美术大观杂志 省级期刊

美术大观 2004年第06期杂志 文档列表

继承与超越——对中国工笔人物画传统的再思考6-7

摘要：(一)中国工笔人物画是中国传统绘画的重要组成部分,它以独特的技法语言传达出东方式的审美意境,从而成为世界艺苑中的一朵奇葩。 在新石器时代的远古彩陶纹样中,已经出现人物的造型,它虽是剪影形式,与后来的写真造型不可同日而语,但它用简陋的工具所描绘的人物图像,无论在造型观念上还是线条表现上,都为其后中国工笔人物画的发展提供了观念和技术的准备。因此,到了战国时代的《人物御龙帛画》,在用笔、设色、章法结构上就都达到了相当的水平。

走进婺源——答友人王豪杰先生8-9

摘要：豪杰先生:你好! 从来信中得知你在读了《怎样捕捉色彩--姚殿科油画风画写生技法》一书之后,想让我再介绍一下有关风景画创作方面的经验…… 所谓写生,对于油画来说主要是指描绘眼前看到的景物。 关于风景画,从写生切入,然后再进行创作是一个比较好的办法。 常言道:"热能生巧。"其实,风景写生也是一种精神产品。在反复写生实践过程中人们就会不知不觉地、逐步地融入或多或少的主观因素。如果有意识地强化创意,那么再画出风景写生的品味就会有着明显的变化。 例如:三月之初,当北国还沉浸在一片无色彩的气氛中时,江

梦中家山——贾荣志的山水情怀10-11

摘要：在很多情况下, 一种语言很难在另一种语言中找到恰如其分的对应;比如,中国画中的"山水"一词,翻译成英语就是Landscape,即"风景",虽不能说风马牛不相及,但实在是牵强之极。毕生致力于中西融合的林风眠先生,对中国的山水和西方的风景画曾作过很有意思的讨论:"中国的风景画,因晋代的南渡,发为动机,南方的山水秀丽,在形式构成上,给予不少助力,唐人的风度,宋人之宏博深奥,都是先代风景画所独创。西方之风景画的表现手法,实不及东方完备。第一种原因,就是风景画适合抒情的表现,而中国艺术之所长,适在抒情;第

论水彩画艺术的时代契机12-13

摘要：在架上绘画全面感受窘迫的今天,作为传统媒材的水彩画艺术却依然长盛不衰。在它的诞生地英国,近二百年以来,象征英国水彩画艺术最高权威的组织'皇家水彩画会'和他的姐妹组织'皇家水彩画学会'每年春秋两季都要在其专设的'河边画廊'和'广场画廊'举办三次画展;在美国,有百年历史的'美国水彩画会'国际年展和'加州国家水彩画会'年展经久衰,是全世界最具影响力的水彩画展览,他们无疑是代表全球水彩画艺术最高成就和最具影响力的水彩画展览,在他们的推动下,水彩画几乎成了美国的'国画';在中国大陆,全国水彩画已经成为中国美术家协会定

信笔游心——谈"速写"14-15

摘要：翻开世界各国绘画大师的作品集,我们不仅为那一幅幅或震撼、或优美、或压抑、或出奇的杰作所打动,而且集子中那一帧帧大师随手勾勒的人物形象草稿,对某种动态、手势从不同角度、不同光线下进行推敲的草图,对解剖结构、衣纹结构进行研究的手迹,对不同创作构图进行斟酌所作的方案图也深深地吸引着我们,硬驱有时你会发现那寥寥数笔的手稿更跃动着大师的艺术思维的灵光和轨迹。其实这些手稿的形式,就是采用了被我们呼来唤去的"速写"形式。

画家与画16-19

摘要：秦永春 1936年生于吉林省蛟河县奶子山,祖籍山东省掖县。现为中国民主促进会会员、中国美术家协会会员、中国电影家协会会员、沈阳市东北电影院高级美术师、民进辽宁省书画联谊会常务副会长、沈阳中山金石书画研究会会长(法人)、沈阳市美术家协会顾问。历任沈阳市政协委员、民进沈阳市委会委员、沈阳市美术家协会副主席。沈阳市美术界12位优秀美术家之一,并获中共沈阳市委、市政府授予的"沈阳百位文艺名家"殊荣。

大观画廊20-23

浅谈校园个性化建筑设计——课堂随笔24-25

摘要：校园建筑是交通、学习、休闲和美学欣赏为一体。在规划时理应受到更多的关注。我对许多大学校园的观察表明,在天气允许时,大量的随意交流、偶遇、娱乐及班组的学习交流都发生在户外。所以,校园生活在很大程度上发生在既定活动和固定建筑之间,有人认为这正是生活的内容。没错,在学术环境中,这种随意性的交流正是大学精神的核心。

城市景观中人文设计对人类行为道德的影响26-27

摘要："道德"好像是教育界的范畴,城市的建设与人类行为中的道德看起来没有直接的联系。也很少有人把这两点联系起来。然而城市作为人类行为的环境对人的行为有着深远的影响。

创意装的表现与艺术探索28-29

摘要：创意(英文Greative idea),这里的创,指的是创造、创意;意,是指主意、意念;创意,就是具有创造性的意念。 创意装,是泛指那些富于创新与审美价值较高的服装,这类服装不适合日常生活穿着与市场营销,只能用于表演与展示,因此又被称为表演装或创意时装。

突破与创新——谈北方漆画教学发展方向30-31

摘要：漆画,一个孕育于中国传统漆艺的新兴画种,一种有着非常广阔前景的艺术形式,一门具有浑厚民族特色的艺术门类,一个值得我们骄傲并致力于将其发扬光大的特种工艺。然而,中国是一个地域广阔,南北气候差异很大的国家,艺术的发展从来都是呈现出南北差异甚大的情况,漆画也是如此。原因在于漆画的主要材料为大漆--一种天然树脂,漆树的生长地带主要集中在长江流域以南,而北国黑龙江在我们国家属于无漆区,在北方发展漆画艺术本身就有着材料上的局限性,同时北方的气候也决定了北方漆画创作不能完全沿袭传统漆画的制作工艺。从而在教学中,我们应力求克服和利用由于地域和气候的局限性,变局限为条件,发展具有北方特色的技法和风格。 我从事漆画教学已有4年,一直以来都在探

油画来稿选登36-37

速写来稿选登38-39

国画来稿选登40-40

辽宁艺术职业学院教师作品选41-41

美术教师来稿选登42-45

有清以来第一人——清末画家任伯年绘画艺术一瞥48-49

摘要：对任伯年的画,徐悲鸿先生的老师、法国画家达仰曾有过这样的评价:"多么活泼的天机,在这些鲜明的水彩画里,多么微妙的和谐。在如此密致的彩色中,由于一种如此清新的趣味,一种意到笔随的手法--而且只用最简单的方术--那样从容地表现了如此多的事物,难道不是一位大艺术家的作品么?任伯年真是一位大师。"信哉斯言也。作为中国近代美术史上一位绘画巨匠,任伯年堪称晚清画坛的最杰出代表,一颗璀璨的艺术明珠。

妙造自然——论法常画面造型中的禅宗自然观50-51

摘要：好一派春意盎然的自然风光!乳燕、晴空、池塘、柳丝带着春的气息,在法常"能回造化"的笔底功夫下,焕发出大自然的勃勃生机。尽管《五燕图》我们已无从看到,但仅从诗中亦能感受到画家心底那份浓浓的自然情怀。在法常的画面中,"天然之趣"随处可见,他笔下的花果鸟兽多为自然中的物态,即使是作为"圣人"的观音、罗汉亦宛如世俗中人。我们从其画面的诸多要素中皆可清楚地体察到一种富含禅家意韵的自然之美。在惮家眼里,"自然"不是老庄的"逍遥仙境",亦非魏晋名士的"世外桃源".真正独具禅家本色的"自然",乃是"本色天然,不假雕琢"(雪峰惮师语)的。在这里,我们就透过其画面造型,来探究一下法常内心深处的"自然"情怀。