初中音乐教学心得篇（1）

1、 以音乐为主线，合理组织、整合教材内容

新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。

2、 抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块

虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。

3、 用音乐的方式进行师生互动与交流学习

课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿；教师唱上一句、学生接唱下一句；或者学生相互接龙；这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契。

2 欣赏课的比例逐渐增加

我们在以往的教学过程中，都觉得欣赏课难上。但这次评选中，水平比较高的几堂课，在我看来，反而都是欣赏课。在这里教师的个人素质就显得尤为重要了，怎样深刻的去挖掘教材，结合学生的特点去设计教学活动，引导学生参与、体验、律动音乐。这就要求教师在备课过程中，教师的“耳朵”要灵，通过反复的听赏，把握音乐要素，去激发学生兴趣，关注学生的感受。

3 教师的专业技能普遍比较突出

教师的专业技能是决定课的优劣的重要因素之一。比如音乐教师唱、弹、跳要有拿手绝活。例如《走进新疆》一课中袁丽丽教师优美的琴声，娴熟的舞姿；《影视音乐欣赏》中教师精彩的情节朗诵；《大海啊，故乡》中教师美妙的钢琴伴奏都留给了我很深刻的印象。

1、教师能够很好的掌握对教材内容的理解、把握能力，重点、难点的把握与突破能力，教学环节设计自然流畅的能力。

理解教材是上好课的必要前提，重点、难点的把握与突破是课堂教学的重中之重，而教学环节的设计更好比是知识的骨架。因此作为一名优秀的教师，在熟练运用这三种能力方面都有自己独特的方式。比如聊城市水城中学的音乐教师在讲授《非洲的灵感》这节课时，专门针对非洲的鼓乐进行讲授，准备充分、思路清晰，并在情境中教学，让学生在高昂的情绪中自发地学习，教学效果非常好，可见其对教材的了解非常透彻；聊城的音乐教师在讲授《g大调弦乐小夜曲》这一课时，指导学生运用多种象声词模仿试唱主旋律，轻松地教会学生分辨各段主题旋律，使难点得到了有效的解决。另外，在这次比赛中各位老师都精心的设计了自己的讲课思路，使学生能够在轻松、愉快的氛围中经行音乐的学习，很值得我们借鉴与学习。

2、教师必须懂得教法引领学法，为学而教。

在个别教师的课堂中，因为教师没有考虑学生，只是一味的讲解，提出问题请学生回答以后，教师没有总结出正确的答案，学生的困惑还没有得到解决，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。这些都是我们的课堂教学所不可取的方面。

3、教师要注重自己专业知识的系统构建，才能理清课堂的脉络，不致造成学生思维的混乱。

在《青春舞曲》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥了通感的作用。这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。

通过这次活动我也身感自身的不足，在今后的学习中我要努力弥补自己的不足，努力提高自己的业务素质。

（一）积极参加各种形式的学习活动

今后只要有这样的机会我一定努力争取参加，通过这些活动确实对自己有所提高，不论是教学方式方法，还是教学观念都会有明显的改进。

初中音乐教学心得篇（2）

（一）心理学的定义

心理学是以人类心理现象、精神功能为研究方向的一门理论性学科，涉及范围包括人的性格、人的情绪以及人际关系等方面。根据近代心理学理论，需求和动机是相辅相成的。如果参与某种行为能使人在该过程中获取更多的心理需求，也就能激起人的欲望，以促使人在行为中的参与积极性。

（二）初中音乐教学中心理学运用

1.在初中音乐教学中，为使学生对音乐欣赏抱有期望、充满激情，教师应在音乐教学中设置一些学生擅长、感兴趣的环节，从而激发学生的音乐欣赏欲望。

例如，在教《茉莉花》歌曲时，通过学生演唱我国优秀民歌来引入对《茉莉花》的赏析，进而再对其加以引导，对两首同名的《茉莉花》进行音乐欣赏（一首是江苏民歌，一首是东北民歌），以调动学生的音乐欣赏积极性，体会民歌的音乐魅力。

2.近代心理学的理论指出：人对不熟悉的东西不易集中注意力，从而人的美感和主动探究行为难以激发。

例如，在教《龙的传人》歌曲时，教师引入了学生较为熟悉的由著名钢琴家朗朗演奏的钢琴曲《黄河》，在教学开始时很好地激发了学生的学习兴趣，提高了学生的学习积极性，降低了欣赏教学的难度。

3.音乐教师的专业水平以及对音乐的熟悉度与初中生往往不在一个层面上，尤其在音乐选择上，教师觉得引人入胜、有意义的音乐，在学生眼中也许是缺乏吸引力的，甚至是晦涩难懂的。因此，教师选择音乐时，要关注学生对音乐的接受力，要在此基础上进行欣赏教学，以取得事半功倍的教学效果。

例如，在欣赏歌曲《故乡的云》时，教师应从学生角度出发，以了解类似的流行歌曲为教学导入，在音乐欣赏的同时，介绍与歌曲相关的知识，从而增加学生对歌曲内涵的理解。

二、初中音乐教学中教育学的运用

（一）教育学的定义

教育学是一种研究人类教育现象和解决教育问题的方法和途径，广泛存在于社会中，其目标是全力培养有文化素质的社会人。

教育学通过对学生学习动机、学习态度、学习方法以及学习成绩的研究分析，找出目前存在的教育问题，找到教育的各种规律，完善教育学的理论体系，促进教育的发展。

（二）初中音乐教学中教育学的运用

1.教育学在初中多门课程中都有所运用，在初中音乐课堂教学中，教师通过教育学的运用，让学生在欣赏音乐的同时，能深刻理解各种音乐的思想含义，提高其文化素养。

例如，在赏析音乐《青春舞曲》时，教师以不同形式的教学活动，加深学生对青春主题的理解，让学生能够富有感情地演唱《青春舞曲》，深刻理解该歌曲的思想感情。

2.在音乐课堂教学中，合理地运用教育学理论，能够培养学生的认知能力以及较强的分辨能力。

在欣赏教学中，通过对两首《苗岭的早晨》音乐作品的欣赏，分辨两首歌曲中使用乐器的异同，辨别两首歌曲的主题思想，使学生准确地理解乐曲所表达的人们对大自然的热爱以及对美好生活的向往，以期达到音乐教学的目的。

3.教育学在初中音乐课堂教学中的运用，还可以使学生形成正确的世界观、人生观、价值观，解决学生成长中遇到的问题。现代教育学研究的主题是学生，只有从这一主题出发，根据初中生存在的教育问题进行授课，自觉做到以学生为中心，教师为辅的教学结构，才能使教育学更好地融入初中音乐课堂教学中。

例如，在教《让世界充满爱》歌曲时，首先让学生在爱心故事、演唱、表演等活动中体验并感受这首歌的主题爱，然后再探索学唱新歌的方法，练习自然而富有感情地演唱。教师可以引导学生主动探索，组织学生观看有关爱心故事的图片、视频等，以《让世界充满爱》为背景音乐，并适当加入歌曲手语的模仿和学习，以达到音乐教学与情感教学的统一，使学生内心有所感悟，加深学生对爱的理解，让学生通过学习歌曲和音乐，对世界有更深刻的认识。

三、初中音乐教学中心理学与教育学的重要性

（一）心理学运用在初中音乐教学中的重要性

在初中音乐教学中正确地运用心理学，可以有效调节学生的情绪，用音乐的方式净化心灵、放松心情。音乐代表的是人的意识，表现的是人的思想，相对于具体的文字来讲，音乐则给人以更大的想象空间。心理学的运用将音乐教学的意义具体地展现出来，使学生对音乐的认知感情更加深刻，教学质量也得到了提高。

心理学理论表明学习可以促使行为的改变，如学习方法的改变。合理地运用心理学来进行初中音乐教学，使其与音乐教学实际相联系，体现着初中音乐教学的意义，从而达到人性化教学的目的。

初中音乐课堂教学中心理学的运用，可以根据学生心理发展的不同规律，选择适合学生的教学方法，了解学生的学习情况，使用具体问题具体分析策略，使每名学生的音乐学习能力有所提高，进而促进学习成绩的进步。

（二）教育学运用在初中音乐教学中的重要性

教育学运用在初中音乐教学中的主要作用是通过音乐教学来影响学生思想感情、思想品质以及文化素养。例如，在教《爱我中华》歌曲时，教师要把握好这首歌的教育意义，使学生感受到我国五十六个民族的团结力量，再与学生实际相联系，团结友爱、互帮互助的精神值得学生学习。

初中音乐课堂教学中教育学的运用，可以增强学生学习文化知识的能力。通过音乐欣赏、音乐分析教学，学生可以掌握更多的科学文化知识。例如，七年级音乐教材中的《我和你》，教师可以对奥林匹克运动进行讲解，使学生了解有关奥林匹克运动知识，歌曲抒情和缓，体现了世界大同，人类和谐的奥运理念，能使学生回想起2008年北京奥运会成功举行以及中国健儿的精彩表演，并为之骄傲与自豪。

初中音乐教学心得篇（3）

审美教育就是培养学生感受美、鉴赏美的能力，形成正确的审美观，从而创造美所进行的教育。缺少审美教育的教育是不完整的，人们缺少审美观念会导致内心不能自由的发展。审美教育能够显著提升人们的艺术修养以及审美观念。初中审美教育的重点在于培养初中学生树立积极健康的审美观念。九年义务教育全日制音乐及美术教学大纲明确提出：“音乐、美术是必修的艺术教育课程，是对学生进行美育的重要途径，对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展具有重要作用。”。由于音乐教育的特点，使其在审美教育中的地位是其他学科无法取代的，同时，音乐教育是培养学生审美观念的最便捷、最行之有效的方法之一。

一、让学生感受音乐的魅力

愉悦的音乐让人快乐放松，优美顺畅的音乐则可以使人赏心悦目，低沉缓慢的音乐通常会让人沉重忧郁。旋律和情景的不同，音乐所带给人们的心情也是不同的。音乐课堂中通过赏析好的音乐，再加上教师适当的点拨，可以让初中学生在心灵深处感受到音乐的魅力，从而使思想得到升华，对音乐产生浓烈的兴趣，进而积极去了解音乐。假如初中学生在音乐课堂中对于其所学习的内容根本不去理解，又或者是教师所教育的内容混乱，就会取得相反的效果。

二、提升学生的想象力

想象是对已有的表象进行加工改造并创造新形象的心理活动。把美好的艺术享受用声音传递给人们是音乐艺术的特征。初中学生必须要把自身的审美想象力完全调动起来，才可以享受到音乐的魅力，与此同时，音乐魅力的体现也需要初中学生丰富的想象力。

例如，赏析《蝴蝶歌》，要求初中学生闭上双眼，营造一个安静的氛围。然后，教师用富有诗意的语言介绍这首曲子：“在一个宁静而美丽的傍晚，远方传来瑶族长敲鼓所发出的动听声音，这个声音将人们带到瑶族山寨那个和平且幽静的环境之中。人们穿着节日的盛装，从四面八方赶来，晚会现场的人越来越多，歌舞表演也越来越热情，整个晚会现场都被一派幸福快乐的氛围包围着。”通过教师声情并茂的描述，学生就能很好的想象出晚会现场的盛况，可以自由发挥，放任想象的翅膀飞翔。对于初中学生体会到的音乐意境，教师要给予尊重，同时还要鼓励初中学生敢于想象。

三、培养学生的审美感

在音乐教学中，针对初中学生开展的审美教育，要遵从他们的主观意愿，并要以此为切入点。在音乐教学的时候，教师需要尽量多应用启发式教学，使得每个初中学生都能通过自身的学习，充分展开想象力，发散思维，获得审美的最佳感受，使音乐课堂成为初中学生表现自我的舞台。

例如，进行《非洲民间乐曲的片段》这堂教学课时，可以带领初中学生跟随音乐的旋律载歌载舞，使得学生体会到非洲音乐舞蹈的奔放。同时，再加上多媒体播放非洲当地的民俗及舞蹈，让初中学生的身心全面融入到音乐所营造的情境中，这时的学生可以跟着节奏开始模仿舞蹈。通过音乐教学，让初中学生不仅了解了非洲舞蹈的基本动作，同时了解了非洲鼓的特点，使得学生从认知到审美都得到了一个全面的提升。

四、培养学生的创造力

音乐创造力的培养是初中音乐教学中非常关键的一项活动，进行音乐创造方面的教学对培养初中学生审美创造能力有着非常大的影响。教师要把音乐创造教学渗透到赏析、歌唱、器乐演奏以及律动等教学环节中去，做到任何教学活动都可以表现出审美创造原则。

例如，在学会歌曲后，启发引导学生根据歌曲的主题、情绪、意境即兴创编一些富有生活气息的表演，表达歌曲的内涵。在学习和掌握了乐理知识后，引导学生大胆、自由地创编歌词、创编节奏、创编韵律等，进而让学生更好地展现自我、表现音乐，创造出美妙的旋律。

值得注意的是，在审美创造过程中对学生的创造成果，教师要合理评价，以赏识的态度鼓励学生进行创造活动，从而帮助他们树立自信心，激发他们的创作热情。

音乐审美课堂中如何更好培养初中学生审美能力，要求音乐教师要在教学中持续研究，不断探索，采用有效的方法来引导学生迈进音乐的世界，让学生在音乐的熏陶中去享受美、理解美、展现美和创造美，同时塑造高尚的人格以及美的心灵，提升初中学生的审美能力，为祖国培养更多拥有高尚情操与审美情趣的综合型人才。

初中音乐教学心得篇（4）

教之初教之初教之初教之初

一、音乐教室——爱心之家

音乐课堂是实施音乐教育的主要地点，音乐室也是学生感受美、鉴赏美、表现美和创造美的起点，在此我精心的把它布置成一个“爱心之家”。所谓“爱”,是有感情,有兴趣的意思;而心是人致命的器官，没有跳动的心人将会死亡，因此我希望音乐室是个嘭嘭跳动，充满活力，并能给人输送血液的地方。教之初教之初例如：在教室的各个角分别设置了：每周名家，每日明星，可以是演唱星、舞蹈星……音符的家，如：动动脚来唱一唱在音符的家下方的空地上画有大型五线谱空来跳唱旋律。让学生在进音乐室后知道，同语文、数学、英语课一样的教室有着不一样的意义，她能让你身体和心灵一起飞翔，自由飞翔在那音乐的天空。

二、教师——美的使者

教之初教之初ejzc作为教师首先是教育者，在课堂中传授学生新的知识，音乐教师还有一个神圣的任务，那就是传播美。教师应该是美的化身，教师的每一句语言、每一个表情和动作都应是美的。只有这样才能感染学生。教之初教之初音乐是美的，例如：小提琴协奏曲《化蝶》表现了凄凉之美；钢琴协奏曲《保卫黄河》表现了雄壮之美。其次它还包含着更深一层的美，例如：琵琶独奏曲《金蛇狂舞》则表现了一种积极向上的美；器乐合奏《龟兔赛跑》不但趣味十足，更体现了虚心使人进步，骄傲使人落后的道理；《我们的田野》讴歌了故乡旖旎的田园风光；《小雨沙沙》描画的是种子喜逢春雨甘霖的喜悦；《好妈妈》则是以民歌的形式表达出孩子爱妈妈的情感，充满纯朴的人性美；以及影片《闪闪的红星》插曲等，也因其情景交融而被一代代少先队员传唱不衰。这些歌曲之所以受到学生的喜爱，不仅是由于歌词饱含着美，同时还因其有着优美的曲调，动听、耐唱；优美的词和悦耳的曲，二者“珠联璧合”，共同构成了音乐教材的意境美、音韵美、曲调美。作为音乐教师的我们应该让学生尽量多的听赏各种音乐作品，每一首歌曲，每一首乐曲，都有它独特的美感，我们有职责引导学生理解音乐美的真正内涵。让学生为之喜悦，感伤，欢快……。甚至更进一步的让学生表现美创造美！

教之初教之初 教之初教之初

三、学生——未来美的传播者

教之初教之初ejzc.co我们都说家庭是孩子的第一课堂，父母的言行举止、行为习惯往往会影响孩子一生。而我们的学生将来也会成家立业，如果他们有个较好的审美品型，那他们的孩子也会受其影响。如此良性循环，将来人们的审美意识会越来越高，审美领域会越来越广。教之初教之初e我在教学中尽量找准学生胃口，例如：低、中年级喜欢听动画片的主题曲《哪咤》、《猴哥》、《大脸猫和蓝皮鼠》等，高年级喜欢听流行歌曲《中国功夫》、《流星雨》等。然后在教师的正确引导下让学生逐步喜欢上不同类型的音乐。使他们乐学，成为学习的主人。

四、教之初教之初教之初教之初教之初在教学中是怎样实施的呢？

教之初教之初ejzc.co1、创设有趣情境，激发学生的学习兴趣，感受美。

教之初教之初兴趣是最好的老师。在音乐教学中要培养学生的兴趣，学生有了兴趣才会喜爱音乐，乐于学习音乐。儿童喜欢新奇、幻想，童话便以它独特的功能把儿童带入超越时空的境界，展开想象的翅膀，看：一个个活泼可爱的小动物仿佛就在他们身边。他们扮演乌龟爬行来体会四分音符节奏，扮演小兔蹦跳体会八分音符节奏，模仿小鸟飞体会附点二分音符节奏。在进行二部和声音练习时，便让一半小朋友扮演大青蛙，一半小朋友扮演小青蛙。小青蛙唱的高，大青蛙唱得低，大青蛙叫一声，小青蛙应一声，然后大小青蛙一起唱。这样儿童很快掌握了二部合唱，音也唱得准。当他们听到大青蛙和小青蛙一起叫的声音是这样和谐好听，一种求知的欲望便在他们心灵里萌发出来。在感受生活美的过程中，就把知识掌握了，教师和儿童一齐沉浸在美好的童话世界里。

教之初教之初ejzc.co2、营造良好氛围，激发学生的创新意识，体验美。

教之初教之初让音乐成为师生沟通的情感桥梁。在音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的距离。教师是导演，有序地领着孩子走进音乐的殿堂，不断给孩子新的内容，让他们有新的发展。在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、想、唱、演。这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言，能树立学生进步的信心，让学生在宽松友好的学习氛围里体验美，从而激发学生的创新意识。

初中音乐教学心得篇（5）

1.运用情感教学实施初中音乐审美教育的重要性

1.1 情感是音乐审美教育中重要的心理因素：音乐直接作用于人类的感觉器官，并且使人产生一定的情绪反应，以情感表现出来。当人们产生积极的情感时，人类情感就会在体验中得以升华，以充分发挥其情感教育功能。音乐的审美心理主要表现在四个方面：即感知、情感、理解和想象。由于情感是音乐审美教育中重要的心理因素，因而初中音乐审美教育中运用情感教学具有重要作用。

1.2 情感是音乐审美教育的核心：我国教育部门对初中音乐课程中情感教学的地位有着明确的规定，是音乐审美教育的核心。音乐有利于激发人类的情感。在初中音乐课程教学中，能够充分激发学生的情感，使学生与音乐之间产生情感共鸣，进而激发音乐的创作情感。初中音乐审美教育中，以情感而教育学生，有助于学生审美能力的提高。为此，情感教学应该是音乐审美教育中的核心任务。

2.初中音乐情感教学方法中存在的相关问题

2.1 对情感教学方法的认识还不够深刻。就目前情况看来，初中音乐老师对于学生的音乐学习情况和接受能力，都没有很好的掌握，而且也没有从整个教育的大背景出发，只是单一地将情感教学方法应用在其中，这不仅在很大程度上忽略了学生的主体地位，而且长此以往，还会影响整个初中音乐的教学过程，最终导致其无法将情感教学方式的最大价值发挥出来。

2.2 严重忽略了学生的情感需求。老师在进行教学的过程中，一定要明白，音乐是不同于其它学科的，它不仅需要学生对相关概念深刻记忆，而且还需要学生积极调动自身的音乐细胞，努力参与到其中。但是，就目前情况看来，很多初中音乐教师并没有明白情感教学的真正意义，从而使得学生在初中音乐的学习过程中，很难带动自身的学习兴趣，这样一来，将情感教学应用在其中，就根本起不到真正的作用。

3.将情感教学应用在音乐课堂中的相关方法

3.1 运用情感教学实施初中音乐审美教育的方式。深入挖掘音乐作品中的情感因素：音乐作品总是以一种特殊的情感而存在，初中音乐作品中具有丰富的情感因素，但是需要教师采取有效的教学手段，才能将情感因素充分展现出来，进而感染学生，使学生获得一定的情感体验。音乐教学是情感教学的实施，是对音乐作品的情感表达，深入挖掘音乐作品中的情感因素，是开展初中音乐审美教育的重要方式之一。为此，教师可以采取作品剖析法进行情感因素的挖掘。这一过程中，并非简单的对某一音乐作品情感因素的挖掘，而是强调被挖掘出的情感因素如何被有效表达。首先，就情感挖掘层次而言，音乐是感性的，初中学生的思维也是感性的，所以在教师的积极引导下，学生才能更好对音乐情感因素进行挖掘和分析，以获得整体体验。其次，就情感展现层次而言，情感因素取之于音乐作品，更高于音乐作品，情感展现就是学生对审美能力的提升。

3.2 优化初中音乐教学内容：通常，初中学校的音乐课程内容是严格按照教育部门推出的《课程标准》而选取的，而初中音乐教学内容符合教学要求。但是，初中学校开设的音乐教学内容更应该注重结合学生的年龄结构、审美能力实际，既能加强初中学生对音乐教材的适应程度，又能满足初中生对音乐审美的需要。为此，笔者认为，初中学校有必要优化音乐教学内容，对其进行合理调整，使音乐教学更加深入人心。首先，教师对初中音乐教材内容进行取舍，有选择性的开展音乐教学，摒弃与学生发展实际不相符合的部分。其次，教师在音乐教学中，应该融入与时俱进的教学内容，不仅能对初中音乐教材内容进行补充，而且能够实现拓展教学，为学生提供更加多彩的课堂教学。

3.3 教师在教学中充分调动情感因素：音乐是一门有声艺术，而声音在音乐中发挥着重要作用。只有有声音的音乐，才能为学生带来更多欣喜，所以用声音的形式以表达音乐情感，并将情感融入音乐教学中，有助于审美教育的开展和提升学生的审美能力。教师既是音乐课堂教学中的引导者，又是音乐美的传播者，脱离教师的学生，则无法真切的感受到音乐美。为此，教师应该充分调动自身的情感因素，进而充分发挥审美教学成效。

初中音乐教学心得篇（6）

一、创设教学情境，激发音乐活力课堂

课堂是学生进行音乐学习的殿堂，只有课堂环境良好，初中生在其中才可以放松身心，将心思都放到学习中，他们才会学好。老师要想打造一个充满活力的课堂，就必须注重对教学情境的创设，给学生创设氛围，让他们拥有主动性，愿意认真学习音乐。只有做到这点，才会激发音乐活力课堂。创设教学情境的方式有多种，可以是讲故事、唱歌跳舞、播放视频等等，都能达到理想效果。教学情境的创设看似高深莫测，其实有时只需简简单单的一个小方法就能实施得很好。例如，老师可以在给学生授课之前，先给大家讲个小故事，然后从这个故事入手引出这节课，如此可给予学生耳目一新的感觉，让他们一开始就进入这样的故事情境。现在多媒体使用方便，就要懂得将其利用在课堂教学中，通过它给学生播放音乐视频，不仅要从听觉上给学生一种享受，还要让视觉从旁协助。

二、打造互动空间，生成音乐活力课堂

在课堂教学中，教学对象是学生，授课人是老师，两者都是主体，缺一不可。要想让教学工作落到实处，发挥其应有效益，就需要协调好两者的关系，即打造一个互动空间，让老师和学生和睦相处，让音乐课堂响起和谐的动听之音。很多初中生不喜欢上音乐课，部分原因就是觉得与老师之间有代沟，在课堂上感觉不自在。老师需要了解这一点，建立平等交流的平台，填充师生之间的这条鸿沟，让初中生愿意与老师交谈。如果老师有什么做得不正确的地方或者学生有其他见解，老师都应该认真倾听他们的声音，诚恳地接受批评，虚心采纳学生的意见。学生一旦没有了隔阂感，就会在课堂上畅所欲言，课堂气氛活跃，音乐活力课堂自然也就生成了。例如，老师可以让学生欣赏一段歌曲，然后开一个讨论会，针对这首曲子，大家各抒己见，老师不给学生任何评价，只当一个听众，学生之间可以唇枪舌剑。除非出现过分的争执，否则老师就只当学生的听众、朋友，而非老师，将课堂这个舞台交给学生。如此，师生之间是静的互动，而学生彼此之间是动的互动，打造这样一个空间，让课堂氛围活起来，生成音乐活力课堂。

三、实践创造性思维，展示音乐活力课堂

理论学习得再多，终究只是绣花枕头，而“实践才是检验真理的唯一标准”，音乐学习也是如此。初中生上音乐课，不仅仅只是为了听，更是为了悟、为了懂，而如何证明他们真的从中感悟到了美呢？这就需要通过实践来证明。老师让学生听过音乐后，不能就这么结束了，必须要让他们再通过实践创造性思维，形成自己的感悟能力，通过大脑运转，思维能力才会得到提升。而音乐课的价值就是为了提高学生的思维能力，形成更深层次的认识。初中生通过在音乐课堂上的学习，思维能力得到了提升，自然也展示了音乐活力课堂的意义。通过这种方法，让学生不愧于音乐学习，对得起自己听到的这些美妙之声，展示初中音乐活力课堂。例如，听过一段歌曲，老师需要让学生自己唱一遍，当耳朵听到的音乐再从自己的嘴里被唱出来时，这样的过程就是实践，能教会学生很多。然后，大家从歌曲中也会受到不一样的启发，无论是音乐创作方面，还是生活感悟方面，这时候可以让他们发表自己的认识，谈谈从中得到的感触。通过自己的声音，学生对音乐不再只是停留在表面的听，而是深入内涵的说，实践创造了思维，展示了初中音乐活力课堂。

让音乐活力四射，让课堂成为动感地带，这是当前教学大纲对初中音乐课堂教学所提出的要求，老师就要将它践行到底。首先创设教学情境，激发音乐活力课堂；接着打造一个互动空间，生成音乐活力课堂；最后是通过实践创造性思维，展示音乐活力课堂，这样的“三部曲”，可将初中音乐活力课堂真正构建好，让音乐迸发活力，有利于初中生身心发展，培养他们成为合格的社会主义接班人。

初中音乐教学心得篇（7）

流行音乐作为最受欢迎的音乐种类之一，将其引入大初中音乐教学中必定会大大提高初中生对音乐的学习兴趣，对初中音乐教学产生积极作用。然而，随着音乐的快速发展，流行音乐的表现形式也日渐趋于大众化。其中不乏有低俗、浅薄的流行歌曲，如果将此类音乐引入到初中音乐教育中，必定会对初中生的欣赏角度、生活态度产生严重的消极影响。

一、初中音乐教学中引入流行音乐的现状

目前，引入流行音乐到初中音乐教学课堂中的现象已经越来越普遍，这说明大部分音乐教学方面的教育工作者已经意识到流行音乐对初中音乐教学产生的积极影响。然而，在很多初中学校却仍然存在着以下问题：首先，音乐教学没有明确的目标，教师上课时不能向学生明确提出本节课的教学学习目标。第二，学校教务处没有针对流行音乐进入初中音乐教学课堂制定适合的、详细的教学计划与方法指导。导致教师讲课无计划、无重点、无目标。

二、初中音乐教学中引入流行音乐的教学策略

1.明确将流行音乐引入到初中音乐教学的教学目标。明确教学目标是将流行音乐引入到初中音乐教学课堂中来的前提。通过对流行音乐的学习，引导学生们建立明确的学习目标。首先，学会准确了解歌曲的含义。准确掌握歌曲是描写人、记叙事、还是表达期望、赞扬某种精神等等。例如，歌手周杰伦的一首流行歌曲《蜗牛》，真是一首描写蜗牛、赞美蜗牛的精神的正能量歌曲。第二，引导学生学会感受和体验音乐中所表达的情感，培养学生们正确的音乐态度，以及学习态度、生活态度。例如《蜗牛》中，蜗牛虽然小，却有远大的梦想，并且无论前方的路有多坎坷，为了梦想，蜗牛都坚定的向上爬。正如它的歌词写到的“我要一步一步往上爬……小小的天有大大的梦想……总有一天我有属于我的天”。第三，从流行音乐中学习、借鉴表达情感的方法。学习乐理知识，善于积累，学习作词、作曲的方法。

2.严格筛选引入初中音乐教学课堂的流行音乐作品。将流行音乐引入初中音乐教学课堂是提高初中音乐教学质量的重要内容。其中，严格筛选引入初中音乐教学课堂的流行音乐作品是重中之重。对于流行音乐的筛选，需要有以下几点要求：第一，歌曲要有教育意义，能够对初中生的生活、学习有一定的积极作用，在欣赏音乐的同时教会学生自尊、自爱、自立、自强等优秀品质。第二，符合初中生心理特征。流行音乐需要选择一些切合初中生成长，符合初中生心理需求的音乐。使得学生们可以在欣赏音乐的同时得到一些有助于健康成长的引导。

3.多媒体教学与流行音乐相结合，打造完美课堂。随着社会的不断发展与进步，多媒体教学，通过它形式新颖、教学直观的优势，已经逐渐进入到课堂上去。在我们初中音乐教学的课堂上，也可以引进这个网络技术，将多媒体教学与流行音乐相结合，为学生提供更加便捷的获取音乐知识、丰富音乐阅历、提高音乐素养的渠道。二者共同辅助教学，让学生体验视觉、听觉的双重冲击，更有助于加深学生对音乐课堂的热爱，更加加快、加深学生对音乐的理解，提高学生的音乐的审美能力。与此同时，也使得学校的教学资源得到充分利用。举个例子，在引进学习歌手张韶涵的励志流行歌曲《隐形的翅膀》的时候，可以利用多媒体投影仪播放歌曲的MV，使得学生从视觉、听觉两方面同时受到熏陶，多方面体会音乐的魅力，学习音乐的表现方式，从而有效加深学生对歌曲的理解，也有助于学生对本节课产生深刻的印象，对知识的掌握更牢靠。

三、初中音乐教学中引入流行音乐的作用

1.提高学生对音乐教学的兴趣。流行音乐作为最受大众欢迎的音乐种类，将其引入到初中的音乐课堂上，对学生来说必然会产生很强的吸引力。再配以新颖的教学方法，势必可以迅速的使学生喜爱音乐课，从而培养对音乐的兴趣，对音乐教学产生积极影响。

初中音乐教学心得篇（8）

一、从学生角度出发探索初中音乐欣赏教学

音乐是艺术性极强的学科，音乐欣赏是音乐学习的首要条件。音乐欣赏可以提高学生的音乐素养，在教学中学生提出的问题是非常有价值的，因为通常都与他们的实际生活十分贴合，对于老师来说这是一种珍贵的教学资源，因此必须重视，要善于挖掘学生的潜力。因此，在音乐欣赏的教学课堂上要营造和谐、愉悦的教学环境，引导学生大胆思考、自由参与、尽情创造，只有这样才能保证音乐欣赏的课堂质量，提高学生的音乐欣赏水平。

二、从老师角度出发探索初中音乐欣赏教学

虽然有很多学生喜欢音乐，但是他们大多数喜欢的是流行音乐，对于课本上需要欣赏的音乐作品往往不感兴趣，而且，对于戏剧、民歌、古典音乐、美声等类型的音乐认识不足，理解得也比较肤浅，不能够充分认识音乐的内在价值。因此，老师应当根据学生的心理特点来设置课堂的教学情景，采用多种教学方法激发学生音乐欣赏的兴趣。当然，老师也应当让学生在欣赏音乐作品时注重作品表达的情绪和情感，从而获得与音乐的共鸣，享受艺术的高雅。这样一来，能够让学生的内心得到满足，进而产生浓厚的兴趣。

老师应当采用合适的教学方法，让学生了解不同类型的音乐，还要鼓励学生积极参与音乐实践活动，培养学生对音乐作品的审美水平和欣赏音乐的能力以及对音乐的理解力和评价能力。作为一个音乐老师，并不仅仅是为了培养出多么杰出的音乐家，还有教育的功能，因此，要注重培养学生的欣赏能力并且潜移默化地对学生进行道德教育，除了要感受音乐作品的内在精神品质外，还要提高道德修养。

三、运用恰当的教学方法提高初中音乐欣赏教学的有效性

一般来说，初中生很难对初次聆听或接触的音乐产生浓厚的兴趣，因此，在音乐欣赏教学中，老师应当注重集中学生的注意力，通过设置问题的教学方法来提高学生主动参与音乐欣赏的积极性。可以设置的问题有很多，如，这首音乐作品表达的感情是快乐的还是忧伤的？这首音乐作品表达了作词作曲者怎样的思想感情？这首音乐作品用了哪些乐器？带着这些问题进行音乐欣赏，不仅可以提高初中生参与音乐欣赏的积极性，激发他们的音乐学习兴趣，还可以使得学生对音乐作品有一个更好的把握。

兴趣是初中生对音乐作品进行欣赏的前提。如果学生对音乐欣赏没有兴趣，那么老师音乐欣赏教学方法的使用就会受到极大的限制。因此，老师应当注重激发初中生进行音乐欣赏的兴趣。

音乐欣赏教学是初中音乐教学中的一个重要组成部分。身为一名音乐老师，应当不断进行音乐教学的创新研究，在音乐课堂上不断激发学生的潜力，唤醒他们的潜能，提高学生的艺术欣赏水平，让学生在不断尝试成功的体验中提升自己的拓展能力和思维能力，保证新的《义务教育音乐课程标准》中“鼓励音乐创造”这一核心理念得到充分的体现。

参考文献：

初中音乐教学心得篇（9）

一、前言

从一定程度上来讲，在所有教育教学活动中，审美教育是一个重要的内容。在初中音乐教学过程中，如果脱离了审美教育，这就会使得音乐教育活动变得不再完整。初中音乐教师要不断培养学生的审美能力，并且要理性的分析学生身边的事物。在初中音乐教学过程中，教师要重视培养学生的审美观念。

二、分析初中音乐教学中进行审美教育的重要性

初中学生通过学习音乐这一门课堂，不仅可以使得学习者的艺术素养得以提高，而且有助于帮助学生树立正确的世界观、人生观以及价值观。对于初中学生来说，初中音乐课是一门较为轻松的学科，因此初中音乐教师要利用这一学科对学生进行审美教育，从而可以净化学生的心灵，最终提升了音乐课堂的效率。

1.审美教育是音乐教育的重要组成部分

在音乐课堂中渗透审美教育的目的就是将积极的事物传递给学生，从而可以调动学生的积极性。近几年来，随着社会的不断发展，此时艺术理论开始不断完善起来，因此人们开始将理论与实践充分结合起来，最终提高了人们的审美能力。现阶段，一些艺术家与教育教学者充分认识到理论与实践相结合的重要性，因此要将艺术理论融入到教育活动中，在教学活动中将艺术理论体现出来。比如：当学生要学习《团结就是力量》这一首歌的时候，从这首歌学生可以了解到团结的意义，最终体会到这首歌的真谛。

2.初中音乐教学是进行审美教育的基础

初中音乐可以将情感表达出来，不同的听者可以从音乐中感受到作者的相关情怀。当初中生在学习音乐的时候，不仅要认识到音乐的旋律，而且也要对音乐的情感有一个清楚的认识。通过音乐可以提高初中生的审美能力，并且可以提高初中学生的情感表达能力。

三、分析初中音乐教学中进行审美教育的方法

1.在音乐教学中，不断提高音乐教学的兴趣

在学生学习过程中，兴趣起着非常重要的作用。学生自愿的参与到教学活动中，可以及时了解到教师的教学目标以及教学重点，从而可以与教师进行密切的配合。初中阶段的学生具有很强的好奇心，因此教师要在音乐教学过程中要确保音乐课堂具有生动性，不断加强音乐课堂的趣味性。初中音乐教师要不断优化教学方法，促使学生在音乐教学过程中学习到相关的音乐知识。传统的初中音乐课堂中，教师引导学生一遍又一遍唱歌，然而现在音乐教学过程中要渗透相关的审美教育，引导学生及时发现音乐的魅力。教师在音乐教学过程中，要充分考虑到初中学生的心理特点以及初中学生对音乐课堂的需求来设置课堂上的小游戏，从而可以巧妙在音乐教学中融入审美教育。在音乐教学过程中，教师可以用词语接龙的游戏来进行教学活动，从而使得音乐课堂的趣味性得以提高。

2.在音乐教学过程中，创设美丽的教学情境

在初中音乐教学过程中，感受能力与鉴赏能力是非常重要的培养目标，这主要是由于音乐作品本身所具备的美感。近几年来，随着素质教育体制的不断改革，这就要不断丰富音乐教学目标以及任务，教育部门通过设置音乐教学，从而可以使得学生的智力水平以及审美能力得以提高。在传统的初中音乐课堂上，教师对学生的要求是仅仅学会某一首歌曲，然后能够通过最后的考试。因此在传统的初中音乐课堂中，教师往往忽略了音乐中的审美教育。现阶段，在初中音乐教学过程中，教师要让学生自己欣赏音乐中美丽的情境，有助于学生对音乐进行深刻的了解，从而可以提升学生审美内涵。因此，在初中音乐教学过程中，教师要充分利用现有的教学资源来创设美丽的教学情境，比如当老师要讲解《新年好》这一首歌曲的时候，教师可以充分利用多媒体将放烟花以及爆竹的图片展现在学生的面前，从而可以吸引每一位学生的学习兴趣。

3.在音乐教学过程中，要与情感结合起来，培养学生的审美技能

在初中音乐教学过程中，教师要引导学生积极发现生活中的美，艺术美，从而可以培养学生的审美情感。在音乐教学过程中，学生通过千变万化的旋律从而能够想象出其中优美的画面。学生在学习音乐过程中，要把握其中优美的歌词，把握作曲者的内心感受。与此同时教师要将音乐中所隐藏的故事讲解给学生，从而可以帮助学生了解每一首歌曲的创作背景，从而可以激发每一位学生学习音乐的兴趣，调动学生学习的积极性以及主观能动性。

四、结束语

在初中音乐教学过程中要渗透审美教育，从而可以促使初中音乐教学活动的顺利开展。审美教育在初中音乐教学活动中起着非常重要的作用。在初中音乐教学过程中，教师要不断转变自身的教学方式，提高学生的审美能力。

参考文献：

初中音乐教学心得篇（10）

伴随着新课程教育教学的深化，音乐课程得到了重视与发展，学生的审美要求逐渐提升呈多样化发展趋势；而对于音乐的审美理解有着更广阔的视野。利用学生的审美与想象力可提升对音乐的理解，审美理解就是利用学生生活体验与思维逻辑、理解能力感受音乐的本质，具有一定的直观性与感悟性。初中阶段，学生的审美理解可以利用学生思想意识能力进行培养，通过提升审美理解力感受到自然事物的外在美。同时，使学生了解其韵感美、节奏美等，利用音乐的情绪起伏使得学生能够对音乐含义有深入的了解。伴随着初中学生年龄的增长，今后所接触的事物越来越广，对音乐的审美理解也将不断的增加，有助于感受到音乐中的情感、掌握音乐的形式美感，感受到音乐内所展现的含义，感受音乐意境美感。

（二）初中学生音乐想象力

音乐审美想象是基于音乐表象上的感受，即歌曲歌词、节奏、韵律等，感受到音乐内的一些深入因素。例如：感情因素，因为初中阶段是一个人成长、学习的关键阶段，学生的经验与知识水平、思想意识、想象力逐渐趋于完善，音乐审美想象就会得到提升，进而可以根据生活中的经验体会音乐的起伏变化与情感展现。不过，由于初中阶段受升学压力影响，学生无瑕在音乐审美现象上给予更多时间，使得审美想象受到影响造成生活目标的变化，生活形式单一而缺少想象与创新，通过自身生活经验体验音乐具有一定难度。所以，久而久之使得学生缺少音乐审美力，想象力限制在音乐表层而缺少内涵理解、感知体验等。

二、初中音乐教学应用音乐教育心理学方法

初中音乐教学应用音乐心理学，对学生自我情绪管理具有帮助性作用，通过音乐艺术帮助学生提高素养、缓解压力。音乐在一定程度上也是人的一种意识、一种思想、一种情感，更能够给予人较大的想象空间。通过心理学进行音乐教学，能够让学生进一步理解音乐情感，确保教学质量。

（一）提升学生想象力

音乐是动态化的也是一种情感的展现，在音乐教学中学生仅能学习到音乐的表象因素。而通过激发学生想象力才能让学生感受到音樂的另一面，让学生走进音乐的海洋里感受其神奇，同时学生也要发挥想象力将音乐想象成为具体的情境与形象。只有这样才可以更深入地感受音乐的真正意义。

初中音乐课堂教学中，想要让学生深化对音乐的理解、增加感情投入、充满激情，还需要教师在课堂上安排一些学生感兴趣的教学内容，进而调动学生兴趣并主动投入到音乐教学中。

例如：《洗衣歌》教学中，教师可以引导学生了解民族风俗，通过对民族文化的鉴赏进行深化理解，创设生动的教学情境，激发学生对音乐的热情与兴趣进而感受音乐的神奇魅力。

（二）提升音乐认知

音乐是利用声音传递的方式进行展现，初中学生对于音乐有一定的了解，通过听音乐、唱歌等形式对音乐有基础性了解。但是，初中阶段音乐教育并非仅是让学生停留于基础性掌握，或是认识五线谱、乐器弹奏等，缺少具体的音乐意识形态。初中阶段，学生对于音乐的感知应是对音乐思想与生活展现都有一定的掌握。音乐教学中，教师应从基础性音乐入手逐步深入到更深层次的音乐理解中。在教学中，教师利用音乐的基础技巧知识提升学生的音乐认知，使学生能够从理性的角度转向感性角度感受音乐的美。加强学生音乐认知，才能让学生掌握音乐作品的艺术特点。曾有心理学专家提出：人对不熟悉的事物不容易被吸引，进而人的美感与主动探究行为无法得到激发。因此，在教学中教师需要尝试从学生熟悉、了解的音乐歌曲入手。比如：在《丢丢铜仔》这堂课教学中，我尝试用不规则拼读法先给学生将原词翻译出来，阿末伊都丢、唉唷磅空内这样学生在学习歌词时便已经产生了浓厚的兴趣，再用多媒体展示台湾风土人情，利用新鲜事物使学生眼前一亮，通过学生熟悉的《人说山西好风光》引入，使家乡民歌与台湾童谣做出鲜明的对比，整堂课从激发学生参与兴趣开始，继而从心理产生共鸣，降低学习难度，结合台湾童谣一句唱词、一句衬词的特点，配合火车声克特克、库突等拟声词和身体律动，让学生们积极主动地参与到整首歌曲的表演中，使得课堂效果事半功倍。

（三）融入情感体验

在音乐课堂中，教师通过引导学生感受音乐的艺术魅力进而激发学生产生情感共鸣，这样能够充分展现学生的艺术水平。教师借助大量歌曲形式提升学生音乐审美素养，扩展学生情感交流形式，让学生能够在音乐的情感节拍中感受到其作品的情感特点。通过该种形式实现音乐和情感的融合，具有重要影响。