电影文学杂志 北大期刊

电影文学 2010年第02期杂志 文档列表

电影文学杂志学术论坛

在造境空间中穿行：从生命律动到精神栖居——意境美学观照下的当下文艺片人文精神考量分析4-6

摘要：中国当下文艺影像文本借助于意境美学特有的“情中有景，景中有情，物我两忘，物我化一”的交融，超越物象表象直入精神层面，呈现出人类“童心”中或纯净、或清澄、或劲挺、或坚毅、或舒展的种种生命律动，进而为陷入到人性异化、价值失落、生存意义迷失等生存困境的现代人建构起精神栖居的家园，彰显出对人类寻求精神庇护的人文精神上的永恒关怀。

浅谈中国纪录片的现状与发展7-8

摘要：纪录片，是人们获取信息与知识、反映和寻求社会变革、感悟人性与人生的载体。欣逢中国经济、文化蓬勃发展之际，我们有必要对中国纪录片发展现状做一番考察，在经验的基础上，以前瞻的姿态寻求新的高度。期待我国的纪录片最终能成为人们生活内容的一部分，走出国门，走向世界。

夏衍电影的视觉化追求9-12

摘要：在中国电影的发展史上，夏衍以其多重身份发挥了特殊的作用。他在重视电影的思想倾向的同时，从不忽视影片的艺术技巧和审美特征。在电影的视觉化转向上，他做了各种有意义的尝试和宣传，有着自己独到的见解和特色。他主张以视听符号来生动直观地叙述故事、阐述思想、表达感情、传达心理。

传统文化与当代影视——影视叙事对文化题材的文学选择与艺术变形13-14

摘要：文化自其产生起就有一种建构的追求，这种动力会导致文化的繁荣和腐朽。文学艺术作为对文化的质疑、反思、解构甚至颠覆，在自身的创作中不断促进文化的更新。本文选取四个角度对这一论点进行阐析：重阳文化与《满城尽带黄金甲》；墨家文化与《墨攻》；情欲文化与《色·戒》；权力文化与《大人物》。以期说明秩序和故事之间的互动关系。

对比中国与美国的电影审查制度15-17

摘要：在不同的国家，电影审查制度内容的变迁呈现不同的时代特征，电影审查制度的内容具有历史的继承性，承载着各自国家主流意识形态的弘扬和传统道德的传承。中国与美国的电影审查经历了不同的发展历程，本文试图对中国与美国电影审查制度的发展做一个对比，讨论中国电影审查制度的现状问题。美国电影分级制度经过几十年的发展，较好地平衡了政府、电影业和公众之间的利益，不失为电影管理制度的一个典范，值得我们学习。

20世纪三四十年代电影文化扫描18-20

摘要：20世纪30年代，随着有声片的探索的深入，声音这一新的表意元素像一条纽带将原本各自独立发展的歌舞表演业、唱片业、广播电台等与声音有关的各种“有声”娱乐紧密联系起来，形成特有的“有声”娱乐一体化的文化格局。其中，居于中心地位的电影业充分发挥声音这一新媒体的优势，倾力打造电影歌曲，并将歌声魅力作为塑造明星形象的重要手段，使20世纪三四十年代的电影业呈现出独特的文化景观。

电影文学杂志新锐视点

论韩国电影对香港电影题材的借鉴23-24

摘要：20世纪八九十年代是香港电影发展的黄金阶段，涌现出一大批优秀的电影作品和电影人，其中许多作品对韩国电影的发展产生了巨大影响。韩国电影对香港电影的借鉴是全方位的，直到今天，许多韩国影片中依然留有对香港电影的模仿痕迹。本文从电影题材的角度深入分析了韩国电影对香港电影的模仿与借鉴。

审美现代性视野下的阿尔托27-28

摘要：阿尔托是20世纪伟大的戏剧革新者之一，本文把他纳入到审美现代性的视野进行讨论，认为他的主要贡献在于两个方面：一、反对西方戏剧重文学的传统，把戏剧的重心转到演出空间的组织上．这种演出空间是一个立体的、动态的空间，它将演员和观众包容在一个整体之中，以其广延性发出自己的声音；二、极力摸索一种新的、有形的、形而上学的戏剧语言，其根本动力和主要目的是要创造一个新的世界以对现存的西方工业文明进行质疑和反抗。

电影文学杂志导演评述

作为电影作者的谢晋--对《最后的贵族》中“爱”的读解29-30

摘要：谢晋1988年导演了《最后的贵族》，这部电影首次从整体上打破了严密的戏剧性叙事模式，采取了空灵的手法，用美学的、历史的观点来阐释各种“爱”，让观众跟影片中的主人公去思索、回味，产生共鸣，悟出共存于人类心灵深处的爱。对家、对故乡的怀念构成了电影的情节，也构成了电影情绪，构成了主角李彤心中强烈的回归意识。

印度电影导演萨带亚占特·雷伊研究述评33-34

摘要：国外对印度电影导演萨蒂亚吉特·雷伊的研究已有50多年历史，早期研究主要侧重于观影感受，20世纪70年代以后走向了严肃的学术思考。近期，国外雷伊研究基本上是沿着细化和泛化两个方向发展，雷伊与文学、文化传统的关系日渐成为热点。进入新时期以来，雷伊研究也逐渐被我国一部分研究者纳入视野，但仍处于起步阶段。

电影文学杂志动漫研究

关于中国动漫产业发展的若干思考35-38

摘要：中国动漫产业正处在一个高速发展的重要时期，面对这次十分难得的历史机遇，如何正确把握中国动漫产业的发展方向，及时解决影响其健康发展的各种问题，以便推动中国动漫产业更好地把握机遇，应对各种竞争和挑战，走上良性发展的快速轨道，是值得我们认真思考和探讨的问题。

浅谈动画电影创作中的语言艺术44-45

摘要：动画电影作为一种夸张的艺术表现形式，以感性的表现方式把无形的人类情感、生活方式和思想活动生动地展现出来。为了更好地发挥其艺术感染力，在动画电影中独特的形体语言和富于个性化的叙述表现方式成了艺术表现的基石。本文拟就动画电影语言的表述特征进行详尽的分析。

偶动画在知识类影视节目中的应用探究46-47

摘要：如何用形象的镜头语言展示抽象、深奥甚至是猜测臆想的知识，是知识类影视作品创作的重点和难点，而使用灵活多样的材质和手段进行创作的偶动画会带给观众耳目一新的感觉，有着广阔的应用和发展空间。本文首先论述了偶动画在知识类电视节目创作中的作用，然后从整体构思、形象载体的选择、如何表现形象等多个环节对偶动画在知识类影视节目中的应用进行了分析。

媒介·资本·意识形态--《我在伊朗长大》的三个分析坐标48-50

摘要：《我在伊朗长大》作为2007年度法国生产的二维黑自动画电影长片，改编自玛尔吉·斯特拉皮的同名漫画。该片虽被《料理鼠王》击败失去了奥斯卡小金人，但仍受到西方影评人群体的高度褒扬。之所以广受好评，是因为其媒介形式对资本及意识形态进行双重取悦的结果。本文试从媒介与资本及意识形态的关系出发，借助政治经济学和意识形态分析方法进行解读。

从动画片《瓦力》看我国影视动画的创新51-52

摘要：3D动画电影《瓦力》是美国成功的动画片代表作之一。该片通过一条浪漫动人的爱情主线，渗透了一个引人深思的主题：保护地球。通过《瓦力》，展现在我们面前的是美国动画片的骄人业绩。其成功的关键就在于不断创新，具有整体的设计理念，特别是在衍生产品的开发上。反思中国影视动画的现状，启发我们应改变“动画加工”模式，建立完整的产业链，加大扶持力度，培养自己的动漫人才，走创新发展之路。

电影文学杂志热片劲评：《建国大业》专题

论《建国大业》的商业策略53-54

摘要：时值中华人民共和国建国60周年大庆之际，作为2009年最受期待的同产电影——《建国大业》未及上映便备受关注，尤其是前所未有的明星阵容成为这部主旋律电影最大的卖点。上映第一周就刷新了国产新片首映周记录的成绩，对于《建国大业》来说并不意外，重温历史的中老年人、追星的青少年都对该片抱以极大的兴趣。就电影本身而言，以表现抗战结束至新中国成立之间的主要历史事件为内容，没有真正意义上的主人公，

《建国大业》对中国电影产业的启示55-56

摘要：2009年9月16日全闰各大主流影院上映了早已把受众轰炸得快产生审美疲劳的国庆周年献礼片《建国大业》。两天不到，该片的票房收入就超过了2000万，直逼其拍摄成本3000万人民币。该片创下国内和国际电演史上的许多第一：在同一部电影中汇集了172位国内一、二线明星，总身价超4亿，而影片实际投资3000万不到；在独享国内天时、地利、人和的环境下该片无论在放映场次、观影人数、总票房及拿奖数等方面必将刷新同内国际电影界的记录。

《建国大业》开启主旋律电影的新时代57-58

摘要：据报道，截至10月14日，由中影集团投拍，韩三平、黄建新执导，汇集国际同内172位一二线明星的电影《建同大业》的总票房已经攀升至3．9585亿，《建国大业》不仅是一部近些年来最叫好义最叫座的主旋律电影，也是一部成功地将商业运作与主旋律结合起来的典范作品，开创了巾围大片的新时代。