和声是一门专业基础性课程，是学习作曲这门学科必须要掌握的四大件之一。但在以往的教学中更侧重于“精英类”教学，而在主要以培养应用型人才为主的传媒类艺术专业的专业基础课教学实践中，我们希望培养出来的学生能够符合市场化需求。但目前课程教学中，突出地存在着具有普遍性并亟待解决的一些问题，简单归纳为下面几点：

（一）教学手段和教学方法较为单一

在以往的课程教学中，多数采用以教师为主导的教学模式。这种单项教学模式，弱化了学生创造性的同时也降低了学生的学习主动性和积极性。

（二）“纸上谈兵”的教学模式使理论与实际脱节

一贯强调和声“规矩”、“公式”的教学模式，造成理论与实践的严重脱节，导致学生在创作、制作以及即兴伴奏中就难以将所学的知识点有效的进行结合。对于学生而言，学习和声更重要的目标是在音乐创作中可以结合使用，学会运用和声手段增加音乐的戏剧性、情感性，乃至用和声进行明确段落的结构性。真正做到学以致用。

（三）传统和声教学领域的局限性

目前教学中采用的和声教材大部分篇幅的内容都是以20世纪初由欧洲传入并发展起来的大小调和声体系为核心的，如斯波索宾的《和声学教程》；桑桐的《和声学教程》，而我国的五声调式，以及现代的流行、爵士和声与传统的大小调和声体系又有很大差别，但在我们的和声教学中，五声调式的内容只是蜻蜓点水，至于现代的流行、爵士和声更是少之又少。根据专业基础教学模式中存在的主要问题，结合专业课程特点，充分体现教师在教学中的主导作用、学生在教学中的主体作用的教育教学改革基本理念，建立在传统和声学的教学载体上，加入听、析、练三维度教学形式的结合以及多元化和声的知识板块重构知识内容，并要求学生通过团队协作的模式完成作业任务等诸多方面进行教学改革。

（一）听、析、练有机结合

建立在课程基本知识体系的基础上，更进一步丰富课堂互动形式，以听为前提的基础上加入分析的学习且与练习习题三者有机结合的形式进行教学。课程中，精讲核心实践创作知识点，适当弱化理论知识点。同时，通过片段音乐的听辨以及对其进行分析讨论，以达到强化学生对知识点的掌握，培养从“感性层面”把握和声使用的规律。

（二）结合多媒体软件及电脑音乐制作技术

建立在传统教学模式的基础上，进一步丰富教学方式，加入多媒体软件以及电脑制作技术的运用，使学生对各类乐器的音响特性、演奏技术、音色特点等有一定的感性上的认知，从而促进以后的配器课程学习。教师对此部分内容进行提炼问题，并让学生以小组为单位尝试进行问题的深入解决，让呆板单一的教学方式具有了立体感、交互感。通过完成任务的方式“重现”知识形成过程，从而得到对理论知识形成过程的较深刻体验，以此极大地激发学生的求知欲、探索欲和表现欲。

（三）加入多元化和声教学内容

建立在课程基本知识体系的基础上，扩展教学知识领域。课程中加入民族五声调式、键盘和声以及流行音乐和声的教学内容，根据教师提炼的知识点作为导入并布置考察任务。流行音乐在音乐市场中占有相当大的分量，运用小组完成任务的形式驱动学生掌握流行、爵士和声。键盘和声的加入，既可以巩固学生的理论知识，又可以让学生发挥自己的创造力，促使学生学会使用和声这一音乐要素来增强音乐的表现力。

（四）建立学生团队

和声课程希望以学生为主体、教师为主导的授课方式进行，以教师提炼的知识点作为导向并根据知识点设定考察任务并对任务进行评价。这种方式促使学生运用所学知识点主动解决问题，也是教师与学生共同探索知识的过程。因此，课程中会采用翻转课堂形式的同时建立学生团队协作的模式，以此推进教学改革。本课程的改革重在培养学生创作能力、实践能力以及多元化的自主学习能力。对于学生而言，学习和声更重要的目标是在音乐创作中可以结合使用，运用和声手段增加音乐的戏剧性、情感性，乃至用和声进行明确段落的结构性。传媒类音乐学院以培养应用型人才为主要导向，我们希望培养出来的学生能够符合市场化需求。在西方古典传统和声的学习上，加入爵士和声、键盘即兴和声的学习，以及五声调式和声的学习。加入爵士和声的学习，能够使学生在“流行音乐”这一领域中掌握较多的知识点；加入键盘和声的学习，是检验学生是否学会把知识点运用到实践中的最好方式；加入五声调式和声写作的学习能够帮助学生对本民族的传统文化有深入的研究以及进行进一步的拓展。同时，课程的改革能够引发学生对知识的探索欲，达到学生学习的自我提升目的。

[参考文献]

[1]斯波索宾等.和声学教程[M].人民音乐出版社,1998.

[2]杨通八.初级和声教程[M].高等教育出版社,2010.

作者简介：李琳（1988-），女，浙江人，硕士，浙江传媒学院，讲师，主要研究方向：作曲与作曲技术理论。