、专业及非专业的知识类型等方面讲，课堂教学都不能解决所有问题。除了课堂学习外，学生们往往需要在课外补充其它的相关知识。其途径虽然可通过自学、找老师或同学辅导、到图书馆查阅资料等来实现，但在众多途径中如果忽略了互联网这种速度快、信息新、操作方便、吸引力强的学习媒体，简直是太遗憾了。

另外，由于互联网是开放、共享的，其摄取知识的范围也不仅仅限于校园或某个城市，它可以在很短的时间和很小的空间里让学生浏览国际性的学术动态和知识结构。这就不仅解决了时间、空间上带来的不便，也解决了由于知识来源造成的局限。互联网音乐教育补充了课堂教学的不足，互联网容量大、信息新、速度快、内容丰富等优越性，使学习者能在自由、宽松的环境下更好地补充课堂教学中没有涉及到的有关知识。

2.互联网为音乐理论学习提供了自由、自如的学习环境

与其他专业相比，音乐学习具有其特殊性，首先是学习心理问题。许多方面的音乐学习不是简单的知识记忆与理解，而是情感的体验与升华。在课堂教学中，对部分同学来说，尤其是那些性格内向、腼腆的人，他们由于在老师和同学面前碍于面子，其感情体验总是受到压抑或拘束。比如在有的课堂中，老师以体态律动的教学模式进行音乐欣赏课、指挥课、视唱练耳等课程的教学时，有许多同学表现的总是胆小、不大方，通过互联网学习，他们可以在属于自己的“小领地”里自由、尽情、如痴如醉地发挥，达到充分体验音乐情感的效果，克服由于与老师或同学面对面交流的心理恐惧感和紧张感。

另外，互联网音乐理论学习给学生创造了自主学习的环境，它可以使学生有选择性地、随心所欲地点击自己所要浏览或运用的资料，并能够反复点击，有针对性地学习，提高了学习效率，加强了自主学习的兴趣。

3.互联网为音乐理论课程的交互式学习提供了可能

交互式学习也称为互动学习，是指学习者能动地对所学内容作出积极反映，并与老师、同学进行频繁的交流，在学习的全过程中使老师与同学都能够增长知识，体现教学相长。这与传统意义上的教学有很大区别。在传统教学中，谈到教学就好像是老师的事情，在教学过程中老师是权威的知识播种者，学生仅仅是被动的接受者，不会或不愿能动地对所学内容作出反映。其实，教学是“教”与“学”同时进行的过程，对学生来说学习不能是被动接受、吸收知识的过程，而是信息的能动接受与加工、反馈的过程。而音乐学习的特点决定了有些科目的学习成果不能量化地反映，如音乐的情感体验我们不能以度或会与不会的标准去衡量。于是，运用互联网学生就会有时间、有机会和足够的心理准备，将其深刻的情感体验运用互联网中的信息反馈窗口，以文字的形式反映出来。同时，它将某项目或问题的学习以网络化的形式提交给众人来解决，而不是局限在一个特定的范围内，这样既有利于问题明了化，又便于多途径解决。

我们还会发现，通过互联网进行音乐理论学习还能使学生有平等学习的机会，每位同学都有平等地接受和反馈知识的权利和机会，弥补课堂教学中老师对部分学生的偏向性和不能面面俱到的弊端。

四、网站建设及运用中的问题

既然提倡学生利用课余时间运用互联网进行音乐理论学习，我们就不得不对互联网关于音乐理论方面的知识建设状况进行考虑。可靠、对口的相关内容是学生学习的主体，我们不能只是流于形式而忽视了音乐理论知识的本体内涵。浏览过许多关于音乐知识的网站，笔者发现在众多网站中，除了中央音乐学院的远程教育外，其它大部分网站都是以音乐常识介绍、音乐作品简介或关于作曲家或歌星的介绍为主，其音乐作品也主要是以通俗的流行歌曲为主体，学术价值不太大。当然，这是市场经济下大部分人们对音乐学习的要求，也是为非音乐学习者提供的消遣性音乐而已。

网络音乐论文篇（7）

随着互联网和多媒体技术的广泛运用,网络传播已成为当下音乐传播的全新形式。互联网以完善的功能实现了资源共享和信息的交换,缩短了时空的距离,大大加快了信息的传递.使得各种资源得以共享。网络创造出了更多的机会,也为各个层次的文化交流提供了良好的平台。进入互联网时代,我们生活的方方面面都在发生广泛而深刻的改变。互联网音乐资源作为一种全新的信息载体,既有突出的积极作用,又有其局限与缺陷。

一、网络与音乐传播

“音乐是这个声音世界的一部分,一种基于时间上的声音组织艺术。”[1]“音乐是感情生活的音调摹写。” [2]音乐传播是指音乐在一定的条件下运用传播媒介来构建传播者与受众之间的互动桥梁。可以说音乐传播是音乐现象得以存在,音乐作品得以实现其功能的一种社会行为。由于传播,使得音乐从自己到他人,从个人到多人,属于信息的共有化过程,具有交流交换扩散的性质 ,传播离不开社会关系,在一定的社会关系中进行,又体现一定的社会关系,传播必定是一种互动性的行为活动,传播要达到效果必须要双方都有共通的意义空间,传播是一种行为,一种过程,一种系统。

与传统媒介相比,网络传播具有海量信息和高速传播、综合性传播手段、整合传播模式、多元化传播者以及跨国传播等重要特征,并已渗透到人类生活的诸多方面,形成了新的传播模式和文化理念。音乐网络传播在传播中除了传播音乐作品外,还传播音乐的创作、演奏、制作技术,传播各种音乐新闻、学术论文、创作思想,以及提供各类音乐软件的共享服务等。这种音乐的传播方式,把每一个人所面对的计算机世界,变成了一个音乐的虚拟大社区。 音乐的网络传播,既具有上述传播共性,也具有自身的个性和特点,即即时性、反复性、时差性、主动性、交流性、自由性。由此必然带给人们音乐审美观、价值观的变化,并最终使得整个音乐艺术范式发生革命性的变革,给当代和未来人类的音乐生活带来深远的影响。相比以往的传播方式,网络音乐具备无限的可重复性,这是电视等其他音乐形式所没有的。网络中的歌曲可以被反复欣赏、下载、复制、传送,网络音乐的反馈不仅是及时的,更是双向甚至多向的,这使得网络音乐具有其他媒介无可比拟的互动性,音乐制作和传播的成本也较以往大大降低。

二、网络对音乐传播的影响

网络传播的高速、广泛和即时性,导致了音乐创作观念的丰富和前瞻性。互联网络为人们构筑了一个丰富多彩的“虚拟现实”世界和信息宝库,使得艺术创作可以享受科技进步带来的各种便利,迅速获得当今世界不同风格、各种类型的艺术信息和音乐作品。可以说,当今艺术创作者的视野比以往任何时代都要开阔和广博。反过来,音乐艺术作品一旦问世,就有可能随着网络和其他媒体传遍世界的任一角落,艺术创作者可以很快收到受众的反馈评价,与他们展开双向的交流和艺术观念的碰撞。

其次,网络传播推进了音乐创作的个性化、自由化。网络是一个自由空间,网络的创作和传播具有极大的自由度,每一个创作者都可以尽情释放自己的艺术激情,随心所欲地进行艺术语言的探索和创造并直接进行自由的传播。传播中的人为导向、人为干扰基本消失了,创作者也不必考虑某些组织、个人的肯定和爱好,其个性化创作思想、创作观念得到极大解放,从而创作产生大量不同特色、独具一格的网络原创音乐作品。

再次,创作观念的生活化、娱乐化。作为大众传播的强势媒介,网络传播在引导大众的艺术接受、消费过程中,促进了艺术与大众之间的相互亲近,艺术不再是少部分人的精神领地,而成为当代大众可以共享的日常生活对象。这种艺术与大众日常生活的广泛对话,直接促使音乐创作走向生活化、娱乐化。多数作品以通俗易唱的生活化曲调和趣味幽默、娱乐搞笑的歌词为主,表达的是小人物的日常生活和普通人的自娱自乐,展现的是艺术的消费功能和大众娱乐功能。从宏大叙事到日常生活、从心灵审美到感官消费,音乐艺术的创作观念正在发生根本性的变化。

三、互联网对于音乐传播的作用与价值

互联网是一个面向公众的开放系统,世界各地的人们可以利用互联网进行信息交流和资源共享。而又有成千上万的人自愿地花费自己的时间和精力,构造出全人类所共同拥有的成果,并允许他人去共享自己的劳动果实。互联网的运用,大大加快了信息传播的速度,使人们能够更加迅速地了解周围世界。它不但极大减少了信息在传播过程中的衰减和失真,降低了信息传播的成本,而且对社会的政治、经济、文化的发展起着直接的促进作用。互联网“是人类社会有史以来第一个世界性的图书馆和第一个全球性论坛。任何人,无论来自世界的任何地方,在任何时候,他都可以参加,互联网永远不会关闭。而且,无论你是谁,你永远是受欢迎的。你不会由于不同的肤色、不同的穿戴、不同的而被排挤在外。在当今的世界里,唯一没有国界、没有歧视、没有政治的生活圈属于互联网。”[3]通过网络的传播,使更多更好的音乐得到最大限度的扩散,让更多的人欣赏到美好的音乐,使音乐创作、表演、接受发生了深刻的变化,使音乐的发展突飞猛进,促进了当代艺术的发展。

音乐属于精神生产范畴,随着科学技术的发展,其物质材料的运用,技术结构的掌握越来越呈现出多样化、复杂化的趋向,亦显现出它的较为复杂的精神创造价值。网络传播对音乐创作观念带来的变化具有普遍的意义,这种从经典到通俗、从审美到娱乐、从精英到大众的变化,已逐渐成为当代音乐艺术的基本现象,为此我们必须要在理论上重新审视,在实际上做出更为有效的探索。

参考文献

[1]罗杰・卡曼.音乐课[M].海南出版社,2004.3

[2]苏珊・朗格.情感与形式[M].中国社会科学出版社,1986.6

[3]赵宋光.论音乐的形象性[M].上海:上海文艺出版,1987.2

[4]周海宏.音乐与其表现的世界[M].北京:中央音乐学研出版社,2004.10

网络音乐论文篇（8）

    随着计算机网络的出现、发展和迅速延伸，一场史无前例的信息爆炸和意义深远的信息革命正在全球展开，人类正以惊人的速度从工业文明迈向信息化时代。“信息化将成为国民经济和社会发展的重要驱动力，成为未来的支柱产业和先导产业。”同时，信息化将伴随人的一生，并以不可抗拒之势改变着人类现有的工作、生活、学习、思维等方式。当前在我国，大学生是使用网络的最大群体，他们接受网络知识快、上网时间长、受网络影响深，网络已对他们的思想、行为、心理、价值观等起到了十分广泛的引导作用和感染作用。面对网络时代的信息化挑战，如何在培养音乐专业学生网络素质的基础上，努力提高他们网络上的理论学习能力，是当前音乐教育界必须正视的问题。本文仅就关于互联网与音乐理论学习的关系作以简单论述，有关网络化、数字化教学等问题这里不作赘述。如能对音乐教学、学习起到微薄作用则颇感荣幸。

一、通过互联网辅助音乐理论学习是必然趋势

    互联网—这一名词对于生活在21世纪的当代大学生来说，再也流行不过了。自1969年8月网络在美国加州大学洛杉矶分校诞生以来，巨大的信息容量、光的传输速度、可无限拓展与拉近的时空感觉使其倍受青睐，人们可以轻轻松松在网上完成许多以往需要花费很多人力、物力才能完成的事情，网络因此也成为当今人类不可或缺的一部分。当学生的好奇心和探究欲引导他们走人神秘且精彩的网络世界时，有的人会被网络的神奇所震惊;有的人会为自已的发现而欣喜若狂;有的人会为寻求刺激和快感在网上尽情地.‘冲浪”和二遨游”;有的人试图在网上寻求所见、所思乃至各种问题的正确答案，还有许多人是运用互联网与朋友、同学交流，与自己喜欢的网友聊天，运用互联网查询或散布信息。当然，我们还应该看到，相当多的学生在互联网的使用上仍以学习为主，利用互联网查询学习资料，与同学、老师进行学术交流，通过远程教育来获取知识。

    但是，目前大学生对互联网的运用情况有很大的差异，不同专业的学生侧重点不同，有的人主要通过互联网补充相关专业知识，有的通过互联网获取最新的研究资料，有的则运用互联网来扩充自己的知识视野等等。这些差别主要取决于不同的专业喜好和兴趣。在对互联网的运用频率来说，也有很大不同，计算机的操作技术比较熟练和具备互联网设备的同学自然要对互联网运用频繁一些。对于学习音乐专业的大学生们来说，互联网在他们的学习生活中究竟能起多大的作用，他们对互联网的运用主要在哪些方面呢?笔者饶有兴趣地与部分同学进行了多次交流，多数同学认为:在音乐学习中，互联网的运用主要体现在一些理论课程中，声乐、器乐等技术性较强的专业技术课程则尚未表现出较大的优势，除了一些名师的文字性讲座或论文外，关于教学、学习等方面的信息不系统，也不全面。网上的音乐理论学习已由个别人的个别现象演变为普遍现象。在互联网上的音乐理论学习将是不可阻挡的未来发展趋势。

二、音乐理论知识在互联网中的建设情况

    目前，国际互联网关于音乐理论的知识已经相当丰富，有大量的外文、中文资料可供查找和学习。根据笔者了解，目前国内有关音乐理论知识的网站很多，有的以远程音乐教育为主，有的以宣传当前流行歌曲曲目或歌星为主，有的则以普通的音乐娱乐为特点。各音乐专业院校的网站中，有些版面很好，如在音乐教育方面专业性很强的中央音乐学院远程音乐教育网站()中音乐版(music.163. com)也十分突出。它是网易ceo丁磊在2000年8月15日开通的一个网站新频道，仅民族音乐版的精华区就有:(1)民族乐器;(2)乐曲鉴赏;(3)民乐大家谈;(4)轻松学音乐;(5)曲坛星座;(6)乐海方舟;(7)民乐信息;(8)戏曲音乐;(9)民族音乐千问千答;(10)民乐园之民乐版新笑傲江湖;(11)我和音乐;(12)民族音乐各版版务信息等栏目。既是一种民族音乐的交流，又是一种民族音乐知识的普及，对中国民族音乐的传播起到很好的作用。在网易的网友自己管理、自己建设的音乐主题版中，主要有古典音乐、吉他世界、东流来风、爵士音乐、韩流、世界电影、民族音乐、欧美音乐、流行音乐、摇滚音乐、古筝、钢琴萨克斯、小提琴、键盘乐器、打击乐器、笛箫、电子音乐、指环王、歌特音乐、人物追踪、音乐评论、音乐专题等，对音乐学习有极大的好处。其它的网站，如音乐极限(   )、天虎音乐网( )、三九网蛙(/">参考价值不大。

三、互联网为音乐理论学习提供了优越的条件

    众所周知，互联网的共享对信息、知识的传播创造了优越的环境，生活在当今社会的人们对互联网的运用已到了相当广泛的程度。在音乐学习方面，音乐理论知识及课程的互联网化建设为广大学习者提供了丰富的学习内容，互联网作为向全社会开放的课堂，为学生的学习提供了不受时间、地点、教室容量等客观条件限制的环境。安静、舒适、轻松的学习环境为学习者保持了良好的学习心理状态，同时也加强了学习者的积极性等。具体说来有以下特点。

    1.互联网为音乐理论课程的学习提供了开放性的课堂

    随着新时期高等音乐教育的改革与发展，对各专业学生在综合素质、知识容量、人文素养等方面提出了新的和更高的要求。因此，仅仅依靠课堂学习是远远不够的，不论从知识容量、专业及非专业的知识类型等方面讲，课堂教学都不能解决所有问题。除了课堂学习外，学生们往往需要在课外补充其它的相关知识。其途径虽然可通过自学、找老师或同学辅导、到图书馆查阅资料等来实现，但在众多途径中如果忽略了互联网这种速度快、信息新、操作方便、吸引力强的学习媒体，简直是太遗憾了。

   另外，由于互联网是开放、共享的，其摄取知识的范围也不仅仅限于校园或某个城市，它可以在很短的时间和很小的空间里让学生浏览国际性的学术动态和知识结构。这就不仅解决了时间、空间上带来的不便，也解决了由于知识来源造成的局限。互联网音乐教育补充了课堂教学的不足，互联网容量大、信息新、速度快、内容丰富等优越性，使学习者能在自由、宽松的环境下更好地补充课堂教学中没有涉及到的有关知识。

    2.互联网为音乐理论学习提供了自由、自如的学习环境

    与其他专业相比，音乐学习具有其特殊性，首先是学习心理问题。许多方面的音乐学习不是简单的知识记忆与理解，而是情感的体验与升华。在课堂教学中，对部分同学来说，尤其是那些性格内向、腼腆的人，他们由于在老师和同学面前碍于面子，其感情体验总是受到压抑或拘束。比如在有的课堂中，老师以体态律动的教学模式进行音乐欣赏课、指挥课、视唱练耳等课程的教学时，有许多同学表现的总是胆小、不大方，通过互联网学习，他们可以在属于自己的“小领地”里自由、尽情、如痴如醉地发挥，达到充分体验音乐情感的效果，克服由于与老师或同学面对面交流的心理恐惧感和紧张感。

    另外，互联网音乐理论学习给学生创造了自主学习的环境，它可以使学生有选择性地、随心所欲地点击自己所要浏览或运用的资料，并能够反复点击，有针对性地学习，提高了学习效率，加强了自主学习的兴趣。

    3.互联网为音乐理论课程的交互式学习提供了可能

    交互式学习也称为互动学习，是指学习者能动地对所学内容作出积极反映，并与老师、同学进行频繁的交流，在学习的全过程中使老师与同学都能够增长知识，体现教学相长。这与传统意义上的教学有很大区别。在传统教学中，谈到教学就好像是老师的事情，在教学过程中老师是权威的知识播种者，学生仅仅是被动的接受者，不会或不愿能动地对所学内容作出反映。其实，教学是“教”与“学”同时进行的过程，对学生来说学习不能是被动接受、吸收知识的过程，而是信息的能动接受与加工、反馈的过程。而音乐学习的特点决定了有些科目的学习成果不能量化地反映，如音乐的情感体验我们不能以度或会与不会的标准去衡量。于是，运用互联网学生就会有时间、有机会和足够的心理准备，将其深刻的情感体验运用互联网中的信息反馈窗口，以文字的形式反映出来。同时，它将某项目或问题的学习以网络化的形式提交给众人来解决，而不是局限在一个特定的范围内，这样既有利于问题明了化，又便于多途径解决。

    我们还会发现，通过互联网进行音乐理论学习还能使学生有平等学习的机会，每位同学都有平等地接受和反馈知识的权利和机会，弥补课堂教学中老师对部分学生的偏向性和不能面面俱到的弊端。

四、网站建设及运用中的问题

    既然提倡学生利用课余时间运用互联网进行音乐理论学习，我们就不得不对互联网关于音乐理论方面的知识建设状况进行考虑。可靠、对口的相关内容是学生学习的主体，我们不能只是流于形式而忽视了音乐理论知识的本体内涵。浏览过许多关于音乐知识的网站，笔者发现在众多网站中，除了中央音乐学院的远程教育外，其它大部分网站都是以音乐常识介绍、音乐作品简介或关于作曲家或歌星的介绍为主，其音乐作品也主要是以通俗的流行歌曲为主体，学术价值不太大。当然，这是市场经济下大部分人们对音乐学习的要求，也是为非音乐学习者提供的消遣性音乐而已。

网络音乐论文篇（9）

网络课程作为信息时代条件下课程新的表现形式，是通过网络体现某门学科的教学内容及实施的教学活动的综合，是学生利用网络进行远程学习的教材。它包括按一定的教学目标、教学策略组织起来的教学内容和网络教学支撑环境，主要由教学内容系统、虚拟实验系统、学生档案系统、学习导航系统、开放的教学环境系统等部分构成。

目前，高等教育信息化的发展突飞猛进，网络信息技术逐步与各门学科课程融合，具体表现为教材多媒体化、资源全球化、教学个性化、学习自主化、活动合作化、管理自动化、环境虚拟化。同时，网络课程开发、校园数据共享资源平台、网络科研协作、移动远程交互式教育等开放式教学模式得到广泛应用与发展，网络信息现代化已成为我国高等教育发展的良好载体和提高教学质量的必要手段。作为高等院校音乐教育专业的网络课程，具有交互性、共享性、开放性、协作性、自主性及特有的专业性和欣赏性等基本特征。但是，以部级网络精品课程二十余门及省级网络精品课程若干为代表，当前高等音乐教育网络课程及网络学习平台大多集中于高等音乐院校或其他综合大学音乐院系，而占据我国高等音乐教育相当比例的地方院校音乐教育专业，因办学历史、师资力量、生源质量、教学环境和学术研究等方面较之前者存在较大差距，在网络课程的开发与应用、数量和质量方面还处于起步阶段，尚未得到足够的重视。

一、 地方高校音乐教育专业网络课程开发与建设的现状

上世纪九十年代以来，随着计算机和网络的高速发展，世界范围内高等教育信息化的发展突飞猛进，网络信息技术逐步与各门学科各门课程进行整合，使所有学科及课程步入了信息化发展轨道。如今，网络新技术应用在高等教育领域中的现象已经非常广泛，利用网络及时获取信息和知识已成为不可替代的学习方式之一。在互联网技术最先兴起的美国，“信息高速公路”计划已经使美国高等教育遥遥领先于世界，各大学在教学中注重运用网络和现代教育技术，在校园网络建设和教学场所的现代技术装备上投入了大量的资金和人力。在高等音乐教育领域，网络技术在教学模式上的运用也非常突出，如美国排名前十位的曼哈顿音乐学院就以丰富的世界顶尖网络信息资源和强大的远程教学系统而闻名。旧金山艺术大学、南佛罗里达大学音乐学院等著名院校都开设了远程在线教育硕士学位课程。其他地方院校如肯塔基州立大学，在网络课程教学中专门开设了具有地方本土音乐文化特点的非裔美国人音乐专业。

国内对于高校音乐教育网络课程开发与教学平台建设的讨论与实施也在持续进行中。2001年教育部制定的《全国教育事业第十个五年计划》中提出把教育信息化列入国家重点工程，以信息化带动教育现代化。各高等音乐院校及师范类音乐院系相继开设网络课程和搭建网络教学平台，其中大部分已成功申报部级或省级各类精品课程。部级网络精品课程如首都师范大学《钢琴》、《音乐教育学》，湖南师范大学《基础钢琴》等；省级网络精品课程如浙江省本科高校精品课程《基础钢琴》，河南师范大学省级精品课程《钢琴》等；其他如获得教育部首届全国网络课程大奖赛二等奖的暨南大学《外国音乐欣赏网络课程》等。同时，社会音乐教育机构或音乐网站等在此方面也有一些研究与成果，如中国音乐教育网、天天艺术教育在线等。音乐类网络课堂及网络学习平台的出现得到音乐教育界广大师生及音乐爱好者们的广泛赞誉，为音乐教育的发展起到了良好的促进作用。

但从现在掌握的情况来看，作为带有区域化教育特征的地方院校音乐教育专业，在网络课程开发与建设方面的研究却没有得到充分重视，成果寥寥。以湖南省地方高校为例，目前仅有吉首大学《钢琴》《声乐》、湖南文理学院《音乐欣赏》及怀化学院《声乐》4门省级精品课程。虽然其在提升教学质量，弥补教学资源不足等方面已取得积极效果，但并没有发挥地方高校自身与生俱来的区域化办学特点。

《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010―2020年）》第十九章中指出：“加快教育信息基础设施建设，并加强优质教育资源开发与应用……强化信息技术应用，提高教师应用信息技术水平，更新教学观念，改进教学方法，提高教学效果。鼓励学生利用信息手段主动学习、自主学习，增强运用信息技术分析解决问题能力”。2011年4月14日-15日，由教育部科技发展中心主办、《中国教育网络》杂志承办、中国科学技术大学协办的“2011高等教育信息化创新论坛暨数字校园十二五规划研讨会”在合肥中国科学技术大学举行。大会指出：“教育信息化不是钱的问题，最重要的是搭建一个科学的框架结构，能够按照信息化本身的要求，按照信息化的目标为教育服务，用全新的理念推进教育信息化工作”。教育部办公厅2012年5月颁发的《精品资源共享课建设工作实施办法》中明确指出，“精品资源共享课建设是国家精品开放课程建设项目的组成部分，旨在促进教育教学观念转变，引领教学内容和教学方法改革，推动高等学校优质课程教学资源通过现代信息技术手段共建共享，提高人才培养质量，服务学习型社会建设。”因此，如何在保持地方高校音乐教育专业自身办学特点的同时，在原有“集中式”教学模式中融入“开放式”现代化网络信息新技术，在国内外各大学成功的网络课程开发与建设的经验中整理并总结出符合地方高校音乐教育专业教学改革发展的、且具有地方高校音乐教育专业区域化办学特色的网络课程开发与建设新思路，使地方高校音乐教育专业学生的学习方式得以更新和发展，音乐教学的形式更丰富、方法更灵活、艺术表现的自由度更大，为地方高校音乐教育现代化进程提供系统而又科学的理论依据，进而为新时代地方高校音乐教育事业的发展开辟一条创新之路，是值得我们思考与研究的。

二、 地方高校音乐教育专业网络课程开发与建设的几点思考

教育传播学认为教育是一种典型的文化信息传播活动，实质就是实现信息的流动。是由教育者按照一定的目的与要求，选定合适的信息内容，通过有效的媒体通道，把知识、技能、思想、观念等传送给特定的教育对象。如何将教育信息结构化、符号化，实现教育信息的有效互动，是教育传播学理论研究的实质。它综合了传播学和教育学的理论与方法，研究和揭示了教育信息传播活动的过程与规律，对传统教学模式及网络信息化教学均具有指导意义。由此看出，网络课程的开发与建设，可以极大的缓解地方高校扩招与教学质量日益突出的矛盾，同时大幅度的提升学生自我学习的积极性与创造性，提高教师的教学视野，丰富原有的教学方式与评价标准。

作为具有区域化办学特点的地方高校音乐教育专业，在社会发展与科技进步、高校扩招与高等教育教学改革等现实条件下，应以以原有的物质条件和教学方式为基础，以自身专业特色为条件，结合新的技术条件与网络课程教学手段，在音乐教育专业教学过程中的各个方面逐步进行改革与实践，并最终实现普通高校音乐学专业教学模式的信息化。针对地方高校音乐教育专业网络课程的开发与建设，笔者提出以下几点思考：

1、区域化办学特色的拓展

地方高校音乐教育专业在办学特色方面，相对于综合类大学音乐教育专业及高等音乐院校，具有本土性、民族性、地域性等特点。目前，一些地方院校根据2005年国务院办公厅颁发的《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》等文件精神，相继开设了具有自身地方民族性区域化办学特点的地方音乐课程，如贵州大学艺术学院的侗族大歌班，泉州师范学院的南音演唱传习班，新疆艺术大学的木卡姆学习班等。这对于传承地方音乐文化，弘扬中国民族民间艺术起到了重要作用。

在网络信息新技术的今天，地方高校音乐教育专业应根据自身区域化办学特色，充分利用网络课程所具有的资源开放性、教学交互性等特点，在现有的课程体系基础上，努力将具有自身地方音乐文化特点的教学内容从单一的课堂传授，逐步向开放式的网络课堂拓展，不仅有利于教学资源与其他院校的交流共享，调动学生的学习兴趣和主动性，也为树立自身办学特色和宣传地方民间音乐文化起到良好的推动作用。

2、专业培养目标的转变

2005年教育部颁发的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》中指出，普通高校音乐学专业的培养目标为“培养德智体美全面发展，掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。”

我国地方高校音乐教育专业相对于国内外高等音乐专业院校而言，从生源数量、教师规模及就业方向等方面均占据我国高等音乐教育相当大的比例，在受教群体的广泛性与教学内容的宽泛性与实用性方面具有一定的优势。其专业培养目标主要集中于大学在校就读的应届学生及部分函授、进修类学生。在网络信息化条件下，地方高校音乐教育专业可借助网络课程等信息平台技术手段将此优势进一步扩大化，将受教群体扩展为可利用信息网络平台进行专业学习的所有人群，如在校其他专业学科的音乐爱好者、中小学音乐教师、地方各机关企事业单位的音乐爱好者及偏远地区的音乐教育工作者等，并通过网络选修、远程教学、视频考核等方式，使各个层次的受教对象都能得到适合自己程度的教学内容。

3、专业教学内容的革新

目前高校音乐教育专业的网络课程作为一个信息资源丰富、界面新颖且形象直观的交互自助式教学模式，对体现音乐学科教学特色、提高教学效率效果、提升学生自主学习意识、促进高师音乐教育教学的发展等有着重要的现实意义和深远影响。由于其开放性特征，教师能够即时的增加新的专业教学内容，从而保证网络课程的教学内容能够反映最新最快的发展成果。例如，河南师范大学音乐舞蹈学院王晓坤主持的省级网络精品课程《钢琴》，其课程网站上除了在教学大纲、教案、网络视频、课后习题及互动交流等方面体现其专业教学内容，还在下载园地及学习资源等板块即时更新国内外著名音乐家的钢琴作品链接、钢琴演奏技法部分参考教材链接及国内著名钢琴教育教学网站链接等，以供学生下载并自主学习。

但从国家精品课程资源网相关数据中可以发现，有关音乐教育网络课程的专业结构主要以音乐教育学及音乐史论等理论课居多，其他技能课较少，且理论课多以文本和静态图像的网页形式呈现，学习内容更新缓慢，且教学录像内容相对较少。部分普通高校音乐教育网络课程的教学内容仅是教材文本数字化的形式简单呈现，缺少音像资料的辅助支撑，这不仅不利于提升学生的学习兴趣，也未能启发学生的联想创造性思维能力。因此，地方高校音乐教育专业在网络课程开发与建设方面，应积极向国内外音乐教育专业优秀的网络精品课程学习，及时更新网络课程的教学内容，鼓励教师与时俱进的掌握新的专业知识与学习资源，同时大力挖掘具有区域化办学特色的音乐教学内容，不断更新与充实自身的地方民族音乐文化资源，只有这样，才能保证地方高校音乐教育专业的不断发展。

三、结语

作为地方高校音乐教育专业，应立足于当前教育信息化快速发展和地方高校生源增多导致教学资源紧张的现实背景，结合自身的办学特色，以目前高等音乐教育部级、省级网络精品课程的成功经验为参考，以网络信息化平台为依托，研究在保持原有"集中式"教学模式优点的同时融入"开放式"网络教学手段，在减少教学设备投入的同时弥补师资力量的缺失，打破空间时间的限制，为学生提供更丰富的学习资源和更轻松舒适的学习方式。同时，根据区域化教育特征，立足本土音乐文化，将具有代表性的地方音乐文化教学内容与网络课程的开发与建设相结合，将教育信息化与高等音乐教育地方化相结合。这样即可体现音乐教育的时代性又强化了音乐教育的地域化特征；既是对传统"集中式"教学模式的创新，也是对现阶段地方高校音乐教学内容与形式的拓展。

网络音乐论文篇（10）

随着计算机网络的出现、发展和迅速延伸，一场史无前例的信息爆炸和意义深远的信息革命正在全球展开，人类正以惊人的速度从工业文明迈向信息化时代。“信息化将成为国民经济和社会发展的重要驱动力，成为未来的支柱产业和先导产业。”同时，信息化将伴随人的一生，并以不可抗拒之势改变着人类现有的工作、生活、学习、思维等方式。当前在我国，大学生是使用网络的最大群体，他们接受网络知识快、上网时间长、受网络影响深，网络已对他们的思想、行为、心理、价值观等起到了十分广泛的引导作用和感染作用。面对网络时代的信息化挑战，如何在培养音乐专业学生网络素质的基础上，努力提高他们网络上的理论学习能力，是当前音乐教育界必须正视的问题。本文仅就关于互联网与音乐理论学习的关系作以简单论述，有关网络化、数字化教学等问题这里不作赘述。如能对音乐教学、学习起到微薄作用则颇感荣幸。

一、通过互联网辅助音乐理论学习是必然趋势

互联网—这一名词对于生活在21世纪的当代大学生来说，再也流行不过了。自1969年8月网络在美国加州大学洛杉矶分校诞生以来，巨大的信息容量、光的传输速度、可无限拓展与拉近的时空感觉使其倍受青睐，人们可以轻轻松松在网上完成许多以往需要花费很多人力、物力才能完成的事情，网络因此也成为当今人类不可或缺的一部分。当学生的好奇心和探究欲引导他们走人神秘且精彩的网络世界时，有的人会被网络的神奇所震惊;有的人会为自已的发现而欣喜若狂;有的人会为寻求刺激和在网上尽情地.‘冲浪”和二遨游”;有的人试图在网上寻求所见、所思乃至各种问题的正确答案，还有许多人是运用互联网与朋友、同学交流，与自己喜欢的网友聊天，运用互联网查询或散布信息。当然，我们还应该看到，相当多的学生在互联网的使用上仍以学习为主，利用互联网查询学习资料，与同学、老师进行学术交流，通过远程教育来获取知识。

但是，目前大学生对互联网的运用情况有很大的差异，不同专业的学生侧重点不同，有的人主要通过互联网补充相关专业知识，有的通过互联网获取最新的研究资料，有的则运用互联网来扩充自己的知识视野等等。这些差别主要取决于不同的专业喜好和兴趣。在对互联网的运用频率来说，也有很大不同，计算机的操作技术比较熟练和具备互联网设备的同学自然要对互联网运用频繁一些。对于学习音乐专业的大学生们来说，互联网在他们的学习生活中究竟能起多大的作用，他们对互联网的运用主要在哪些方面呢?笔者饶有兴趣地与部分同学进行了多次交流，多数同学认为:在音乐学习中，互联网的运用主要体现在一些理论课程中，声乐、器乐等技术性较强的专业技术课程则尚未表现出较大的优势，除了一些名师的文字性讲座或论文外，关于教学、学习等方面的信息不系统，也不全面。网上的音乐理论学习已由个别人的个别现象演变为普遍现象。在互联网上的音乐理论学习将是不可阻挡的未来发展趋势。

二、音乐理论知识在互联网中的建设情况

目前，国际互联网关于音乐理论的知识已经相当丰富，有大量的外文、中文资料可供查找和学习。根据笔者了解，目前国内有关音乐理论知识的网站很多，有的以远程音乐教育为主，有的以宣传当前流行歌曲曲目或歌星为主，有的则以普通的音乐娱乐为特点。各音乐专业院校的网站中，有些版面很好，如在音乐教育方面专业性很强的中央音乐学院远程音乐教育网站(/manages/" target="_blank" title="">管理、学位认证、任课教师、教学方案、教学大纲、远程动态、网上课程、问题咨询等，涉及的范围相当广泛，其授课内容是以专业音乐学习为标准的，这是目前我国在网络化远程音乐教育方面最权威的网站。另外，网易()中音乐版(music.163. com)也十分突出。它是网易ceo丁磊在2000年8月15日开通的一个网站新频道，仅民族音乐版的精华区就有:(1)民族乐器;(2)乐曲鉴赏;(3)民乐大家谈;(4)轻松学音乐;(5)曲坛星座;(6)乐海方舟;(7)民乐信息;(8)戏曲音乐;(9)民族音乐千问千答;(10)民乐园之民乐版新笑傲江湖;(11)我和音乐;(12)民族音乐各版版务信息等栏目。既是一种民族音乐的交流，又是一种民族音乐知识的普及，对

1.互联网为音乐理论课程的学习提供了开放性的课堂

随着新时期高等音乐教育的改革与发展，对各专业学生在综合素质、知识容量、人文素养等方面提出了新的和更高的要求。因此，仅仅依靠课堂学习是远远不够的，不论从知识容量、专业及非专业的知识类型等方面讲，课堂教学都不能解决所有问题。除了课堂学习外，学生们往往需要在课外补充其它的相关知识。其途径虽然可通过自学、找老师或同学辅导、到图书馆查阅资料等来实现，但在众多途径中如果忽略了互联网这种速度快、信息新、操作方便、吸引力强的学习媒体，简直是太遗憾了。另外，由于互联网是开放、共享的，其摄取知识的范围也不仅仅限于校园或某个城市，它可以在很短的时间和很小的空间里让学生浏览国际性的学术动态和知识结构。这就不仅解决了时间、空间上带来的不便，也解决了由于知识来源造成的局限。互联网音乐教育补充了课堂教学的不足，互联网容量大、信息新、速度快、内容丰富等优越性，使学习者能在自由、宽松的环境下更好地补充课堂教学中没有涉及到的有关知识。

2.互联网为音乐理论学习提供了自由、自如的学习环境

与其他专业相比，音乐学习具有其特殊性，首先是学习心理问题。许多方面的音乐学习不是简单的知识记忆与理解，而是情感的体验与升华。在课堂教学中，对部分同学来说，尤其是那些性格内向、腼腆的人，他们由于在老师和同学面前碍于面子，其感情体验总是受到压抑或拘束。比如在有的课堂中，老师以体态律动的教学模式进行音乐欣赏课、指挥课、视唱练耳等课程的教学时，有许多同学表现的总是胆小、不大方，通过互联网学习，他们可以在属于自己的“小领地”里自由、尽情、如痴如醉地发挥，达到充分体验音乐情感的效果，克服由于与老师或同学面对面交流的心理恐惧感和紧张感。

另外，互联网音乐理论学习给学生创造了自主学习的环境，它可以使学生有选择性地、随心所欲地点击自己所要浏览或运用的资料，并能够反复点击，有针对性地学习，提高了学习效率，加强了自主学习的兴趣。

3.互联网为音乐理论课程的交互式学习提供了可能

交互式学习也称为互动学习，是指学习者能动地对所学内容作出积极反映，并与老师、同学进行频繁的交流，在学习的全过程中使老师与同学都能够增长知识，体现教学相长。这与传统意义上的教学有很大区别。在传统教学中，谈到教学就好像是老师的事情，在教学过程中老师是权威的知识播种者，学生仅仅是被动的接受者，不会或不愿能动地对所学内容作出反映。其实，教学是“教”与“学”同时进行的过程，对学生来说学习不能是被动接受、吸收知识的过程，而是信息的能动接受与加工、反馈的过程。而音乐学习的特点决定了有些科目的学习成果不能量化地反映，如音乐的情感体验我们不能以度或会与不会的标准去衡量。于是，运用互联网学生就会有时间、有机会和足够的心理准备，将其深刻的情感体验运用互联网中的信息反馈窗口，以文字的形式反映出来。同时，它将某项目或问题的学习以网络化的形式提交给众人来解决，而不是局限在一个特定的范围内，这样既有利于问题明了化，又便于多途径解决。

我们还会发现，通过互联网进行音乐理论学习还能使学生有平等学习的机会，每位同学都有平等地接受和反馈知识的权利和机会，弥补课堂教学中老师对部分学生的偏向性和不能面面俱到的弊端。

四、网站建设及运用中的问题

既然提倡学生利用课余时间运用互联网进行音乐理论学习，我们就不得不对互联网关于音乐理论方面的知识建设状况进行考虑。可靠、对口的相关内容是学生学习的主体，我们不能只是流于形式而忽视了音乐理论知识的本体内涵。浏览过许多关于音乐知识的网站，笔者发现在众多网站中，除了中央音乐学院的远程教育外，其它大部分网站都是以音乐常识介绍、音乐作品简介或关于作曲家或歌星的介绍为主，其音乐作品也主要是以通俗的流行歌曲为主体，学术价值不太大。当然，这是市场经济下大部分人们对音乐学习的要求，也是为非音乐学习者提供的消遣性音乐而已。