篇（1）

1.体验式音乐教学。在课堂中充分尊重学生的主体地位，让学生在课堂中通过参与互动、自主学习等形式完成学习内容，充分参与到课堂中来。这种教学模式也在其他课堂中被充分应用，符合大纲和学生的学习需求。

2.信息化音乐教学。之前的音乐课，大多只能老师弹钢琴，学生跟着伴奏学唱课本内容，这样比较单一枯燥。现在，现代化信息设备被带入音乐课堂，多媒体设备能更全面、更快捷地将不同国家、不同风格的作品带到学生眼前，丰富课堂内容的同时开阔学生的眼界。

二、小学音乐课有效课堂活动的前提

有了好的教学模式，能帮助老师保证课堂教学内容的顺利进行。但同时我们不能忽略课堂活动这样的细节问题。有效的课堂活动可以让原本充实的课堂更吸引学生的注意力。在我们的日常教学中，如何发掘有效的课堂活动？怎样将课堂活动变得有效呢？

1.让学生动起来。音乐课上，更多的时候学生是坐在座位上演唱、欣赏。这样很容易就因为一时的分心而错过课堂内容。所以，有效的课堂活动最重要的就是让学生动起来。

2.课堂活动要有趣味性。一味地欣赏枯燥的交响乐或者讲授乐理知识，对于小学生来说难度过大，容易让学生对课堂失去兴趣。具有趣味性的课堂活动可以帮助老师抓住学生的课堂注意力。

3.活动要简单易操作。课堂中的课时有限，课程进度也有明确要求，所以，在进行课堂活动时一定要注意活动的可操作性和时长。节省课堂时间的同时，让学生充分利用课堂。

三、小学音乐课课堂活动分享

接下来，笔者结合实际教学简单地分享几个比较实用简洁的音乐课小活动。

1.听音识名人。将不同作曲家相同风格的音乐分别播放给学生进行赏析，并讲解其中的分别。将学生编分小组，仔细听老师用钢琴重新演奏，说出对应的作曲家名字。

篇（2）

俗话说：“良好的开端是成功的一半。”就小学音乐教学而言，若教师能在课堂导入阶段便成功激起学生的学习兴趣，调动学生的学习热情，能够让学生快速进入学习的最佳状态，那么，就会为课堂教学效果的提升起到有效的过渡与衔接作用。

一、情境式课堂导入

情境创设是现代教师最常用的课堂教学导入方式之一，是一种通过创设与教学内容相关的教学情境，以激发学生想象力的课堂导入方式。将该方式运用于小学音乐教学，不仅能顺利将学生引领至特定的学习情境中，更有利于激发学生的情感思想，继而感染到学生情绪，从而确保小学音乐课堂教学的有序开展。如，针对《苏木地伟》一课的课堂导入环节，教师便可通过播放民族音乐视频的方式来导入新课。首先，教师导入开场语：“众所周知，我国是一个多民族的国家，但你们知道这首歌曲是出自于我国的哪个民族吗？”之后，教师便为学生播放《有一个美丽的地方》课件，合理地将音乐与画面有效结合，让学生产生身临其境之感。这样不仅有利于激发学生的想象力，更能加深学生对我国少数民族人文风情以及民族音乐风格的印象。然后，教师再引导学生进行民歌《苏木地伟》的学习，这有了先前的情感体验做铺垫，将有利于学生在之后的学习过程中掌握拍子变化、顿音、休止符、延长音等知识特点，进而懂得如何利用歌声来表达自身以及乐曲所想要表达的情感。

二、问题式课堂导入

我国伟大教育家孔子曾经说道：“疑是思之始，学之端。”即思维的发展是以疑问为基础。此外，国外著名教育学家亚里斯多德也曾说过同样的话语，他说：“一切思维均是由疑问与惊奇开始。”对此，作为小学音乐教师，其在课堂导入环节便可通过设置的问题来导入新课，以此激发学生的好奇心，让学生带着问题积极地参与到课堂学习的过程中，从而全面提升学生的学习积极性。例如，在进行《唱得幸福落满坡》一曲的相关内容教学时，教师便可通过提问的方式来引进课堂教学，如针对该歌曲曲名，教师便可向学生提出这样的问题：“同学们，你们所熟知的‘落’字，通常会怎样使用呢？”此时学生回答：“树叶可以落，雨点可以落。”并有学生补充道：“流星也可以落，水果也可以落。”待学生短暂的讨论后，教师说道：“今天我们将要学习的歌曲《唱得幸福落满坡》，从歌名来看，是幸福落了下来，而落下来的幸福到底是什么呢？答案便在此一歌曲中。”紧接着，教师为学生播放歌曲《唱得幸福落满坡》课件，出于对教师问题的好奇，学生在聆听与观看课件的过程中，始终保持着高度的注意力与强烈的求知欲，进而表现出了极为浓厚的学习兴趣，这无疑是激发了学生的学习内驱力。最后，学生通过聆听与观察，终于得知，原来落满山坡的幸福是指盛开的花朵、长满水果的果树、金色的稻禾等等。这样，经过设问、析问与解问，最终不仅让学生掌握了本节课的教学内容，也提升了学生的学习积极性。再如，针对《歌声与微笑》一曲教学，由于本节课的教学目标在于让学生掌握“顿音”的演唱方法，且要求学生在演唱该歌曲时，其声要饱满、明亮，因而在实际的教学过程中，教师需先通过歌曲教学，引发学生的活泼情绪，如此才能促使学生准确表达出自身在快乐童年中的幸福之情。为了调动学生的情绪，教师便可引导学生回忆自己的童年趣事并与其他同学分享。学生纷纷沉浸到回忆美好童年的欢乐情境中，脸上也都洋溢着幸福的微笑，又以学生的情绪做铺垫，可为学生之后的学习奠定良好的基础。

三、游戏导入法

活泼好动、爱表现是小学生的天性。而这种天性对小学音乐教学是非常有利的。对此，小学音乐教师在实际教学过程中，可以采用游戏方式导入新课，这样能够在激发学生学习兴趣的同时，促使学生学会感受音乐、理解音乐，进而懂得如何利用音乐来表现自身的情感。例如，针对节奏的练习，教师便可以游戏的方式来展开教学，如采取角色扮演的方式，让学生分别扮演不同的小动物走路，并要求根据小动物特性，有节奏地游走。如此一来，不仅能成功调动学生的学习注意力，更能让学生体会到节奏的不同类型，进而掌握音乐节奏的相关知识。总之，小学音乐教师在实际的教学过程中，务必努力革新自身传统教学观，重视课堂导入，以激发学生的学习兴趣，促使学生始终保持高度的参与积极性。当然，教师无论采用怎样的课堂导入方式都应结合学生的年龄以及性格特征，如此才能进一步体现出小学音乐课堂“以学生为本”的先进教学观，进而确保课堂导入环节的成功。

作者:许琼 单位:江苏省沭阳县东关实验小学

篇（3）

一、以启发式的课堂导入方式，让学生参与到课堂中

不管是什么样的学科，提问的教学方式都不可缺少的，这不仅仅是一种知识的传播，也是一种知识的反馈以及双方的沟通和了解。一个恰当的问题不仅仅能够将学生的注意力集中到课堂中，还能够激发学生内心的渴望，促进学生对于知识的探求和学习。总的来说，问题主要是需要学生立刻去回答的，以及不需要学生立刻去回答的两种。比如当播放了一首歌之后问学生“这首歌听过吗”，这就是一个需要立刻回答的问题，另一种比如“大家在听歌的过程中有没有什么样的感受”，然后可以再播放一遍，让学生细细的去品味和感受。

通过一个有效的问题，让学生能够积极的参与到课堂的学习中，跟随教师的步伐，一步一步的深入的去学习和理解，也许很多学生达不到那种听完了之后就能够明白歌曲的意境的地步，但是只要教师引导的得到，当歌曲播放完毕之后，学生心中至少会出现一些言不清道不明的情绪，然后让学生遵循着内心的那种情感继续和教师一起进行下去。采取这种逐渐的启发式教学，让学生在一步步的跟随者内心对于音乐的感受去学习，去理解。

二、采取多元化的教学方式，让学生轻松愉快的进行学习

音乐，我们从字面中就可以看到，这是一种“音”和“乐”学习的科目，它不需要像其他的文化课一样坐的规规矩矩的，听从教师的讲解。音乐，这是一个具有动态的词语，这也就意味着音乐课堂是一个轻松动态的课堂。小学生大多都是喜欢玩耍，好动的，如果有效的利用这一学生的天性，顺势利导，而不是强制性的改变，通过音乐的节拍、舞蹈等特有的存在，为音乐课堂营造出一个轻松活跃的氛围，学生是好动的，音乐是动态的，如果能够将两者有效的结合在一起，那么学生必然可以从音乐课堂中学习到所需要的知识和理解。

多元化的教学方式在音乐课堂中是非常重要的，这节课大家可以一起学习一首歌，那么下节课大家可以分成几个小组进行比赛，而赢得比赛的学生则可以在下节课再次进行个人比赛；也可以通过让大家在一起边打着节拍边唱着歌，培养学生在动脑的同时做到手动。有时候音乐课堂也许看起来混乱，但是只要教师组织的好，不管是学生还是教师都是乐在其中。

三、小组式的教学方式能够有效的促进学生参与学习音乐的热情

如果在学习一首新的歌曲或者复习之前学习的歌曲的时候，总是一个班级的学生一起唱歌，次数多了不管是教师还是学生都会产生一定的疲惫感，甚至变成机械性的授课，这必然无法达到理想的效果。这种教学方式注定是无法长久的，甚至时间长了会引起学生的排斥和反感。

如果采取分组式的教学方法，能够有效的促进学生学习积极性的产生，激发学生对于音乐学习的兴趣，为教学的有效的进行奠定基础。比如在教学一首歌曲的时候，可以先教大家学会，然后根据时间来分成若干个小组，让每一个小组轮流着来唱一次，唱的比较好的学生会对于唱的相对不好学生起到一定的带动作用和帮助作用。而其他的小组成员在一个小组唱歌的时候会集中精神，努力的去听正在唱歌的一组是否出现了错误。当对于这首歌曲学习的更加熟练的时候，可以进行更加随机和灵活的分组，甚至以接力唱歌的形式进行，让学生在轻松愉快的环境中巩固学习。

四、多媒体教学的应用，促进学生好奇心和兴趣的产生

篇（4）

一、音乐游戏的意义

（一）相对于其他学科，音乐课具有独特的学科性。活泼、轻松、愉悦的课堂氛围让学生非常喜欢。它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有生动形象的游戏教学。比如学生在认识1、2、3、4、5这五个音符时，可以运用多媒体进行“小猴子摘桃子”的游戏教学。让学生扮演小猴子，将1、2、3、4、5五个音符写在形象可爱的“桃子”上，小猴子摘“1”桃子时，让学生唱“1”，在“2”桃子时，就让学生唱“2”，反复进行几次，学生就能识别这几个音符了。

（二）音乐游戏的课堂教学可以真正的实现教师的主导地位和学生的主体作用，让学生成为课堂的主人。比如教学时可以设计《智慧豆快快长大》的游戏。在黑板上“种”下智慧豆。当哪一组的同学表现最好，老师就让哪一组的知会豆发芽，在课堂中学生主动参与就让智慧豆长叶，最后看哪组同学的智慧豆开花结果。这样来提高学生的学习兴趣，让他们积极参与到课堂中来。

（三）在音乐游戏活动中还可以培养学生交流合作，主动探究的精神。老师做的事就是要创设良好的音乐游戏情景，让学生感受音乐；设计好音乐游戏，让学生扮演好游戏角色去学习音乐。如在《蜗牛与黄鹂》中，学生可以根据自己的爱好单独或合作扮演蜗牛、黄鹂、葡萄架等角色。每个人都有自己的角色，体现自己的价值，学生的自信心和合作意识都能得到提高。

如果你是一位热爱音乐教育事业的老师，那你一定会去细心的探究：我们在教学活动中，该怎样去运用音乐游戏呢？总不能让整个课堂表面上热热闹闹的，为了游戏而游戏，最后学生只感觉到好玩儿，真正的教学目的却没有达到。

二、音乐游戏的运用

（一）要探究音乐游戏的规则和注意事项，并且要求他们必须遵守这些规则，服从老师的指挥。小学音乐课本中的歌曲以优美的旋律、串富的演唱形式来触动学生的情感，震撼学生的心灵。小学音乐课堂教学不仅要提高学生的演唱技能，还要让他们在歌唱中去认识人生，养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色等音乐要素所塑造的形象，通过歌曲的演唱、歌曲的处理、歌曲的表演、歌曲的创编、参与音乐实践活动等形式，培养学生的爱祖国、爱人民、爱科学、爱劳动、爱大自然的情感。在音乐《龟兔赛跑》、《彼得与狼》的学习中，我让学生先一边聆听音乐，一边听我的讲述，再请学生根据音乐中的形象，分角色来演一演，最后请学生起来说一说你从表演中明白了什么？以此培养学生勇敢机智、不骄不躁的德育品质。

篇（5）

二、借助媒体重复，强化音乐记忆功能

多媒体进入小学音乐课堂教学中，给学生提供丰富多彩的音乐展示。音乐作品声情并茂，反复聆听能够有效激发学生音乐感知，丰富的画面色彩，也会给学生带来视觉冲击。特别是那些经典音乐作品，能够极大调动学生学习热情，品味、消化音乐元素。音乐学习需要强化学生记忆，因为音乐有流动性，唱过听过就会消失。采用反复聆听的方法，能够将音乐符号深刻地记忆下来，这对提升学生音乐感知有重要帮助。多媒体播放音乐视频可以进行歌曲分解，原来教师领唱教唱，有了多媒体就可以动手不动口了，让多媒体反复播放功能教唱歌曲。如学习《鹅大哥》时，歌曲中有强弱之分，教师利用多媒体播放，进行反复比对，学生很快掌握了这个歌唱技术。多媒体可以反复播放音乐作品，为教学带来更多便利，通过教师针对性讲解，还能够让学生在比对中形成更细致音乐感知。这对丰富音乐积累有积极影响。

三、借助语言重复，实现音乐文字转化

音乐是有声艺术，而文字是无声表达。在音乐重复教学中，将音乐学习用文字表达来传播，体现的正是音乐课堂教学的多元性。为让学生对音乐有到位理解，教师可以将音乐作品换一种表达方式。用诗歌、散文的形式来描述音乐内涵，学生获得的感知将是别样的，对音乐概念的认知也会呈现多元属性。文字介入音乐课堂教学，不仅给小学音乐课堂教学带来丰富性，也为学生认知建立提供更多信息来源。教师在音乐欣赏中穿插文字解读，可以给学生带来更立体的音乐感知。在音乐欣赏中加入诗朗诵，音乐学习必定会顺利实现升级。语言文字在小学音乐课堂教学中的作用不可小觑，利用文字对音乐作品进行别样解读，可以极大丰富学生认知。《好孩子要诚实》这首歌曲与学生生活实际联系紧密，学唱这首歌时，教师将其中的几句歌词让学生抄写在卡片上，让一部分学生演唱歌曲，一部分学生朗读歌词，班级内呈现热闹景象。“爸爸没看见，妈妈不知道“”好孩子要诚实，有错要改掉”，这些歌词在学生演唱中反复穿来，有一种特别的味道。学生轮流进行朗读，对歌曲的理解当然更深刻。

篇（6）

音乐是一门听觉艺术，它不仅能启迪人心灵，还能给人以美的感受。如何体会音乐中的美，不仅需要教师的启发和诱导更需要学生自身的音乐体会和感悟。

但当今小学音乐教育现状中，机械的唱跳不仅消磨了学生学习的兴趣，也满足不了音乐教学促进情感发展的需要。《小学新音乐课程标准》中指出“音乐要以审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，引导学生主动参与音乐实践，以提高学生的审美能力。”为了深化这一基本理念，将动画音乐引入小学音乐欣赏课堂并将其作为创造性课程资源进行辅助教学，引导学生通过自身积极主动的音乐审美体验，体会音乐表达的情感和艺术形象。

一、什么是动画音乐

动画音乐不是纯音乐，而是为动画作品而存在的音乐，和影视音乐类似，贯穿于动画作品当中起着不容忽视的作用。动画音乐的构成主要包括：主题音乐、背景音乐、叙事性音乐、情绪音乐、节奏气氛音乐以及时空过渡的连续音乐等①。动画作品中的音乐可划分成为有声源型和无声源型两类。有声源型音乐参与故事情节，在画面中可以找到发声体，或与故事的叙述内容相吻合；无声源型音乐和故事情节的关联性较弱，主要起渲染情绪、突出主题、刻画人物的作用。现在的动画音乐更多的是讲这两种类型的音乐融合在一起放入动画作品当中。

二、动画音乐进入小学生音乐课的可行性

（一）符合小学生的思维和理解能力

小学生的一般年龄为6至12岁，这一期间的儿童对音乐的理解较弱，思维特点仍是以具体形象思维为主。动画音乐具有典型的象征性，音乐与画面的结合更加直观并形象地表达人物性格和情感。由于动画音乐具有能把观众直接带入人物情感世界的特点，从而使得学生有了更多的情感体验，和更加形象地了解音乐内容的机会。不仅摆脱以往单一的教学模式，丰富音乐欣赏课内容，而且还让学生更加生动形象地理解所学内容，感受到音乐的美。

（二）符合以音乐审美为核心的基本理念

动画音乐的目的是为了表现艺术张力。动画音乐不仅是音乐与美术的融合亦是听觉与视觉的结合，②它所带来的审美感受会引起听众的生理反应和感官兴奋。把动画音乐引入课堂能给学生展现出一个具体形象的人或事物，使学生对所表达的音乐形象有一个大致的认识。之后，通过教师地讲解与师生互动传达所需的音乐信息，逐步让学生把之前的模糊认识上升为一个具体的认识。经过这样长期的反复进行，学生在听音乐时会主动的去感受音乐形象，体验音乐魅力，从而提高学生的音乐审美。

（三）动画音乐能激发学生学习兴趣

音乐家卡巴列夫斯基说过：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件”。喜爱动画几乎是每个孩子的天性，教师在音乐教学中便可以利用学生这一心理特点进行教学。收集学生喜爱的的动画音乐并进行整理，编辑后作为课程资源带入课堂进行辅助教学，让学生在一个轻松愉悦的课堂气氛中学习，这样不仅激发了学生的学习兴趣，同时也增强了学生的学习主动性和参与实践性。

（四）丰富的动画音乐教学资源

随着我国动画产业的发展，国内市场上活跃着各种丰富的动画资源。每部作品都具有独特的中国动画艺术风格，其中的音乐也流露着浓厚的中国气息。不仅如此，国内还引进了许多优秀的国外动画资源，使得可利用的动画音乐教学资源更加丰富多元化。利用这些丰厚的资源引入课堂进行教学，不仅能让学生了解本国的艺术文化，还能让学生了解世界音乐的多元化，从而树立平等多元的文化价值观。

三、如何将动画音乐运用于小学音乐欣赏课

（一）动画音乐曲目的选择

在课堂教学中，选择合适的动画音乐至关重要，它直接影响到学生接受音乐的效果。选择的动画音乐首先应要注意，教学的音乐内容和主题要符合学生的心理、年龄和认知水平，要有利于学生身心的健康发展，选择的动画音乐应该丰富多样化。其次，应选择旋律优美或具有趣味性，节奏轻快的音乐。这样顺应了小学生爱玩、好动的天性。选择贴近儿童生活的动画音乐便于学生理解，边看边听让学生容易掌握，同时也有助于师生互动，以便更好的开展课堂教学。

（二）动画音乐欣赏课的教学

在教学中， 应由浅到深、层层深入进行教学。首先，向学生讲述动画的基本故事情节，然后观看动画片段让学生对音乐有个大致的印象。接着，只听音乐不看画面并让学生在听的过程中注意音乐表现要素，主要包括节奏、力度、旋律等，听完之后对音乐中的表现要素进行描述。最后，完整的再将动画片段欣赏一遍，看完之后让学生把听、看还有想象结合再一起，谈谈自身的感受和体会。在这样的音乐欣赏教学中，学生既被精彩的动画吸引住，又被优美的音乐打动。教师应看动画和听音乐紧密联系起来，引导学生的把注意力放到欣赏音乐中去。通过欣赏动画音乐从而激发学生学习音乐的兴趣，促进学生对音乐内涵的理解，培养学生音乐欣赏能力，从而达到启迪智慧、陶冶情操目的。

音乐教育的根本方式是：以情感人，以美育人③。将动画音乐运用于小学音乐欣赏课教学中只是音乐教学的一种手段。若能恰到好处的将其运用并使之成为学生认识音乐以及欣赏音乐的桥梁，便能有效提高学生的音乐欣赏能力。

注释：

篇（7）

在小学音乐课堂教学中，根据小学生的心理和思维特点，运用电脑音乐，创设教学情景，营造良好氛围，不仅能激发学生的学习兴趣，调动学生欣赏音乐的积极性，而且能以趣激思，提高教学效果。我们可以预先把要学习的视唱曲制作在电脑中，上课时利用电脑音乐软件将其用各种乐器的音色播放它，这样可以节约我们的备课时间，也可以使视唱教学变得稍微活跃些（演奏乐器音乐色的变化）。对于小学生来讲，视唱练习难点在于音准的训练。在流动的音乐之中，正确地听辨音的高低，是非常重要的。培养学生辨别音的高低的能力，要通过必要的音准训练来进行。因此电脑音乐系统辅助学生的音准训练，有较大的优势。体现在：①音高准确性好。②音色丰富。③随时可以练习。

二、利用电脑音乐技术进行节奏感的培养

电脑音乐制作技术可以培养学生的节奏感。在传统的音乐课中，节奏感的培养需要老师播放CD、磁带上的音乐或是用钢琴演奏相关的乐曲。这些音乐内容是固化了的，只能因教学的需要进行选择，而不能因教学的需要进行改变。钢琴在现在的音乐课堂上已经成了必不可少的教学用具，利用它教学，方便、灵活。但也有缺点，如：课堂上教师必须花一部分精力在弹琴上，无法全身心地投入到教学活动的组织中去，而且有的时候因为某些原因还经常出现节奏、力度上的错误。然而电脑音乐技术音色丰富、演奏简便，如运用电脑音乐制作技术就可以完全弥补，并且可以提高学生对音乐的兴趣以及学习的积极性。

三、利用电脑音乐技术进行理论（乐理）教学

在小学音乐课堂教学中，利用音乐制作软件（如Encore制谱/音序软件）进行音乐知识（乐理）教学，可以使音乐理论与实际印象联系在一起，可使音乐理论知识更为直观，同时提高学生的学习兴趣。以“滑音”教学为例，传统的音乐教学中更多的是用语言进行描述（因为钢琴无法演奏滑音），如今有了电脑音乐制作技术可不一样了。通过电脑音乐制作技术，预先在电脑中利用音乐软件Wheel控制器做出滑音，在上课的时候将其播放，让学生对滑音这个概念有一个从文字到音响的统一认识。这样一来，既省去了老师备课的时间，又提高了学生的学习积极性，同时也营造了一个良好的课堂氛围，我们何乐而不为呢？

四、利用电脑音乐制作技术与多媒体的结合

根据小学生的心理和思维特点，将充满美感的midi音乐与文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息结合，则能自然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、速度、情绪。学生在欣赏优美的画面和midi音乐的同时，脑海里产生种种生动的想象，好像身临其境一般，并且激发了学生强烈的音乐表现欲和创造欲。

现在的音乐教学不再将知识的学习作为教学的目的，而是把知识的学习作为认识事物本质、训练思维能力、掌握科学方法的手段；学生在“发现”知识的过程中不是简单地获得结果，而是强调创造性的发挥和形成探究的精神。电脑音乐制作技术的应用提供了一个绝好的创造性任务的空间。在创造性的学习过程中，学生在教师精心设计的课堂练习中意识问题、发现和解决问题，并且在教师的帮助下达到独立认识和创造性学习的目的。通过有意识地对客观现实的观察了解，从而加强了学生对生活与音乐之间联系的思考。通过学生自己观察、创作、表演他们最熟悉、最感兴趣的事物和情感，使学生自己教育自己、感染自己、鼓励自己。这种教学的效果是以往传统音乐课是无法达成的。

综上所述，随着时代的发展，科技的进步，各级教育行政领导和教育专家对多媒体教学的不断重视，各个校内外专业教师对多媒体教学的认识不断提高，从而，加强学习，特别是现代化教学手段的掌握和教育技术的提高，同时真正把它应用到校内外音乐教学中，在实际的教学中不断探索，不断研究，结合教学实际不断完善和改进新学方法，跟上时代的脚步，让电脑音乐走进我们的小学音乐教育。

篇（8）

一、小学音乐教学的现状

（一）教师在对教材的钻研和音乐情感内涵的挖掘还不够，不善于利用音乐作品的内涵

升华学生的思想精神境界；对艺术体验与实践要求方面缺乏足够的关注；在音乐基本技能、音乐人文与音乐创作活动的开展方面，还不够紧密；音乐知识拓展方面尚嫌不足，有时缺乏音乐性和艺术性；在对音乐情景、欣赏材料的分析过程中，教师还缺乏深入、全面的归纳与提炼。

（二）教师音乐教学基本功缺乏。教师不能充分地利用自身的伴奏，范唱，形体表演启发学生审美，以至于有的音乐课音乐性不强，学生没有在教师示范下的活动，因此学生的情绪体验十分苍白。

（三）学生活动留于一般，缺乏审美情感的体验和表现。在欣赏音乐的同时缺乏引导学生聆听、体验、品味、模仿、表现、创造音乐的方法。例如，有些音乐、艺术作品，需要反复的聆听、观察，通过教师引导，促使学生发现艺术作品的价值所在，蕴涵的审美意蕴、体验艺术的表现形式，并逐步获得艺术的感受提高鉴赏力和创造力。

（四）教师在利用各种教学资源的过程中，在教学资源与知识点的结合上把握不够，没有深入地、多角度地挖掘教学资源的教育内涵，在联系知识点、讲解的过程中比较牵强生硬，有的在利用学生资源的过程中对学生的心理状态顾及不够。因此教师在利用资源的适切性和有效性方面需进一步提高。

（五）教学缺乏审美感。尽管教师在课前做了精心的设计，运用多媒体，但在实施过程中教学节奏平缓，缺乏起伏变化，有的过多的使用媒体，使音乐教学缺少了生动的情感交流和互动。

（六）抛开音乐讲人文，是教师常犯的问题。其中主要原因是教师还并不真正理解音乐人文的价值、学习的目的。殊不知，音乐、艺术教育的核心思想是审美，对音乐人文的学习，让学生体验不同人群（音乐人）的生活、学习、思考、创造、奋斗、追求的心理路程，体验作品蕴含的人文思想，感悟作者生活的时代、创作的背景，探寻作品在历史长河中的价值与贡献，学会在音乐欣赏中思索、联想，让学生透过心理去审美，才是音乐教学追求的境界。

（七）教师取代学生思考和发言，也是常有的现象。尽管教师们一致认为，传统的一言堂不可取，然而在实际教学中仍然脱离不了传统的羁绊。当代教育实践的研究认为：学生与教师之间的发言次数比例应大于5：1，教师的发言着重发挥引导和梳理的作用，教师要鼓励学生相互之间的交流，而不要让学生对着教师讲。如果教师的发言过多，学生就会有选择地说出某些观点去迎合老师，这样就会大大影响课堂教学气氛和教学效果。

二、小学音乐教学实施有效教学的作用

（一）有利于激励教师更新音乐教育理念

（二）推动教师努力研究媒体手段

教师能运用多媒体教学、课件制作等现代化教学手段，给课堂教学带来勃勃生机，

教学信息量大，审美感观上，视觉刺激较强。运用网络，联系生活实际，把学生的智力发展从一个水平引到更高的水平，让学生在生活中自主实践。生活的范围有多大，学习音乐的范围就有多大。充分利用广阔的音乐环境，凭借网络创设音乐与生活紧密联系的情景，引导学生在生活中学习音乐欣赏音乐。

（三）励教师把创作与活动走进音乐课堂鼓

根据教学主题发散出去的创作与活动，是音乐课堂教学改革的新亮点。教学设计是否把这一理念贯穿在教学中，往往反映教师的教学思想。师生的创作活动给课堂教学带来勃勃生机，生动的语言，伴随自制的音乐效果，生动地表现了学生所思、所想以及学生身上蕴涵着的创造力和表演才能。注重学生创作过程中丰富多彩的体验和个性化的创作，通过体验创作过程及分享成果的喜悦，来达到学生综合素质的培养，培养学生创作精神和实践能力，树立学习的自信心。在有限的教室里上演出一幕幕的人间悲喜剧，培养学生对音乐艺术的热爱和民族自豪感。

（四）有利于引导学生学习方式的改变

学生学习方式、方法的改变不仅提高了学生主动参与学习的积极性，同时课堂气氛的改善，对培养学生互、社会性情感，增进人与人之间的了解，同学之间的友情，有着积极的意义，而且可以让学生在合作学习中相互了解，接受，信任，鼓励和帮助，学生的情感在活动中得以培养和释放。

（五）音乐的综合功能在课堂教学中有所体现

1.培养想象力：在教学中设计的个性化选择，扮演音乐家、音乐竞赛；

篇（9）

1.开放性原则。

教材应起到引导学生发现、探索、交流、感受、感悟知识的作用，以此拓宽学习空间，形成多元化学习方式。

2.实际性原则。

符合不同阶段的学生身体、心理实际发展情况；反映教师实际教学活动；结合学生实际生活生活经验。以避免教材内容脱离实际教学需求。

3.创造性原则。

能够激发学生学习兴趣、探索能力、发现新事物的能力。

（二）小学生音乐课堂材选原则

国家教育部门于2001年颁布《义务教育音乐课程标准（实验稿）》，其中对小学生音乐教材编写提出以下几点建议与要求：“教材的编写包括学生教科书、教师参考书、音响教材；教材内容符合科学性、教育性、实践性、综合性、开放性原则。”基于《义务教育音乐课程标准（实验稿）》要求，小学生音乐课堂材选需考虑几点因素：

1.在内容方面。

小学生音乐教材所选曲目应当包括国外优秀音乐作品、专业创作经典作品、民族传统音乐作品、优秀新作品等，根据学校音乐教学目标要求确定曲目数量或比例；内容的选择反映主流文化及审美趋势；教材内容的选择应当有利于音乐课堂中歌唱、演奏、欣赏及创作教学活动的开展；所选教材内容符合思想品德教育要求。

2.在技能方面。

小学生音乐教学包括音乐基础知识教学与音乐技能训练；音响教材包括欣赏曲目、歌唱示范曲目、合唱示范曲目、歌曲伴奏、实践范例、备用曲目等内容；要求歌唱及音乐技能难度适宜。

3.教材形式方面。

书本图文并茂、文字简要、内容丰富、活泼有趣；音响包括VCD、录音带与录像带，播放效果符合标准要求。

二、小学音乐课堂选材及教学措施

（一）学校方面的措施

1.重视音乐素质教育。

学校音乐教学水平、教育质量等情况很大程度上取决于学校对音乐教育的重视程度。为实现全面素质教育，学校应当重视音乐教育工作，一方面，加大对音乐教学投入，增设音乐基础设施，例如多媒体设备、钢琴等；另一方面，聘请高水平的音乐教师，从而提高音乐教学水平。

2.增设音乐课外教学活动。

为弥补音乐课堂教学中的不足，建议学校根据自身情况，适当增设音乐课外教学活动。一方面，课外教学活动符合小学生活泼好动的特点，在脱离课堂的束缚后，更容易发掘在音乐方面有天赋的学生；另一方面，课外教学活动考验学生合作交流能力，助于提高音乐教学整体水平。学校可通过合唱团、成立管乐团和民族乐团、户外歌唱比赛等形式开展户外音乐教学，提高学生音乐表现能力。

3.提高音乐教师水平。

一方面，对现有的小学音乐教师队伍进行定期培训，培训内容包括职业素质、歌唱技能、音乐基础知识掌握、舞蹈技能、多媒体使用技能等，培训形式主要包括学习班、讲座、进修三种；另一方面，引进优秀音乐教学人才，尤其引进在乐器、舞蹈等方面突出的教学人才。

4.在教材的编写或者选择方面。

学校在编写或者选择教材中，需遵循以下几点原则：考虑不同阶段学生身体、心理发展特点，以及学生接受知识的能力；建立在教学资源的基础上；所选教材需富有情趣及艺术表现力，并符合思想品德标准；教材内容需定期修订；教材中多纳入表现中华传统文化和地方音乐的曲目。

（二）教师选材及教学措施

1.因材施教。

小学阶段学生的年龄跨度较大，一年级与六年级学生在音乐知识、乐器技能等方面的掌握程度不同，加上遗传、课后培训等因素影响，导致音乐素质差异较大的问题。因此，在小学音乐课堂上，教师应当注意因材施教。对于三年级以下的学生，应注重音乐基础教学，包括识谱、音准、音符的唱名、呼吸方法、识别前奏、旋律与曲调等基础知识，此外，还应让低年级学生了解常用乐器及基本弹奏方法；而对于高年级的学生，音乐教学难度适当增加。例如，教会学生如何熟练弹奏钢琴、辨别音色和节拍等内容。

2.创造良好学习氛围，增加师生互动环节。

首先，教师可以根据不同曲目曲风，创造不同的课堂氛围。如《让我们荡起双桨》这一歌曲曲风比较欢快。因此，在教学中教师可以调动学生活力，在欢快的氛围中一起学唱这首歌。其次，引导学生主动欣赏、歌唱音乐，指导学生通过形体动作配合音乐节奏，并通过小组合唱、单人表演等形式展现学生表演能力。最后，借助多媒体教学，开展多样性教学，拓展学生课外知识；有条件的学校还可以教学生学习简单的音乐体操和舞蹈。

3.教会学生使用乐器。

音乐教学不单单是教会学生如何发音、歌唱，还应当教会学生如何使用基本乐器，例如钢琴、竖笛、吉他等乐器，培养学生对音乐的节奏感，同时让学生真正感受到音乐、体验音乐所带来的快乐。

4.选材方面注意要点。

由于教材的编写与选择并不是完美无缺的，这就要求教师在教学过程中，进行适当的选用与调整。一方面，针对学生对音乐的兴趣与特长，适当扩展教材内容，丰富课堂；另一方面，对于当地文化背景并不符合运用的音乐的教材，教师可发挥教学创造性，适当调整教学内容。

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音乐游戏是以发展学生音乐能力为主的一种游戏活动，音乐是它的灵魂，学生在伴随音乐进行活动的过程中，表现为具有一定的音乐形象与意境，并唤起好奇与联想。音乐游戏的最大特点就是“音乐性”，让学生在游戏中学习音乐，感受音乐的流动、旋律的起伏及音符的变化，从而达到学习音乐的目的。

1 游戏课在小学音乐教育中的意义

游戏课在小学音乐教育中的意义音乐游戏除了具有“音乐性”这一特点外，还应具有自然性、趣味性、创造性等游戏的共同特点。小学低年级音乐课要增设律动、歌曲表演、音乐游戏、集体舞蹈等。实践证明，越是低年级的孩子越爱动。高年级可以开展节奏性游戏、音准训练类游戏、音乐知识类游戏、音乐认识类游戏。音乐游戏具有的意义相对于其他学科，音乐课具有独特的学科性活泼、轻松、愉悦的课堂氛围让学生非常喜欢。游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。把游戏引入课堂，让学生感到音乐课是最有趣的课，如低年级学生在认识音符时或是学习打节奏时，可以运用多媒体进行，把音符画在水果上，把节奏编成有趣的儿歌进行教学。孩子们通过生动的画面和简单而有趣的儿歌，轻松的就学会了这几个音符和节奏。孩子们具有活泼好动、好玩的天性，而音乐教育的最大特点就是要求学生自己参与，在“玩”中悟、在“玩”中学。日本音乐教育家铃木先生认为：儿童的心理是玩。把游戏引进课堂，让儿童感受到音乐课是最有趣的课。

2 实现教师的主导地位和学生的主体作用，让学生成为课堂的主人

我国小学音乐教学大纲规定：小学低年级音乐课要增设唱游内容。唱游内容包括：律动、歌表演、音乐游戏和集体舞等。从儿童好玩、好动的特征来看，音乐游戏是唱游教学中重要的一个部分。高尔基说过：“游戏是儿童认识世界的途径。”快乐的游戏是儿童的天性，哪里有儿童，哪里就有游戏。在游戏中，儿童的运动器官，感知记忆力都能更快更好地发展。首先，与其他学科相比，音乐课具有独特的学科性。活泼、轻松、愉悦的课堂氛围让学生非常喜欢，它将枯燥的知识传授和抽象的音乐符号变成富有生动形象的游戏教学。其次，在音乐游戏活动中可以培养学生交流合作，主动探究的精神。老师要创设良好的音乐游戏情景，让学生感受音乐；设计好音乐游戏，让学生扮演好游戏角色去学习音乐。如在歌曲《小红帽》的音乐游戏中，有的同学扮演花草，有的扮演小红帽，还有的扮演大灰狼，角色分好后，教师发给孩子们相应的头饰，音乐一起，表演就开始了。至于每个角色在音乐的什么时候出场、用什么动作、什么节奏来配合音乐，就很自然了。这就使得在音乐游戏中常常出现这样的景象：小学低年级学生活泼好动、好奇、好于表现，易于被生动有趣的情节、色彩鲜艳的图画、活动教具所吸引。中年级的学生可进一步得到知觉上的满足，在游戏时要引导学生注意他们的思维活动的掌握和兴趣调动。引导学生加深对音乐形象的联想和对乐曲的理解。在高年级的学生由于年龄的增长，学生的心理上有很大的变化，情感和意志方面有所发展。在教欣赏课《天鹅》一课时，通过对音乐作品的理解，学生真切地感受到了音乐所表现的形象。为进一步扩大学生的视野，开拓学生的思维。在本课中，引导学生感受情景，巧妙提出问题。通过播放天鹅在湖边戏水、飞翔、高歌的情境，在乐曲旋律的渲染下衬托出天鹅高贵、美丽的形象和忧伤、抒情的音乐情绪。然后，通过介绍芭蕾舞剧《天鹅湖》的故事情节，同学们听后都流出了眼泪。我们要时刻注意学生的情绪。一定要明确音乐游戏只是音乐教学的一种手段，灵活地运用于自己的教学课堂中。在新的教育理念指导下，利用音乐游戏启发学生创编音乐，发展音乐。就像赞可夫所说得的：“让学生从音乐中来，再到音乐中去。”让学生在游戏中去学习音乐，感受音乐的流动，旋律的起伏，节奏的跳跃，音色的变化，让学生得到美的熏陶。