平面构成在设计中的应用篇（1）

平面构成的认识来源于对自然科学以及对哲学的认识和发展，随着对世界认识程度的加深，人类更加关注事物内部的结构变化，并且逐渐从宏观认识深化到微观认识，从造型艺术发展规律的角度来看，平面构成的思想和理念也在不断发展。平面构成涉及点、线、面的各个构成要素，笔者将在下文中就平面构成的各个要素与广告设计的关联性做出具体分析，探索在广告设计总如何应用平面构成。

一 平面构成运用于现代广告设计的特点

随着社会生产生活发生了巨大的变化，现代广告的目的不仅仅在于为产品打广告，起到广而告之的作用，还在于通过广告的艺术表现以及广告的娱乐性，舒缓现代快节奏的生活压力，起到休闲娱乐和调节氛围的作用。现代广告对消费者的购买活动产生着较大的影响，消费者的购买活动受自身兴趣偏好以及购买力和外界因素的影响。构成是近代造型中的一个重要概念，其主要含义在于将不同或者具有相同形态的单元组合成一个新的单元。平面构成的对象主要是自然形态、几何形态以及抽象形态等，将富有抽象性和形式感的平面空间元素进行艺术创作，再现产品特色的同时，提高广告的整体创作艺术美感。

广告设计的过程中需要充分抓牢产品的特色，遵循美的法则和规律进行画面重构，发挥平面构成的基本功能，把握平面设计的基本设计原则，突出产品本身鲜明的个性，从而让需要推广的产品能够在众多的产品脱颖而出。平面构成涉及到产品结构的多个方面，无论从内容还是形式上来看都具有多样性和多元性，尤其是平面构成的取材方面，涉及到多方面的元素，相比较传统的平面图案设计而言，更加具有开放性，改变了传统平面设计中的制约性，更加具有现代化特色。

二 平面构成的点、线、面与广告设计

平面构成作为艺术设计的重要分支，主要是指在二维空间范围内的线条构图设计，“结构自然，重构画面”是平面构成中的重要方法，在平面构成中主要是运用点、线、面三个主要要素来构成整体的美感。平面构成是以人的直接审美体验为基础的，通过点、线、面的合理构成最终组合成最优的设计方案，在实用性的基础上保持产品的造型美感。点、线、面各有自身的特征，不同的组合方式也传达了不同的内涵，点、线、面的搭配创造出了不同的风格和艺术效果，展现了产品不同的造型设计。

平面构成的最终目的在于通过现实环境的再创造，将现实与艺术紧密地结合在一起，在广告设计中既要保持整体广告可行性，同时还需要加强设计的艺术性，从而吸引更多的受众群体。总的来说，平面构成在现代广告设计中的应用主要包括了以下几个特征：首先，平面构成的最直接的创作来源，来自于现实生活中人的直接感受，因此是一个来源于现实而又高于现实生活的创创作过程。其次，平面构成应用于广告设计，是一个综合了抽象思维和具象思维的创造过程，将基于点、线、面的平面构成应用到广告设计中去，是用概念化的抽象思维来艺术化现实生活；再次是平面构成的点、线、面是一种理性的活动，具有相对的自觉性和自发性以及意识创作性。现代广告设计中应用平面构成，是通过借助图形、文字以及照片等多元的视觉元素来增强整体设计的表达效果，有效的实现信息传递。

三 基于传统元素的平面构成在现代广告设计中的应用

当今社会是一个文化融合程度高，文化多元化是当今世界的突出特征之一，在多样化的世界文化背景下，我国的广告设计作品想要在国际现代设计作品中有立足之地，就需要在吸收借鉴国外先进设计经验的基础上，充分挖掘我国传统文化中的博大精深之处。平面构成过程中充分挖掘传统元素，对于提升现代设计的整体文化底蕴，丰富历史内涵具有重要意义。平面构成的基本元素在传达广告信息，突出产品特征方面发挥着重要作用，因此合理设计各种文化元素对于提升整体艺术表达效果具有重要意义。传统的文化元素包括了我国传统宗教艺术、传统人文美术、民间艺术、宫廷艺术等，这些元素大大丰富了我国现代广告设计的文化内涵。我国传统元素中蕴含着深刻的内涵，正是因为其自身蕴含的“意”而使得人们更加迷恋和向往。

将传统文化元素与现代平面构成结合起来，大大丰富了现代广告设计的内容及形式。传统元素在现代广告中的应用，一方面可以满足现代人对审美的基本需求，提升现代广告的整体表达效果，达到现代广告创作广而告之的目的。另一方面，在平面构造中融入传统元素，具有丰富的文化内涵，是对传统文化的继承和发扬，体现了现代广告设计的深厚文化底蕴。

综上所述，随着现代社会的发展，人们对审美提出了更高的要求，对现代艺术的追求也更加明显，平面构成通过多样性化的点、线、面的综合，通过优化构图，建立画面的秩序美感，从而突出整体构图的艺术美。现代广告设计不仅要突出产品的特征，还需要进一步提升广告本身传达的创意和艺术美感。平面构成的设计理念在现代广告设计中的应用对于提升现代广告的构图美感具有重要意义，平面构成中的图形联想、重组等都对在观众心中创造新的生动画面起到的积极作用。

参考文献

[1] 刘明；创新思维在平面构成课程中的应用[D]；东北师范大学；2011年

[2] 李；平面构成在现代包装与广告设计中的运用[J]；中国包装工业 2000年10期

[3] 李；现代包装与广告设计中图形的趣味性[J]；湖南包装；2000年04期

平面构成在设计中的应用篇（2）

平面构成发端于现代艺术与设计，从立体主义的毕加索、乔治・布拉克到荷兰风格派的蒙德里安；再到包豪斯的基础课程，从造型艺术发展规律的角度来看，平面构成的思想、方法、理念、形式都在不断发展。平面构成中点、线、面的各个构成要素与广告设计密切相关，如何在广告设计中应用平面构成显得愈发重要。

一、平面构成与广告设计的时代性

随着社会生产力的发展，人们生活水平的提高，生活节奏的加快，受众的审美也发生了很大的变化，影响消费者购买活动的因素很多，现代社会消费者的购买活动受广告的影响较大，广告的目的不仅停留在产品的推销，起到广而告之的作用，还在于通过广告的艺术表现体现广告的娱乐性，缓解现代快节奏的都市生活压力，起到休闲娱乐和调节氛围的作用。平面构成的主要含义就是把几个不同或者具有相关性的单元形态按照一定的目的要求和形式规律组合成一个全新的形态。这些构成的单元形态是富有抽象性的简洁的形态，富有抽象性的简洁的形态相较于具象的复杂形态现代感强烈。平面构成的单元形态在构成中遵循平面设计的基本设计原则和美的形式规律进行画面重构，运用这些形式感强烈的单元形态在平面空间中进行艺术创作，再现产品特色的同时，提高广告的整体创作艺术美感，表现广告设计的现代审美意识，体现广告设计的时代性。平面构成涉及多个元素的组构，对于特定产品的广告设计，其产品本身涵盖的元素多样，然而运用平面构成的方法、形式将产品涉及的各种有价值的准确的元素重新组构成特定的形态，不仅能体现广告的内容和形式上的多样性和多元性，还能体现广告的趣味性和娱乐性，相比传统的广告设计而言，更加具有时代性特征。

二、平面构成与广告设计的版式

所谓广告设计的版式，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合，将理性思维个性化地表现出来的一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。版式设计是广告设计中的重要组成部分，广告设计中信息的传达和形式美感都与版式设计密不可分。谈到版式设计，就关系到形式美。在日常生活中，美是每一个人追求的精神享受。当你接触任何一件事物判断它的存在价值时，合乎逻辑的内容和美的形式必然成为判断的标准，然而单从形式条件来评价某一事物或某一造型设计时，对于美或丑的感觉，却在大多数人中间存在着一种相通的共识，这种共识是从人类社会长期生产、生活实践中积累的，它的依据就是客观存在的美的法则，也就是对比统一、节奏韵律、对称均衡等。这些形式美的法则，就是平面构成中将各个构成要素组构成全新的形态必须遵循的规律。平面构成中点、线、面的要素呈现出来的视觉感受各不相同，广告设计中版式点、线、面的元素便是图形、文字等，把组成版式的基本单位归纳为点、线、面，由点、线、面的大小、色彩、方向、形状、疏密等的不同产生变化，按照重复、近似、渐变、发射、特异、对比、密集、肌理等不同的构成形式形成千变万化的版式，这样的版式从平面构成的范畴体现对比统一、节奏韵律、对称均衡等这些美的法则。平面构成是运用构成要素的构成形式体现美的原则，广告设计也同样运用构成要素的构成形式体现美的原则。

三、平面构成与广告设计中的传统元素

文化需要多元，贵在多元，这是当今世界的突出特征之一，我国的设计师们也意识到了在设计作品中体现民族性与地域性的重要性，都前赴后继的努力探索着和实践着，希望让中国设计在国际现代设计中有立足之地，实现这一目标，就需要在吸收借鉴国外先进设计经验的基础上，充分挖掘我国传统文化，在博大精深的传统文化中去粗取精，吸收养分。传统的文化元素包括了我国传统宗教艺术、传统人文艺术、民间艺术、宫廷艺术等，在广告设计中运用这些元素，可大大丰富广告设计的文化内涵。然而传统元素的运用如何体现现代人的审美观，如何满足现代人的审美需求，这是继承和发扬传统文化的关键。平面构成是新时代的产物，是一个全新的造型观念，它构筑于现代科技美学基础之上，综合了现代物理学、光学、数学、心理学、美学等诸多领域的成就，给艺术设计注入了新鲜的血液，大大拓展了设计艺术的视觉审美领域，丰富了设计的思维及表现手段。对于广告设计中传统元素的运用，采用平面构成的思维、理念、方法和表现形式才能使广告设计中传统元素的继承和发扬有意义、有价值。

【参考文献】

[1]王宇.浅谈项目教学法在中职平面构成教学中的应用[J].中国科教创新导刊，2011（32）.

平面构成在设计中的应用篇（3）

室内空间的类型可以根据不同空间构成所具有的性质和特点来加以区分，以利于在设计组织空间时选择和利用，室内装饰设计的各项要素，室内空间是由地面、墙面、顶面装修公司围合限定而成，从而确定了室内空间的大小和形状，进行室内装饰是创造适用、美观室内环境，室内空间地面和墙面是衬托人和家具、陈设背景，而顶面差异使室内空间更富有变化。

一、室内空间的类型

室内空间可以根据不同空间构成所具有的性质和特点加以区分，以利于在设计组织空间时选择和利用。

1.开敞空间

开敞空间是外向型的，限定性和私密性较小，强调与空间环境的交流、渗透，讲究对景、借景、与大自然或周围空间的融合。它可提供更多的室内外景观和扩大视野。在使用时开敞空间灵活性较大，便于经常改变室内布置。在心理效果上开敞空间常表现为开朗、活跃。在对景观关系上和空间性格上，开敞空间是收纳性和开放性的。

2.封闭空间

用限定性较高的围护实体包围起来，在视觉、听觉等方面具有很强的隔离性。心理效果：领域感、安全感、私密性。

3.动态空间

动态空间或称为流动空间，具有空间的开敞性和视觉的导向性，界面组织具有连续性和节奏性，空间构成形式富有变化和多样性，使视线从一点转向另一点，引导人们从“动”的角度观察周围事物，将人们带到一个由空间和时间相结合的“第四空间”。开敞空间连续贯通之处，正是引导视觉流通之时，空间的运动感在于塑造空间形象的运动性上，更在于组织空间的节律性上。

动态空间的特点：

（1）利用机械、电器、自动化的设施、人的活动等形成动势。

（2）组织引人流动的空间序列，方向性较明确。

（3）空间组织灵活，人的活动线路为多向。

（4）利用对比强烈的团和动感线性。

（5）光怪陆离的光影，生动的背景音乐。

（6）引入自然景物。

（7）利用楼梯、壁画、家具等使人的活动时停、时动、时静。

（8）利用匾额、楹联等启发人们对动态的联想。

4.静态空间

静态空间一般来说形式相对稳定，常采用对称式和垂直水平界面处理。空间比较封闭，构成比较单一，视觉多被引导在一个方位或一个点上，空间较为清晰、明确。静态空间一般来说形式相对稳定，常采用对称式和垂直水平界面处理。

静态空间的特点：

（1）空间的限定度较强，趋于封闭型。

（2）多为尽端房间，序列至此结束，私密性较强。

（3）多为对称空间（四面对成或左右对称），除了向心、离心以外，较少其他倾向，达到一种静态的平衡。

（4）空间及陈设的比例、尺度协调。

（5）色彩淡雅和谐，光线柔和，装饰简洁。

（6）实现转换平和，避免强制性引导视线

二、平面构成中点、线、面特性分析

1.点

从造型要素来看，“点”是一切形态的基础，也是造型要素的最小单位。几何学对“点”的定义是：点是线的开端和终止，两条线相交而成的交点显示了点的位置。因此，点只具有位置，不具有大小。从造型意义上去认识“点”，首先，点应该是可见的视觉现象。因此，点必须具备其形象及大小。其次，点的大小是有限度的，点的确定是由点与环境空间的对比而决定的，关键在于点在空间中所占的面积是极少的。比如：飞机在机场起飞前，飞机所占的面积与机场对比，飞机成面不是点，当飞机在几千米高空时，飞机与天空对比，飞机就成为点了。点是视觉中心也是力的中心，点有求心的作用，能够产生积聚力的视觉效果。点有一种跳跃感，使人产生对球体的联想；点有一种生动感，使人产生对植物种子的联想；点还能造成一种节奏感，类似音乐中的节拍、锣鼓中的鼓点。我们可以通过点的大小、排序、位置、颜色、形态等产生视觉上的美感。

2.线

“线”有着与“点”不同的形态，是基本造型的另一重要因素。线是可见的视觉形象，具有长度和位置，而且有一定的长度和深度。水平线最简洁直接的代表形，相对平静、安定、柔和无争但渗透一种冷峻，垂直线与“水平线”同称沉默的线条，庄重、严谨、攀升具有一切发展的可能性。对角线充满运动感、敏感、善变有原则性。任意直线具备对角线大部分性格特点但极不稳定易失原则性。折线或锯齿线由直线组成在两种或多种力的作用下形成线性。

3.面

面只有具有长、宽两度空间，没有厚度。因此，面也称为“形”，面在造型中所形成的各种形态，是设计基础中的重要形态因素。

面的形态可分为规则形的面和不规则形的面。规则形的面是由圆形、方形、角形等规则的几何图形所组成。圆形，视觉效果完整且具动感；正圆形的中心对称性中柔和见沉稳，在圆形中截取的任何一部分即是弧形，弧形比圆形更具有运动感和速度感。方形，通常给人稳固、坚定、不易改变的心理效应，所以，适于表现厚重、有力、固执等概念；角形，其突出的角给人以紧张感，带有较强的不安定性和刺激性。

三、平面构成在室内设计中的应用

1.楼地面的装饰

楼地面装饰要与整体环境相互协调，衬托气氛。地面的图案划分也要特别注意。地面图案设计大致可分为三种情况：第一种，强调图案本身的独立完整性，如：会议室，采用内聚性的图案，以显示会议的重要性。色彩要和会议空间相协调，取得安静、聚精会神的效果；第二种，强调图案的连续性和韵律感，具有一定的导向性和规律性，多用于门厅、走道及常用的空间；第三种，强调图案的抽象性，自由多变、自如活泼，常用于不规则或布局自由的空间。比如：客厅的地面就不能装的太花哨。在选择地砖方面结合到平面设计要考虑到更多的稳重与大方。

2.墙面的装饰

墙面的装饰对于室内整体的设计效果是有非常重大意义的，因为墙面是垂直于人的视觉的。在进行墙面的平面设计时首先要考虑它的整体性，与其他的部位要统一。再重点考虑的就是艺术性，在室内空间里，墙面的装饰效果，对渲染美化室内环境起着非常重要的作用，墙面的形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切的关系，为创造室内空间的艺术效果，墙面本身的艺术性不可忽视。比如：讲起居室的墙面要整洁大方。在电视背景墙这以方面平面设计起到举足轻重的作用，它直接反映到空间的艺术性。

3.顶棚装饰

顶棚的变化能丰富整个室内，配以不同风格的灯具，跟能增强空间的感染力。在顶棚这一块的处理就不能太沉重，以免给人造成头重脚轻、压抑等感觉。

4.隔断装饰

当下，室内装饰很流行软隔断，时尚又温馨。同时也有半透明的隔断，开放又神秘。也有丰富多变、艺术性很强的隔断。

平面构成在设计中的应用篇（4）

构成艺术是艺术设计和现代造型设计的重要创作手法。所谓构成，就是构造、解构、重构、组合之意，即将设计中需要的诸多要素和符号，按照形式美的艺术法则，重新组合成新的图案或造型的艺术形式。构成艺术作为艺术设计的基础，主要研究利用点、线、面、体、色彩等视觉元素进行造型，以及如何将这些元素按照形式美的法则进行组合的问题。其中，平面构成艺术运用在室内设计中，丰富了室内设计的造型手段，让视觉形态的创造更加的美观。

1 构成艺术的概念

“构成”这一概念产生于20世纪初，第一次世界大战之后，起源于西方的构成主义。[1]构成从视觉艺术角度来说，其意义在于创造新的形态。在室内装饰设计中，可以说是形的组装，是把所创造的新形态依据一定条件重新整合或纳入限定的空间之中。其实质内容，是把构成的独立形态分解为基本视觉元素来分析，也就是按构成形态的点、线、面、立体空间、色彩、运动、光影等造型要素单独或综合考量。[2]

2 平面构成在室内的应用

平面构成，是指将不同的基本形，按照形式美的法则，在平面上（二度空间）组合成新的图形。[3]点、线、面是平面构成的基本元素。从性质上讲，它主要研究和运用抽象化的点、线、面三者之间的整理、概括、加工、取舍，并将之运用于室内结构形式、室内装饰立面及室内陈设物等方面。[4]

2.1 点在室内设计中的应用

在平面构成中，通常画面中细小的形象称之为“点”。点是一个相对的概念，它存在于对比中，通过与其他形象的对比来体现。点既无长度也无宽度，单一的点有集中或凝固视线的作用，两个以上的点会使人的视觉产生动感，大小不同的点会构成不同深度的空间感，点的连续会产出节奏和方向。

在客厅天花的设计中，最引人注目的是灯具。天花的外型采用圆形设计，主灯就像是大点中的小点，虽小但却是视觉中心和整个设计的精华所在。在同一个空间区域中，如果设计中存在多个点，将这些点进行规律的排列组合，做到主次分明、和谐统一，在视觉上可以产生很好的审美效果，营造出一种和谐、宁静、优雅的氛围。

在构成中，不同形状的点往往能引起人们对自然物和所经历过的某些事物的多种联想，单纯的点能给人以情感的传达。因此，不同的点有着不同的含义。方点表示稳定、坚实、冷静；圆点表示个性饱满、充实、有动感；多边形点尖锐、紧张、躁动；不规则的点则自由、随意。室内设计中还存在虚的点，它虽然是不可见的，但会由实体的形表达出来，或由实物之间的关系推断出来，是可以被感觉到的。

2.2 线在室内设计中的应用

室内界面的轮廓、转折、交界、平面的分割等都会产生线。在平面构成中，线的长短、粗细和聚散的不同排列会形成一种虚面的效果，同时也具有一种节奏感，是线构成的一种独特的表现能力。

在构成设计中，直线给人坚强、直接、阳刚、严肃的感觉，而曲线则给人丰满、优雅、柔软、轻盈的感觉。直线的运用使整体空间显得稳定、沉着、广阔和安定，给人一种平和的心态。在室内设计中直线和曲线经常穿插使用，局部的曲线运用可以体现出家的温馨，同时也改变了垂直线产生的生硬感。

“两点确定一条直线，断开的点之间也可以形成一条虚线，它的存在使人们在看到间断排列的点时，会在心理上产生连续感。虚线的存在，在心理上形成了一种界限感，也相对划分出了一定的区域。”[5]而且在虚面中，连续点所形成的线给人一种连续感，形成充满秩序美感的和谐空间。

2.3 面在室内设计中的应用

在室内设计中，空间关系可以通过面的设计来改变。室内陈设中每件物品的摆放都是以面为背景的，面的设计可以直接改变空间的关系。按照室内空间布局划分，面可以分为视觉中心面、次面和再次面。电视、沙发背景墙面的设计在室内空间中占据重要的位置，是设计师重点关注的视觉中心面。地面作为次面是人体直接接触的，因此需要耐用的装修材料，色彩也应该比墙面简单、深沉。天花板是再次面――室内界面中视觉停留时间最短的，而门窗作为室内界面的组成部分，应该和家具、墙面等空间造型元素使用相近似的颜色和纹理，这样可以增强室内装饰效果。

此外，作为室内空间的组成部分的隔断，它的分割是隔而不断，各空间互相渗透的，增加了空间之间的流动感。室内空间过道过于狭长的时候，用珠子状的门帘可以起到分割作用，并且能对人们的行为产生限制作用，这样的虚面分割的空间，隔而不断，既分又和。

3 结语

构成艺术在设计思想和方法上为室内设计提供了理论依据。点、线、面不仅是平面构成的基本组成元素，也是室内空间设计的构成要素。设计师需要把握形式美的法则，把艺术设计的原理巧妙地应用于室内设计中，以创建一个合理、舒适、科学、优美的艺术空间，满足人们物质和精神上的享受。

参考文献：

[1] 胡海晓.从构成的角度解读室内设计[D].西南交通大学，2006.

[2] 黄英杰等编著.构成艺术[M].同济大学出版社，2004.

[3] 张军，马丽丽.平面构成[M].北京大学出版社，2010（04）.

平面构成在设计中的应用篇（5）

为了促进我国园林工程的稳步开展，工程设计以及建设单位在实际的操作过程中加强了对于平面构成艺术的运用。在这一过程中，作为平面构成的基本元素，“点、线、面”在园林设计中起到了不小的推动作用。关于平面构成的基本元素在园林设计中的运用，笔者进行了相关总结，具体内容如下。

1.1 点的运用

作为平面构成艺术的基础元素，点元素在园林建筑、水体以及植物的设计过程中发挥着重要的作用。以植物的安排为例。设计人员可以将单独的植株看作一个点，并以此为基础对园林植物进行多种排列作业，继而促进园林功能性的突出，并增强了园林的视觉效果，提升了设计的效率以及质量。在植物的排列过程中，作业人员可以采取同间隔点以及印刷网版式点的方式进行操作。继而实现了对于行道区域以及休闲广场区域的有效分隔。

目前，点在园林建筑的设计过程中获得了广泛的运用以及推广。以园林水景设计为例，湖中小岛相对湖泊而言，可以视为一个点。基于此，就导致湖心岛的位置以及面积等因素的设计往往会对湖泊水体景观的设计在布局重心以及构图方面产生了较大的影响。

一般而言，点在园林设计中的运用能够在最大程度上引起居民的注意力，并由此成为视觉中心。目前，在借助点元素进行原理设计的过程中，设计师主要采取自由、排列、旋转、放射等手法，进而存各类视觉效果的形成。在实际的设计过程中，设计师往往会在观赏视线终点或交点处，设置的雕塑、景石，促进园林设计的优化。在观赏视线终点或交点处设置的风景点，增强了园林的观赏性。

1.2 线的运用

此外，设计人员在进行园林设计作业的过程中还加强了对于线元素的运用。在实际的设计操作过程中，加强了对于水平横线、竖直垂线、斜直线、C曲线等线姿的运用。一般而言，不同的线姿往往会给园林设计带来不同的视觉效果。为此，设计人员在园林设计的过程中加强了对于线的合理利用，进而让人造景充满生命，靠近自然。

不同于点元素，线元素在园林设计作业的过程中具有较强的方向感，进而凸显出园林景观设计的造型以及构图。一般而言，园林设计单位在进行设计操作的过程中加强了对于曲线道路、线型模纹、直线长廊等元素以及功能构造的运用，进而在增强园林方向性之外，还能够实现对于园林空间的进一步优化分割以及表现，并由此促进设计人员感情色彩的凸显，使园林中各种景观元素具有一定的联系性。

1.3 面的应用

所谓的面，一般是由点、线围合起来的区域。目前，园林设计单位在实际的作业过程中所构建的面主要分为几何直线、自由直线、几何曲线、自由曲线着四种。近年来，随着时代的发展以及社会居民生活水平的提升，我国的园林设计单位在实际的操作过程中加强了对于面的运用，确保园林功能性以及观赏性的提升。

在实际的操作过程中，设计人员依据绿地植物的种类而构建不同的面，并借助植物的色彩而构建不同的色面，促进园林观赏性的提升。不仅如此，面元素还被运用在绿地草坪、绿墙、林道铺装等的设计中。相关的设计实践显示：园林设计人员在实际的设计过程中加强了对于面元素的运用，进而由此带动了设计主题的突出，增强了民众观赏的视觉冲击力。

2 平面构成的形式法则在现代园林景观设计中的运用

由于平面构成艺术在实际的运用过程中具有多种特点，进而由此促进我国园林设计作业的有效开展，促进各项作业的开展。基于此，为了进一步促进现代园林景观设计作业的优化开展，需要作业人员在此过程中按照一定的原则进行平面构成艺术的运用。关于平面构成艺术在现代园林景观设计运用的原则，笔者进行了相关总结，具体内容如下。

2.1 遵循多样与统一

在借助平面构成艺术进行园林设计作业的过程中，需要作业人员严格遵循“多样与统一”的原则进行操作。所谓的“多样与统一”指的是在园林景观设计的过程中需要确保园林各区域的设计需要具有一定的差异性，但是这种差异性还需要协调一致。

由于园林设计设计内容较为繁杂，故而作业人员在操作的过程为了确保相关作业的有序开展，需要确保建材、植物以及设计之间的统一，确保园林设计的和谐性，另一方面则是需要保障园林设?主题、建筑类型以及植物类型的多样性，保障园林景观以及规划的丰富性。

园林规划设计往往由多种艺术因素构成，故而在促进设计统一性的过程中，需要作业人员确保园林风格、图形线条、材料质地的变化与统一。

2.2 遵循对称与均衡原则

此外，作业人员在实际的设计作业过程中还需要加强对于对称与均衡的遵循。在这一过程中，就需要作业人员以园林某一景观点为核心，将等同的形式和构图均衡地分布。

平面构成在设计中的应用篇（6）

平面构成是以轮廓塑形象，将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。其重点研究形在二维虚拟空间上的组织方式及其视觉效果，运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感的一种构图。而从构成基础的角度来看，平面构成甚至还可以延伸到园林景观设计中的立体空间中。园林设计就是在一定的地域范围内，运用园林艺术和工程技术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水），种植树木、花草，营造建筑和布置园路等途径创作而建成的美的自然环境和生活、游憩境域的过程。园林设计的最终目的是要创造出景色如画、环境舒适、健康文明的游憩境域。园林设计这门学科所设计的知识面较广，它包含文学、艺术、生物、生态、工程、建筑等诸多领域，同时，又要求综合各学科的知识统一于园林艺术之中。

平面构成的基本要素是点、线、面。它是一切形态的基础，一切造型的根本。自然界所有的物体都离不开点、线、面，所有的形态也可以归结于点、线、面。而其构成原理是把这些基本要素按照形式美的法则进行创造性的组合。平面构成在园林设计中的应用就是要把点、线、面等概念性的基本要素物化，置换成具体的园林设计要素。我们从美学的角度出发，可以把现代园林景观中的景点、路线、区域抽象成平面构成的基本要素：点、线、面。

一、点在园林设计中的应用

点是造型领域中最小的视觉单位，点没有大小，没有形态，没有方向，只有位置。在园林景观中，点通常是以“景点”的形式存在。

点具有相对性，景点在整个园林景观范围内，就是一个点的概念。园林设计中的点是我们从美学角度出发抽象出来的元素，严格地说园林设计中的点没有大小，但可以在空间中标定位置。例如在园林景观中，一个湖面相对于整个园林景观它就是一个点，而湖面上的小岛相对于湖面来说，它又是一个点，而湖面则又是上升为一个面。

点所处的位置不同造成的感受也不同。在园林设计中，为了突出设计的主题或者丰富景观的内容，人为创造的一些景点也可以抽象为点。例如园林中的入口节点、雕塑、喷泉或者中心广场等等，由于所处的位置不同，带给人的心理感受也不尽相同。这些节点由于空间位置特殊，通常是视觉的焦点和构图的重点，容易引起人的注意，起到画龙点睛的作用，是整个园林风格和主题的体现。

点的靠近会形成线的感觉。点与点之间连的越紧密，延伸距离越远，形象也越是趋向于线。点的线化应用比实线更有丰富的层次感和韵律感。例如，园林景观中的绿篱植株排列、行道树植株排列，在满足其园林功能分区的同时，还具备景观的点景作用。

二、线在园林设计中的应用

线是点移动的轨迹。线有长度、有宽度、有方向感、有位置。对于园林设计，线有着及其重要的意义，在园林中线的应用主要有园路、水体、景观轮廓线等。

园林中的线的表现分为两种：一种是通道，也就是园林景观内的道路，它的作用主要是为园林的结构导引脉络，同时也具备交通功能。另一种是边界，包括同介质面域之间由于高差方向不同形成的边界和不同介质面域的边界或交界线。各种线条在造型表现中变化万千，运用不同的线性设计，可以使园林产生各种风格不同的样式。如运用直线的设计，园林显得强劲有力；运用曲线的设计，园林显得柔美、优雅的效果，我国苏州古典园林就是很好的体现，讲就的是峰回路转，曲折迂回；运用斜线的设计，园林可以产生活泼和动感的视觉效果。在园林设计中，线的运用是大量的，而且十分重要。线的主要形式有直线和曲线，曲线又可以分为规律性曲线和非规律性曲线，它所表达出的视觉效果也不尽相同，用明·计成的话形容就是“虽由人作，宛如天开。”

三、面在园林设计中的应用

面是线移动的轨迹，具有两度空间，有明显、完整的轮廓。园林设计中的面，是为了便于我们理解和分析景观格局，从美学角度抽象出来的元素，它没有厚度，只有长度和宽度。就园林景观而言，地面铺装可以看作是平面，水景中静止的水面也可看作是面，紧密成行的植物也可以看作是面。在园林设计中，平面可以被理解成一种媒介，用于颜色的应用或空间围合的手段等处理。

面的形状分为好多种，有几何形的面、自由形的面、偶然形的面等。几何形的面最容易复制，它是有规律的鲜明的形态，在规整式园林设计中应用较多。自由形的面形态优美，富有形象力，它是自然描绘出的形态，在自然式园林中运用较多，由于其具有洒脱性和随意性，深受人们的喜爱。

四、点、线、面相结合的原则在园林设计中的应用

园林设计中的点是整个园林设计中的精彩所在，点、线、面使得园林景观的空间变得有序，点、线、面相结合的原则是园林景观设计的基本原则。在现代园林设计中，应该更注重点、线、面三者的结合，营造出空间景观层次丰富、健康生态的景观环境。

平面构成的历史是百年来几何抽象的历史，它对园林景观设计有着直接的影响。从平面构成的美学角度去理解园林设计，其理论有利于园林的设计、组织。平面构成理论中的点、线、面是抽象造型的基础，这些抽象元素都可以在园林设计中找到原型。平面构成的各种基本形式，如重复、渐变、肌理等在园林设计中的具体应用，可以拓展设计者的设计思路和激发其创作灵感，对园林景观的组织安排有着积极地作用，可以丰富园林景观的效果，对园林景观设计具有指导性的意义。在园林设计中，平面构成中的各个基本形式不是完全独立存在的，我们在实际的设计应用中，要结合设计需求将各个平面构成的基本形式相互配合，进而创造出优秀的设计作品。

参考文献：

[1]王新军.现代设计理论及在园林设计中的应用研究[D].西安：西北农林科技大学，2004.

平面构成在设计中的应用篇（7）

2平面构成在艺术设计当中的应用

2．1平面构成在平面设计当中的应用平面构成在平面设计当中应用的是最多的，我们设计的海报，书籍装帧，版式设计等等。在应用性平面设计作品中，都是平面构成的几大形式法则的综合运用。我们在巧妙设计我们的版式设计中，对平衡、节奏、对比以及黑白灰关系进行理性而巧妙的安排控制，有了完美的构成关系才能设计出好的作品。我们在板式设计中对于版式的疏密、大小、位置都是有很高的要求。所以平面构成在平面设计中的应用是非常广泛的，我们要注意应用我们四大法则在作品当中的体现，设计出好的作品。2．2平面构成在环境艺术设计当中的应用所有的设计是相通的，平面构成在环境艺术当中更是体现得淋漓尽致。我们室内设计当中的电视墙的设计，我们景观园林设计当中的地面铺装等等，都是运用了平面设计的法则。平面构成是点、线、面三种元素的综合设计，那么在我们的环境艺术当中，可是绝对不可缺少的，因此我们要学会综合运用我们的设计法则，对比与统一，节奏与韵律，对称与均衡，黑白灰关系，注意把握画面的疏密、大小、位置等，合理布置我们的设计元素，合理应用到我们的设计中，充分体现设计的美感。

平面构成在设计中的应用篇（8）

现代设计理论为园林设计开辟了一个全新的时代，引入了新的理念与设计方式。现代园林设计要求必须在深入了解现代设计理论内涵及原则的前提下，来进行园林的设计。

一、现代设计理论的原则

新形势下现代设计理论的原则有以下几个内容：

1.1以功能作为设计最主要的原则，现代的设计思想是以人为最终的服务目标，现代的设计理论就是功能主义。在现代设计理论思想的要求下必须把设计逐渐转为功能主义的形式，要注重强调功能第一的主导思想。

1.2为大众服务的思想，设计的本质理念是服务，不需要追求过多形式化的东西，而是要强调服务的内涵。

1.3简洁实用，现代的设计理论要求剥除原有的设计形态及特征，运用基础的几何单体，形成简洁实用的设计。

1.4技术和艺术相互结合的本质内涵，现代设计理论提出了很多创新的思想。技术要和艺术相结合，在遵循自然的客观原则下，实现工艺美术的改革。

二、现代设计理论三大构成因素在园林设计中的应用

色彩构成、平面构成、立体构成不仅是设计的构成因素，而且也是设计的核心元素，是设计的实际表现形式。这三大构成元素在园林设计时，可以独立运用，也可以结合运用。

1.色彩在现代园林设计中的应用

色彩在园林设计中应用的理论基础是因为在面对色彩会产生同样的心理方面及感应。

1.1色彩的轻重感在园林设计中的应用

浅色的事物显得轻盈，重色的事物显得沉重，在园林设计中一定要把握色彩的轻重感，才能体现设计的主题。轻重感的规律包括：白（轻）

1.2冷暖色系在园林设计中的应用

在现代设计学中，色彩可以分为暖色及冷色系。暖色系可以充分展现热烈愉快的氛围，进行园林设计时一般适用在庆典等场面。例如：在广场入口设置颜色鲜艳的大型花柱，拱托欢愉的气氛。冷色系则是突出宁静与肃穆的氛围。例如：建筑物的顶部以蓝为主色调，配以白色，可以营造肃穆的氛围。

1.3色彩忧郁和明在园林设计中的应用

纯度与明度是是色彩产生忧郁或明的主要因素。明度较高的颜色搭配可以很容易获得明，而明度较低的颜色搭配就会引发忧郁感。在选择园林设计的整体感觉时，要着重把握颜色对比度高低所产生的明快及忧郁感，这样才能充分体现园林设计的内涵。

2.平面构成在园林设计中的应用

平面构成属于视觉语言中的一种，是知觉和视觉共同作用产生的。平面构成的原理是指将设计中的若干因素，在逻辑推理的研究下进行构思，整合成为预期画面的过程。点、线、面都是属于平面构成的因素。

2.1点在园林设计中的应用

点虽然在平面构成的实际体现中只具有较小的面积，但是它的形状具有很强的多边性。点的聚集性可以极易获取目光的焦点，在园林设计中可以把点当做整体构成的视觉向心点或焦点，以实现突出主题或创造意境的根本目的。例如：在林间小道的尽头设置凉亭，在假山阶梯的尽头设置彩门，这一种突出点的形式可以迅速获取视觉的焦点。点的设置及组合是构成园林设计韵律及节奏的构成因素。在进行园林设计时运用点的差异性组合，可以构构造出富有韵律及节奏的意境。例如排列整齐的树木，可以体现秩序井然的意境。

2.2线在园林设计中的应用

点在发生移动之后产生的轨迹称之为线，是点之间联结的表现形式，线的最突出特征是长度，园林设计中常用的两种线条包括直线和曲线。水平线、垂直线、倾斜线是直线出现的三种形式。直线一般应用在道路绿化带、规则式园林、局部自由式园林的设计中。水平线具有统一、稳定、庄重等的特征。曲线在园林设计中具有很高的应用频率，在园林作品中随处都可以见到曲线的存在。其在园林设计中占据着非常重要的作用，能够最大程度上扩大园林作品的空间及视觉感受。

2.3面在园林设计中的应用

形状不同的线在封闭情况下可以构成具有差异性质的面。几何曲线形平面和直线形平面几何形平面都属于园林设计中经常用到的平面构成因素。几何形平面可以是规则对称的，也可以是不对称散乱的。

3.立体构成在园林设计中的应用

立体构成在设计中也可以称为空间造形，是用来传达视觉的一种设计形式，其传达的信息具有感性的特点。立体造型具有的特点包括：在限定的空间之内、以实体占据空间、结合空间构成全新的意境、产生新的视觉。

3.1粒体在园林设计中的应用

粒体不仅是最小的形体单位，而且包含点的形式特点，粒体在形象的设计上是非常随意的。粒体在进行园林设计时，可以联想为多种形状的树木，如圆球形、伞形花形等，甚至可以联想为圆柱形的。

3.2线体的在园林设计中的应用

平面线条的三维化形式称为线体，线体不仅包含平面线全部的特征，而且的还拥有自身独特的形式。线体可以由不同的形态来组成，其展现出来的视觉效果也是迥异的。

平面构成在设计中的应用篇（9）

作者简介：陈旻（1976—），女，内蒙古呼和浩特人，硕士，讲师，研究方向：环境艺术设计

现阶段的室内设计中的应用内容随着社会经济与物质水平的变化而改变着，在文化、科技、宗教、审美、人体工程学以及民族等方面都有所涉猎。室内设计呈现出的整体含义是设计者对形态构成合理运用的体现。所以，形态构成在室内设计中起着决定性的作用，室内设计工作者要充分地认识到形态构成与室内设计内在联系，提高室内设计的整体艺术性。

1形态构成要素

形态构成主要包括室内设计中的平面、立体以及色彩等方面。在进行室内设计的时候要根据室内平面空间的整体构造做出规范造型，下面我们就分别从这几点对形态构成进行分析。首先，平面构成。平面构成中主要的问题，就是解决室内长、宽的造型问题。研究的主要对象为平面设计中的造型创造，如何正确处理形象与形象之间的内在联系，掌握整体的美感等，平面构成是一种依据审美规律构造设计出的图形。平面构成主要依靠人们的视觉形象来表现，在本质上来说，平面构造就是通过点、线、面三者之间的内在联系，通过后期的整理、概括以及加工等方式运用在室内设计中。其次，立体构成。立体构成是将多种材料根据既定的造型表现出来，是一种经造型要素通过审美形式法则进行重新组合成立体的过程。最后，色彩构成。色彩构成主要根据人们对色彩的视觉以及心理效果作为出发点，运用科学的分析方法将复杂的色彩细化为基本的组成要素，通过色彩在空间上的变换性质，按照既定的色彩规律加强要素之间的内在联系，加强色彩效果。色彩要素通过对光线、亮度、纯度等之间的关联与变化，色彩因素广泛地应用在室内设计中。

2形态构成在室内设计中实际应用

2.1形态构成与室内设计的实际应用

室内设计师多元化的艺术状态，将实用性、艺术性以及建筑知识有效地融合在一起，如若我们在形态构成的角度看室内设计，就会发现室内设计的呈现一个多角度状态，是一个将立体与艺术美学融合在一起的空间。下面我们就来详细了解一下形态构成在室内设计中的应用。首先，考虑室内设计中平面构成框架。平面设计主要针对点、线、面构成的横向、纵向的局部设计与人们内心的情感有效地融合起来，提高平面设计的完整性，加强室内设计的整体完整性。在实际的设计过程中，运用形态构成的角度对整体墙面、图案、棚顶等设计，加强室内的装饰感。墙面的设计绘画过程中要运用重复、对称等对比方式加强室内设计的整体性。其次，室内设计中立体因素应用。形态构成可以在室内设计中呈现出立体的作用。立体构造可以充分地利用三维空间的可塑性，创造出功能性与优美性统一的立体造型。可以充分利用实际空间形状加强空间造型的艺术性，通过室内家具、家电的摆放位置，运用立体构成中的重复、排列、加减、节奏、韵律等基本原理设计造型。最后，室内设计中色彩应用。室内设计中的色彩应用要充分地考虑室内设计主体以及人们内心需求进行。室内设计中的色彩应用呈现出设计者的表达情感，加强了人们的视觉感受。室内设计中充分运用色彩的自身特点可以加强空间的调配作用，通过色彩加强人们内心的感受，如温暖的色彩可以对室内空间起到拓展、增加、放大的效果，冷色系的色彩则会给人们一种压抑、缩小的紧迫感。室内色彩对人们的感官有着一定的作用，对人们的心情、艺术以及精神层次都有所影响。另外，色彩可以对室内空间、光线等不足进行弥补。因此，色彩在组合搭配上要合理，在一般情况下，室内设计中的主色调多为亮度较高的色调，在空间层次排列过程中，顶部为最亮的色调，中部墙体为中度，地面与家具多为暗灰色系色调。为了提高色彩搭配的整体效果，要通过色彩的明度对比、冷暖对比、鲜艳和灰暗对比以及纯度对比与色相对比等因素，加强室内色彩的统一性，提高室内设计的整体视觉效果。

2.2形态构成在室内设计中的创新设计

形态构成是室内设计空间的重要组成部分。形态构成与室内设计有着密不可分的关系，在室内设计中不同的元素与局部、局部与整体、局部与局部之间都可以运用形态构成的角度进行设计，提高室内设计的完整性。对此，室内设计工作者可以通过自己的经验与探索，在室内设计中加强形态构成的创新性设计。第一，加强形态构成在室内设计中的错觉运用。可以通过对室内设计的空间、家具、电器等装饰物，加强对图案的处理，进行“错视”设计，提高室内空间的新鲜感，通过人们视觉冲击影响心理感受，将室内空间变得动静结合，加强室内空间的流动性、灵活性。如在沙发靠垫的设计上可以对其面料、材质、图案花纹等细节进行规划，通过简单的图案，给人们带来“错视”现象的视觉冲击，提高人们的内心的感受，给居住者带来活泼、轻松的愉悦感。第二，在室内设计中充分地运用镜面设计。镜面是形态构成中的一个重要的组成部分，设计者可以通过镜面反射的倒影来加强室内设计中的空间艺术效果。室内设计中的不同类型材料的运用是形态构成的重要元素，这也是室内创新设计关键选择，在一定意义上来说，材料的运用决定着室内设计的整体效果。镜面材料在室内设计中应用历史较长，人们通过镜面的反射拓展空间，加强装饰感；室内设计者将镜面作为形态构成设计创新的出发点，以此突破创新，充分地运用镜面的反射性，加强折线镜面的运用手法，把真实情景通过镜面产生变形、拼贴效果，凸显抽象的错位组合的实际效果，将自然的、真实的影像通过加工处理，进行二次创作。第三，在室内设计中充分运用分割手法。在室内设计过程中为了合理地运用空间加强空间变化效果，较常使用空间分割手法，通过此种方式对空间进行整合、拓展，创造出全新的空间。空间分割界面有较强的独立性、装饰性，加强了空间造型氛围，通常针对居住者的自身意愿或者室内空间融合在一起，具有任意移动、组合的功能。

3结束语

室内设计要通过局部设计展现整体的艺术性，加强室内设计的完整性，对室内环境风格进行优化。在室内空间设计中，要根据空间等实际因素考虑造型设计，综合人文情感，加强形态构造与室内设计的应用，在整体上提高室内设计的层次感与艺术感。

参考文献：

［1］郭媛媛，冼宁.浅谈三人构成在室内设计中的应用［J］.河南科技，2013（1）：155.

平面构成在设计中的应用篇（10）

一、平面构成在室内界面中的依附关系

随着人们对生活质量的要求越高，伴随着对“居”的要求也更加关注了。高校室内设计教学中往往对室内设计的技能教育和专题空间教学过于重视，而忽视了基础教学对于室内设计教学的创意铺垫和审美素质的提高有着潜移默化的作用。室内设计教学中最基本的创作基础和设计元素是通过平面构成关系体现的。按照平面构成的原理，通过点、线、面三大基本元素在空间界面中的形式美法则的应用，营造出具有较高艺术素质与设计水平的视觉空间环境。在室内实践设计教学中具有重要的现实意义和指导作用，诠释平面构成在室内界面中的相互依附关系。

二、平面构成理论的相关概述

(一)平面构成的基本元素

1．构成中的点。点作为构成中的基本要素之一，点的大小、面积、形状、色彩、肌理以及位置等元素通过排列、连续、重复、放射等基本形态和骨骼的构成法则的运用，体现出强烈的视觉空间，并具有明显特征的空间形态［1］。2．构成中的线。线是通过点的移动轨迹形成，具有宽度、长度、粗细、方向等特性，直线、斜线、曲线等基本元素通过重复、渐变等特点表达出不安定性、稳定性、动态感等不同的形态特征。3．构成中的面。面在室内设计中表现为界面，是点与面经过密集方式转换的形态，有大小、宽度、厚度、色彩与肌理等特性。平与糙、亮与暗、软与硬等表象特征，都可以影响空间的质感与人在环境中的心理感受。

(二)平面构成的基本手法

平面构成中最基本、最常用的构成方式有:重复构成、对比构成、特异构成、发射构成、分割构成等形式［2］。在教学中，让学生将平面构成的基本方法熟练运用到室内设计中。在设计过程中，并对其进行深入的研究与探讨，是教学实践的主要目标。

三、室内空间界面中平面构成元素的设计形式

(一)点在室内设计中的应用

点在室内设计中的应用具有一定的功能性和装饰性，还表现位置的特征［3］。点的重复、排列、发射等形式的运用，都可以决定空间界面的造型形态，可以在空间中形成丰富的视觉变化。(图1)该餐饮室内空间的设计中，整个空间的墙面空间分割处理运用大小镂空圆形的隔断，通过隔断上的大小圆形的对比，使隔断界面上的平面构成关系具有强烈的向心力和张力，空间中形成丰富的视觉变化。

(二)线在室内设计中的应用

线在室内设计中的应用表现形式具有多元化、序列化等丰富变化。在空间中，线存在于空间界面的轮廓线、分隔线、转折线等不同类型，通过粗细、数量、位置等排列的组合，使人感受到空间序列感、灵动感、层次感，丰富空间的功能性与界面层次感。(图2)该办公空间的界面设计中，大量运用线条的元素，整个墙面设计中采用垂直的线条，疏密宽窄结合，通过平面线的构成关系使整个墙面具有节奏感和律动感。在室内空间的设计中，继续遵循墙面线的设计元素，这个空间的造型运用穿插错落的线段，空间中错落的线段与墙面中规整的线段形成对比关系，通过线的组合形式以此来增加空间的层次感。

(三)面在室内设计中的作用

面在室内设计中的应用是通过片状的形式存在，以限定、划分空间为主要功能，来表现它的限定性［4］。面的材质和肌理的运用在室内设计中也起到重要的装饰效果，通过面与面的相互衬托、突出重点、分明层次，使整体空间的内容更加丰富，增加空间的渲染手段和造型技巧。(图3)该室内餐饮空间的墙面通过面的构成关系，限定了餐饮空间的布局形式，使空间的布局形式更加具有层次感，空间界面的组合形式多样化，为此营造出流动的、安静的、活跃的等不同性质的空间环境。在面的材质选择上用自然木质拼接装饰墙面，增加整个空间的精致度，突出餐饮空间的质朴、自然、宁静的氛围。

四、平面构成在室内设计教学中的应用形式

(一)室内设计教学中的形式构成

平面构成在室内设计教学中，是通过对设计界面的组织与应用得以体现的，强调平面构成的形式美，将室内空间的内涵和情感，准确地传达给受众人群。让学生在了解和掌握各种形式的特征和规律的同时，运用有效的设计方法，创造出丰富、完整，具有形式美的室内空间视觉环境。1．秩序与变化。秩序与变化是通过统一的形式美规律体现的，是平面构成着重强调的形式法则之一［5］。包含造型的统一、色彩的统一、风格的统一。这种有共同特性的构成元素，在空间中又形成内在的联系，强调了各空间的相互协调关系。2．矛盾与和谐。矛盾的形式美是通过对比来体现的，而空间的整体性设计原则在室内设计教学中是重点，所以空间矛盾与和谐的设计关系，是学生在设计过程中首要解决的问题。对比是通过有差异、不同的构成元素在空间中组织，在差异中体现矛盾性，在矛盾中又表现出和谐的视觉空间效果，使空间环境的气氛更加丰富、活跃，增加趣味性。3．真实与幻象。对称在室内空间中是一种常用的设计手法，但这一设计形式过多会出现空间较为规整、单调、缺乏韵律感。要想拥有立体化的空间，可以通过镜像的语言来表达对称这一特殊的视觉感受。例如:用镜像的手法，反射出对称的图形，打破了稳定的空间形式，但又使人在视觉感受上出现一种奇幻的感觉。强调了空间的视觉化语言的同时，又营造出严谨、对称的空间形态。4．平衡与跃动。平衡是靠形式语言来表达的一种构成法则［6］。在室内空间中，可以通过重复、对称、渐变等分量平衡手法，形成均衡构成的具有形式美的视觉环境;或者利用不对称与视觉偏移的构成形态，进行平衡的视觉调整，从而形成有规律活动轨迹的律动空间。所以，在室内空间中空间平衡的把握尤为重要。跃动的空间视觉形态在室内设计中也是较为特殊的手法，通过对空间界面韵律与节奏感的塑造，给受众以跃动、愉悦的心理感受。营造出丰富的视觉空间，形成出有律动感的特殊空间环境。

(二)平面构成室内设计教学中的技术表达

室内设计教学，不仅要强调构成形式法则的应用，还要结合特殊材料与媒介，将现代技术的体验运用到空间设计中，来达到多维空间视觉环境的塑造。1．新技术视觉语言。在现代设计中，新技术的引用越来越体现出技术进步的变化，技术多样性也贯穿于室内设计的应用需求中。数字化媒体技术的应用不仅可以带来特殊的空间视觉效果，还可以促进平面构成元素在室内空间设计中新视觉环境的体现，无形中推进了室内设计教学的深度与广度。2．视觉媒介整合。随着时代的发展、科技的进步，平面构成在三维空间的基础上向多维空间的延伸应用，受到了多种视觉媒介的影响。在同一空间，运用不同的视觉媒介手段，可以满足其独特的审美需求。可以通过人造光或者自然光，采用投射、折射、反射等设计手段，增加空间丰富、梦幻、奇特的视觉环境，渲染出更具有风格的感官体验;可以借用独特的装饰材料，将室外环境引入室内空间，利用植物的肌理、色彩赋予空间特殊的功能，以及趣味性的体验。

(三)室内设计教学中的维度演绎

1．平面构成的强化与空间维度的突破。平面构成元素在室内空间中不是以个体存在的，它是一个延续的整体。可以通过设计路线的研究，将空间维度体现在动态路径的运动形态中。通过人视线、角度、位置的变化，对构成特色的强化，并通过审视空间视觉形式的变化，传达丰富变幻的视觉体验，增加空间维度的变化，强调人与空间的互动。营造一个具有整体性、时间性的多维空间形态。2．空间构成“表皮”的语言。在室内设计中，将内部空间向外部空间延伸的过渡介质，称为表皮化空间。它可以为空间环境起到一个隐私的作用，但对建筑实体起不到支撑作用，却可以通过新型材料与理念将建筑包装起来。而在室内设计教学中运用镂空、透明、半透明等设计手法，将光的通透性表现出来，同时表皮化空间也可以将信息、图形通过数字媒介的手法给人们提供一个具有表现性、信息化的视觉文化空间效果。表皮化空间的运用体现了新时代生活、文化审美不断提高的反映。

五、结语

平面设计作为高校室内设计专业教学中学生创意能力和思维审美能力的铺垫性开发，在教学环节中有举足轻重的作用。平面设计中的点线面的造型手法、色彩搭配原则和材质综合运用的教学方法对室内设计专业的教学有着指导性的原则，是室内设计专业教学的基础核心。教师在室内设计专业教学中，不断地研究平面设计在室内设计中的运用规律，指导学生把平面设计的相关理论知识应用到室内空间界面设计中，以此提高室内设计专业学生的设计理论知识和创意创新能力。

【参考文献】

［1］张绮曼，郑曙旸．室内设计实录［M］．北京:中国建筑工业出版社，1999．

［2］康定斯基．康定斯基论点线面［M］．罗世平，译．北京:中国人民大学出版社，2003．

［3］王章旺．设计构成基础［M］．北京:机械工业出版社，2009．

［4］哈姆林．建筑形式美的原则［M］．北京:中国建筑工业出版社，1982．

［5］郑曙旸．室内设计思维与方法［M］．北京:中国建筑工业出版社，2003．

［6］矫苏平．新空间设计［M］．北京:中国建筑工业出版社，2010