舞蹈助教教务工作总结篇（1）

应届毕业生舞蹈演员的工作总结报告一：

时间飞逝，又一个学期接近尾声了，回顾一学期的教研组工作，感触很多。在领导的信任与指导下，我接任了舞蹈教研室主任工作，接任这个工作的第一天起感觉肩上多了一份责任，多了一份信任，多了一份动力。从一开始的懵懵懂懂到现在的思路清晰，从杂乱无章到今天的井井有条，我成长了，作为一名幼师人，一名艺术系舞蹈教师，收获最大的是领悟了幼专的精神和魅力，明确了作为幼专人应该具备的素养和情操。下面对本学期工作总结如下：

一、加强业务理论学习转变教育教学观念，为全面推进新课程改革奠定了坚实的基础。本学期我组坚持以德育为核心，以人为本，以课堂教学素质化为基础，积极探索新课程改革，全面提高教育教学质量。舞蹈教研组全组人员积极参加学校政治学习，拥护党的教育方针。关心国事，注意时事动态，积极投身教育改革。能坚持正确的舆论导向，工作中关心爱护学生，注意言行，为人师表。深入学习《课程标准》和《课程标准解读》，把新课程改革做得更好，并且不断加强现代教育理论的学习，积极转变教育教学观念，进一步确立了“一切为了学生的发展”的思想，切实提高自身的理论素养，把实施新课程改革转化为我们的自觉行为，让学生得到充分、全面的发展。

二、加强教研组常规管理，在“严、细、实”上下工夫，向管理要效益。本学期我教研组认真教学并配合教导处加强对各项工作的检查，主要包括：教学常规、备课笔记、听课笔记、进修笔记的检查，作业布置、反馈检查等，情况较好。做的不足的地方有：对舞蹈教室管理不够、对新教师制度要求不明确。

三、开展各种教学研讨活动，提高教师业务水平。本学期舞蹈教研组全体成员积极参加省内高校等部门组织的毕业生汇报和公开课教学观摩活动，提高了实施新课程的业务能力。注重对提高学生学习兴趣的方法、方式的研究，开展参与式、情景式、互动式的研讨，特别是针对学前教育专业的艺术课程教学策略的研究。

四、丰富校园文化生活，努力营造人文和谐、健康向上的校园文化氛围。这一年里，在舞蹈组每位老师的共同努力下我们顺利完成了各项演出和比赛，并取得优秀成绩。从3月份的孔学堂开学典礼演出到9月份的海峡两岸幼儿教师交流活动，舞蹈组全体教师积极参与，认真负责的排练指导学生。所有演出活动，取得省市领导的一致好评。

经过这一年的共同努力，舞蹈组教学教研工作又上了一个新的台阶，每位教师从教学理念到教育教学方式方法都有较大的改进。当然，我们也不是每件事都做得很完美，能意识到这一点相信在今后的教育教学教研工作中，我们将会更加严格要求自己，争取有更出色的表现，最后，感谢我们舞蹈组每一个位老师对我工作的支持和理解，感谢系领导对我的关心和鼓励，感谢校领导对我的信任和肯定，不断提升自己的能力，做一名优秀教师。

应届毕业生舞蹈演员的工作总结报告二：

转眼之间，两个月的实习期即将结束，回顾这两个月的实习工作，感触很深，收获颇丰。这两个月，在领导和同事们的悉心关怀和指导下，通过我自身的不懈努力，我学到了人生难得的工作经验和社会见识。我将从以下几个方面总结舞蹈表演岗位工作实习这段时间自己体会和心得：

一、努力学习，理论结合实践，不断提高自身工作能力。

在舞蹈表演岗位工作的实习过程中，我始终把学习作为获得新知识、掌握方法、提高能力、解决问题的一条重要途径和方法，切实做到用理论武装头脑、指导实践、推动工作。思想上积极进取，积极的把自己现有的知识用于社会实践中，在实践中也才能检验知识的有用性。在这两个月的实习工作中给我最大的感触就是：我们在学校学到了很多的理论知识，但很少用于社会实践中，这样理论和实践就大大的脱节了，以至于在以后的学习和生活中找不到方向，无法学以致用。同时，在工作中不断的学习也是弥补自己的不足的有效方式。信息时代，瞬息万变，社会在变化，人也在变化，所以你一天不学习，你就会落伍。通过这两个月的实习，并结合舞蹈表演岗位工作的实际情况，认真学习的舞蹈表演岗位工作各项政策制度、管理制度和工作条例，使工作中的困难有了最有力地解决武器。通过这些工作条例的学习使我进一步加深了对各项工作的理解，可以求真务实的开展各项工作。

二、围绕工作，突出重点，尽心尽力履行职责。

在舞蹈表演岗位工作中我都本着认真负责的态度去对待每项工作。虽然开始由于经验不足和认识不够，觉得在舞蹈表演岗位工作中找不到事情做，不能得到锻炼的目的，但我迅速从自身出发寻找原因，和同事交流，认识到自己的不足，以至于迅速的转变自己的角色和工作定位。为使自己尽快熟悉工作，进入角色，我一方面抓紧时间查看相关资料，熟悉自己的工作职责，另一方面我虚心向领导、同事请教使自己对舞蹈表演岗位工作的情况有了一个比较系统、全面的认知和了解。根据舞蹈表演岗位工作的实际情况，结合自身的优势，把握工作的重点和难点， 尽心尽力完成舞蹈表演岗位工作的任务。两个月的实习工作，我经常得到了同事的好评和领导的赞许。

三、转变角色，以极大的热情投入到工作中。

从大学校门跨入到舞蹈表演岗位工作岗位，一开始我难以适应角色的转变，不能发现问题，从而解决问题，认为没有多少事情可以做，我就有一点失望，开始的热情有点消退，完全找不到方向。但我还是尽量保持当初的那份热情，想干有用的事的态度，不断的做好一些杂事，同时也勇于协助同事做好各项工作，慢慢的就找到了自己的角色，明白自己该干什么，这就是一个热情的问题，只要我保持极大的热情，相信自己一定会得到认可，没有不会做，没有做不好，只有你愿不愿意做。转变自己的角色，从一位学生到一位工作人员的转变，不仅仅是角色的变化，更是思想观念的转变。

四、发扬团队精神，在完成本职工作的同时协同其他同事。

在工作间能得到领导的充分信任，并在按时完成上级分配给我的各项工作的同时，还能积极主动地协助其他同事处理一些内务工作。个人的能力只有融入团队，才能实现最大的价值。实习期的工作，让我充分认识到团队精神的重要性。

团队的精髓是共同进步。没有共同进步，相互合作，团队如同一盘散沙。相互合作，团队就会齐心协力，成为一个强有力的集体。很多人经常把团队和工作团体混为一谈，其实两者之间存在本质上的区别。优秀的工作团体与团队一样，具有能够一起分享信息、观点和创意，共同决策以帮助每个成员能够更好地工作，同时强化个人工作标准的特点。但工作团体主要是把工作目标分解到个人，其本质上是注重个人目标和责任，工作团体目标只是个人目标的简单总和，工作团体的成员不会为超出自己义务范围的结果负责，也不会尝试那种因为多名成员共同工作而带来的增值效应。

五、存在的问题。

几个月来，我虽然努力做了一些工作，但距离领导的要求还有不小差距，如理论水平、工作能力上还有待进一步提高，对舞蹈表演岗位工作岗位还不够熟悉等等，这些问题，我决心实习报告在今后的工作和学习中努力加以改进和解决，使自己更好地做好本职工作。

针对实习期工作存在的不足和问题，在以后的工作中我打算做好以下几点来弥补自己工作中的不足：

1.做好实习期工作计划，继续加强对舞蹈表演岗位工作岗位各种制度和业务的学习，做到全面深入的了解各种制度和业务。

2.以实践带学习全方位提高自己的工作能力。在注重学习的同时狠抓实践，在实践中利用所学知识用知识指导实践全方位的提高自己的工作能力和工作水平。

3.踏实做好本职工作。在以后的工作和学习中，我将以更加积极的工作态度更加热情的工作作风把自己的本职工作做好。在工作中任劳任怨力争“没有最好只有更好”。

4.继续在做好本职工作的同时，为单位做一些力所能及的工作，为单位做出自己应有的贡献。

应届毕业生舞蹈演员的工作总结报告三：

在即将结束的一年里，在剧团领导和各位同仁的关心和支持下，我顺利完成了剧团交给我的各项任务，下面就将我一年的工作总结汇报如下，敬请大家批评指正。

一、学习理论提高政治思想素养。

一年来我始终把提高自身政治素质放在首位，持之以恒地学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想，并坚持理论联系实际把学习理论与提高观察分析问题的能力结合起来，注重从政治上、全局上观察、分析和处理问题与文艺工作实际结合起来，提高自身修养。

二、不断学习，力争高效完成工作任务。

未来的竞争实质就是学习的竞争，谁学习得更快、理解得更深，谁就会走在发展的前列。在竞争日趋激烈的今天，职场人面临着社会、技术高速发展和高频变革的挑战，面临着更新观念和提高技能的挑战，因此要建立终生学习的目标。因此我在工作的闲暇之余，通过网上查找、浏览专业刊物、观看光盘等方式进行自我学习与提高，从不懂到懂，直到成为专业能手。

三、搞好同事关系，促进共同提高。

要做好一项工作，经常要与别人合作，在取得成绩之后，要求共同分享，切忌处处表现自己，将大家的成果占为己有。提供给他人机会、帮助其实现生活目标，对于处理好人际关系是至关重要的。替他人着想还表现在当他人遭到困难、挫折时，伸出援助之手，给予帮助。良好的人际关系往往是双向互利的。要抽时间和同事打成一片。培养自己多方面的兴趣，以爱好结交朋友，也是一种好办法。另外，互相交流信息、切磋自己的体会都可融洽人际关系。所有的人都需要不断的学习和实践、才能臻于娴熟。

四、有付出就会有成绩。

1、今年是县60周年大庆之年，遵照县委县政府的要求，由歌舞团担任60周年县庆专场演出，整台晚会得到了领导以及社会各界的好评，我很荣幸参加了这次演出，在晚会当中演唱了钱团长作词，马德明作曲的《阿米噶卓》以及六人组合唱《白牦牛的故乡》。

舞蹈助教教务工作总结篇（2）

舞蹈是以人自身形体为载体，以动作姿态为语言，来表达思想和情感的艺术类型。舞蹈教学中的钢琴伴奏是专为舞蹈训练服务的、特殊的音乐艺术种类，是使舞蹈真正成为视觉艺术与听觉艺术完美结合体的有效工具，钢琴伴奏在舞蹈教学中也有着重要的作用。为了更好地进行钢琴伴奏，顺利完成舞蹈教学任务，提高舞蹈学生的艺术审美和舞蹈技能，钢琴伴奏教师应深入探究钢琴伴奏的客观规律与有效策略，推动舞蹈教育事业的进一步发展。

一、钢琴伴奏在舞蹈教学中的重要作用

钢琴伴奏是一门相对独立的艺术形式。在舞蹈教学中，钢琴伴奏为舞蹈艺术的完整呈现和完美表达发挥了重要作用：一是创设艺术情境。钢琴伴奏以鲜明的艺术情感去感染学生，引导他们进入音乐意境与舞蹈表现的特定氛围，激发其艺术表达的欲望与激情，使其乐于以自身的体态语言将艺术情感形象化和生动化；二是完善舞蹈艺术。舞蹈与音乐密不可分，“舞蹈用音乐来调动，音乐用舞蹈来表现”。运用钢琴伴奏旋律中的节奏、音量、速度来衬托一个个单调、机械的舞蹈动作，使学生的舞蹈形体与动作变得充满着韵味和内涵，使他们真正感受到舞蹈之情趣；三是进行审美教育。钢琴伴奏教师可以选择优秀的音乐作品，引导学生用“心”理解和感知其中所蕴含的情感，鼓励他们用“情”在艺术实践中去表现，增强学生对艺术美的敏感度和感受力，提升他们的音乐艺术修养和审美层次。

二、钢琴伴奏在舞蹈教学中的具体要求

如前所述，钢琴伴奏在舞蹈教学中具有重要地位。而在具体教学活动中，为了更好地发挥钢琴伴奏的积极作用，钢琴伴奏教师应当尽量做到以下几点：

1.要做到一个“伴”字，发挥辅助作用

钢琴伴奏，一个“伴”字，决定了其在舞蹈教学中的地位。在实际舞蹈教学中，钢琴伴奏教师必须要明确这一点，坚决避免那种只顾自己完成弹奏任务而忽略学生舞蹈训练状态的情况。因为这种“喧宾夺主”的行为，很可能使学生在训练中要么是“跟不上”、要么是“拖不起”，人为地为舞蹈训练设置了障碍，严重地影响舞蹈教学效果，是不可取的。

2.要做到一个“引”字，发挥引领作用

音乐是舞蹈的“魂”，是舞蹈学生形体和姿态所要表现的艺术情感。钢琴伴奏教师要借助音乐，带动学生以肢体进行艺术表现，如以欢快的节奏感染学生，引导他们在旋律的伴奏下做出符合节拍力度和速度要求的舞步、动作、手势，忠实而完整地表现出音乐的艺术情感与风格特征。

3.要做到一个“合”字，做好配合工作

作为舞蹈教学的辅助，钢琴伴奏教师应积极做好配合工作。在舞蹈教学中，为了帮助学生掌握某一舞蹈技巧，或是熟练某一舞蹈段落，钢琴伴奏教师应具备一定的即兴演奏能力，或是可以轻松弹奏一个和声轮廓以及简单的音乐旋律，或者是能够在任何一个调子和音区中弹出某一段乐曲等等。总之，钢琴伴奏教师要配合舞蹈教学的实际要求，提高自己的音乐创编能力和演奏水平，随时随地随“心”地为舞蹈教学服好务。

三、提高钢琴伴奏与舞蹈教学契合度的几点建议

为了更好地配合与服务舞蹈教学，钢琴伴奏教师可以采取以下策略，提高钢琴伴奏与舞蹈教学的契合度：

1.明确自身所肩负的重要责任

钢琴伴奏是舞蹈教学中不可分割的部分。钢琴伴奏教师要明确自身在舞蹈教学中所肩负的重要责任，既要避免过分突出自己，又要注重发挥积极作用，启发、引导和配合舞蹈学生顺利完成各种舞蹈动作和技术的训练任务，使舞蹈课堂更加和谐融洽，促进舞蹈教学的顺利开展。

2.加强对舞蹈艺术的感知与理解

舞蹈艺术是一门内容丰富、种类繁多的艺术类型。钢琴伴奏教师应当具备丰富的舞蹈艺术知识和一定的舞蹈审美感知力，全面提高自己的艺术修养和人文素养。这样，在具体的艺术实践中，钢琴伴奏教师才能够针对不同的舞蹈教学内容选用相适应的舞蹈音乐，并以娴熟的弹奏技巧演绎出富有内涵和个人风格的伴奏音乐，将音乐与舞蹈艺术真正地紧密结合起来。

3.积极参与艺术实践

钢琴伴奏教师应当积极参与舞蹈教学活动，反复揣摩和分析舞蹈教学的本质与风格，深刻反思和总结钢琴舞蹈伴奏实践，不断培养和提升自己对钢琴伴奏音乐的理解与驾驭能力，充分强化和提高与舞蹈学生的默契度和配合度，为舞蹈教学的发展做出积极的努力。

钢琴伴奏是舞蹈教学中极为重要的辅助手段，舞蹈教学对钢琴伴奏有一定的具体要求。为了更好地发挥钢琴伴奏的重要作用，顺利实现舞蹈教学的教学目标，钢琴伴奏教师应当明确自身所肩负的重要责任，理清钢琴伴奏与舞蹈教学之间的关系，正确处理在舞蹈钢琴伴奏中所遇到的各种情况，帮助学生加深对伴奏音乐的感知与理解，提高他们表达舞蹈艺术的能力和水平，实现钢琴伴奏与舞蹈教学的完美结合。

参考文献：

[1]佟薇.舞蹈钢琴伴奏的点滴思考[J].艺术学院学报，2003，（04）.

舞蹈助教教务工作总结篇（3）

近年来，随着我国体育舞蹈竞技水平与国外体育舞蹈强国的交流不断增强，体育舞蹈教师综合能力得到全面提高，取得了长足的进步与发展。不过，总体而言，目前与国外体育舞蹈开展较好的国家相比还存一定的差距，究其原因，大概由以下因素构成：体育舞蹈教师的培训稍显滞后，知识结构有待进一步完善；体育舞蹈教师的专业理论知识亟待提高；其专业研究缺乏深度与广度；运用现代化教学手段的能力欠缺；教学能力的培养与目标定位不够清晰；体育舞蹈教师的理论研究和实践活动的结合不够紧密；参加学术交流的机会很少，交流不畅通；缺乏合理的评价体系。

3提高普通高校体育舞蹈教师教学技能的对策

3.1全面提升体育舞蹈教师的教育能力

体育舞蹈教师的教育能力作为有效实施体育舞蹈教学及其相关活动的一种本领，体育舞蹈教学过程反映出对教师能力综合的培养。

3.1.1舞蹈动作的创编能力：舞蹈动作作为构成体育舞蹈肢体语言的材料，是体育舞蹈语言能够直接可视性的物质前提，将各个舞蹈动作合理地整合在一起，是一项极具创造性的工作。因此，掌握体育舞蹈的创编特点，并能将各种形式的体操及舞蹈内容揉和进去，切实提升表演或竞技套路的欣赏性，是体育舞蹈教师必备的能力。

3.1.2讲解语言艺术能力：体育舞蹈集体育、艺术、音乐及美学等多方面知识于一体的项目而言，体育舞蹈教师具备讲解语言艺术化的能力可以帮助大学生产生良好的心理定势与情感变化，能够有效激发大学生的学习兴趣。讲解作为体育舞蹈教师运用精炼准确的语言向大学生介绍动作名称、动作要领及作用等，以此指导大学生了解动作技术、技能，并进行科学练习的方法，这就要求教师讲解时能够把握时机、有明确目的性；讲解需精炼准确、简明扼要；讲解应该与示范相结合，并使直观与思维结合。

3.1.3转换角色的能力：体育舞蹈作为一项男女高度配合的运动项目，而在实际的教学过程中只有一名教师实施教学，这就提高了对教师的要求，即教师需具备转换角色，即示范男女舞步的能力，向大学生介绍舞伴双方的技术动作，帮助大学生体会引导或跟随的技能。

3.1.4服装选择及修饰能力：服饰美作为一种艺术修饰，在普通高校体育舞蹈教学中应该有服饰美的要求，这就要求体育舞蹈教师需不断学习美学知识，切实提升自身的服饰选择和修饰能力，帮助大学生在学习过程中深入了解服饰在舞蹈中的作用，在教学实践中更应该把美融入舞蹈的服饰及造型中，要求大学生衣着得体，能充分展示出骨骼及身材的美，引导大学生充分展现自己的美。

3.1.5舞蹈动作的创新能力：体育舞蹈已风靡全球，这对体育舞蹈教师的创新能力提出更高的要求。体育舞蹈教师在动作素材的选择方面应该新颖独特，富有创新意识与时代气息，既要符合大学生全面发展的要求，也要符合美学要求，充分考虑整体设计的艺术性与合理性，大胆探索，勇于创新，形成独特风格。

3.2提高体育舞蹈教师的评价能力

体育舞蹈教师的教学评价能力，指的是教师对教学活动实施评价的能力。在一堂课或者某一个阶段课程结束后，体育舞蹈教师需要对已结束课程的情况进行回顾和评价，总结在哪些方面还需有待改进，深入分析教学是否适合大学生的实际水平，能否有效促进大学生综合素质的发展等，以此调整接下来的教学计划，从而实现针对性教学，提升教学效果。

3.3提升体育舞蹈教师的科研能力

体育舞蹈项目若想实现可持续发展，则必须提升体育舞蹈教师的知识层次，而科学研究则是提升体育舞蹈教师知识层次的一个有效途径。科学研究也是作为体育舞蹈教师从事教学的一项创造性工作，是其业务水平高低的重要体现，具体包括文字表达能力及阅读外文的能力。因此，体育舞蹈教师需要切实增强专业知识及相关知识的学习，及时了解并掌握该学科的前沿动态，学习最新的体育舞蹈理论，并撰写科研论文，将自身的实践经验上升到理论高度，从而为体育舞蹈事业做出更大的贡献。

3.4注重裁判知识的学习

体育舞蹈的发展是以规则为导向，而裁判则是具体规则的执行者，体育舞蹈教师作为教学工作的实践者，还应该是裁判规则的执行者。这就要求体育舞蹈教师在教学实践中应该密切关注体育舞蹈项目的发展动向，努力成为既懂实践教学又懂裁判规则的结合体，二者紧密结合，有助于教学水平的提高，同时也是迅速提升裁判能力的有效途径。

3.5进一步提升人际交往能力

人际交往在高校具体体现在教师与教师之间的关系、教师与学生之间的关系，在体育舞蹈课堂上融洽和谐的师生关系有利于教学工作的顺利进行，同时在课外活动中作为体育舞蹈教师还需与各方面进行交往，这也是体育舞蹈教师开展并促进校园体育文化活动需必备的素质。

舞蹈助教教务工作总结篇（4）

综合性大学是学科相对齐备、办学规模庞大、科研能力突出的综合实力雄厚的普通高等教育院校。其舞蹈教师，从字面上就看出其含义为在综合性大学里从事舞蹈教育的老师。从浅层职能上看，其提高了学生的舞蹈专业水平，提升了学生的舞蹈艺术审美能力，增强了自信心，培养了艺术气质；从深层职能上看，其培养了学生正确的道德思维，增加了学生的就业机会，促进社会舞蹈事业、经济和文化的发展，提高了大众的综合素质。作为高校教师队伍的一份子，在对培养服务社会的舞蹈力量起到至关作用的同时，还时刻肩负专业教学、科研的责任，更重要的是要育人。因此，综合性大学舞蹈教师不单单要有扎实的专业知识、技能和优秀的专业科研能力，还必须规范本身职业的道德言行，达到育人的功能。

综合性大学舞蹈教师的职业道德作为社会道德家庭中的一员，其指的是在舞蹈教学、科研、社会服务、学生管理等活动的过程中所遵循的针对教师与学生、学校和社会之间关系的道德言行举止，并且还需体现出自身作为高校教师的道德思想、情感和品格等。

大学舞蹈教师职业道德对自身专业教育工作起到非常重要的能动作用。从高校职能的教学、科研、社会服务三个方面得以体现：

在教学上，良好的职业道德有利于舞蹈教师产生正确的教学观、学生观和教育观，感染并引导学生形成正确的人际观、学习观，其大致体现在课上活动和课下活动。课上，一方面促使了舞蹈教师保持饱满的精神和肢体状态、优秀的教师风范、公平的动作指导和适当的言语表达；另一方面维护了课堂纪律，帮助学生端正了学习态度，提升了学习兴趣，改善了学习氛围，尊重老师。双方面促进舞蹈教学的高效有序进行，提升教学质量。如课上学生遇到问题，舞蹈教师耐心、公平指导每位同学，不分优差，优生继续保持稳固提升，而差生加强了自信心，专业得到显著地提高。课下：一方面有助于舞蹈教师加强职业工作的责任感。精益求精，时刻构思教学方案和反思课上过程；因材施教，时刻思考适合学生的动作训练；与时俱进，时刻不忘吸收新的专业知识和技能；行为举止，时刻保持良好的教师形象。另一方面形成了学生的自主学习意识，培养了同学间团结互爱的品质，养成了文明礼貌习惯。双方面衬托综合性大学的高等素质，提高社会地位。

在科研上，良好的职业道德有利于舞蹈教师职称的评定、印象的评价、所在学科的发展。从个人角度来看，其帮助舞蹈教师形成严谨的研究态度，不照搬抄取他人的学术成果，坚持真理、创新和热忠于学术的精神，树立良好的科研榜样，发表优秀的科研成果，如期超额完成科研任务，改变其他学科教师的偏见，提升职称评定的成功率。从团队角度，其帮助舞蹈教师正确看待与同专业教师以及其他学术成员的关系，不以个人利益为中心，相互无私地交流自身见解，紧密合作，交出一份高质量、高价值的学术研究，共同促进舞蹈事业的发展。

在社会服务上，良好的职业道德有利于巩固舞蹈教师的社会地位，加大对社会的贡献，促进社会风貌、经济、文化的正面发展。对社会风貌来讲，其提高了人民素质，促进人际融洽，形成人民优良的行事作风和正确的道德观念。例如舞蹈专业学生在幼儿培训的教学中，自身的道德品质影响着家长、同事、孩子等；对社会经济来讲，其提供了丰富、优秀的就业资源，加强人民消费力度，维系市场经济平衡。例如送孩子去学舞蹈、买门票看舞蹈表演、交学费听舞蹈讲座等。对社会文化来讲，其提升了人民舞蹈鉴赏能力，扩大了舞蹈普及的范围，陶冶了人民的精神世界，满足了人民的文化需求，促进人民的全面发展。

可见，综合性大学舞蹈教师的职业道德规范的提升是十分必要的，途径如下：

（一）加强理论学习

由于舞蹈教师日常一般就是专业的知识和技能学习，很少涉猎其他学科的信息，缺乏系统的教师职业道德理论知识，现有的职业道德规范都是从多年的工作经验中得以总结，因此，舞蹈教师须加强学习职业道德理论。理论结合实践才能发挥巨大的作用，通过查资料、看文章和书籍、参加专门的培训和讲座等行动学习有关师德的理论知识，明了大学教师职业道德的实质、规范、要求和实施知识，结合固有的经验不断融合、尝试，其职业道德必然会提升一个层次。

（二）时常自我剖析

由于舞蹈教师无论课上还是课下，呈现在学生面前最频繁的还是行为举动，再加上学生的阅读兴趣缺乏，可知其行为举动将最大限度地默化着学生，因此，舞蹈教师须时刻分析自身行为上的问题，并加以改善。通过课前做热身活动、课上精力充沛、课后勤练专业等热爱专业行为，体现对舞蹈的认真、终身学习的观念，树立学习的榜样；通过课下与学生谈心，了解学生性格、生活和学习情况，听学生专业外的课程等走近学生的行为，体现对每位学生的关心、爱护、不厚此薄彼的态度，塑造优秀的形象。由此，加深对其职业道德的理解，不断地提升。

（三）与优秀教师讨经

由于经验是靠人在多次的实践中收获的，优秀教师具备有益的道德经验，其可以保证之后的教学活动更加顺利地进行，再加上综合性大学学科上的优势，因此，舞蹈教师须积极向不同学科优秀的同事讨教经验，补充、提高自我。通过课余网上的交流、听优秀教师的课、看优秀教师与学生沟通的过程等学习的行为，转他人的经验化为己用，根据自身的情r，取长补短，激励自己，发展正确的职业道德。

时代在不断发展，社会在不停进步，舞蹈教师作为综合性大学里的特殊群体，应正视自身职业道德的重要性，顺应时代和社会的变化，持续提升职业道德素质，发挥所长、脚踏实地、热爱岗位、关爱学生、奉献科研、服务社会，实现自身专业的价值，促进社会、高校以及学生的发展，为祖国贡献绵薄之力。

【参考文献】

舞蹈助教教务工作总结篇（5）

舞蹈教师期末个人总结范文一时光荏苒，忙碌中20__年的脚步已经悄然走远。最近一段时间无论是看电视还是浏览网页抑或是听广播我们都能发现几乎所有的媒体都在进行年终盘点。的确，我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着，新的一年即将开始我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把 __ 年度的工作做简要的汇报总结。

一、师德表现

关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动，认真负责集体备课记录的整理工作，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。本学年度全勤。 关心、热爱学生，做孩子们的好朋友。记得王校长曾经对我们说过：“虽然你面对的是五、六十个学生，他们的能力水平高低不等，但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给孩子划分出等级，那样做对孩子是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量!”我认同王校长的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：“赵老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!

二、教育、教学工作

为了提高自己的教学认识水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加学校每次的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。本学期我积极参加了百花奖的赛课活动，在准备公开课的过程中我虚心向组内、组外教师请教，查阅了大量的资料，最终拿出了一节符合自身风格、深受学生喜欢的公开课《跳起舞》，为本年度的教学工作添上了一个美丽的音符。

学校的bbs论坛也是我经常驻足的地方，在那里我认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享，这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。通过多种方式的学习我积累了大量的素材，撰写的论文也多次在国家、省、市、区获奖。 学校无小事，处处是教育。值周教师的工作让我有机会接触更多的学生，我非常认真地对待这项工作，并且能够富有创造性地开展。让我校的学生养成良好的行为习惯，成为讲文明、懂礼貌的学生。

我负责的校舞蹈队可谓是本年度的一个工作亮点，今年编排的舞蹈《好运来》获得了南岗区中小学生文艺汇演的一等奖，我本人也被评为优秀指导教师和南岗区第十七届校园艺术节活动的优秀组织工作者。在代表学校参加黑龙江省督导评估检查的活动中，孩子们的表演打动了在场的所有领导，受到了领导们的高度赞扬。在南岗区教育局的新年联欢会上，舞蹈《好运来》代表南岗区的中小学生为参加联欢的领导们作精彩的表演，迎来了阵阵掌声。

为了庆祝建队55周年，团省委在黑龙江省电视台筹备了一场题为：民族精神代代传的晚会，我校舞蹈队也光荣地被邀请表演创作歌舞《美丽的鲜花献给你》，整个舞蹈从排练到演出只有七天时间，而且恰巧赶上十一长假，我和孩子们放弃了休息时间，每天早早来到学校进行排练，功夫不负有心人，在节目预检的时候我们就受到了团省委领导和电视台导演的高度赞扬，说我们的节目是“放心节目、效果好、符合晚会气氛……”10月22日晚会在黑龙江省电视台播出，效果非常好，坐在家里，通过电视当看到我们复华小学的名字出现在电视屏幕上的时候，我相信每一个复华人的心情都会无比的激动。 为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识，我放弃个人休息时间外出进修，经过不懈的努力我又在今年拿到了澳大利亚踢踏舞和爵士舞的教师任教资格证书，这时的我站在课堂上无愧于自己也无愧于孩子，孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的，我也不是在吃自己的老底儿，而是把新鲜的果实摘给孩子们，让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。

我是一个对集体充满了热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地使我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把他完成好。__年是幸福的一年，因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着，即将到来的__年我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。

舞蹈教师期末个人总结范文二孔子云：逝者如斯夫，猛然间意识到日子的匆匆。在华夏未来舞蹈中心几年的工作中，在孩子们花一样的笑脸下，在家长们真切的目光里，我真正体会到作为舞蹈老师的乐趣以及责任。回顾几年来的工作，既紧张，又新奇，收获也很多。

“学高为师，身正为范。”在教学中，我用心备课，认真上课。不管自己的工作有多繁忙，不管自己有多累，一走进舞蹈教室，我立刻精神饱满，用兢兢业业的工作态度带动孩子们的学习热情，用实际行动引导他们树立乐观向上的人生观。孩子们天真热情的笑脸就是我最好的兴奋剂，他们一声声甜美可爱的“陈老师!”立刻驱走我一天的疲劳。握着他们莲藕般柔嫩的胳膊，小腿，我不厌其烦地为他们一次次弯下腰纠正动作，因为我在想：他们中的他?还是她?在不久的将来会成长为一株株绽放在舞台上亭亭玉立的莲花。

我注重舞蹈教学的科学性，注重运动量，动作幅度和舞蹈编排符合不同年龄孩子的心理，生理特点。有人说教师干的是良心活儿，不错，做教师不需要本领超群，却需要极其精细的态度，就像辛勤的花匠。不断重复的舞蹈基本功是枯燥，缺乏趣味的，在教学中我注重教学环节的编排，用活泼节奏感强的音乐，和自己规范一丝不苟的示范动作，带领孩子们共同走进美的殿堂。每一个孩子点点滴滴的进步我都看在眼里，我会欣喜地告诉他(她)：你真棒!当他们为了一个动作做得丑而急得大哭时，我会亲手抹去他(她)脸颊的泪珠，鼓励他(她)：你能行!喜欢他们休息时围在我身边叽叽喳喳说个不停，喜欢看他们用小手抹去额头汗珠时红扑扑的小脸，喜欢他们用小黑手捏着一颗颗五颜六色的糖果伸向我嘴巴时的目光。走起路来一阵风，仿佛踩了风火轮的我，在教学中却像变了一个人。教授孩子们新舞蹈时，不能操之过急，一定要循序渐进地讲解清楚动作的要求、规格和要领，制定有效的练习步骤。按照由简至繁的教学原则，首先让学生熟悉音乐节奏，随后是动作练习，最后才是情绪表达。在动作练习中，将组合动作分解成单一动作，难度较大的单一动作还分解成局部动作。每学期结束时，不论我的“大徒弟们”还是启蒙班的“新兵们”，每人都能在学校，幼儿园的联欢会上好好“秀”一把，“成就感”才是孩子们继续学好舞蹈的最大动力。

创新是超越的关键，我所教授的每个班，每一年孩子们基本功会有突飞猛进的进步，都会学习新的舞蹈。这就要求我课下关注舞坛动向，注意观看各级赛事，将当今舞蹈新信息渗透在教学中。一分耕耘一分收获，我的工作得到了华夏未来领导们和家长的肯定，孩子们也硕果累累。2014年是丰收的一年，华夏未来15周年庆祝大会上，我带领孩子们编排的节奏鲜明，动作夸张可爱的《斗牛舞》获得大家一致好评。六名学生在2014年天津市文艺展演中获一等奖，七名学生获二等奖。三名学生获2014年天津市少儿舞蹈大赛一等奖。三名学生在天津市少儿艺术大赛中获一等奖，两人获二等奖。三名学生被授予“2014年天津市童星100”称号。七名学生通过中国舞13级考试。两名学生获得2014年南开区个人单项比赛小甲，小乙第一名。在家长和学生的积极努力下，我们齐心协力共度难关，带着三个作品参加了第五届华北五省市舞蹈大赛，获得两个一等奖，一个二等奖的好成绩。

我爱孩子们，我爱舞蹈事业，在孩子们的成长中，在孩子们的汗水与泪水中我看到了童年时的自己，我会用百分百的努力投入我的舞蹈教学工作，借用米卢先生的一句话：态度决定一切!

舞蹈教师期末个人总结范文三舞蹈作为教育内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。回顾本学期的工作，总结四个字：充实、忙碌。

为了上好舞蹈校本课程，我不断地加强学习，不断提高思想业务素质。因为只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我积极参加舞蹈排练，观看各地的比赛和演出的舞蹈碟片，学习各种技法和亮点。另外，平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

在课程实施中，我对教学内容主要做了这样的安排。1、首先从基本训练入手。通过热身活动练习，使学生首先学会了怎样在做舞蹈动作时避免自己受伤。2、通过小游戏的形式，训练学生的身体协调性、空间方位感、以及学生相互之间默契。3、形体训练。通过基本形体动作的练习，克服学生的自然体态，掌握几个形体要点：头顶找天、立腰拔背，双膝夹紧伸直，使学生无论在生活中还是舞蹈时具有正确的姿势，改善不良习惯。4、通过舞蹈动作的教学，在音乐伴奏下做各种舞蹈动作，使学生身体得到较自然全面的活动，初步培养了学生良好的动作姿态，力量的灵活和协调性和初步欣赏音乐的能力以及对不同舞蹈风格特点的认识。

在训练中，我让学生对照镜子反复练习表情，这样训练不是简单地让学生像照相一样，怎样做最美，而是根据舞蹈情节的需要作出适合表达主题的表情、神态和动作。每位同学的一颦一笑、一举手一投足都要为整个舞蹈服务。再次，教师讲解非常关键。教师要在整个辅导过程中不断去示范，去讲解动作表情的要领。俗话说:“授人以鱼不如授人以渔。”舞蹈教师和语文、数学教师一样，要教给学生学习方法，让学生自己去感悟、去发现。另外，上课时要严格要求的情况下，及时发现每位同学起身的特点，让课堂高质量的完成。比如，哪些学生有舞蹈基础，接受能力强，哪些学生相对较弱，就可以好的学生可以让他们当小老师来帮助其他动作还不够规范的同学等等。教师都要了如指掌。

同时，在本学期还带领一、二年级学生排练群舞多次参加舞蹈比赛，以及为学前班的学生排练群舞参加学前班毕业典礼。

舞蹈校本课的实施，能满足学生发展的实际需要，有利于学生个性和特长的充分发展。同时，通过舞蹈教育锻炼，培养了学生的群体意识，培育学生的艺术美感，提高学生的欣赏力，增强他们对生活的积极想象，对生活的热爱和对美的追求。

舞蹈助教教务工作总结篇（6）

北京舞蹈学院由1954年成立的北京舞蹈学校发展而来，在六十多年的历程中始终引领着中国当代舞蹈教育不断向前发展，从早期舞蹈中等职业教育到新时期以来的舞蹈高等教育，迎来送走无数为舞蹈追梦圆梦的学子，被誉为“舞蹈家摇篮”。在全球化多元文化背景下，作为国内唯一一所专门的舞蹈高等教育最高学府，以创建中国特色、世界一流舞蹈大学为目标，其舞蹈教育如何更好地与世界对话交流，以真正实现对传统的传承？如何借“一带一路”的东风，向世界展现当代中国时代风貌的舞蹈艺术？带着这些问题，日前记者专程采访了北京舞蹈学院（以下简称北舞）党委书记王旭东。

传承北舞“爱国、爱校、爱舞蹈”的传统精神

记者：王书记，您好！您来到北舞一年了，给您印象最深的是什么？您觉得北舞的气质与特色是什么？从校长到艺术院校的党委书记，您是如何完成角色转换的？

王旭东：我于2016年3月来到北舞工作，有些出乎意料，自己从没想过会到一所艺术院校当党委书记。北京舞蹈学院前身为北京舞蹈学校，是新中国党和政府建立的第一所专业舞蹈学校。学校成立的中国第一个实验芭蕾舞团―北京舞蹈学校附属实验芭蕾舞团是中央芭蕾舞团的前身，先后成功上演了多部世界经典芭蕾舞剧。学校的东方音乐舞蹈班后来发展成为东方歌舞团。学校早期的建设和发展得到过、刘少奇、、邓小平等老一辈党和国家领导人的亲切关怀。特别是总理曾多次观看学校的演出，对学校的建设给予了直接的关怀和指导。1978年，经国务院批准正式成立北京舞蹈学院，隶属于文化部，2000年划转北京市人民政府。一直以来，学校承担过很多国家重大任务，如2008年奥运会、国庆60周年庆典、APEC、G20峰会等国家重大活动中都有北舞师生的身影。

学校教师多年来一直秉持“执着于艺术、奉献于课堂、用心于学生”的师德标准，无论是建校初期的老专家，还是教学一线新教师，都深深热爱舞蹈艺术，全情投入舞蹈艺术教育之中。教学主楼的练功房每天从早6点到晚10点，一直灯火通明，言传身教、艺无止境的精神在师生们翩翩起舞中得以绵延。“爱国、爱校、爱舞蹈”的舞院传统从“中国舞蹈之母”―我们第一任校长戴爱莲先生开始薪火相传，如今在一代又一代师生身上予以传承。舞院人常说，只要教学楼的灯还亮着，“舞蹈家摇篮”就希望无限，中国的舞蹈事业就希望无限。

来到北舞后，我通过深入基层调研、去课堂看课听课、观摩舞蹈演出、与师生交流座谈等，被全校师生在舞蹈艺术专业领域体现出来的追求卓越、止于至美的精神深深打动。如果说这所学校有什么特质的话，我觉得她就像一只白天鹅，给人一种特别高雅、优美、恬静的感觉。

我来北舞之前担任北京物资学院校长，行政一把手的经历帮助和促使我在新的工作岗位经常进行换位思考，努力构建党政协同配合的良好氛围，以班子的凝聚力来提升战斗力，推动学校事业发展。我刚到这个岗位，恰逢北京市委巡视组入校，巡视帮助我们全面梳理存在的问题，指导促进我们整改落实。可以说，借着全面从严治党、加强高校党的建设和思政工作这个大的东风，我尽快完成角色转换，履行好党委书记职责，推进学校工作顺利开展。

充分认识艺术院校师生所肩负的历史使命和责任

记者：党和国家高度重视文艺工作，发表了关于文艺工作的重要讲话。北舞作为一所艺术院校，如何贯彻落实讲话精神？

王旭东：六十多年来，北舞一直以发展和繁荣舞蹈文化艺术为己任，倾力培养高素质舞蹈专业人才，开展高水平舞蹈科学研究和作品创作，积极发挥舞蹈文化艺术智库作用，为国家文化建设作出了不可替代的贡献。一代代北舞人在舞蹈艺术教育领域里耕耘所达到的水平与成就，可以说是国内翘楚。作为中国规模最大的专业舞蹈教育最高学府，北舞理应有这右恢质姑感：一定要做到最好！

党和国家高度重视文艺工作。2014年在文艺工作座谈会上发表重要讲话，2016年又在中国文联第十次全国代表大会、中国作协第九次全国代表大会上发表了重要讲话，这两个讲话可以说是一脉相承、相互呼应的姊妹篇，是引领我国文艺工作的旗帜和指南。我们北舞师生要有政治敏锐性，要把这两个讲话的精髓、精神实质理解透，明确文艺工作之于民族、社会、伟大复兴中国梦的重要价值和意义，不断增强责任感和使命感，勇于承担起引领舞蹈艺术教育和繁荣发展舞蹈艺术的责任和使命，为党的文艺工作作出更大贡献。

为此，学校专门召开学习贯彻文艺工作相关讲话精神座谈会，各部门、各教学院系师生代表结合工作实际，交流学习心得。党委印发了《北京舞蹈学院意识形态工作责任制实施细则》《中共北京舞蹈学院委员会关于进一步加强和改进新形势下党的建设的若干意见》《中共北京舞蹈学院委员会关于进一步贯彻落实文艺工作相关讲话精神的实施意见》等相关文件。各教学院系、各部门都积极行动起来，以重要讲话精神为行动指南，围绕人才培养、科学研究、服务社会、文化传承创新和国际交流合作等高校重要职能，细化分解落实方案，真正把关于文艺工作的重要讲话精神落到实处，不断提高师生学养、涵养、修养，努力追求真才学、好德行、高品位，勇担以文化人、以文育人的职责，努力做到德艺双馨，用高尚的文艺引领社会风尚，为服务首都文化建设、繁荣社会主义文化发展、实现中华民族伟大复兴的中国梦贡献力量。

开展富有艺术院校特色的党建和思想政治工作

记者：在艺术院校如何贯彻落实全国和北京市高校思政工作会议精神，如何抓好党建和思政工作，推动社会主义核心价值观入脑入心，切实取得实效？

王旭东：在艺术院校开展好党建和思政工作，我认为特别重要的一点就是要结合艺术院校实际，发挥艺术专业优势，开展富有特色的党建和思政工作。现阶段要把学习贯彻好关于文艺工作相关重要讲话精神与贯彻落实全国和北京市高校思政工作会议精神结合起来，不断加强党对学校事业的领导。

一方面，要加强思想理论建设。切实加强党委和院（系）理论学习中心组学习，针对全校中层干部、教师、党员、学生等不同群体进行学习培训。同时，注重发挥思政课主渠道作用，积极推进北京艺术类高校思政理论课“教学改革示范点”项目实施，建设具有艺术院校特色的思政课教学体系，增设“社会主义核心价值观与艺术创作”等特色课程。我来到北舞这一年，是我上党课频率最高的一段时间，我先后给所在支部党员、学校机关党员干部、基层党务工作者、研究生、本科生、附中师生等上党课十余次。为上好本科生的一堂形势政策课，我结合学生实际，将党的十以来中央的治国方略用“一、二、三、四、五、七”几个数字进行归纳总结，以“数读新政”为主题，不仅把逻辑关系、重点梳理清楚，而且也将数字背后的精神实质阐释明白，帮助学生真正了解、理解、认同从党的十到十八届六中全会以来的一系列重大战略决策，更加坚定中国特色社会主义信念，调动了学生听课积极性，增强了理论学习的实效性，受到学生欢迎。

另一方面，要将思政教育与艺术教育、艺术创作、艺术实践等相融合。要接地气，结合艺术院校师生实际和专业特点，在“融入”上下功夫。2016年是中国共产党成立95周年和纪念红军长征胜利80周年，学校开展了一系列主题教育实践活动。例如：“创意快闪献礼党的生日”，通过民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代舞、国标舞、爵士舞的转化和舞动，学子们以青春姿态，跳跃呈现中国共产党历史进程中1921年、1936年、1949年、1978年、2016年等重要时间节点，祝福中国共产党永葆青春活力。2016级新生军训汇报与“纪念长征”主题融合在一起，展现出继承先烈遗志、学习长征精神的昂扬精神风貌，部队同志看了觉得很生动，很有特色。创意学院创作了舞蹈诗《长征》，用舞蹈语汇来展现长征精神，我与参演学生交流，学生们一致认为这不仅仅是一次艺术实践，更是一堂受益匪浅的思政教育课。多年来学校在这方面积累了很多经验，今后我们还要认真加以总结，不断探索如何进一步加强和改进学校党建和思政工作。

坚定文化自信，服务国家“一带一路”战略

记者：北舞怎样借国家“一带一路”的东风，真正助力中国舞蹈“走出去”，体现出舞院人的文化自信与担当？

王旭东：北舞作为中国唯一一所专门化的舞蹈专业教育最高学府，我们有责任和义务，响应国家“一带一路”的战略和号召。2016年5月，郭磊校长与中东欧14国代表共同签署了《中国―中东欧国家舞蹈文化艺术联盟成立宣言》，标志着中国―中东欧国家舞蹈文化艺术联盟正式成立。这是继2015年12月总理代表中国与哈萨克斯坦共和国政府签署《联合公报》“双方将加强人文合作，增加人文交流活动次数，发展科研中心合作，努力共建欧亚中国研究中心。双方支持北京舞蹈学院同哈萨克斯坦国家舞蹈学院开展合作”之后的又一重要成果，体现出北舞主动参与到“一带一路”建设之中。今后双方将在艺术教育、艺术创作、学术研讨、成果展示等方面加强交流与合作。2016年，学校利用中外舞蹈院校展演的机会将东南亚、中亚一些国家的艺术院校请进来，进行“一带一路”国家舞蹈专场展演。近期又在文化部以及北京市的大力支持下，应中东欧三国邀请出访进行“欢乐春节”演出，赴新加坡进行“妆艺庆典”演出等。学校也在与海南省有关部门洽谈面向东南亚建国际舞蹈学校事宜，探索更多的发展路径。

多年来，学校积极开展国际交流与合作，在教师交流、学生互换、联合培养等方面开展了很多合作项目。师生每年都会有各种出国演出交流，学校选取能够代表“中国精神”的高水平舞蹈作品，打造出“大美不言”等系列高端演出品牌。在成功举办过五届北京国际舞蹈院校芭蕾舞邀请赛的基础上，“2016北京中外舞蹈院校展演”和舞蹈孔子学院等涉外项目，搭建了中外舞蹈院校的国际合作交流平台，促进了国际舞蹈院校人才培养与艺术创新，在世界舞台上树立国家形象，扩大国际影响力。

在“走出去、请进来”的过程中，我们既要学习借鉴世界优秀文化成果，更要保持对自身文化理想、文化r值的高度信心，坚定文化自信。要大力弘扬社会主义核心价值观，继承和发扬中华民族优秀传统文化，坚持和弘扬中国精神，坚持中国特色、中国风格、中国气派。

建设中国特色、世界一流的舞蹈大学

记者：在“双一流”的战略目标下，您觉得当下北舞与“世界一流舞蹈院校”之间的距离在哪儿？针对这一目标，学校都做了哪些方面的调整与准备？

王旭东：北舞的发展目标是要建设中国特色、世界一流的舞蹈大学。目前，学校正在围绕“双一流”建设目标，积极加强自身内涵建设，进一步深化舞蹈高等教育综合改革，进行新一轮本科培养方案论证研讨。在顶层设计上，继续发挥好自身原有的传统学科优势，引领国内舞蹈学科的发展，同时本着“整合、打通、扩充、完善”的原则，对现有学科专业结构进行调整，以高精尖作为起点和目标，扩充与舞蹈相关的其他专业学科，最终达到“结构要合理、综合重基础、创新强特色、系统建机制”的核心目标。

在建设中国特色、世界一流舞蹈学科的过程中，我们面临着一些亟待解决的问题。第一，是学科体系构建问题。在以前的学科目录中，舞蹈学与音乐学、美术学、电影学等并列为文学门类下一级学科“艺术学”的二级学科，艺术学成为独立的学科门类之后，设立“音乐与舞蹈学”一级学科。对于独立设置的音乐或舞蹈专业院校来讲，难以在“音乐”和“舞蹈”两方面都加强建设，事实上面临着“半个一级学科”的尴尬。就舞蹈学而言，其下的二级学科或学科方向如何构建？是把不同的舞种，如中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、国标舞、现代舞等作为学科建设单元，还是从舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈理论、舞蹈教育的不同领域探究学理？抑或是两者的融合？这需要进一步的论证、梳理和规划。

第二，是学科建设的实际推进问题。艺术学科的实践性很强，艺术院校的教师十分重视艺术创作和表演的实践。相对而言，学科思维、对学科建设的认识偏弱，对艺术规律的学术研究、理论创新重视不够。来到北舞后，一方面，我为学校在舞蹈人才培养、舞蹈创作表演等方面取得的成就而骄傲自豪；另一方面，也深感我们在学科建设方面的不足。我们既要有充分的自信，更要有扬长补短的勇气和决心。如果说中国的舞蹈学科要冲击世界一流，北京舞蹈学院必须要在其中发挥重要作用。我们要有这样的使命担当！学校要把学科建设作为提升整体办学水平的龙头工程，加强学科规划、凝练学科方向、汇聚学科队伍、建设学科平台、多出学术成果、提高学科人才培养质量，扎实推进中国特色、世界一流舞蹈学科建设。

总之，北京舞蹈学院将始终坚持社会主义办学方向，以引领舞蹈艺术人才培养之先和促进社会主义舞蹈艺术繁荣发展为目标，以“需要什么样的舞蹈艺术人才”和“如何培养高素质舞蹈艺术人才”为切入点，切实提高人才培养质量；坚持以人民为中心的创作导向，精益求精搞创作，潜下心来做研究，创作更多有筋骨、有道德、有温度的舞蹈艺术作品，创新舞蹈学科理论；充分利用学校的专业优势和艺术资源，不断发挥舞蹈文化艺术智库作用，为国家文化建设贡献力量。

学校党委将进一步发挥把方向、管大局、作决策、保落实的作用，学习贯彻落实重要讲话精神，贯彻落实全国和北京高校思政工作会议精神，坚持把立德树人作为中心环节，把思政工作贯穿教育教学全过程，实现全程育人、全方位育人。以贯彻落实党的十八届六中全会精神为动力，以继续深化教育教学改革、持续进行“管理建设年”为抓手，推进落实“十三五”发展规划，不断加快建设中国特色、世界一流舞蹈大学的步伐，努力开创舞蹈高等教育事业发展新局面。

微访谈：

记者：您了解教师、学生生活和困惑的渠道与方式是？

王旭东：走近学生、走进教室。

记者：对您启发最大的一句教育名言是？

王旭东：用心做教育。

记者：您经常说的一句是？

舞蹈助教教务工作总结篇（7）

对于非舞蹈专业的学生来说，开展形体舞蹈课程，可以协助他们在有限的时间里提升身体素质，为其专业技能的掌握奠定基础。为了强化形体舞蹈教学效果，教师可以将舞蹈精品的人性美设置为着手点，使学生在动作、情感上获得体验。[1]基于此，本文探究了形体舞蹈课的开设意义，并从教学内容与方法两大模块入手，促使学生积极参与形体舞蹈训练，达到强化身体素质的目标。

1 解析形体舞蹈课开设的意义

从生理学角度分析，形体舞蹈训练课的开设能够强化人体心肺功能，使体循环与肺循环更加顺畅，并且关节的活动度也会有所提升，体能素质得到增强也是必然的。基于形体舞蹈训练形式多样化的实际情况，其运动量是因人而异的，这在强化学生审美观念与艺术修养方面会发挥着重要作用。

从心理学角度分析，形体舞蹈训练能够发挥降压作用，并推动身心协调健康发展进程，能够协助学校完成高素质人才培养的目标。这主要得力于不同年龄段、不同体能素质的学生都能够找到适合身心发展的方式和方法。比如，对于声学这一非舞蹈专业的学生而言，接受形体舞蹈训练的学生在就业环节上，体型与气质修养方面都占有一定优势。这主要因为其在歌唱的同时，随着音乐节拍以肢体语言向观众传达乐曲中蕴含的思想，此时作品的表现力与感染力更为浓烈，观众在视觉与听觉上，都能感受到来自艺术的美。总之，对于非舞蹈专业的学生来说，形体舞蹈训练课的开设，能够协助他们在有限的时间内掌握更多技能，强化自身体质与艺术修养，为提升其的专业水平有不容忽视的作用，所以开设并教好形体舞蹈课程是至关重要的。

2 形体舞蹈课程开展的现状

2.1 教学内容

在形体舞蹈课程教学内容上，各个学校之间基本上无明显差异性，通常有《民族民间舞》《舞蹈作品赏析与舞蹈基本功训练》《形体》等。概括地讲，国内学校大体上是借助《芭蕾舞基训》《古典舞基训》《现代舞基训》或者是《中国民族民间舞蹈基础》等内容开展形体教学，协助学生对舞蹈文化有一个初步认识，从而提升他们的艺术修养。

2.2 教学目标与任务

不同学校在形体舞蹈课教学目标设置上体现出一致性，说明其教学任务是紧扣教学目标的。具体是在形体课程教学中弥补学生体态方面存在的不足，锻炼与强化他们肢体与躯干的灵敏性、协调性以及柔韧度、力度等。在传授不同舞种的过程中，使学生对不同舞种的风格与动作运动的方式与规律有更加全面的了解，并在学习过程中强化艺术修养。

2.3 教学设备与教学方式

在教学设备上，很多学校以资金运转不周为由而不落实舞蹈室建设以及舞蹈教具配置等工作，镜子高度不达标、活动的把杆数量短缺、木质或橡胶地板维修不到位等现象屡见不鲜。并且，师资配置也缺乏稳定性，这也是提升非舞蹈专业形体舞蹈训练教学质量所遇到的瓶颈。在教学方式上，大部分学校的形体舞蹈训练课上，教师采用的都是讲解示范的教学方式，并在多媒体教学辅助工作的协助下，组织学生对优秀作品进行赏析。还有一些教师运用课外艺术实践这一教学手段，从而使学生对形体舞蹈课的基本知识与关键技能有一个全面了解，达到塑造优良体型，强化艺术审美能力的双重目标。

3 探究非舞蹈专业强化形体舞蹈训练效果的有效方式

3.1 科学安设教学内容

形体舞蹈课程训练是以训练非舞蹈专业学生的体态、动作协调性、身体感知力以及提高舞蹈艺术修养等作为课程目的。舞蹈形体课程是普及性质课程，而非专业课程，在教学内容的难易程度上，要选择容易或适中的程度；教学内容选择上，也应该以“广”为主，而非“钻”。所以，舞蹈形体课的教学方式和内容是多样化的，教师为了提升教W效果，应该丰富课堂的教学内容，尝试以不同的方式和丰富的内容去更好地完成舞蹈形体课教学。当然，在此过程中，教师应该结合学生的实际情况和诉求，只有这样，舞蹈形体课才能让学生了解更多舞蹈知识，感受更多舞蹈魅力。[2]比如，在进行非舞蹈专业学生的舞蹈形体课程时，教师除了选择芭蕾舞、古典舞、现代舞、中国民族民间舞作为主要训练内容，还可以选择恰恰、爵士、肚皮舞、拉丁舞、街舞等其他舞蹈种类来丰富教学内容，将学生感兴趣的舞种导入教学体系中，从而达到优化形体舞蹈训练质量的终极目标

3.2 科学编制教学方法体系

第一，以人为本。概括地说，教师应该参照非舞蹈专业学生自身的情况，有针对性地将与形体舞蹈课程相关的理论与技能传授给他们。对于柔韧度等基础训练内容，参照学生实际情况，有选择性地进行删减施，不能完全以教材内容为基准，按部就班地开展教学活动。只有充分考虑学生的性别、年纪、身体素质等因素，才能使学生在形体舞蹈训练过程中展现出姿势美、体态美、线条美以及外部形态与内部情感的和谐统一美。

对于多数非舞蹈专业学生来说，情感教学方法的应用，在提升形体舞蹈训练效果方面体现出较大的优越性。[3]具体是指教师抓住学生情绪特点，由此达到激发学生参与主动性的目标，通过思想教育与动作技能传授等途径，协助学生切身领悟到形体舞蹈训练带来的。此外，在形体舞蹈训练过程中，教师还可以借助多媒体教学辅助工具为学生播放顶级舞蹈名家的优秀剧目、优秀作品等，使学生在欣赏艺术的过程中对形体舞蹈有更深层次的了解，为初期形体训练目标的实现铺路垫石。

第二，师生合作。为了使非舞蹈专业的舞蹈形体训练质量有所保障，在教学过程中，教师应该善于运用幽默风趣的语言对学生的学习方法进行指导与纠正。并且合理地应用情景教学方法，使学生的肢体语言、面目表情、内心情感三者能够有机结合，为取得良好的训练效果奠定基础。当教师把某一组动作要领传授给学生以后，应该给他们回顾、思考、总结、消化的时间，鼓励他们积极采用分组练习、示范练习等多样化方式，从而使学生在协作、沟通、借鉴过程中相互学习、取长补短，优化形体舞蹈训练课程的教学质量。

第三，教学的实效性。与舞蹈专业的学生相比较，非舞蹈专业学生的形体训练更加重视实效性。所以，在训练过程中，教师务必要将实效性放在首位。具体的办法是在设置训练课程的内容时，要充分考虑学生专业、就业方向等方面的因素，以强化学生体态、顺利就业为基准，加强对学生的训练，从而协助学生在求职面试环节中凭借自身的优良条件，获得应试单位的青睐。

4 结语

对于非舞蹈专业的学生来说，形体舞蹈训练课程的开设在强化学生综合素养方面发挥的作用是巨大的。所以，针对目前形体训练课程中教学内容与方式上存在的问题，教师务必要结合学生专业特点与社会需求，树立以人为本的教学理念，采取行之有效的教学手段，将实用性知识传授给学生，重视激发学生学习的积极性，达到强化教学质量的终极目标。

参考文献：

[1] 朱志平，韦莉莉，韦芸芸.形体舞蹈训练对高校学生综合素质发展的重要性探究[J].大众文艺，2015（23）：222.

舞蹈助教教务工作总结篇（8）

幼儿舞蹈是幼儿师范高等专科学校（以下简称幼师）学前教育专业的主要课程之一，对学生的学习和就业都起着重要的作用。随着我国学前教育的普及和高等职业教育的不断发展，幼儿舞蹈课程的改革已是势在必行。作为一名幼师舞蹈教育工作者，在此，对幼儿舞蹈教学的现状和对策进行探讨。

一、教学内容待完善

随着生情的变化，学生的学习能力、理解能力和接受能力都较强，幼师原有的幼儿舞蹈教学内容已不能满足现有学生的学习需求。一方面，中专的教学内容以实用为主，实践课程占主体地位，理论课程很少。而大专的教学内容则需要以应用为主，这就要求提高理论课的比例，使理论与实践有效结合，从而促进学生在专业上的全面发展。另一方面，由于升格后的幼师生情发生变化，学生的专业基础和文化基础呈现出不同的状态。在这种情况下，以往适用于中专层次单一的教学内容显然已经不再实用，需要对现有的教学内容进行调整完善。而国内专科层次的幼师几乎都是近几年才升格，在教育教学上几乎都处于探索阶段，因此如何更新幼儿舞蹈教学内容，需要当前幼师舞蹈教育工作者共同探讨完善。

二、教学方式需改进

教师为了完成教学任务，通常采用“少练多说”、“教师满堂灌”的传统教学方式。而大专层次的学生年龄较长，学习能力较强，学习参与性也较高，教师如继续采用中专时的教学方式势必会抑制学生学习思维的发展。另外，升格后的幼师在硬件设施上已大大改善，现代化教学设备齐全，教师若只停留在以往的教学方式和手段上，必然会影响学生的学习积极性。因此，如何运用好现代化教学手段，转变教学观念，改进传统教学方式，也是幼师舞蹈教育工作者急需解决的问题。

三、改善幼师幼儿舞蹈现状

幼师幼儿舞蹈是学前教育专业学生的重要专业课程，是艺术教育和审美教育的重要组成部分，笔者认为改善好当前幼儿舞蹈教学中存在的问题需从以下几个方面入手。

（一）转变教学观念

教育对象的变化促使幼师舞蹈教师必需转变教学观念以适应当前幼儿舞蹈教学的需求。首先，要了解学生情况。作为舞蹈教师，面对新的生情，应深入学生当中，了解学生的学习情况和学习需求。让学生大胆作出课堂评价，并提出好的建议，倾听学生的真实想法，并进行课后交流，做好调整教学观念的准备；其次，要摸清行业动态。幼儿舞蹈源于幼儿，也服务于幼儿。幼儿园是培养幼儿的摇篮，更是幼儿舞蹈教学实施的终端。因此，幼师舞蹈教师应深入幼儿园，了解行业发展情况，摸清行业最新动态，掌握行业教学方向，总结出转变教学观念的思路。最后，要转变教学观念。教师在了解了学生情况，摸清了行业动态之后就应作出总结，调整状态并及时转变教学观念。在转变教学观念的过程中，需循序渐进，在教学过程中慢慢调整，给自己和学生制造一个缓冲期，不可操之过急，以免造成学生在心理上的突兀，从而影响学生的学习效率。

（二）完善教学内容

教学内容是幼儿舞蹈教学活动的核心。教学内容的合理性和针对性对幼儿舞蹈教学成效有着巨大的作用。面对新的生情，幼师舞蹈教育工作者应结合实际，因材施教，制定出合理的教学大纲，完善教学内容。

1.重视理论素养，促进综合能力。幼师幼儿舞蹈教学内容应增加理论方面的学习，并将理论学习真正落到实处，使学生从单纯感性的动作感知和模仿，逐步提高到对幼儿舞蹈理念深层次地理解和掌握，以提高自身的舞蹈综合能力。建议增设幼儿舞蹈欣赏和幼儿舞蹈教学法等内容。幼儿舞蹈欣赏是对学生进行审美教育，培养学生审美感知能力的重要内容。让学生欣赏一些优秀的、具有代表性的幼儿舞蹈作品，教师作专业性的分析，并在思想上作正面的引导，培养学生体验美、感受美的能力，帮助学生树立高尚的道德观；幼儿舞蹈教学法是一名合格幼儿教师应具备的理论知识，是对所学幼儿舞蹈知识的教学内容、教学步骤、教学方法的系统规范和理论阐释。幼儿舞蹈教学法的完善与规范、逻辑性的强弱和体系的统一标志着幼儿舞蹈这门课程的成熟性。

2.把握基础差异，注重因材施教。幼师学前教育专业两年制和三年制的并存状态，使得学生的基础差异较大，这种差异在幼儿舞蹈方面尤为明显。因此，舞蹈教育工作者应根据学生基础差异，因材施教。

（三）改进教学方式

幼儿舞蹈教学不同于一般的舞蹈教学，它既是舞蹈技能的培养，也是审美感知的培养；既需要严谨的教学态度，更需要注重兴趣的激发。多变的空间和充满趣味的环境更有助于幼儿舞蹈的学习。在幼儿师范专科院校有很多针对学前教育专业学习的活动室和实训室，其空间多变，环境优越，设备先进，利于学生接受和掌握所学知识，有效提高学习效率。教师可以充分利用这些空间资源，将原本单一的学习空间，变得丰富而机动。例如，幼儿舞蹈欣赏和幼儿舞蹈教学法的学习，可以利用学前教育专业的活动指导实训室，这是一个完全模仿幼儿园教室的实训空间，里面的环境布置充满童真童趣。这样的环境让学生在欣赏幼儿舞蹈作品时更能深刻体会作品内涵，有助于学生幼儿舞蹈欣赏的学习。而逼真的幼儿园教室布置，在学生独立试讲幼儿舞蹈课时能更真实的发挥出自己的教学能力，有助于学生更好的掌握幼儿舞蹈教学法。

四、结语

综上所述，幼师的幼儿舞蹈教学的改革要从实际出发，以人为本，转变教学观念；重视基础差异，因材施教，完善教学内容；突破传统形式，准确定位，改进教学方式。努力使幼师幼儿舞蹈教学现状得到有效改善，从而促进幼师学前教育专业学生的艺术素质得到全面发展。

【参考文献】

舞蹈助教教务工作总结篇（9）

一、音乐学专业的培养目标与社会需求

1、教育部《指导方案》中的培养目标

教育部2004年下发了“全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案”（教体艺[2004]12号，简称《方案》）。《方案》明确规定“本专业培养德智体美全面发展，掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。”

2006年教育部又下发了“全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要”（教体艺[2006]12号，简称《纲要》），在教育部这两份文件精神的指导下，于2007年开始在全国高校开展试点工作。2010年9月13日，高师音乐学（教师教育）本科专业课程改革专家领导小组组长、教育部艺术教育委员会副主任王耀华对全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程教学试点工作做中期总结，总结中指出，“全国普通高等院校音乐学（教师教育）专业教育改革的方向，就是以教育方针为指导，贯彻‘两为’，‘三个面向’，‘面向现代化，面向世界，面向未来’。尤其把美育写进教育方针，提倡培养人格健全的人，更是为从事美育工作的音乐教育工作者提出了更高的要求和更为宽阔的用武之地。”他在总结中还指出，“《方案》和《纲要》研制本身，就是由于面对自本世纪伊始以来的九年制义务教育音乐课程改革，提出了为基础音乐教育服务的目标，所以在课程设置、课程内容、课程目标、课程教学方法、教学评价等方面都紧扣这一目标。在满足‘音乐教育工作者’、‘为基础音乐教育服务’这些基本要求的基础上，或精，或专，或全面多能，以适应综合型、创新型、宽口径、多面手的要求。”

2、九年制义务教育需要的音乐教师

九年制义务教育新《音乐课标准》规定，“音乐教育以审美体验为核心这一基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操，健全的人格，音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中，音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的全过程。”音乐教师是学校美育的实施者，是美的传播者、开发者、诱导者，担负着发展国民音乐教育，提高国民音乐素质的重任。音乐教师本身素质的高低，很大程度上决定了审美教育的成效。音乐教师应具备“心灵美、形态美、行为美、教学过程美等素养。

3、高师院校音乐学专业舞蹈课教学改革现状

全国高师院校根据上级文件精神和社会对音乐人才的需求，都在积极的研究和探索舞蹈课程改革的新路子，在修改培养方案，音乐舞蹈课程设置，舞蹈教学内容、教学方法、社会实践等方面，做了一些大胆尝试，总结了一些经验，提出了积极的建议，基本形成共识――舞蹈课程在培养音乐人才过程中，具有一定的育人功能和价值。

二、舞蹈课程教学的育人功能和价值

1、“爱心”教育功能

爱是一种情感，爱什么，怎样爱却体现出一个人的世界观和价值观。作为社会公民爱党爱国爱人民，热爱大自然，热爱生活，热爱自己所从事的职业，是必备的基本素质。

作为一个教师，应有的基本品质是热爱教育这个职业，热爱自己的教育对象――学生。只有这样，教师才能不懈的追求教育目标，才能孜孜不倦的努力学习，搞教学研究，才会感觉到教学是一种幸福的享受。这样的教师，学生在学习过程中会感受到教师所付出的爱心，感受到教师美的心灵。舞蹈是一门艺术，舞蹈教学的过程是学生享受美育的过程。舞蹈教学是师生双方的共同活动。在教学过程中，舞蹈教师热爱学生，表现出来的是亲切自然、落落大方的教学态度，娴熟流畅的知识讲解，深厚扎实的舞蹈基本功底，准确到位的动作示范，自然得体的教学技巧，耐心细致的学习指导、点拨和引领，让学生学有所获；学生热爱教师尊敬教师，表现出来的是快乐、轻松、向上，进步，求知欲很强的学习精神。这样，教师乐于教，学生乐于学，教学就会受到良好的效果。相反，学生不喜欢这个教师，更不喜欢上这个教师的课，是不会收到好的教学效果的。另外，教师热爱学生，还表现在一个“严”字上，常言说“严师出高徒”，对学生要求不严格的教师，不是一个合格的教师，负责任的教师。学生也不喜欢这样的教师。教师“严”中有爱，“爱”中有和（和气、和谐），“和”中有乐，每一个教学细节的指导都让学生感受到教师爱心和关心的用意。在这样的教学环境中，教师的身教重于言教，看似无声胜有声，学生潜移默化的受到影响。收到了润物细无声的育人效果。教师爱心的这种传递，将会在音乐学专业毕业生身上发挥作用。

舞蹈助教教务工作总结篇（10）

一、新形势下的高校舞蹈教学存在的问题

（一）教学意义。高校是舞蹈教学的重要阵地，是培养舞蹈人才的重要途径，通过专业化的舞蹈课程的开设，对学生进行针对性的培养，才能有助于提升学生学习的质量水平[1]。舞蹈专业和其他的专业都是组成高校教育体系的重要内容，也是提升学生艺术技能的重要途径，通过舞蹈教学就能不断提升学生舞蹈技术水平以及艺术水平，陶冶学生艺术情操，有利于学生保持优美体态，提高学生素质。（二）教学问题。一是教师资源力量有待加强。从高校的舞蹈教学现状中发现，教学中师资力量薄弱问题是比较突出的，缺乏专业化的舞蹈教师作为支撑，这就必然会影响舞蹈教学的整体质量和效率。在实际的教学当中，由于受到教师的年龄以及专业素质等各方面因素的影响，这就使得在具体的教学当中存在着一些不足，如不能科学地进行舞蹈指导，专业教学水平还有待提升[2]。二是学生主体性和基础性不强。新的教育发展形势下，要注重从整体上提升舞蹈教学的质量水平，转变教学观念和方法，只有这样才能真正有助于学生专业舞蹈知识的学习。但从实际现状来看，舞蹈教学当中对学生的主体性没有充分体现出来，学生的基础能力比较薄弱，给舞蹈教学增添了很大的难度，这就必然会影响舞蹈教学的质量。三是舞蹈教学没有注重综合性发展。在实际教学过程中，忽视对学生进行舞蹈文化内涵的引导，舞蹈课程没有和其他学科进行有机联系，从而造成教学效率低下的问题[3]。教学当中没有从深层次的角度进行考虑和理解舞蹈内涵，不注重将其和心理学以及美学等进行有机结合，这就必然会造成教学效率低下的问题。四是教学方式比较僵化。要想提高舞蹈教学的质量水平，就需要采用创新的教学方式，激发学生的学习主动性，这样才能真正有助于提升教学质量。但从实际教学情况来看，舞蹈教学的方式比较僵化，缺乏创新性，没有从创新角度出发展开舞蹈教学，忽视教学方式的科学性以及循序渐进的创新应用。舞蹈教学中所运用的设备不先进，没有和学生实际学习的需求紧密结合起来，这些都会影响舞蹈教学的质量。

二、新形势下的高校舞蹈教学改革的措施和发展