艺术与设计杂志 部级期刊

艺术与设计 2015年第05期杂志 文档列表

艺术与设计杂志环球·创意

事件10-10

摘要：现实与科幻 德国艺术家Ratf Brueck使用数字效果将空间进行拉伸和扭曲，把室内环境与建筑外部景观制作成具有科幻色彩的画面，使人们对场景产生一种扭曲和疑惑的感觉。制造出超现实和超自然的效果，将人们司空见惯的场景转变成艺术家想象中的场景图片。

玩意16-17

摘要：建筑设计款3D打印鞋 高跟鞋．对女人的诱惑力是无可抵挡的。在日前的米兰设计周上，United Nude与3DSystem联合了名为Re—inventingShoes的建筑设计鞋展，展品均Ph3D打印完成，5名著名建筑师与设计师完成。

地图18-19

摘要：澳大利亚 女孩房子 在墨尔本市中心，坐落着一栋《两个女孩的房子》，该作品的创作横跨艺术、摄影、建筑领域，巧妙地利用了建筑场地的结构特征，既使作品能与路人之间产生良好的互动，又使作品与周围环境形成鲜明的对比。

艺术与设计杂志外刊速览

烟熏时刻20-21

摘要：过去六年间，奥利海森（Ole Hansen）一直在伦敦北部的一个旧仓库，利用其中一个小房间熏制三文鱼。海森＆菜德森（Hansen＆Lydersen）熏制室一经创办，就吸引了大厨和酋长等常客。随着公司的壮大，海森现在正筹备一套新的生产设备，以便他能够提供更多高质量的挪威三文鱼．同时完善他的熏制手艺。

桌边漫谈22-23

摘要：德国家具制造商E15在成立二十周年纪念的特别时刻，宣布与英国建筑师大卫奇普菲尔德（David Chipperfield）合作推出新系列的家具制造。这组实木家具由Fayland桌、Fawley长凳和Langley高脚凳组成。

艺术与设计杂志特别策划

又见丹麦设计——继承与创新丹麦当代产品设计24-35

摘要：“谁都不能肯定优美的设计一定会给人们带来幸福和快乐，但糟糕的设计却注定要毁掉很多生活的乐趣。”——丹麦设计大师芬·儒尔（FinnJuhl）自上世纪50年代以来，丹麦设计便是“斯堪的纳维亚设计”最杰出的代表。在世界各地举办的设计展会中，丹麦人总会带着自信出现，而他们的产品总能带来北方纯净的空气和清冽的色彩。

丹麦木工手艺与现代设计的结合36-41

摘要：在丹麦哥本哈根市的主要商业街诺雷布罗[Norrebrogade]街上，伫立着一幢绿树环绕的四层建筑，从建筑的风格与斑驳的墙面可窥见历史的沧桑。这幢建筑是丹麦极具声誉的RudRasmussen木工房所在地，始建于1875年，已伴随这家木工房走过了近一个半世纪。在1980年代的哥本哈根旧城改造计划中．该建筑曾被当地政府列入拆迁名单。

丹麦新建筑的多重实践42-49

摘要：丹麦王国，其在建筑设计领域的成就虽不及安徒生童话那般为世人所知，却一直保持着极高的艺术水准，一以贯之地发展至今。丹麦的建筑风格就像一位优雅体面的绅士，面对周遭国家的文化进步，大方地加以赞赏并汲取其所长，又不时盘起双肘理性地提出新的见解。如果一定要找一个词来描述丹麦的建筑，我想“品质”最为合适。

奥拉维尔埃利亚松：空间视觉魔术师50-53

摘要：2006年，丹麦奥尔胡斯市（AarhuS）ARoS美术馆发起一项竞赛，向欧美艺术家征求博物馆顶层的改造方案。2007年，冰岛籍艺术家奥拉维尔．埃利亚松（Olafur Eliasson）的《你的彩虹全景》（Yourrainbowpanorama）获得评委团一致同意。博物馆很快便启动一系列工程，加固现有建筑体，以便能够在审美与功能上实现这件总重250吨的“作品”。

扬·盖尔：城市空间的人性尺度54-57

摘要：人性化的步行街区和自行车道是哥本哈根这座宜居城市的主要标志，也成为了世界城市竞相效仿的城市空间。作为一种城市更新的手段，并不是所有地区的人性化改造都能取得成功，而许多著名城市成功案例的背后都有一个人的身影——丹麦建筑师及城市规划设计师扬·盖尔。

政府如何支持设计？来自丹麦的经验58-63

摘要：丹麦设计的DNA 在设计的国家图景里，北欧之国丹麦无疑是一道靓丽的设计风景线。长久以来，丹麦设计因其简约、极致的人文功能主义设计风格而在国际上备受推崇：“丹麦设计”就等同于“优质产品”，“丹麦设计”成为推动丹麦制造业出口的金字招牌。

艺术与设计杂志平面·平面

大正浪漫的视觉景象64-69

摘要：大正时期（1912-1926）新与旧、内与外的各种因素激烈碰撞又纠缠不清，当时日本艺术家在西方艺术的影响下蠢蠢欲动，这种经历是一个转折时期的缩影，被夏目漱石冠之以“大正浪漫”的作品就是这一时期的产物。

艺术与设计杂志插画·装帧

菲利普·汉廷顿：插画世界的新主宰者70-75

摘要：伦敦，作为世界当代艺术与设计最当之无愧的中心，每年都以最快的速度，孕育出大量极具潜力的艺术家或设计师。而最近红遍伦敦的“炸子鸡”菲利普．汉廷顿（PhilipHuntington），便是其中当之无愧的佼佼者。在稳固了商业插画的工作之后，开始更加专注于个人艺术作品的创作。他以新世界主宰者的身份，用怪异与非理想化的色彩构图，复杂与科幻小说般的故事性。

艺术与设计杂志产品·物语

小天地，大设计76-81

摘要：北岛在由他选编的《给孩子的诗》的序言里写下“雪花和花瓣，早春和微风，细沙和风暴，每个孩子的感受都独特。就像指纹那样不可重复”，儿童眼中的世界和我们是不同的，他们与世界的关系中最让人艳羡的一点是他们拥有跳出认知与行为上限制的可能，而对成年人来说这样的限制往往十分严格。因此，过于标准化的设计会影响儿童无拘无束的思想，而好的、不同寻常的、有启发性的设计却可以在这方面鼓励他们。

艺术与设计杂志时尚·影像

张娜：“暖”装新生82-87

摘要：对于读者或是关注时尚的人来说，张娜不是一个陌生的名字，这个曾获得过“全国十大新锐设计师”奖和作品曾经登上过国际时装周舞台的姑娘，这几年正以飞速的状态稳定而良好的发展着，几乎所有时装精的衣柜里都有一件FAKENATOO的衣服。在四月刚刚结束的上海国际时装周中，张娜不仅得到了一贯擅长骂戏的知名毒舌博主YANGFAN的赞美，还一举拿下了上海国际时装周“最佳原创奖”，在大家已经对成名设计师的设计风格有了固有印象甚至有些审美疲劳时。

植田调：植田正治的影像美学88-93

摘要：提起日本摄影大师，荒木经惟、森山大道、细江英公、寺山修司的名字可能会首先出现在你的脑海里，他们的影像或极致、或荒诞、或怪异，并无一例外地都带着足够剂量的情色意味，很容易给人留下深刻的印象。相比之下，植田正治的照片并没有很强的个人印记，也不夺人眼球，他的作品往往中规中矩，就像是这样“普普通通”的照片，却比一眼看上去的特别，更加独特。

艺术与设计杂志设计·后场

面料设计：它不只是一块布94-101

摘要：从腠理到骨髓服装设计是一门绝对光鲜的学科，但很少有人关注到光怪陆离的时尚背后为服装设计提供血液的坚实壁垒：面料设计。也许相较服装整体，面料的面貌在一段时间内都仅呈现出微观的改变，而这种改变不足以对设计师和观众产生戏剧化的吸引，也不足以造就时尚的诸多社会化学反应，使得面料的创新在很长时间内并不受关注。但关于面料设计这个独立学科的“事实”却远非如此。

艺术与设计杂志建筑·城市

通向蒙特利尔的楼梯102-107

摘要：加拿大的蒙特利尔市被誉为北美最具风情的城市，又称“北美的小巴黎”。然而，在城市建筑上，蒙特利尔少有巴黎那样辉煌壮观、充满着法兰西贵族气派的宏伟建筑。真正能体现其独特风情的倒是在其纵横交错的老式住宅区里那一排排带露天楼梯的民宅。