电影文学杂志 北大期刊

电影文学 2011年第20期杂志 文档列表

电影文学杂志学术论坛

当下中国电影产业现状概述及发展方向拟议8-9

摘要：世界电影的历史,是以好莱坞为代表的美国电影称霸的历史,也是各国电影与好莱坞电影霸主地位相抗争的历史。中国电影历经百余年的风风雨雨,又重新回到了产业化的道路。面对强大的、机制完善的好莱坞,中国电影产业必须正视自身存在的种种不足,明确在全球化背景下,要想全面健康发展,必须首先占领利益空间巨大的本土电影市场。

消费语境下的中国电影电视批判14-15

摘要：电影自诞生以来常常被我们奉为精英文化的典范,不过目前已经在很大程度上被消解。然而消费时代的到来,把广大的受众推到了市场的至关重要的地位上来,一切都是以利润为旨归,以娱乐大众为目的,艺术的批判性和探索价值的动机少之又少,而文化工业的生产—销售—利润—再生产的工业生产模式,却又使这种状况愈演愈烈。那种以传播文化为主要目的、发人思考的作品却渐渐离我们远去,当然作为一种艺术题材的电影和电视也不例外。他们追求的是感官的刺激和票房的收入,影视艺术的伦理价值已经丧失殆尽了。

电影传播形态分析18-19

摘要：作为大众比较喜欢和欢迎的娱乐项目,电影对于丰富公众的精神生活具有重要的作用。通过电影来传播各种理念已经成为当前电影策划和拍摄过程的一个重要内容。本文以电影传播形态为研究课题,对此进行了深入的探究。

电影非线性叙事的结构分析20-21

摘要：电影通常都是以故事发生的顺序为线索,以故事的因果关系为动力,按照一定的线性逻辑结构来组织的。但在最近几年,一种采用非线性的方式来组织的电影弥漫着整个电影界。非线性电影叙事风格是电影叙事研究中的另外一个分支。本文从叙事学的理论出发,通过对电影作品的分析,探讨电影中非线性叙事的结构,进一步研究电影叙事的非线性独特性,为电影的非线性叙事提供理论依据。

电影中非线性叙述方式的探讨22-23

摘要：本文从电影中的叙述结构出发,先阐述叙述结构在电影与在文学中都一样,都起着非常重要的作用,并在此基础上从叙述者的转换与叙述分层这两个角度来对电影中的非线性叙述结构进行论述,通过分析它们在实际案例中的运用并结合电影叙事学的有关知识来阐述非线性叙述结构所起到的效果。

电影文学杂志博士论坛

消费文化与网络评价中的贺岁电影24-25

摘要：贺岁电影在内地电影票房市场一直占有重要份额,但是内地的贺岁电影一直没有真正让观众让专家认可的大电影、好电影。究其原因,第一是电影导演们未能真正理解与适应消费文化为主导的社会当代文化;二是未能好好利用网络,真正尊重网友们的电影评价,尊重观众的观影期待。解决好这两个问题,贺岁电影才能更贴近观众,拍出好电影。

谈电影《色·戒》对张爱玲原著的改编26-27

摘要：李安的电影《色.戒》取材于张爱玲的小说《色,戒》,自问世以来备受文艺界争议。除了题材和色情镜头等方面的原因外,还有一个重要原因就是电影对原著的改编。虽然电影和小说一样,都有着抗日的背景,都是除奸的题材,但李安和张爱玲的出发点和着力点却完全不同。张爱玲的《色,戒》写的是男女之间的爱情,是关于爱与背叛的故事;而李安表现的则是普遍的人性,他在电影中平添了几分温情,这体现了李安作为一个至情至性导演的勇气。

评浙版《西游记》“孙悟空三打白骨精”片段30-31

摘要：浙版《西游记》对原著作了较大改动,更加重视对人生哲理的探索,其中＂孙悟空三打白骨精＂片段便是个典型。本文对唐僧和沙僧被白骨精抓获后的一段对话进行分析,指出唐僧阻拦孙悟空打白骨精并将其撵走并不是他人妖颠倒、忠奸不分,而是他为了取经大业,有意让白骨精改邪归正,让孙悟空提升道行。唐僧的这一做法背后体现的是中国传统思想文化的精髓。

《让子弹飞》：电影语言的魅力研究32-33

摘要：电影语言是一种直接诉诸观众的视听感官,以直观的、具体的、鲜明的形象传达含义的艺术语言,具有强烈的艺术感染力。《让子弹飞》作为贺岁片的一个异类,取得了极大的争议与反响,其近7亿的票房也令人惊讶。而如果仔细品味这部电影,我们可以发现电影语言、人物心理挖掘与艺术感染力之间的良性互动,这也是该电影取得成功的重要原因。

电影《傲慢与偏见》中伊丽莎白的婚恋观34-35

摘要：电影《傲慢与偏见》的故事背景是18世纪末和19世纪初的英国,当时广大农村地区仍然在封建旧势力的严控之下,妇女的经济社会地位极其低下,于是女性把婚姻当作自己未来生存的＂保险箱＂。但是,影片中的女主人公伊丽莎白却是一个敢于向男权社会勇敢地说不的平凡而又伟大的女性,她敢于否定女性是男人陪衬式附庸的传统婚姻模式,敢于坚持精神上的独立思考和判断,敢于主宰自己的爱情和婚姻,表现出强烈的女性主体意识。

电影文学杂志新锐视点

从美国励志电影看中西方人生观、价值观差异36-37

摘要：从美国多部励志电影可以看出,中国人和西方人的人生观、价值观有着明显的差异,表现在处事方式上、人生理念上、人际关系上、伦理道德上、权利义务上和文化上等方面,以此可以综观中西方人生观、价值观的核心精神,获得更深层次的文化体验和更多元的文化反思。

金钱诱惑下的文化扭曲——简评现代功夫影视对中国武术的亵渎40-41

摘要：冷兵器时代的结束使中国武术的发展跌进历史低谷,时代经济的发展更使武术遭遇文化困惑,尤其是当今传媒业迅速发展的时代,功夫影视已成为世界影业不可或缺的部分,而利益的驱使、金钱的诱惑使文化的尊崇成为泡影,中国武术在遭受功夫影视的亵渎与蹂躏。

从电影《一个人的奥林匹克》看奥林匹克精神42-43

摘要：本文回顾了电影原型刘长春的成长背景、经历的磨难以及代表中国人站在比赛场上的事实,充分体现了奥林匹克倡导的精神。同时,文章分析了目前奥林匹克运动中存在的问题,给出了丰富和充实奥林匹克精神并将奥林匹克运动发扬光大的相应建议。

纪实影片的市场细分44-45

摘要：市场细分的概念是由美国营销专家温德尔.史密斯于20世纪50年代提出的。本文主要讨论纪实影片的市场细分问题,即就整个电视纪实影片市场,按照不同的标准细分成各个细分市场。本文先引入市场细分的概念,然后具体讨论纪实影片市场细分的一般方式。

节奏在影视作品中的运用46-47

摘要：节奏本身就是自然界各种运动物质、物质运动和生物机体各项功能交替的均匀性变化和表现形式,也是电影的重要艺术元素之一。本文以影视作品中节奏的运用为基调作为基本的理论基础,阐述了节奏在影视作品中的运用形式及通过对节奏的不同方式的运用给影片带来的不同效果。从某种意义上讲节奏的把握决定了影视作品的连贯性。电影节奏的处理依据来源于生活,必须按照影片的内容与形式的需要作出主观选择,并要求创作者对剧情叙述、人物心理和情绪有准确的把握。

《感官新世界》中的感官世界48-49

摘要：本文对日本电影《感官新世界》进行了解读分析。通过对电影中呈现出的重要道具——甜甜圈的含义、蒙太奇和戏剧化的画面处理、卓别林黑白电影式快镜头的运用等,解析了导演在影片中所采用的特殊拍摄手法,并阐述了影片通过这些影像特征所表达的女主人公的感情世界。整部电影所体现出来的爱情,在温馨甜蜜的同时,夹杂着难以言说的酸楚与悲痛;影片并非如同中文译名那样要表现情爱之＂感官世界＂,而是讲述了爱欲中之＂心灵沉沦＂。

《君臣小人一命呜呼》中的声像与镜头艺术探析50-51

摘要：英国当代剧作家汤姆.斯托帕德在其创作和导演的电影《君臣小人一命呜呼》（1990）中巧妙地运用了声画分离、＂闪回＂和蒙太奇等声像与镜头艺术,拓展了镜头的叙事空间,模糊了真实和戏剧的界限,自如地实现了剧中人物戏里戏外的时空转换,成功地实现了对《哈姆雷特》的＂戏仿＂。同时电影富有美感的艺术表现手法展现了现代社会人类生存状态的荒谬性、不可知性及自由的限度等一系列哲理性主题,也表达了＂人生如戏＂＂戏化人生＂的审美救赎思想。

电影文学杂志导演评述

论陈凯歌的电影突围56-57

摘要：从《霸王别姬》到《梅兰芳》,陈凯歌在艺术创作上又进行了一次努力。陈凯歌在多大程度上回归,是否具有提升的可能以及他又能否突破创作上的瓶颈呢？通过本文的论述,我们认为《梅兰芳》远远低于观众的期望值,不过是一场并不成功的复制,仅仅稍显复苏,远远没有达到《霸王别姬》的艺术成就。陈凯歌的艺术创作从整体上来说,并没有质的突破。但是,我们也应看到了陈凯歌对电影艺术执著的追求,期待他下一部作品能够达到他以前的高峰。