绘画史上的匆匆过客——布格罗
摘要：19世纪的欧洲艺术风云变幻、精彩异常。在官方新古典艺术的笼罩下产生了浪漫主义、现实主义、印象主义、新印象主义、后印象主义等多种艺术文化类型，这些流派在短短的一个世纪里相继出现并激烈碰撞。世界绘画大师素描作品选
“可见之诗——第二届中国油画写生作品展”
摘要：油画，始于西来，又始终在东方文化中讨生活，既充满生机，又常临误识。一边长于写生写实之道，一边又易于止步模拟；一边以实验性变革和创新自命，一边又常囿于媒体仿佛之病，总在诸般纠结中寻路。放任恣纵 清逸横生——浅析八大山人“以书法兼之画法”
摘要：本文通过八大山人各时期书法创作和绘画刨作的研究与分析，以其书法的“以书法兼之画法”为重点，浅析八大山人的书法艺求与其绘画之间的互相影响。试论中国古典山水画与现代山水画的审美思想
摘要：本文通过对中国山水画的兴起、审美内涵以及发展历程的论述，以时间为线索，对中国山水画不同时期的代表性人物、理论著作、代表作品进行了梳理与分析．旨在探索中国当代山水画发展如何继承传统与创新，进行了定位与思考。对“学院版画”的一些思考
摘要：近年来国内版画界提出了“学院版画”的概念，并将其提到非常高的学术地位。本文通过对“学院版画”的再认识，探讨我国当代版画创作的发展建设，以及学院的版画体系所应肩负的责任。末世焦虑下的内心图景——倪元璐书法
摘要：明代末期的社会危机和道德沦丧使得倪元璐的内心焦虑，紧张、促迫、悲凉。从他留下的书法作品中的种种意象可以看出这种情绪的反映，展现了他的内心图景。国画写意人物的当代性探究
摘要：时下，“当代性”是一个滚烫又时髦的字眼，政革开放三十多年来国人如饥似渴地咀嚼着所谓的当代艺术，假装淡定地去掩饰自己内心的澎湃，无比勇敢地回避着现实状况下绘画艺术的尴尬：舍弃还是继承，革命还是被殖民。解读“一代画魂” 潘玉良的绘画艺术风格
摘要：潘玉良是中国第一位女西画家，在绘画生涯中她不断尝试着多种艺术风格．把自己的“中西合于一治”及“同古人中求我，非一从古人而忘我之”的主观精神表现其中，形成属于自己的绘画艺术风格。发展中国当代绘画应重识写生
摘要：写生是画家和自然的对话，也是连接创作与生活的桥梁。作为当代有责任的画家必须要有正确的写生观，多体验，勘写生。发展中国当代绘画艺术应重新认识写生的作用和意义。女性主义油画家创作方法研究
摘要：20世纪70年代以来，逐渐出现了很多成就卓越的女性艺术家。她们的创作出发点与以往的男性艺术家不同。因此，对于女性艺术的研究逐渐形成。女性艺术多以自身的生存经验为出发点，并以此形成艺术创作的契机，进行扩散。她们的作品更趋于感性和对自身的关怀，形成了女性不同于男性的绘画风格和方法。浅谈当代中国“新写实主义”油画创作与主题形象——以油画家忻东旺为例
摘要：写实主义是中国油画重要的组成部分。现实主义油画创作出现了三次大的浪潮，忻东旺是其中最为杰出的代表。本文意在研究以油画家忻东旺为代表的当代中国“新写实主义”油画创作与主题形象。中国画与意大利文艺复兴
摘要：本文从社会文化环境、中国画与意大利绘画的发展模式和时代的对比三个方面进行分析,论证在当前的中国画领域，不可能产生意大利形式的文艺复兴。指出，对于中国画来说，不管是否走“复兴”之路，“创新才是硬道理”。绘画艺术与审美文化
摘要：本文主要从审美文化的生活方面和情感方面论述绘画艺术与审美文化的关系．旨在找出两者之间的辩证关系，为绘画艺术的发展提供新的思路。重读莫奈、米勒看中国人物画创新
摘要：本文以19世纪西方画家莫奈、米勒的作品为例，通过剖析、抽离其中的构图、笔触、轮廓、空间等基本语汇，着重分析造型因素的规律性。与此同时，利用中国人物画程式性的特定样式和风格要素，寻求中西绘画的切合点。张光宇连环漫画《西游漫记》隐喻式风格探析
摘要：《西游漫记》是张光宇于1945年在重庆创作的连环漫画，该作品用隐喻的艺术手法反映了当时的政治、经济、文化和社会生活。受当时文艺政策的限制，隐喻式风格可谓是漫画反映现实的最佳手法。本文主要从隐喻式风格成因与漫画中隐喻的社会现实两方面分析《西游漫记》。中国画的书法化浅探
摘要：在中国艺术的起源上，书法与绘画不可解的因缘，似乎在中国文明肇始之时就内在地契合在一起了——这个源头甚至可以追溯至作为中国文化之基础的易卦的诞生时期。浅谈时态关系图式在绘画创作中的应用
摘要：绘画不仅能表现空间关系，也能表达多种时间关系和运动状态。在绘画创作中,可以借鉴语法中丰富的时态关系，结合人们认知事物的常理和习惯，产生与各种时态关系相对应的绘画图式。
