动态化标志设计篇（1）

所有艺术形式的产生与发展，都是以科学技术的进步发展为基础的。印刷类的媒介是传统设计作品的主要媒介形式，设计者的思想理念主要由文字形式进行表现，一切思想感情都蕴藏在文字之间，标志设计展现出的是简单、抽象、清晰以及理性的特征。而后现代主义的设计风格就开始出现了改变，标志的造型设计已不再拘泥于简单的文字与图形，而是容纳所有的设计风格以及运用多种多样的设计元素，更加强调设计者与受众之间的感情共鸣。

(二)设计理念的发展。

伴随着经济社会的迅猛发展，标志设计者也逐渐突破了陈旧传统的设计理念，开始意识到不管从心理学出发还是从信息学角度去看，在外界刺激的所有元素中，只有不断运动、持续变化、独特新颖的信息元素，才有可能达到持久性的刺激人类视觉神经的效果，激发人们的兴趣，而动态化的标志设计正好顺应了这种新发展与新要求。同时，现代标志设计的动态化并不是随机的或者毫无秩序的，而是具有一定的形态变化基础，这个基础不仅可以是色彩、图形，还可以是其他与设计相关的组成方式，并能够在各种媒介中进行改变，而且又不失其传递信息的准确性。

(三)产业环境的推动。

在工业化发展时期，多数企业都与制造业紧密相连，即便是属于服务业的一些公司，其服务的核心内容也没有根本性的改变，多数都是把生产作为核心。所以，以往的标志设计通常都是以固定形式显现，不追求多样性与多变性。然而经济社会的快速进步与科技的不断发展，催生了很多新兴的行业，诸如多媒体、网络与电视等，传统一成不变的设计理念与设计形式显然无法适应时代的需求，所以，用动态化的视角关注现代标志设计显得尤为重要。

二、动态化现代标志设计的具体表现

(一)平面图形的动态化表现。

在标志设计的众多作品中，将静态性的图形转化为动态性的标志设计成效，在现实生活中数不胜数，相当一部分标志都是由简洁的、抽象的或具体的平面图形进行设计表现。这种以静带动式的设计手法看似简单，实际则需要高水平的创意技能，给观众带来一种独特的视觉体验。在标志设计中将平面图形进行动态化表现是现代标志设计的惯用手段。

(二)立体图形的动态化表现。

随着技术进步与设计理念的提升，标志设计逐渐产生了平面图形中的立体式变化。虽然标志无法向雕塑那样完全立体化，但是它却可以在平面图形的基础上进行立体式的变化。所以，设计者通过立体、渐变效果等方法的运用不断丰富标志的表现形式，促进了多样化标志设计的风格。我们可以通过增加“空间”的实际趣味性的表现形式，打破刻在人们脑海里的思维定式，创作出新颖的表现方式，而这种多维式的空间思维方式给现代标志注入了全新的活力，彰显出了设计风格的独特个性。

(三)新媒介的动态化表现。

数字时代背景下，多媒体技术的快速发展与大力普及，使得人们由以阅读、书写为信息接收的重要方式，逐渐转变为以听、看为主的信息接收方式，信息沟通与交流的模式与以往有着很大的区别。标志设计当然也不能局限于特定的形式，而是需要更加全面、灵活的视觉性体现。另外，数字化技术的进步也要求现代标志设计突破二维空间的固定形式，大力拓展思维空间，促进标志设计视觉语言的高效、迅速表达。因此，互联网等新媒介的标志设计的动态化表现，促使标志的内涵由静止转化为动态，由视觉转化为视听相结合，使得标志作品不仅为静态媒体所服务，而且也为其他动态媒体所服务。

动态化标志设计篇（2）

标志是一种信息传播的视觉符号，具有象征性的图形设计，传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识，是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来，人类生活节奏日益加快，如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性，如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前，通过对该课题的实践与研究，标志设计呈现出了众多新趋势，动态化就是其中的一个重要表现。

一、标志设计动态化的具体表现

信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。

2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“Exp02000 Harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”

又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。 将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。

除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。

标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(Orrick Her-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。

由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。

动态化标志设计篇（3）

标志是一种信息传播的视觉符号，具有象征性的图形设计，传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识，是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来，人类生活节奏日益加快，如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性，如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前，通过对该课题的实践与研究，标志设计呈现出了众多新趋势，动态化就是其中的一个重要表现。

一、标志设计动态化的具体表现

信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。

2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。WwW.133229.Com德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“exp02000 harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师michaelgds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”

又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。 将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。

除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。

标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(orrick her-rington&sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。

由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。

二、标志设计动态化的意义与价值

从信息传达的角度看，标志设计的动态化符合受众的认知规律，符合新媒介发展要求以及视觉传达设计的总趋势，对于提高信息传达的效率有着重要的价值与意义。

首先，标志设计动态化符合人的视觉特点。视觉信息的传达包含生产、创造信息的一方，也包含接收信息的一方，即我们通常所说的“受众”。受众在图形信息传达中虽然处于非主动地位，但却对信息传达的最终实现起着至关重要的作用。设计师在进行标志设计时要充分考虑受众阅读图形时视觉在生理、心理乃至审美层面的需求和规律，才能将预先设定的信息顺利、准确地传达给受众。

动态化的标志图形与静态化的标志图形相比更符合人的视觉特点。通常来说，人在其视域范围内观察事物时，往往会对他们所关注的事物产生与其他事物相比更为清晰的认识，对于司空见惯、平淡无奇的形象或是杂乱无序的对象都容易产生厌腻和感知疲劳。在现代社会纷繁的信息面前，人不是对图形所有的细节信息都能关注，而是会有选择地把重要信息安排在视觉焦点上，将注意力投向那些富于动感和变化或是与周围环境中其他普通可见物有着显著区别的形状和色彩上去。受众对新奇事物通常会有天生的好奇心，正如宋代画家郭熙所说：“人之耳目喜新厌故，天下之同情也”。

信息传播的起点从人们对信息载体的注意开始，没有对图形必要的关注就不能实现信息“消费”。动态化标志图形充满了奇形异构、空间纠错、梦幻矛盾的大胆创想，它以主动出击的视觉形式，为其成为视觉选择的重点提供了机会，从而增强了对观者视觉生理和心理的刺激程度，为在繁杂的图形信息海洋中实现快速传播创造了前提和条件。

动态化标志设计篇（4）

标志设计是最具符号特征的艺术形式之一，既具有很强的抽象表现，又具有传达信息的功能。在企业相互之间的竞争日益激烈下，具有视觉创新性，符合大众口味的企业标志在为企业创造效益中扮演着尤为重要的角色。在现代标志设计表现形式中涌现出了很多设计风格，随着新媒体技术的快速发展和完善，传播上呈现出了多元化的发展方向，使以往传统标志的纯平面二维空间静态表现形式，不断地增加了动态化的传播形式。

一、新媒体技术环境下的标志设计

当前新媒体技术在生活的各个角落出现，已经成为促进经济发展的热点技术。新媒体技术是：借助计算机（或具有计算机本质特征的数字设备）传播信息的载体。1新媒体技术具有很多特性，其突出的两个特性：（1）交互性，顾名思义，利用新媒体技术用户可以与数字媒体或网络媒体进行各类媒体信息的交互。（2）多样性，这一特点体现在载体方面，包括数字化平台、互联网、各种信息集成界面等要素的网络化媒体，包括互联网和手机媒体等。运用新媒体技术展示品牌形象是品牌建设过程中提升品牌价值的重要关键因素。对品牌形象标志的展示来说，新媒体技术的应用可以帮助其高质量的视觉效果，促进品牌认知度的提高，动态化的传播形式吸引用户的眼球，并且通过交互式的操作方式进一步扩展用户对其品牌标志以其背后的所传播内涵的了解，运用新媒体展示品牌形象更有效的提高用户的认可程度。

二、标志设计的动态化

所谓动态化利用视觉暂留现象和似动现象把一些动态规律的有序图片连续的播放，产生出给人以视觉假象的动画。动画虽然不是新的视觉传播形式，但在标志设计中得到很好的运用，能成为企业标志设计动态化发展和技术应用的有利因素，对于企业形象塑造、品牌的建立与发展具有重要的现实利益。动态化的标志使观者看到的不是一个静态的标准图形，而是一组图形符号组合的动态化的整体形象。动态化的标志具有同一性、连贯性等视觉特征。与此同时用户还可以通过交互式的操作方式产生互动。例如图1，搜索引擎百度历年的几个不同节日的标志，它们都是动态、交互表现的，突显出渲染节日气氛、有趣味性等特征，对企业文化起到有力的宣传效果。标志动态化的表现形式都是围绕节日主题形式的展开，动态化交互式的标志与节日主题产生联系，而且根据不同主题的变化而进行相应的改变。还有国外的Google的标志，能随着搜索页数的变化而变化，随着重要节日或重要事件期间而产生变化。积极的选择是视觉的一种基本特征，正如它是任何其他具有理智的东西的基本特征一样，他们喜欢选取的东西中，最多的是环境中实施变化的东西，由于机体的需要是经由眼睛加以调节的，对于变化的东西自然要比不懂之物感兴趣得多。2固定的标志是在相当一段时间内保持不变，维护统一的视觉形象，但单一的形象重复宣传，容易失去新鲜感，还有可能让观者产生厌倦感。标志在保持图形同一性前提下，其图形灵活适应的动态变化，能产生出有趣的视觉效果，即有新鲜感有维护统一的视觉形象。例如图2，2000年举办的汉诺威世博会其标志设计就充分体现了动态化的特征。这个被称为“会呼吸的标志”，标志设计能根据不同场合改变点所组成的结构与色彩的波纹图形，使该标志在整体结构不变的前提下，能呈现不同的运动状态，形成富有动感的图像。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其样式可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化，展示了难以捕捉、未知和不确定性的动态延展的动画视觉效果。通过新媒体技术，标志设计不在局限于某种固有的形式，而是一种抽象动感的视觉呈现。

动态化标志设计篇（5）

数据化时代促使标志设计动态化发展的因素探析

1.科学技术的推动

随着科学技术的迅猛发展，媒体改革随之推进，不仅出现了网络设计、数码设计以及电脑制版等新兴技术，而且在输出制作方面也得到了广泛普及与应用，促使标志设计在规划、制作、加工等各个方面得到了高度强化，特别是将标志设计的传统制作瓶颈彻底消除了，形式更为多样、内涵更为丰富的标志图形也开始映入广大观众的眼脸。同时，科学技术的发展也大大推动了设计者思想观念的进步与创新，使得标志设计所产生的视觉效果日趋完善。

2.设计观念的演变

新时代的设计者们更为注重多元化的设计思维，大大突破了传统的单一化设计思想，开始意识到无论是从心理学视角去看，还是从信息角度去理解，人类在接受外界刺激的过程中，只有运动的、变化的、新颖的、独特的等信息元素，才更有可能对人们的感官神经产生刺激，引起观众的注意力，而动态化的标志设计则是顺应这一潮流的重要途径之一。

3.时展的需要

优秀的甚至是经典的标志设计不会永久不变，其具有与时俱进的重要特性，会随着市场的变化、媒体技术的发展、人类生活方式的转变、时尚潮流的引导等诸多方面的变化而不断改变。每个时代都会诞生出只属于这一时代的标志设计作品，对于另外一个时期虽然依旧是经典作品，但只能借鉴却不能照抄照搬，因为不同时代对美的理解与阐述是不尽相同的。因此，时展的需要是推动标志设计动态化前进的重要动力。

数据化时代标志设计动态化发展的途径

1.色彩的动态化

根据实际调查发现，越是新颖独特的设计形态，所传递的信息量就越丰富，同时也更能吸引观众的注意力。而色彩作为刺激人类视觉的最直接方式之一，通过对透明色彩、渐变色彩、高纯色彩等的应用，强化其动态呈现效果，提升其视觉冲击力。所以，通过对色彩进行一定形式的设计与处理，不仅能够直接增加标志形态的动态特性，而且能够通过这种色彩设计本身的动感，提升视觉的冲击效果，增强观众的印象。

2.图形的动态化

数据化时代所催生出的各类设计软件为广大设计者提供了更多的图形创作空间，促使标志中的图形设计不但可以在平面空间中进行，而且可以在立体空间中进行展示，甚至能在两种空间之间随意转换。可以说，图形的动态化发展为标志设计提供了更具动感、更为广阔的设计效果。

3.材质的动态化

标志设计在新时代已经别赋予了更为丰富的意义与诠释，诸多标志设计为寻求更具现代特征的感觉，对标志赋予了独特的材质动态特性。例如，通透的质感、如清水般的光泽，给人一种如履冰上之感；坚硬、牢固的金属质感，让人感觉十分耐用及坚固之感等，这是光投射与折射原理以及所选材质产生的效果。因此，对材质赋予足够的动态化，能够让观众感受到商品的质量、特性、风格等，对于信息传递具有十分重要的功能与价值。

数据化时代标志设计动态化发展的重要意义

多媒体技术所带来的数据化时代，促使人们随时随地都能接收到广泛信息的标志。与传统静态的二维空间标志设计相比，现代化的动态标志设计融入了更多的“表情”、“时间”与“空间”，不但可以更好的起到信息传播的功能，而且能够让观众产生深刻的印象。这种数据化时代的发展趋势同时也是人们心理变化与审美需求的直接体现，因此，只有更具变化、丰富、文化意蕴等的动态化标志设计，才能更加迎合时代的发展需求，也才能进一步的显现标志设计自身的价值与意义所在。

动态化标志设计篇（6）

一、光效应艺术

“OP”(光效应艺术或视幻艺术的简称)这个名称首先是在1964年10月的《时代》杂志上出现的。光效应艺术是利用光学原理，以颜色转移时显现出的波形变化，或以制图仪画出很细的线条，以及人工处理的光色变异，给人造成视觉差错的“光效幻想”。。曾对欧洲、美国、日本等地区及国家的工艺美术和装饰艺术，以及家具设计等方面产生积极的影响，并与建筑业构建了密切的联系。

随着经济的发展和科技的进步，人们的审美情趣也随之改变，标志设计的内容也发生了前所未有的变化。受光效应艺术的影响，标志设计已不再只是追求单一的表现形式和内容，而是利用简单的几何形体的重复或中断，利用色块的补色关系和结构的连续与并列达到绘画的效果，利用观众的视觉变化造成光感、动感或空间感等一系列的视幻效果。

为什么要在标志动态化表现的设计中应用光效应艺术的表现手法，笔者认为，这是由标志动态化表现的设计需求所决定的。

二、标志动态化表现的设计需求

1.时代进步的需求

“每一个文明时期也这样创造着其独特的不可能重复的艺术。试图复活过去的艺术原则至多只能导致类似死婴一样的艺术作品产生”“任何艺术作品都是自己时代的孩子。”康定斯基在《艺术中的精神》一书中这样写到。因此，时代的发展推动艺术出现新的内容和形式。同样，我们不能一成不变地用前人的思维去思考，用古老的方式去生活，那样只能被时代所遗弃。而艺术也需要顺应时代的发展，要求用现代的语言、图形、符号、工具来表达当今的思想和生活。

随着数字化媒体的出现，社会信息环境也随之发生了巨大变化。网络、数字化电视、电影、多媒体等新兴的信息传播方式不断的挑战着传统的视觉化信息传播形式。时代的变迁呼唤着标志设计的变化，推动了标志设计向动态化视觉形式方向发展，为标志设计提供了更大的自由空间。

2.企业发展的需求

标志设计动态化的另一个主要原因是由企业发展决定的。当今市场竞争日益激烈，每个企业都在谋求自身更大的发展，希望在竞争中立于不败之地。这就要求企业不能仅仅把产品生产的观念作为企业发展的唯一依靠力量，而要把企业文化的建立当做企业发展战略研究的中心。品牌成为企业发展的重要标志，而标志设计是创建品牌、提升品牌效应的重要手段。企业发展、品牌意识的增强、人们对个性化品牌的追求促使标志设计向新的形式发展。因此，运用光效应艺术的表现手法将以往静态的标志转变成具有时间连续性的动态形式，有利于企业形象在大众的心目留下更深的印象，带来对企业形象的新认识。

那么，标志设计的动态化表现究竟以何种形式存在呢?这是笔者将探讨的第三个问题。

三、标志设计的动态表现手法

1.流动的韵律

“运动，是最容易引起视觉强烈注意的现象。”光效应艺术家利用线条的重复、交错排列，以及几何形的周期性组合或并置，给视网膜带来了特殊的刺激，造成闪烁、放射、旋转、凹凸等运动幻觉。

1972年第二十届奥运会在德国慕尼黑举办。本届奥运会标志的设计者是国际知名的设计师奥图・艾舍，整个奥运会标志呈现出高度简洁、抽象、理性的表现形式，成为赛事标准化视觉图形识别的经典传统(图1)。其设计主题是“宇宙与光线”，用不同螺旋线分割正圆形，呈现向心式放射状，创造出了一种无穷的视幻觉，喻意着慕尼黑奥运会的主体精神――光明、清新、崇高，象征着一个“光芒四射的慕尼黑”。

2.变幻的色彩

艺术评论家弗波帕曾表示：“欧普艺术是用各种不同几何体的周期性结构，纬线叠积或色彩排列，同时运用色彩和色调的增大或减少，色彩的互相干扰等，造成对视网膜或感知的刺激。”赖利的《晚晨》就是一幅效果极其壮观的作品，具有十一种色彩，色彩变幻丰富而微妙。正如戴维・汤普逊说的那样：“《晚晨》呈示了一种辉煌的印象，集中表现在穿越画面中心，象力量发射那样聚集起来的，难以表达的色彩效果。结构上它们是经过精心研究和高度组织化的，感觉上它们有一个清晰而经意的整体构成。”

1984年第二十三届奥运会在美国洛杉矶举办(图2)。当时欧洲的设计师们为躲避二战的战火来到了美国，使美国的设计明显得到了提高。本届奥运会会徽“运行之星”的图案主体为五角星，象征着人类的最高愿望。标准色用红、白、蓝三色，是美国国旗的三种颜色。由星条旗抽象出了五颗重叠的星，并以十三条横虚线分割构成，使之呈现强烈的运动感、速度感和光感。既寓意生命不停地运动，不停地进取，又象征美国独立时的13个州。

3.错视的空间

所谓错视，一般说的是我们知觉判断的视觉经验，同所观察物实际特征之间存在矛盾。当观察者发觉到自己主观上的把握和观察之间不均衡时，就产生了错觉作用的混乱。光效应艺术大师，瓦萨雷里和赖利常使用波纹、抽象图形以及色彩等作有秩序的渐层排列或是几何化的重复构成，以造成视觉上的颤动、凹凸或是有错视的空间感。

如1994年第17届冬季奥运会会徽(图3)。会徽的设计者从自然的景观中得到了灵感：蓝色的天空、北极光、洁白的雪花，再加上五环和英文的“利勒哈默尔”等字样便构成了完整的会徽。会徽中的北极光则利用几何形渐层排列，造成强烈的颤动感和光感，还使我们的视神经接触画面时产生空间立体感。北极光从浩瀚的天空射出，同时也暗示着主办国是位于北方的挪威。

4.观者的互动

光效应绘画的创作有点像是对视觉所作的科学试验，而与情感无关。这种绘画并不只限于画面本身，它还呼吁观者的参与，只有当人们看着它时，它才能在与观者的相互作用中获得完整性，实现它的价值。

动态化标志设计篇（7）

中图分类号：J524　文献标识码：A　文章编号：1005-5312（2012）33-0177-02

品牌形象设计是指通过一定的设计手法使提炼的品牌符号更美的展现在消费者面前，在消费者脑海里形成一定的品牌印记。标志是企业品牌的符号，代表着品牌的情感诉求，能够最直接的传递给消费者品牌的所有重要信息，同时也是企业与消费者之间一座无形的桥梁和一种特殊的传递方式。

从19世纪末以来，随着科学技术的不断发展，数码电子产品与人们生活息息相关，计算机技术的发展使人们的生活更加便捷，数字多媒体的普及应用带领人们从另一个角度来世界。生活是艺术的源头，随着计算机以及数字多媒体技术的发展，标志设计也开始有了时代气息，动态标志使标志设计从原本的单一形态发展到内容延续的多元化，图形、色彩和声音的律动使标志变得活泼生动，更能吸引消费者的眼球，从而动态标志开始日趋流行起来。信息时代数字多媒体的推陈出新必然造成企业的品牌形象设计多元化，在信息时代这个大环境下也孕育出了一些新的设计手法和新的设计潮流。

一、动态标志在品牌形象设计中的表现形式

当动态标志这一设计手法还没被广泛应用在品牌形象设计中时，其实人们已早已接触到了动态标志，只是大家没有注意到而已。中央电视台新闻联播的标志便是一个人们常常看到的动态标志，地球图像在文字的后面不停旋转给观众留下了深刻了印象，对中央电视台新闻联播这组节目的品牌形象起到了传播和推广作用。

谈到动态标志在品牌形象设计中的表现，首当其冲的让我们印象深刻的当然是2000年汉诺威世博会（图1）的标志。标志构成元素主要来源于自然界各种自然图案，用电脑软件随机排放，形成不同的视觉效果。由于视觉特征十分明显，所以不管在哪都很容易被识别出来是汉诺威世博会的标志。汉诺威世博会的标志是一次标志界的改革和解放，多媒体技术的应用使标志设计从原有的固定模式中解放出来。所以说，汉诺威世博会标志是动态标志的雏形，奠定了标志设计信息化的发展。

（一）动态图形标识

Turner　Duckworth　设计公司的标志（图2）是一个黑色的感叹号，而感叹号下边的点则衍生成了一个眼睛，并且是以动画的形式展现出来，一闪一闪，似乎是在观察生活。该设计公司是世界顶级的品牌与包装设计公司，曾获过两百多项国际大奖，这个感叹号的标志就像是公司的内涵，一直在动的眼睛则是代表着公司设计构思的独到和观察生活的细微。动态标志的具象图形可以直观的简洁的传达品牌信息，通过第一眼，便能清楚知道标志所代表的内容和意义。具象图形的动态标志一般都是以叙述故事的方式向消费者传递信息，能够体现出品牌的品牌温情和关怀。

抽象的图形虽不能直观的表达出标志本身的内涵，但通过抽象符号的运动、色彩、形态等便能感知到标志想表达的含义。抽象形态的动态标志是含蓄的，但动态标志的动态却更加丰富，能给人更过的遐想空间，更全面更准确的诠释标志设计的设计理念。在日本长崎县美术馆前面（图3），人们便能看到两排金属质感的竖线，竖线的间隙是被固定好的，随着每天不同时间段的光照与阴影以及人们的步伐与视线的不同，两排竖线便能产生出不同的视觉效果，让人们与标识进行互动是动态标志的特色之处。

（二）动态声音标识

随着品牌标志从二维走向三维或多维空间的发展，品牌形象设计也开始从静态走向动态，从单一走向了多元。曾今的标志设计仅从视觉去吸引消费者的眼球，而现在随着动态标志的不断发展，声音标识也慢慢融入动态标识之中。

当人们打开腾讯QQ，收到朋友发来的信息时，我们不仅能看到电脑屏幕右下角QQ企鹅在不停的闪动，也能听到清脆的“DI-DI”的声音，这个声音变成了腾讯QQ的声音标识，只要听到滴滴声，人们便知道是QQ里有信息。曾今谷歌公司为了纪念美国电吉他大师莱斯·保罗诞辰96年，而设计了一款以谷歌原有标志被基础的动态吉他标志。人们用鼠标触碰标志上的弦时变能弹奏出美妙的音乐。动态标志中的声音标识对品牌形象起到了很好的传播作用，给标志平添了不少娱乐气息。

（三）动态色彩标识

在品牌形象设计中，色彩的运用对标志设计起到了至关重要的作用。从标志来看，大家都知道，百事可乐是蓝色的，可口可乐是红色的，七喜是绿色的，等等。色彩对于品牌的辨识有着不可忽视的作用。

动态色彩的不断变化使色彩使视觉形象变得丰富多彩，色彩随着图形的变化而变化让标志变得更加的醒目和丰富。大家众所周知的交通红绿灯便是一个呗广泛运用的动态标志，当汽车通行时，电子屏上便显示站立的红色卡通人物形象，表示路人禁止通行，需站立等待，当过了一定时间，电子屏上便显示一个正在行走的绿色卡通人物，表示路人可以通行，汽车静止通行。色彩能够辅助图形正确的表达标志所要传达的正确的符号信息。

通过运用图形、声音、色彩等符号，经过一定的有序的或无序的运动编排，使动态标志更加的丰富和精彩，动态标志有更高的辨识度，对品牌形象更好的传播和推广。

二、动态标志在品牌形象设计中的应用特征

（一）动态标志更具有质感

标志设计是通过简洁造型的视觉符号来传播企业的品牌内涵，并把企业文化、经营理念、品牌形象等品牌形象设计的重要元素，传递给消费大众。标志的动态形态使标志更加的丰富多彩，动态标志通过图形、色彩、声音等符号表现，让标志更有质感，能够更形象的传递品牌意识。索尼爱立信原有的标志是平面的，人们只能从视觉感官去感受标志的文化内涵，而互联网技术的进步，索爱原有标志的里的一个　圆形变成了一个小球在玻璃容器中不停的弹跳（图4）。标志十分的生动活泼，可爱而又活力，能更好的诠释索尼爱立信手机的风格，让整个品质的质感都提升了不少。

（二）动态标志的媒介局限

随着多媒体技术的不断发展，电子资源的日渐丰富，人们习惯在网上购物、聊天和工作，把原本日趋冷淡的人际关系开始暖化。人们开始把情感需求放在重要位置去思考问题，谷歌和百度公司由此衍生出了一系列的动态标志，成为网民关注的一个时尚话题。它们采用如节日节气、历史事件等人们熟知的具有文化内涵的元素作为标志变化的依托。应时而变的标志是传统媒介所无法想象的设计构想，信息时代下的动态标志所特有的传播方式也是传统媒介所望尘莫及的。

虽有能运用新手法让动态标志更加的丰富动感，然而，动态标志却只能在电视、电脑、手机等电子产品上欣赏，一旦失去了电子媒介，动态标志便黯然失色，毫无新意可言。媒介的局限影响了动态标志的发展和传播。

（三）动态标志具有融合性和延展性

2009年横滨国际影像艺术节的标志（图5）便是一个不断变化点、线、面平面构成的动态标志，从标志的不断变化中，人们便能清楚了解到艺术节的作品涵盖内容。如果采用以往的平面手法去设计艺术节的标志，则很难达到这一效果。标志是品牌形象设计中的核心内容，标志设计是形象设计的主体，但由于技术和媒介的发展受限，平面二维标志并不能完整的表达出品牌所涵盖的企业文化与内涵，缺乏延展性和融合性，视觉上的单一形象也缺乏活力与创新。然而动态标志却能很好的将多个品牌内涵元素融合其中，通过图形色彩的变化将企业的多元化展现出来。

三、动态标志在品牌形象设计中的应用价值

（一）动态标志有助于品牌形象的情感提升

随着后现代主义设计的兴起，“以人为本”的设计理念得到大家的推崇。科学技术的发展，品牌形象设计不仅承担着企业品牌内涵的宣传作用还体现着对消费大众的一种人文关怀。二十世纪后期具有重要影响力的英国伦敦的平面设计师尼维尔·布莱迪（NeVileBrody）曾经说过：“设计重要的不仅仅是机械的、理性的功能，更加重要的是设计的对象是有血有肉的人，有情感的人，而人是个体的，不是抽象的，我希望我的设计能够引人注意，而不是冷漠的，我的设计是揭示，而不是掩饰。”这就说明了设计的精神实质就是既要满足人类的物理需求（通过一系列醒目独特的形象设计能够让消费者直观的辨认出企业品牌）和精神需求（通过形象设计中融入的一些细微的情感元素与消费者进行互动）。

标志的动态形态似乎在形象的向人们诉说着品牌的故事，通过运动的图形、色彩传递着品牌内涵。动态标志通过视觉和听觉与人产生互动，增加一定的趣味性和娱乐性，提升了品牌形象的情感诉求，容易让品牌和人们产生情感上的共鸣。

（二）动态标志增强了品牌形象视觉记忆

索爱的动态标志中小球不停的弹跳，与原有的平面标志相比更加的生动和形象，让消费者能够从视觉上便能清楚了解品牌的形象内涵。标志的动态形态能够更大程度的吸引人们的眼球，色彩图形的不断变化不容易使人形成审美疲劳，有一种新鲜感。动态标志与人的情感互动更是增加了品牌形象的视觉记忆。

（三）动态标志使品牌形象设计更具创新思维

动态标志的创新让品牌形象更加的独特新颖。随着动态标志的发展，品牌形象通过多媒体这个媒介得到更广的传播，设计风格也开始从简单走向繁复。由单一的平面表现形式转变成可手绘涂鸦可实物拍照可电脑三维等等的设计手法。从单一的视觉形象设计发展成为嗅觉、听觉等多感官设计。因此，动态设计的创新思维被运用到品牌形象设计中，使品牌形象更有活力。

四、小结

运动的图形、变换的色彩和声音使标志从原有的呆板中复苏起来。动态标志慢慢被大家所熟识，是品牌形象设计中的新生力量。由于动态标志一定的局限性使得其没有在品牌形象设计中广泛应用，但随着科学技术的发展，这些局限一定会被打破。动态标志的创新和应用，使得品牌形象设计的设计手法也发生了变化。多媒体技术对标志设计的影响直接使得品牌形象设计发生了重要的改革，在信息时代的背景下，品牌形象设计迎来了崭新的生命。

参考文献：

[1]王受之.世界现代设计史[M].中国青年出版社，2002年.

[2]赵贵清.品牌视觉形象设计延展性研究[D].昆明：昆明理工大学.2009年2月.

动态化标志设计篇（8）

20世纪60年代以来，伴随着信息革命和后工业社会的到来，数字技术操控下的超真实的视觉拟像，使标志设计手段及传播媒介的数字化发生转变。同时也使审美主体对于数字化标志审美元素、审美范畴等视觉经验的审美发生变异，从而引起旧的审美规则被颠覆，新的审美范式产生。

一、数字化标志审美元素的拓展

数字技术在当代标志设计中的应用，丰富了以简约风格为主的传统标志设计中相对平面化的图形、文字、色彩等审美元素，并使其向数字化技术下的复杂风格拓展。具体表现为标志中数字化的复杂形态、复杂肌理以及光色运动，这些审美元素的拓展和信息的迅速复制、传播与后工业社会相对应，并受到新兴抽象艺术的影响。如产生于20世纪60年代法国的“欧普艺术”（图1）被称为“精心计算”的视觉艺术，通过数字化明亮的色彩，造成刺激的颤动效果，达到视知觉的运动感和闪烁感。这一表现形式广泛渗透到多种设计领域，也拓展了数字化标志的形式维度，使之由静态的形式表达逐步过渡为动态的韵律形式，甚至是动态的表现形式。

（一）标志中数字化的复杂形态

在以往传统的标志设计中，受到设计手段及制作方式的限制，标志大多以抽象、简约的设计语言为传达信息的主要方式，作为设计主体的设计师和审美主体的消费者也以简洁之美作为评价标志的基本依据。而数字化的设计手段使表现标志复杂化的形态成为可能，进而也出现了审美标志复杂形态这一新的审美元素。

标志数字化的复杂形态主要体现为以计算机设计软件为工具，设计出的超出标志手绘表现范畴的复杂图形，包括立体、半立体及超写实的图形形象。这类图形具有计算机操作的数字化典型特征，同时也体现出鲜明的个性风格和多样化的特点。因此，其所呈现出来的审美特征也随之体现为数字技术操作下的技术理性美与个性美的融合，这也是时代赋予标志传达信息的基本要求。例如英国BP石油公司标志的拓展设计形式（图2），在表达公司“关注环境保护”及“源于石油，超越石油”理念之理性美的同时，其数字化的复杂形态表达又不失个性美。

（二）标志中数字化的复杂肌理

数字技术介入下的现代标志复杂肌理形式与传统的以几何造型为主的平面化标志形象形成鲜明对比，成为当代标志新的审美元素。现代标志的复杂肌理以数字化成像手段为表现媒介，拓展了准确表达标志主题的自由度和可能性。同时也展现出当代标志数字化肌理的复杂之美、科技之美。例如哥本哈根气候大会标志（图3），就是由复杂肌理组成的一个象征蓝色星球的球体造型，该标志细密的线条形成的复杂肌理经过数字化的处理具有动势，又十分平衡，充分地体现气候变化的全球性，并将“改善气候需要全世界努力”的理念准确地传达出来。

（三）标志中数字化的光色运动

传统标志中要体现光色运动，一般采用黑白或者彩色几何形体的复杂排列、对比的手法造成各种形状和色彩的跃动，有节奏地形成视觉跳动之感，给人一种秩序之美。如美国教育中心标志（图4）就是这一手法的设计表现及审美表达。如今，数字化技术在设计操作中的应用延伸了标志表现光色运动的设计手法，并使其表现更加简单快捷，因此在现代的标志设计中，契合主题表现数字化光色运动意蕴的标志层出不穷，给人带来了数字化的律动之美。

1.静态标志中的数字化光色运动

静态标志中体现数字化光色运动的设计手法主要包括两个方面。一种是利用设计软件处理色彩的交错和透叠等功能，形成光色变化不定的运动之感。如瑞士Kalidos公司标志（图5），传达出光色运动的律动之美和数字化成像独有的美感。

另一种是利用设计软件中的“渐变”工具而形成的基本形、骨骼或者色彩逐渐的、有规律的循序变动，从而产生强烈的透视和空间感。在渐变过程中，基本形、色彩等元素的渐变程度大或者快过一定范畴时，就会给人以视觉上的跃动感。例如美国2016申奥标志（图6），运用设计软件“渐变”的表现手法形成特有的光色运动。

2.动态标志中的数字化光色运动

动态标志中的数字化光色运动是在虚拟现实数字技术基础上实现的。数字化标志的动态造型，使其突破了传统标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部的结构韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质。通过计算机程序赋予标志结构、形态、色彩等的趣味性动态变化及光色效果，并使蕴含其中的深层含义在视觉意象的时空延展中得到准确、有效的识别。

2000年德国汉诺威世博会会标（图7），将标志的动态形式及光色运动表现得淋漓尽致。该标志是通过计算机程序运算生成一个能根据不同场合改变结构与色彩的波纹图形，并时刻呈现出不同的运动状态及光色效果，展现出时空流动和延伸的视觉意象，完美地体现了大会主题，被称为“会呼吸的标志”。

二、数字化标志审美范畴的延伸

动态化标志设计篇（9）

标志是一种信息传播的视觉符号，具有象征性的图形设计，传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识，是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来，人类生活节奏日益加快，如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性，如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前，通过对该课题的实践与研究，标志设计呈现出了众多新趋势，动态化就是其中的一个重要表现。

一、标志设计动态化的具体表现

信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。

2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“Exp02000Harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”

又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。

除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。

标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(OrrickHer-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。

由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。

二、标志设计动态化的意义与价值

从信息传达的角度看，标志设计的动态化符合受众的认知规律，符合新媒介发展要求以及视觉传达设计的总趋势，对于提高信息传达的效率有着重要的价值与意义。

首先，标志设计动态化符合人的视觉特点。视觉信息的传达包含生产、创造信息的一方，也包含接收信息的一方，即我们通常所说的“受众”。受众在图形信息传达中虽然处于非主动地位，但却对信息传达的最终实现起着至关重要的作用。设计师在进行标志设计时要充分考虑受众阅读图形时视觉在生理、心理乃至审美层面的需求和规律，才能将预先设定的信息顺利、准确地传达给受众。

动态化的标志图形与静态化的标志图形相比更符合人的视觉特点。通常来说，人在其视域范围内观察事物时，往往会对他们所关注的事物产生与其他事物相比更为清晰的认识，对于司空见惯、平淡无奇的形象或是杂乱无序的对象都容易产生厌腻和感知疲劳。在现代社会纷繁的信息面前，人不是对图形所有的细节信息都能关注，而是会有选择地把重要信息安排在视觉焦点上，将注意力投向那些富于动感和变化或是与周围环境中其他普通可见物有着显著区别的形状和色彩上去。受众对新奇事物通常会有天生的好奇心，正如宋代画家郭熙所说：“人之耳目喜新厌故，天下之同情也”。

信息传播的起点从人们对信息载体的注意开始，没有对图形必要的关注就不能实现信息“消费”。动态化标志图形充满了奇形异构、空间纠错、梦幻矛盾的大胆创想，它以主动出击的视觉形式，为其成为视觉选择的重点提供了机会，从而增强了对观者视觉生理和心理的刺激程度，为在繁杂的图形信息海洋中实现快速传播创造了前提和条件。

动态化标志设计篇（10）

一、标志设计

在视觉传达中，标志又称标识或标徽，即以特定而明确的图形、文字、色彩等视觉元素表示、象征某种事物。与图案设计不同，标志设计具有极强的语义性。标志设计具有识别性、传达性、审美特征性这三个方面的设计特征。识别性，即标志设计需要做到特征明确，便于识别。其包括两层含义：首先，标志设计必须与其他标志区分开来，即与其他标志相比具有较强的识别特点。其次，标志设计需要考虑到标志在其所处视觉视觉环境中的突出性，即标志明显地区别于视觉环境中其他视觉元素。传达性，即标志需具有一定的传达效果。标志的传达效果可分为语义性传达和非语义性传达两个方面。语义传达，即通过视觉元素的“能指”传达一定的符合语义学内容的“所指”。如，医院的标志设计通过加入红十字以表现其行业特征，食品店运用其原材料或成品的图形作为标志。非语义性传达则是指标志设计通过视觉元素传达出某种心理影响或印象。审美特征性，即标志设计必须符合一定的审美观。在审美多元化的今天，标志设计在具备适当的审美特征以吸引特定目标人群的同时，亦具有一定的传达性。如，某电脑公司标志中使用色彩渐变以模仿金属浮雕的视觉效果，以便迎合其主要消费群体的审美需要。

二、网络媒体

网络媒体，即以计算机技术和互联网技术为基础，以互联网为信息平台，以计算机、移动设备、数字电视等设备为终端，运用文字、图像、声音等多种信息形式的多媒体传播媒介。随着电子技术和网络技术的发展，网络媒体的影响越来越大，尤其是近几年来随着移动网络和移动终端的飞速发展，网络媒体已经成为非常重要的大众传播媒体。2015年3月，“零点调查”的关于民众信息获得模式的调查报告显示：2014年，在使用互联网的人群中，96.4%的大学生、90.7%的白领群体和78.8%的中学生最主要的信息渠道为互联网；58.7%的城市务工人群和53.7%的县城民众获取信息最主要的渠道为互联网；城市中老年群体也有25.4%以互联网为最主要的信息获取渠道。对于标志设计，网络媒体以终端设备为媒介呈现其视觉形态，通过网络获取实时信息的运作模式，为标志设计提出了新的设计要求，并提供了新的设计空间。

三、网络媒体中多维化的标志设计形式

1.虚拟空间的表达

标志的虚拟空间表达，即利用色彩、形态等视觉元素的安排，使平面形态的标志获得立体的视觉效果。标志设计的立体化手法并非为网络媒体所首创，在网络媒体普及之前，即有公司采取这一手法设计其标志。如，索尼爱立信移动通讯公司的标志就是用渐变的浅灰色和绿色，组成一个由金属材料和透明绿色材料镶嵌而成的球体视觉形象。在网络媒体中，标志立体化的趋势得到了很大的发展，很多公司在保留其标志轮廓的同时，在标志中加入渐变的色彩以取得更丰富的视觉效果。

其一，模拟浮雕效果。标志设计的浮雕效果，即利用渐变色彩和形态模拟出浮雕的视觉效果，这种设计手法常用于老标志的现代化改造，即在原有标志的轮廓线内用色彩和形态模拟出立体材料的效果。这样的设计手法在当今的标志设计中十分常见，多运用于电子、软件和房地产公司的标志设计。如，苹果公司的标志从早期的由平面色带水平排列的“彩虹苹果”，发展为利用色彩渐变以模拟透明材料浮雕和金属材料的“水晶苹果”。

其二，平面形态的空间模拟。平面形态的空间模拟，即运用平面形态的扭曲变形模拟空间形态。与在平面轮廓内添加渐变色彩以模拟浮雕空间不同，这种设计手法主要利用形态塑造空间感，如，利用点阵的变形塑造一个弯曲的平面。

其三，虚拟立体形态的雕塑效果。由于当今计算机辅助3D设计的发展，有些公司干脆将自己的标志设计成一个虚拟的立体形态。为全面地展示标志，这样的标志通常被做成动态或互动性标志投放在网站上。大部分时候，设计立体标志的同时还需要制作相应的平面投影图或相应的平面标志形态，以运用于传统印刷媒体或产品等不便于表现立体形态的情况。

2.时间维度的加入，动态化与节假日专用标志

标志设计中加入时间维度，是指标志设计不再是一成不变的固定图形，随着时间的不同，标志设计的图形也不断发生变化。按照时间变换的形式，可将其分为动态化标志和节假日专用标志两类。

其一，动态化标志。动态化标志即将标志以动画的形式加以呈现。这种设计手法最早见于电视媒体，在网络媒体环境中，其运用范围和设计形式都得到了较大的发展。现阶段，这种标志设计手法多与静态标志设计相结合，即在静态标志的基础上进行组合、打散、变形等变化，且常与立体化标志和互动化标志等设计手法结合运用。

其二，节假日专用标志。节假日专用标志是在主标志的基础上添加相关节假日的元素，在节假日期间使用，节假日过后恢复为主标志的一种标志设计手法。现在，节假日专用标志已经不仅仅针对节假日和纪念日，重大时事新闻等题材、新闻人物等素材也被逐渐加入。1998年，Google网站开始使用节假日专用标志。现在，节假日专用标志在各大门户网站上已经很常见。

四、网络环境下标志设计多维化趋势的成因：网络条件下标志设计条件的改变

从网络媒体下标志设计的多维化趋势中，我们不难看出，标志设计在网络媒体环境下向多维化方向发展的原因在于网络媒体为标志设计提供了更多的表现空间，同时，网络媒体中视觉环境的改变也对标志设计提出了新的设计要求。

1.网络媒体带来的新的表现空间

其一，网络终端设备的动态表现能力。网络媒体中的所有视觉信息都是通过终端设备的屏幕传达的，其与印刷媒介最大的不同，在于显示屏上所显示的信息具有动态性，即可以显示动态画面。在传统的印刷媒体上，动态化标志只能通过不同时间的快照进行表现，其视觉效果与系列化标志相当。而在网络媒体中，由于终端能够显示动态画面，因而使不停变化的动态标志设计成为可能。

其二，网络媒体突破了印刷技术与成本对标志设计形式的制约。在网络媒体中，显示的视觉元素内容对成本没有影响，在印刷媒介中，因技术、材料、成本等的限制而对标志形态与色彩的制约，在网络媒体中已经不复存在。如，在网络终端屏幕上显示黑白或单色的信息，与显示一幅色彩丰富的彩色照片，两者在成本上没有多大区别；在网络媒体中显示一个简单的纯色标志和显示一个造型精细的立体化标志，对于显示器来说没有太多成本上的区别。因此，在网络媒体中，标志设计可以抛开印刷成本、印刷精度、色彩表现范围等技术与成本的制约，采用更丰富的形式。

其三，网络媒体的快速更新能力。网络媒体以互联网作为平台，因此其信息更新的快捷程度是以往的印刷媒介所无法比拟的。如，一家公司希望在节日期间短暂更换其标志，这样的任务对于传统的印刷媒介来说较难完成。对于已经安装好的广告牌等设施，如果想对其上的标志进行更新，就必须重新制作，这样的工程不是短时间能够完成的。而对于网络媒体来说，完成这样的更改十分简单，只需要在服务器上更新标志的样式，即可让节日期间访问网站的受众都看到新的标志，在节日过后再将其更改回来即可恢复，非常方便。网络媒体的快速更新能力不仅仅表现在时效性上，在更新成本上，网络媒体也具有传统印刷媒介难以比拟的优势。在传统印刷媒介中，印刷品中的图形和文字在印刷完成后便固定下来，如果想更改其中的内容，只能印刷新的印刷品将其替代。而在网络媒体中，只需要在服务器端对信息进行修改，就能使所有浏览该网站的用户看到新的视觉效果，再加上网站设计时预留了信息更换的空间，因此，在网络媒体中更新一个标志的成本可以说是微乎其微的。网络媒体的快速更新能力，使节假日专用标志的大量运用成为可能。在传统的印刷媒介中，节假日标志大多运用于节假日期间的店面装饰、宣传材料等方面，且投放成本较高。而在网络媒介中，节假日标志的投放几乎是实时且零成本的。如，Google希望在教师节推出新的节假日标志，只需要在服务器端进行修改，全球所有访问Google网站的受众就立刻能看到新的标志。

2.新的设计要求，网络媒体中视觉环境的改变，标志需要在复杂的平面化形态中突出自身

其一，视觉竞争的加剧与浏览速度的加快。随着信息时代的发展，人们每天接触的信息量越来越大，人们的阅读速度也不断加快。而在网络媒体中，阅读速度提高的情况更为明显。由于网络媒体以互联网作为信息交互平台，其信息总量十分巨大。同时，网络媒体中，受众获取信息的速度完全由自身掌握，因此，网络媒体不像电视媒体那样可以通过播放时间控制受众的信息接收速度。在网络媒体中，人们每天浏览的信息量远超通过传统纸质媒体接收的信息量。网络媒体中更大的信息量和受众更快的阅读速度，对标志设计提出了更高的识别率要求和信息量要求。识别率要求，即要求标志在版面中需要足够明显，方便识别。传统的简单图形构成的单色标志很容易受到版面中其他视觉元素的干扰，而更为复杂、信息量更大的立体标志，更容易在视觉环境中凸显出来。

其二，相对于传统印刷媒介，网络媒介对标志信息量要求更高。传统印刷媒介由于其印刷成本与技术的限制，在正文等对印刷质量要求相对较低的部分通常采用单色或套色印刷，这在某种程度上制约了版面中的视觉信息量。而在网络媒介中，这种制约不复存在。同时，由于网络媒体能够传达多媒体信息，音乐、动画等元素的加入使网络媒体页面中的信息量越来越大。而标志作为版面中一个重要的视觉中心，其所承载的视觉信息量不能过低，以免在版面中形成一个信息量上的“空白点”，影响人们的阅读感受。随着网络页面内容的丰富，结构简单的单色标志就显得与周边的版面有些不相匹配，因而需要设计形式更复杂、更精致的标志，以便与日渐丰富的网络版面相匹配。