美术培训论文篇（1）

一、文化馆做好公益美术培训的难点

1.1各省市文化馆在当地的宣传程度不够，目前文化馆在各省市的设置还是比较普及的，但是任然有许多群众反映文化馆的设置太少，人们进行文化活动的地方太少的很大一部分原因是因为，许多省市的文化馆在当地的宣传太少，力度不够大，面积不够广。群众不了解文化馆进行工艺美术培训，何谈让文化馆做好公益美术培训。

1.2美术的专业人才仍然紧缺，虽然随着社会的发展，从事美术行业的人越来越多，但是美术领域仍然不是一个主流领域，仍然十分缺少专业人才。这使得文化馆在美术领域难以朝正确的方向前行，缺乏专业人才指引方向，引导群众。还会发生诸如专业的美术人才不愿意进行公益培训和愿意进行公益培训的人才在美术方面不够专业的矛盾。

1.3经费的紧缺，文化馆的建设不属于政府建设的主流方向，财政在文化馆上建设的拨款通常占财政收入的较小部分。所以，通常文化馆的建设经费紧缺，从而许多省市文化馆的基础设施建设不够完善，配备的设置不够全面，后期的维护跟不上，导致了文化馆建设方面虎头蛇尾，最终难以实现文化馆的最初目的。文化馆想要做好公益美术培训，其中所花费的资金必然需要财政和捐赠承担。

1.4各级政府部门的重视程度不够，现今各级政府的建设主要还集中于第一，第二，第三产业，作为文化建设方面文化馆仍属于较冷门的一个方面。财政拨款少是文化馆推进公益美术培训的首要难题。

1.5管理混乱，文化馆在进行公益美术培训时还需要文化馆的行政，运行方面的管理人才。文化馆的运行方式与许多其他企业事业单位不同，着手于文化，并不以营利为目的，所以在管理方面一般的管理人员很难踏上文化馆管理节奏。管理层难以充分发挥文化馆的公益资金，促进公益美术培训发展，导致文化馆容易管理混乱，资金使用浪费。

二、如何突破文化馆做好公益美术培训的难点

2.1突破各省市宣传不够的难点。文化馆在进行公益美术培训时，不仅要在文化馆内贴发关于公益美术培训的培训单，还可以在各大机构贴出广告，告诉群众，让群众知道文化馆在进行公益美术培训，或者政府出资在全市的各类公众交通上贴出宣传广告，例如公交车侧面的广告位，公交车和出租车上的车载电视，。此外，除了在线下的贴发宣传信息，还可以进行线上宣传，例如：在网上开设微博，微信公众号定期宣传信息，在微博，微信号发展成熟之后，还可以建立自己的手机app，让文化馆的文化宣传活动紧密贴合群众的生活，充分利用网络传播快，传播广的特点，将文化馆关于公益美术培训的内容宣传出去。

2.2突破文化馆中关于公益美术人才不够的难点。来自社会中的公益性质的美术人才是目前文化馆中人才的主要来源，文化馆想要做好公益美术培训，仅仅依靠这些人才进行公益美术文化培训是不够的。文化馆除了从社会中吸纳人才还可以自主的培养公益美术方面的人才，还可以组织现有的人才集体到美术院或者创意园地培训参观。

此外还可以走进校园，招聘各类关于自主公益的美术方面的讲师在节假日，双休日作为客座老师指导文化馆内的群众，或者组织美术专业的大学生参见公益美术活动，成为公益美术培训中的一名志愿者。

我们不难看出文化馆的公益美术培训以面授为主，而没有渗入到群众的生活中。除了以上的面授课程，文化馆还可以，自主拍摄关于美术培训的公益宣传片，公益片让更多有天赋却不知道这个艺术门类的人走进工艺美术的殿堂。或者在网易公开课，微博，微信公众号，豆瓣上开设公开课，让一些想要学习美术却没有时间参加文化馆文化活动，文化展览的人也能看到，这样的公开课比起面授的成本要小，还具有更大的推广性，十是一种分适合文化馆进行公益美术培训的形式。这样就能从线上，线下两方面实现文化馆公益美术培训的开设目的，而不是流于形式。

2.3突破提高政府重视程度――从而解决资金紧缺和管理混乱的问题。进行美术的培训，拍摄美术公益宣传片是需要资金的。这些社会文化建设是非私人化的，所以必须需要文化馆这个角色来将文化建设与政府相连接起来。文化馆作为一种非盈利的社会机构，以满足人民的呼声，群众的需求，提高社会文化素质为目的。因此文化馆自己并不能产生利润进行资金的周转，所有的建设费用，从基础设施到人才引进，前期宣传，后期维护，事中跟进都来自于政府财政的拨款和社会各界人士的捐赠。随着现今物质文化的不断提升，人民对精神文化的需求不断提高，各级政府对于文化馆建设的重视是必然的，这是社会发展的必然趋势。政府提高了重视程度，自然会更容易解决资金短缺和管理混乱的问题。同时，随着越来越多的社会人士了解美术和文化馆关于公益美术的慈善款项也会逐渐增加。从而推动文化馆关于公益美术的培训，实现一个良性循环社会现象。

结束语：

改革开放以来，人们不再满足于简单的物质需求，而是追求更高层次的精神文化需求，文化馆应运而生。公益美术培训作为一个时代的社会物质文明共同发展下的产物，它的身上集结了一种特殊的现象，是物质发展程度与文化需求增加程度的碰撞。公益美术培训所蕴含的文化沉淀正是与文化馆的产生相吻合的。文化馆作为工艺美术的主要培训途径之一，必须要发挥其纽带作用，将群众的需求与公益的美术展览联结起来，促进公益美术的培训。让更多愿意学习美术而不能学习的人加入进来，相信随着文化馆培训方式的多元化，宽广化，公益美术的培训必将进行的越来越好，我国的社会文化建设也将建设的越来越好。

美术培训论文篇（2）

一、对美术高考的现象调查与分析

中央美术学院人文学院光的硕士论文《美术考前班现象研究》中讲述了“考前班的出现，反映了我国基础美术教育和高等美术教育系统衔接出现了断裂，但是美术考前班并不能是我国教育体制中的空白，它只是对于现有的高中美术教育应试的补充。基础美术教育和高等美术教育之间的衔接将是我国美术教育体制变革中面临的重要问题。”谢裕宣的《透视广东美术高考补习现状》介绍了改革开成二十多年来，随着广东高等美术教育的迅猛发展，遍布全省的美术高考补习班如雨后春笋应运而生，成为中等美术教育的补充型的教学模式，形成了以专业补习、生活管理和高考资询为一条龙服务的美术高考补习新产业。作为广州美术教育中一种颇具规模的新形式，寻找他形成和发展的根源，客观全而的透视剖析它给社会和高等美术教育带来的积极意义和负而影响。南京艺术学院黄从威的硕士论文《美术高考现象的分析及建议》一文中指出影响美术高考培训的主要因素是国家考试制度，次因素是美术类专业的扩招产生的，从而说明了美术教育的生态遭到了巨大的破坏。“美术培训”成为功利性的产业而存在，影响着美术高考的正常进行并产生一些不良的社会现象。杭州师范大学硕士研究生尹玲的《美术高考现状调查与分析》中以中国美术学院象山校区所在的转塘镇为调查对象，对现阶段美术高考培训机构发展现状及学生学习现状进行调查、分析和总结，得出了“艺考热”有所降温，总体趋势向理性发展的结论。提出了美术培训的健康发展需要教育主管部门加大相关政策法规的力度和培训机构的大力合作，另一方面也需要学生从理性出发，从兴趣出发而选择美术高考这条路。首都师范大学李泽云的硕士学位论文《校外美术教育市场化初探》提出校外美术教育市场化繁荣背后所隐藏的价值观、师资、教学质量、教育设备、教学管理、教育内容陈旧、部分办学机构不稳定等诸多问题，针对这些问题提出了可行性建议：①政府对美术高考培训既要扶持又要监管；②家长参与教学管理；③教师提高教学质量；④创业者建立并巩固自己的核心教师队伍、强化社会责任感的同时创立自己的个性美术高考培训教育品牌等等。

二、美术高考制度与美术高考的关系

四川工程职业技术学院艺术系谢建华在《美术高考制度的现状分析与对策》通过分析认为目前美术高考制度存在几个方面弊端：①对文化理论课程的轻视；②考试内容的固化和单一导致对中国传统艺术及世界艺术多元化的漠视；③对创造能力的湮没；④美术高考内容与学生所报专业的错位。认为应该从以下几个方面来解决上述问题：①录取时，文化与专业要并重；②美术高考中，对中国传统及民间艺术的侧重；③考题应根据不同专业有不同变化，加大对艺术综合能力的考核；④对考题的审美标准应多元化，强调艺术创造力；⑤在阅卷中，实行初审、复审、终审三步骤，评审老师年龄老、中、青搭配；⑥美术人才的民间选拔与高考选拔相结合。河南省青年管理干部学院的李勃和吴杰的《对美术高考改革之路的建议》跟上文大同小异，都强调了文化和专业并重、传统与民间艺术的侧重、艺术综合能力考核等等。中央美术学院人文学院光的硕士论文《美术考前班现象研究》从高校扩招、社会和需求压力、高校变革等方面阐述了美术高考制度是导致美术“高考热”的根源。

三、美术高考的利弊分析

湖北大学艺术学院的杨帆在《试析美术高考培训产业对大学生就业的积极作用》中对美术高考培训产业的发展现状、高校艺术类毕业生严峻的就业形势进行分析，从美术培训产业对美术类大学生就业具有积极作用。浙江工业大学的王东在《高考美术“速成班”的利弊分析》一文中分析了校外美术教育“火爆”的原因、高考美术“速成班”的利弊分析和如何避开其中弊端的解决方案。

四、美术高考相关的教学方法论的阐述和新解

首都师范大学的席卫权博士在其博士学位论文《国内普通中学艺术设计教育研究》中从新的视野和新的角度阐述并提出了被忽视的设计教育在普通中学美术教育中所体现的更全面的教育价值和综合课程优势。提出了：①归属学校美术教育的设计教育与一般美术教育是“和而不同”的观点；②对国内中学设计教育的发展历史进行的梳理，将国内中学阶段的设计教育沿革概括为五个阶段：追求实用的开端、理想化的成长阶段、渐趋边缘化的沉寂阶段、恢复成长的阶段和向现代设计教育转型的阶段；③根据对中学教育发展史的考察，通过借鉴国外经验、传统文化剖析和师资状况等方面的总结和归纳出现代学校设计教育发展过程中的一些关键方向；④以综合创新、情感慰藉、设计伦理和持久兴趣等为代表的几个关键目标指向作出了较为详细的状况分析、规划策略、课程设计和教学建议等。并从课程建构和教学实施的可行性角度对全文作出了总结和展望。

五、总结

美术培训论文篇（3）

学习了美术教学基础技能，5天的培训期间。也学习“美术教育理论”美术教学教法研究”等理论知识，更有贴近美术教师上课实践的多媒体教学技术及课件制作”微格实践与案例分析”作为这次培训的承办单位，进校非常重视这次培训，教师渊博的学识和尽职尽责的授课，使我受益匪浅。下面我谈谈参与这次培训的一些感受。

更新专业知识。

一：加强美术教师专业水平。

归纳色彩等课程，这次培训可以看出对教师专业水平的重视水平。这次培训开设了创意素描。更突出强调教师要有发明思维和主观表现，打破了激进素描课、色彩课的严谨写实的拘束，这种教学理念在小学美术教学中也有很大的实践意义。

二：广大小学美术教师要准确定位自己在学校美术教育中的作用。

那么我美术教师因该面对全体学生进行美术素质教育，美术新课程规范中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生选修的艺术课程。而不是针对少数美术特长生和高考班的专业美术培训，广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上，不要为了追求个人利益或者所谓个人效果而忽略了自己的基本职责。

还要做美术文化的传达者。

三：美术教师不只要做美术技能教授者。

综合性强等特点，美术学科具有知识面广。与社会科学，人文科学，自然科学有直接和本文_来源于_贵大.线含的关系。因此，素质教育中不可缺少的有机组成局部，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我美术教师必需重视文化学习，提高自身文化修养，不只是一名美术人，还应该是一名文化人。

美术培训论文篇（4）

一：加强美术教师专业水平，更新专业知识

这次培训可以看出对教师专业水平的重视程度。在这次培训开设了创意素描，归纳色彩等课程，更突出强调教师要有创造思维和主观表现，打破了传统素描课、色彩课的严谨写实的拘束，这种教学理念在小学美术教学中也有很大的实践意义。

二：广大小学美术教师要准确定位自己在学校美术教育中的作用

美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，那么我们美术教师因该面对全体学生进行美术素质教育，而不是针对少数美术特长生和高考班的专业美术培训，我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上，不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。

三：美术教师不仅要做美术技能传授者，还要做美术文化的传播者

美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系。因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。:

美术培训论文篇（5）

当今社会校外儿童美术教育正如火如荼的发展着，很多家长都热衷于把自己的孩子送到校外培训机构去学习美术。那么在这个特殊的领域中，如何发挥校外培训机构的优势，弥补学校美术教育的不足，提高广大儿童的绘画能力，已成为当前美术教育界要解决的首要问题。

一、我国学校儿童美术教育与校外美术教育共存之现状

美术课程是我国九年制义务教育课程体系中重要的组成部分，其教学方法、教学内容、教学理念都已形成完整的体系，对于培养学生的鉴赏能力、审美能力、绘画能力发挥着重要的作用。但学校美术教育也存在一定程度的弊端：首先学校美术教育对于尖端美术人才的培养欠缺相关的机制；其次学校儿童美术教育固定的教学内容往往限制了教师的教学，而校外儿童美术培训教育却能弥补以上缺陷。因此，民办儿童美术培训机构已如雨后春笋大面积存在。形成这种局面还有一个重要因素。当前国家对校外儿童美术培训教育非常重视，在2002年颁布的《民办教育促进法》第七章《扶持与奖励》第四十八条有明文规定：政府鼓励银行等金融机构运用贷款手段，支持民办教育事业（含校外教育培训机构）的发展。由此可见校外儿童美术培训机构正是因为受到国家的大力支持，加之和学校美术教育比较起来有着得天独厚的优势，才逐渐壮大起来的。

二、校外少儿美术教育存在的问题

虽然当前校外少儿美术教育有一定优势，并受到国家、社会以及家长的肯定，但还是存在不少问题：

1．校外美术培训教育的方式和现行美术新课标之间存在矛盾。目前我国小学美术新课标强调：教学要以学生为主体，教学方法以启发为主。而当前的校外儿童美术培训机构的教育方式和新课标存在一定差距。具体表现为以下三方面：校外儿童培训机构由于部分教师缺乏系统的教育理论知识的支持，仍然还是实施着以教师为主体的满堂灌教学法，教师在课堂上占据着绝对主体地位，且教学内容共性化的知识过多，缺乏对学生美术个性的培养；校外儿童培训机构由于追求在短时间内“出成果”，对学生的辅导方法缺乏新颖性，压抑了学生的绘画天性。当前这些美术机构都是采用师父带徒弟的方式去辅导，而这些“师父”们对学生的绘画都做出了统一、严格的要求，学生在绘画过程中不能随便改变，这种方式钳制了学生创造性思维的发展；校外少儿美术教育机构为了提高自身的品牌意识，往往过分强调对学生绘画技能的培训，而对学生美术鉴赏能力以及审美能力的培养却不够重视。以上三条都是校外少儿美术教育和现行美术课标相冲突之处，有待改善。

2．校外美术培训机构现有教育资源和社会需求之间的矛盾。校外少儿美术教育机构虽然在某种程度上受到了不少家长的关注，但其现有教育资源却非常有限，既不能满足学生需要，也不能适应社会需要，其发展前景不容乐观。具体有如下表现：一方面培训机构的美术教师缺乏与时俱进的教学方法，虽然绘画水平较高，但教学创新能力难以满足学生需要。此外，更为关键的是培训机构缺乏稳定的师资，流动性比较大，对学生的教学有较大负面影响；另一方面因为美术培训机构大都是民办的，部分民办培训学校为了追求高利润，不注重学校建设的投入，在设备上能简化的就尽量简化。很多培训机构尚未配备现代化的教学设施，没有电化教学，有的甚至连电视机、照相机、录音机都没有。教学设施可谓简陋至极，严重偏离了社会发展对美术教育的要求。

三、校外儿童美术培训机构应和学校美术教育有机整合

从国家当前的政策来看，校外儿童美术教育对培养特殊型的艺术人才发挥着极为重要的作用。而我国的学校美术教育在培养学生绘画能力、以及对美术的鉴赏能力和审美能力方面也发挥着不可替代的作用。可见要想全面提高广大儿童在美术方面的素质和修养，实施真正意义上以人为本的教学方法，还要把校外教育和学校教育有机结合起来，形成完整的体系。可从以下三方面着手：

1．校外儿童美术培训机构没有固定教材，教学灵活机动，但缺乏系统性，而学校美术教育有固定的教材和教学大纲，形成了完整的体系，但灵活性不够。因此作为校外的美术培训机构就可借鉴学校美术教育的经验，根据学生兴趣选择系统化的教材，并制定教学大纲，让教师根据大纲和学生的情况制订教学计划，使教师的教学既具有灵活性，又具有系统性。而学校美术教育则可借鉴校外美术教育教学灵活之模式，允许教师根据学生兴趣和爱好传授教学大纲之外的美术知识，注重发展学生的美术个性和创造性思维。

2．校外儿童美术培训机构缺乏现代化的教学设施，教学设备较为简陋。这些不足在很大程度上钳制了美术教育，进而影响到学生对美术的兴趣。那么应如何解决这个问题呢？校外培训机构主要是由于资金缺乏，加之又是私人性质，以经济效益为主，所以教学设备不能随时更新。而学校美术教育是国家投资，资金雄厚，在教学设施上相对校外培训机构有较大优势。因此，政府可出台相关政策鼓励公办学校和民办儿童美术机构联合办学，这样就能充分利用公办学校的教育资源（先进的教学设施、雄厚的师资力量）为校外美术培训机构服务，从而弥补其设施简陋、师资不够稳定的缺陷，同时从另一方面也充实了学校美术教育的内容，可谓一举两得。另外，民办美术机构为稳定师资还可根据实际情况提高教师的工资待遇。

3．如能把校外美术机构培养尖子生的特长和学校美术教育注重提高学生整体美术素质的优势融为一体，无论是对校外少儿美术教育还是学校美术教育来说都是有益无害的。校外儿童美术培训机构在培养学生绘画能力的同时，可借鉴学校美术教育注重培养孩子对美术的鉴赏能力和审美能力的经验，让孩子们既能提高绘画水平，又能提升在美术方面的艺术修养，成为全面的美术人才。学校美术教育则可借鉴校外美术机构培养美术尖子生的模式，加强对尖端美术人才的培养，实现学生共性和个性的双向发展，为国家培养出更多的有为艺术家。

四、结语

综上所述，当前形势下，如果国家能够根据校外儿童美术教育的特点，再针对学校美术教育的优势，实施有效措施从以上角度入手，则可有效促使校外美术培训机构和学校美术教育优势的融合，最终让二者获得长足发展。

参考文献

美术培训论文篇（6）

0引言

当前，各种画室、美术培训机构的招生广告遍布于网络。国内的美术高考早已不仅是美术爱好者的进阶之石，更多的是文化课基础薄弱学生的高考捷径。美术高考培训固然有其存在的价值，但也决不可无视其中培训与选拔方式的问题。

1国内美术高考培训与选拔方式现状

一方面，众多办学机构的培训理念明显有悖于现代教育理论，无法贯彻落实“以学生为主体”的办学原因。以聘用纯粹的绘画型教师为主，其弊端就在于通常教育者善画而不善教，教师并无系统的教学理论，不擅于讲解相关美术知识，更对现代化的教学理论一无所知。

另一方面，培训与选拔所择取的内容通常都是针对高考要求，所归纳出的一系列单一应试、机械化锻炼，或是速成化的培训方式。例如在培训素描基础时，学生从未接受写生训练，只是周而复始的临摹训练，并不知事物体积、空间、光影、色调等要素对于素描的重要性[1]。速写训练同样只按照片临摹，极少参与写生，甚至鲜有对美术大师作品的讲解赏析。如果一切的培训与选拔都是为了高考，这种缺少情感的训练也只是徒劳。

2让学生在掌握理解事物本质的基础上学习美术

国内大部分的培训中，教师从来不擅长传授相关的美术知识与技法，只是让学生重复性的临摹范本。在指导学生时，也只会泛泛而谈诸如“这里不好”、“那里太黑”等毫无价值的语言，学生全然处于被动的学习环境中。

须知，美术高考培训的本质目的，就在于培养学生的美术知识和技法步骤。故而，教师需从自身出发，充分研究且详尽向学生讲解美术的基础知识，例如素描三大面五大调、形体和结构之间的关系、光源和色调的影响、虚实等要素。向学生说明素描的基本方法与步骤，如投影和结构等一系列表现方法；确定起轮廓、上大体明暗、细部刻画以及整体调整等相关步骤，进一步解释每一个步骤所注意的事项等。在绘画的每个阶段，让学生相互观摩和点评，使学生得以根据具体的教学标准来检查绘画效果。如同书法学习一样，初期规范习惯是必要的，必须要按照结构作画。在进行色彩、速写等诸项学习中亦是如此，必须使学生掌握绘画的原理、方法，唯有掌握理解事物本质的基础上方能学有成效。

3让学生在遵循美术规律的基础上学习美术

毫无疑问，高标准的美术技能形成需充分调动眼、脑、手的协调展开[2]。具体来说，让学生学会用眼睛观察事物、擅于发现事物，学会思考、探索，学会用手了解美术技能，才能创造出属于自己风格的美术作品。

临摹，是美术高考培训中无法或缺的环境，鉴于“人的行为皆源自模仿”，学生只有深入模仿教师范例，方可掌握表现技法；一切艺术都源于生活，要让学生学会擅于观察与分析实物，掌握通过绘画语汇来体现对象；通过大面积的欣赏，与开阔视野的同时，提高学生的审美力；此外，学生也应学会懂得分析与评价，不回避自己绘画技艺上的不足。美术培训不同于其他文化课教学，其多元化的学习方式能够让培训课堂更为丰富、有趣，学生能够全面接触美术，使美术的魅力触手可及，在遵循美术原则的基础上更加喜爱美术。

4激发学生的主观能动性

在美术高考培训阶段，有的教育者会单方面的认为学生水平不好，故而在教学形式上是单向的，教师一味向学生灌输知识，而师生间并无任何形式上的沟通互动。鉴于此，培训教育人员应做到与时俱进，不断学习和掌握先进的教学理念，以促成学生实现自主学习。具体来说，可让学生自行选择自己钟意的教学内容。很多美术现象都存在物理联系，例如实务形体和结构、光源和色调、透视和空间等，这时可以让一些理科生参与到作业的讲评中来，并组成互帮互学小组，让学生充分展示自己的才学，提高其学习自信。又如在讲解美术作品、艺术家或流派时，也可让一些理论知识强而技法基础较弱的学生，来讲解美术作品的背景概述。这样一来，学生不仅可以收获知识，更重要的是获得内心的尊重，从而激发了学习的主观能动性，在完成学习任务与体验被人肯定的过程中获得信心，以此推动其美术成就全面发展。

5结语

美术高考培训机构尽管是以美术高考为最终目的，但同样是非常重要的教育机构。在选拔方式上，更应当遵循“以学生发展为本”的原则，通过应用科学的教育理念与多样式的教学手段，实现有效教学。完善美术高考培训课堂教学的效率，教师不仅需要激发学生的学习兴趣，结合综合教学法和专业化教学，还应当和学生建立一种平等、民主的师生关系，激发学生学习潜能，最终提升美术课堂教学的有效性。

美术培训论文篇（7）

二、美术高考制度与美术高考的关系

四川工程职业技术学院艺术系谢建华在《美术高考制度的现状分析与对策》通过分析认为目前美术高考制度存在几个方面弊端：①对文化理论课程的轻视；②考试内容的固化和单一导致对中国传统艺术及世界艺术多元化的漠视；③对创造能力的湮没；④美术高考内容与学生所报专业的错位。认为应该从以下几个方面来解决上述问题：①录取时，文化与专业要并重；②美术高考中，对中国传统及民间艺术的侧重；③考题应根据不同专业有不同变化，加大对艺术综合能力的考核；④对考题的审美标准应多元化，强调艺术创造力；⑤在阅卷中，实行初审、复审、终审三步骤，评审老师年龄老、中、青搭配；⑥美术人才的民间选拔与高考选拔相结合。河南省青年管理干部学院的李勃和吴杰的《对美术高考改革之路的建议》跟上文大同小异，都强调了文化和专业并重、传统与民间艺术的侧重、艺术综合能力考核等等。中央美术学院人文学院张曙光的硕士论文《美术考前班现象研究》从高校扩招、社会和需求压力、高校变革等方面阐述了美术高考制度是导致美术“高考热”的根源。

三、美术高考的利弊分析

湖北大学艺术学院的杨帆在《试析美术高考培训产业对大学生就业的积极作用》中对美术高考培训产业的发展现状、高校艺术类毕业生严峻的就业形势进行分析，从美术培训产业对美术类大学生就业具有积极作用。浙江工业大学的王东在《高考美术“速成班”的利弊分析》一文中分析了校外美术教育“火爆”的原因、高考美术“速成班”的利弊分析和如何避开其中弊端的解决方案。

四、美术高考相关的教学方法论的阐述和新解

美术培训论文篇（8）

（一）中小学美术学科技能训练取得的成绩

1.在技能训练中激发学生学习美术的兴趣。在美术技能训练过程中，教师能针对不同年龄的学生，运用相应的方法、手段调动学生学习的积极性，使学生对美术产生较浓厚的兴趣，使学生乐学、善学，激活美术课堂。

2.开放课堂，激发学生的创造意识。老师们能将美术技能训练内容与学生的生活经验联系在一起，突出知识、技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

3.创设文化情境，健全学生人格。在技能训练中，教师们能将美术学科技能训练与相关的文化艺术结合起来，有效地渗透思想品德教育、中国传统文化教育，爱国主义教育等。

4.因势利导，改变学生学习方式。教师们针对不同的技能训练领域、不同的课程设置情境，运用有效的技能训练方法改变学生的学习方式，使学生在探究、讨论、合作等学习活动中获得知识技能，获得情意的发展，改变了以往课堂教师“一言堂”的局面，学生学习由被动变为主动。

5.综合探索，培养学生综合能力。在学科技能训练中，教师们注重以学生为主体的研讨和探索，引导学生积极探索美术表现的多样性，探索美术与其他学科、与社会生活的关联，进行跨学科学习活动，培养学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的能力。

（二）小学美术学科技能训练出现的主要问题

1.技能训练目标虚化或游离。在当前的美术课堂技能训练中还有不少教师对技能训练目标的把握不明确、不到位，或者虚化，或者游离。主要表现为三种倾向：第一种是把课堂技能训练目标与课程总目标等同起来。有不少的教师写技能训练目标时是按知识与技能、过程与方法、情感态度价值观三个维度来写的；第二种是技能训练目标太大，不具体，不具备可检测性；第三种表现为技能训练目标不明确或游离，尤其是应该明确的知识、技能目标，在技能训练中却变得模糊或缺失。以技能训练目标来看一堂课，教师必须抓住技能训练内容最主要的最本质的东西，明确技能训练任务，要把有限的时间分配在技能训练任务的完成上，要明确应该培养学生哪些素质，如何培养，怎样体现。技能训练目标的制定必须依据课标要求具体设计，必须依据学生认知基础和学生生活经验，科学合理，应具有可操作性，可检测性。

2.偏重“综合”，学科“本位”缺失。美术技能训练的综合，可以理解为美术与其他学科（如与语文、音乐）的互相沟通、互相联系；美术学科各领域之间的综合，如绘画与设计、设计与鉴赏综合，或主题性的美术表现，美术与社会、现实生活方面的沟通综合。但无论哪个层面的“综合”，美术学科的特点不能丢，本体性不能丢，失去了本体，也就不存在综合。而在实际教学中，出现了盲目综合现象，偏离了美术技能训练本质范畴，或者完全抛弃了美术学科性的东西。美术课中如果学科自身的特征、本体性都被“综合”得没有了，“综合”也就失去了意义。

3.技能训练既没有难度，也缺乏美术学科的深度。技能训练的“难度”通常指学生在知识的理解上或操作技能上所难以达到的程度。新美术课程的知识不仅仅指制作美术作品的知识，还包括美术与文化、美术与自然相关联的知识。而技能也不仅仅指制作美术作品的技能，还包括欣赏、评述美术作品的技能，学生自主学习美术的技能，运用美术知识技能于其他学科学习中或解决生活中所遇到问题的技能等等。技能训练时因为对“知识”与“能力”的关系处理欠妥，有时过于强调专业知识的技能要求，有时又忽视了学科知识的落实，技能训练指导只重表面现象，美术课上得不伦不类。技能训练的“深度”通常指学生对美术本质规律的认识程度，具体又表现在对各种美术作品的形式规律、主题内容及其文化意蕴的认识程度。三者之间，我们主要关心的是作品的主题内容，比较忽视作品的形式规律和深层的文化意蕴。要提高学生对美术及其作品的理解深度，仅仅停留在“主题内容”这个层面是不够的，还需要从美术作品的形式规律及其文化意蕴两个深度进行探索。

4.“合作学习”热闹低效。技能训练时，教师片面追求课堂小组合作学习这一形式，对小组合作学习的目的、时机及过程没有进行认真的设计。只要有疑问，无论难易，甚至一些毫无讨论价值的问题都要在小组里讨论。讨论时间没保证，任务没有分工，有的学生在小组学习中任务繁重，有的学生根本就没有进入合作学习的状态。误解了合作探究，忽视了活动的成效。参与者少，旁听者多。课堂上，学生一会儿忙这，一会儿忙那，教室里乱糟糟、闹哄哄，这种“活动”目的性差，有活动没有体验，没有反思。缺少活动实践的外显活动与内隐活动的统一，操作活动与思维活动的统一，教师对学生动口、动手、动脑，亲自体验过程的实践指导不够。

美术培训论文篇（9）

[中图分类号]G714 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2014）08-0181-01

一、提高教学质量是医疗美容技术专业高等职业教育改革的根本目标

进一步发展医疗美容技术专业的高等职业教育，就是要加强教学改革，加强内涵建设。教材建设能促进提高教学质量，医疗美容专业的教材建设是提高医疗美容技术专业高等职业教育改革的重要举措。教材是教学灵魂，是培养目标、教学要求、教学内容的具体体现，是教师组织教学最重要的依据。教材在某种程度上决定了学生学习内容，也决定了教师的教授内容和教学方式。学生以教材为依据进行学习，掌握应掌握的知识和技能，教师通过教材传授知识和技能，体现教学要求和教学内容。只有建设符合高职教育实际情况的教材，才能为人才培养模式改革和提高教学质量提供载体和支撑。

二、高等职业教育医疗美容技术专业系列教材建设中存在的缺陷

医疗美容系列教材各门课程，是医疗美容技术专业培养和训练职业能力的系列课程。然而，现有的高等职业教育医疗美容系列教材存在一定缺陷。

（一）医疗美容技术专业系列教材选用高等职业教育中医学专业的教材

高等职业教育中，医学教材主要是为了培养临床医生和技术为目标，注重中医学各科人才的培养，要求学生掌握中医临床各科专业知识和技能的培养，缺乏对医疗美容技术（中医美容方向）人才培养的针对性。在知识内容的构架上缺乏中医美容知识的介绍和中医美容技能的培养，更缺乏现代美容市场上不断更新的中医美容的新项目、新技能和新的诊疗手段，不适合医疗美容技术（中医美容方向）人才的培养。随着医疗美容教育事业的发展和医疗美容事业对中医美容专业人才的需要，有很多中医药类院校都增设了此专业，有很多学者和专家投入到医疗美容的教育事业上来，也着手对医疗美容技术（中医美容方向）教材编写和改革创新，但还远远不能满足教学的需要。

（二）高等职业教育医疗美容技术（中医美容）实训教材和中医学理论教材分裂

医疗美容技术（中医美容）实训教材和中医学理论教材分裂，中医学教材讲授的是中医理论知识，而医疗美容的实践技能培训应单独成体系。实训教材独立形成，自成体系，与理论教材无法配套，不能衔接，造成教学过程中理论教学和实践训练步调不一致，不能达到“教、学、做”为一体，达到理论与技能操作的融合。

（三）高等职业教育医疗美容技术（中医美容方向）教材建设队伍结构不合理

医疗美容技术（中医美容方向）教材建设队伍以年轻教师为主，以各个学校内部教师参加编写为主，所以现在市场上出现了各种学派、各种系列的中医美容教材。这些教材的撰写者是为了评职称编写，东拼西凑，缺少实际运用。并且年轻教师大都从大学毕业直接到高等职业院校任教，没有工作过程和工作经验，对中医美容技能把握不准，要编写中医美容教材，缺少职业技能支撑。部分年轻教师对教育部16号文件精神和高职教育改革的相关理论知之较少，要编写中医美容系列教材，缺少高职理论支撑。

三、讨论

医疗美容技术（中医美容方向）虽然是中医学专业的边缘学科，与中医学在教学内容上有大量相同的内容，但是医疗美容技术（中医美容方向）更突出于中医美容教学，培养学生对损容性皮肤问题、皮肤的亚健康问题、型体缺陷问题、身体亚健康问题、养生保健等医学内容的掌握与运用。这是针对目前医疗美容市场的需求而设定的，随着医疗美容事业的发展，这个行业对人才的培养要求更加专业，要求从业者必须具备医学美容技术（中医美容方向）的理论知识和技能，具有一定的营销和管理能力的高素质人才，特别是对医疗美容技术（中医美容方向）专业知识要有系统的理论知识体系和具体的实践操作能力。而随着行业的发展，用于美容、美体、养生的技术越来越广泛，涉及到中医、现代医学、物理、心理等多个学科，必须将多学科理论知识和技能进行整合，编写更加适合于医疗美容（中医美容方向）的创新型、实用型系列教材。

【参考文献】

美术培训论文篇（10）

中图分类号：J501 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）11-0174-01

高职的目的就是为国家培养出一些能力较强的应用型人才，推动社会的发展。所以，在高职美术的教学当中，一定要充分重视培养学生的动手能力以及实践能力。近年来，国家也了一些文件，表达出对学生实践能力的重视，强调“大力发展实践教学，全面提高学生的能力。”因此，我国的高职院校已经贯彻了这些思想，并有效的提高了学生的实践能力，本文就针对高职美术教学中学生实践能力的培养进行了详细的探讨与研究。

一、培养学生实践能力的准备

（一）提高美术教师的专业素质。在教学当中，教师是非常重要的引路人，教师自身的专业素养直接影响到学生的综合能力。为了更好的培养学生的实践与操作的能力，首先就应该加强教师队伍的建设，打造出一只符合高职特色，拥有高水平美术技能的教师团队。

举个例子，校方可以定期组织美术教师参加一些培训，邀请国内外一些知名的专家进行讲解与授课，让教师通过他们了解最新的专业动态，掌握重要的专业信息，学习专家们的教学经验，掌握先进的教学方式。还要定期举办教师间的交流的大赛，促进教师之间知识的流通，组织教师到实地进行考察与参观，进而全面提高教师自身的专业素养。

（二）使用应用性较强的教材。由于在高职的美术教材中，它的一个最大的特点就是涉及面非常广，但是却没有较强的针对性，这对培养高素质的专业型人才是一个很大的阻碍，因此，学校对于教材的选择就要充分考虑学校自身的的专业特色，组织教师自行编书，将一些体现本校特色的教学内容加入到教材中。

举一个例子，福建林职院为了是教材适应学生的实践能力的培养，就组织教师编写教材，大胆的改变传统教材中的一些理论：“先打好基础，在深造专业，先学好理论，才能进行实践，先拥有学历，才能提高技能”，这些旧的教材理论在新编的教材中完全得不到体现，而许多高职院校都采用他的这种教材，在各种院校的实践过程中，学生的实践能力得到了很大程度的提高。

（三）建设美术实训室。培养学生的实践能力，就是要充分引导学生进行动手实践与操作，这就需要学校拥有这样一个可供学生动手实践的实训室，满足教学的需求。实训室中可以设置一些多媒体，幻灯机，增添一些完整的配套静物，为学生提供美术画板，画架等各种器材。与此同时，学校为了大大提高学生的实践能力，就可以与一些企业合作，建立起拥有生产功能的实训基地，让学生在基地中能够锻炼自己，这不仅能够大大提高学生的实践能力，还能够为学校带来一定的经济效益。

（四）调整美术课程的结构

由于培养学生的实践能力，就需要一定的课时来训练学生，达到提高能力的作用，但是实践是建立在理论基础上的，在实际的教学当中，还需要一定的理论课程，这就需要学校合理的安排实践课程与理论课程的比例，针对“油画”这一部分课程，为了充分提高学生的实践能力，就应该安排一些实训周，来为学生提供充足的实践与操作的时间。

二、培养学生实践能力的实施策略

（一）因材施教。由于每一个学生的理解能力不同，致使学生对知识的领悟也千差万别，教师在实际的教学当中，一定要重视这一现象，对学生进行因材施教。有些学生的记忆非常好，致使它们的理论课成绩很优秀，但是实践课成绩却不是很理想，教师就应该对这类的学生加强实践课的练习，使他们将理论在实际的操作中，充分的运用出来;有些学生不擅长记忆，但是实践操作能力却非常强，教师在实际的教学过程中，为了平衡学生能力发展，就需要加强培养他们的理论课程，毕竟理论是实践的前提，有一些小的实践细节会在理论中体现出来，这能够全面提升学生的实践能力。

（二）定期开展比赛。举一个例子，在讲解“素描”的时候，教师就可以将学生分为几个小组，每个小组运用三天时间做出自己的作品，最后将每个小组的作品进行评比。

三、结束语

提高学生的美术实践能力，不仅需要教师在教学方法上进行改进，同时还需要学校在后方提供大力的支持，定期培训教师，为学生设置实训教室，组织学生野外实训，这样才能够真正有效的提高学生的实践与操作的能力，培养出更多的适应社会的实用型人才。

参考文献：

[1]张立军.高职院校考试存在的问题及解决策略[J].北京工业职业技术学院报，2012（04）.