舞蹈教师论文篇（1）

2002年4月，国际奧委会承认国际体育舞蹈联合会，世界综合性的运动会中开始出现体育舞蹈项目，在这样的背景下，对体育舞蹈提出了规范化的要求．我国体育舞蹈联合会的成立标志着体育舞蹈事业步入正轨，并进入飞速发展时期，体育舞蹈社会逐渐走向规范化．由台湾体育舞蹈教师王子文提出的体育舞蹈技术等级考试，规范了青少年的体育舞蹈技术，对他们的体育舞蹈动作提出了更高的要求，体育舞蹈技术等级考试要求在准确把握每一个技术环节的基础上，身体的方位、脚法都要精准到位，要掌握关节、肌肉、骨骼的用力方法和顺序，要清晰、精确、细致地完成每一个动作．

1．2高校为体育舞蹈教师继续教育提供条件

按照教育部的教学思路，1993年，北京舞蹈学院将国标舞列入专业必修课，1996年，成立国标舞专业，同年，北京体育大学教育学院率先成立体育舞蹈专业，随后多所院校相继成立体育舞蹈专业．作为一个独立的舞蹈专业进入高校，体育舞蹈专业成为了培养体育舞蹈教育人才的摇篮，使体育舞蹈发展更加专业化．同时，建立了较完善的体育舞蹈教师专业培训体系，拥有高水平的师资，配备较完善的教学环境和场地，具有科学、完备的课程设置．以上这些，使体育舞蹈教师的继续教育成为可能，为体育舞蹈教师的继续教育创造了条件．

1．3体育舞蹈迅速发展和人才培养市场化竞争的需要

体育舞蹈在我国逐渐普及和迅速发展，各种体育舞蹈培训班相继成立，并逐渐成为了少儿学习体育舞蹈的主要途径，随着培训班的成熟和发展，地方基层纷纷开设了体育舞蹈培训学校，在经济发达地区，各培训学校之间形成了激烈的竞争，他们不但比教师的专业技术，还较量教师的学历层次、个人素质及个人修养．随着体育舞蹈学校的发展，教师工资的支付方式也逐渐向正规化方向发展，按照教师的教学能力、学历背景等综合因素支付工资，这也在一定程度上刺激了体育舞蹈教师进行继续教育．综上所述，体育舞蹈的规范化发展，高等院校设置体育舞蹈专业，人才培养激烈的市场化竞争等，都促使体育舞蹈教师不断提升自身专业素质和能力，从而促进了体育舞蹈继续教育的发展．具备一支高素质的体育舞蹈教师队伍，才能够提高我国体育舞蹈教学水平，为体育舞蹈的发展培养后备人才，促进体育舞蹈进入良好的发展轨道．

2南京市体育舞蹈教师继续教育现状分析

2．1参加继续教育的体育舞蹈教师调查

2．1．1参加继续教育的体育舞蹈教师的基本情况

对南京市85名参加继续教育的体育舞蹈教师的基本情况进行了问卷调查。在学历上，参加进修的大部分教师在专科以下学历，文化层次偏低，影响我国体育舞蹈的发展，继续教育应加强低学历教师的理论教学，弥补背景知识的不足;在年龄结构上，大部分教师的年龄在35岁以下，年轻教师学习能力较强、精力充沛、勇于创新，但欠缺教学经验，应加强对这部分教师教学方法的培训;在职称上，大部分教师没有职称等级，专业水平低，亟需提高专业水平;在男女比例上，男性人数过少，男女数量差距较大，给教学带来一定的困难，因为体育舞蹈的显著特点是两个人的舞蹈，需要男女配合来演绎;在运动经历上，大部分教师没有参加过市级以上级别的比赛，反映出教师没有过硬的技术和丰富的比赛经验;在教学训练上，教师只教授拉丁舞或标准舞，教学对象以儿童少年为主，说明体育舞蹈受到越来越多的儿童的喜爱;只有很少数教师所教的学生获得过部级比赛名次，这说明教师的教学水平还有待进一步提高．

2．1．2体育舞蹈教师参加继续教育的需求

在参加继续教育的需求上，对85名体育舞蹈教师调查的结果。几乎所有的教师都选择了更新专业技术知识和提高自身竞争能力，只有45．88%的教师选择了更新专业理论知识．出现这种情况的原因是体育舞蹈教学以技术知识为主，以理论知识为辅，随着体育舞蹈行业竞争的加大，体育舞蹈教师不得不参加继续教育，提高自身素质，以提升自己的竞争力．在调查中还了解到，85名参加继续教育的体育舞蹈教师都认为继续教育有必要或非常有必要，这说明体育舞蹈教师参加继续教育的需求很迫切．

2．2体育舞蹈继续教育的特点

2．2．1体育舞蹈继续教育培训机构的特点

一是课程设置．针对体育舞蹈教师的培训课程一般包括理论、技能和技术三部分，在调查中发现，现今体育舞蹈进修班的课程设置仅包含技术课程，几乎没有理论课程和技能课程．教学内容主要是拉丁舞，很少涉及摩登舞，一方面是因为进修班男女比例失调，摩登舞的教学存在一定的困难，另一方面是缺少专业的体育舞蹈教师．调查中也发现，继续教育的课程设置正在逐渐完善．二是教学特点．目前，继续教育的教学以传统教学模式为主，教师主宰课堂教学，按自己的意愿安排教学进度和目标，学生处于被动地位，这样的教学模式没有做到“因材施教”，不利于教学效率的提高．调查中发现，继续教育普遍没有教学大纲，没有明确具体的教学计划、教学目标及教学内容，在实际教学过程中，根据学生的需求和能力，随时调整教学内容，因此，每一期的教学内容都是不同的．三是培训师资特点．在调查中发现，目前体育舞蹈继续教育的师资情况为:教师以国内优秀教师和国内外优秀选手为主，体育舞蹈知名学者、国际级裁判、国家队教练等比较少．主要因为国家队教练和国内外知名学者受身份和职业的限制，没有时间和精力从事继续教育的教学工作．四是培训的经费来源．参加体育舞蹈继续教育的学员大部分是自费，因为大部分参加继续教育的教师是社会舞蹈教师，他们通过教授体育舞蹈获取收入，拿出其中的一部分收入提升自身专业素质．只有一小部分学员是公费，他们一般来自高校，学校承担相应的培训费用，但经调查了解到，这部分学员为了进修，提升自身技术，也愿意支付一定的费用．

2．2．2体育舞蹈教师参加继续教育的限制因素

一是资金不足．资金不足是制约体育舞蹈继续教育发展的首要因素，体育舞蹈的动作细腻，技术性较强，仅通过继续教育难以满足学员的需求，要想达到一定的学习效果，学员一般都需要聘请教师进行辅导，聘请教师的费用是相当高的．此外，考取体育舞蹈教师资格认证也需要一笔不小的费用．二是受培训期时间的限制．目前进修班在课程设置上，一期的时间大约需要半年．大部分体育舞蹈教师有自己的舞蹈工作室，难以挤出这么多的时间进行继续教育．因此，要考虑拓宽培训的形式和渠道，设立更多的函授站点，适当缩短教学时间，提高教学频次，以满足更多人的需求．

2．2．3体育舞蹈继续教育存在的问题

一些体育舞蹈教师思想认识上存在偏差，他们认为学习是一劳永逸的事，没有树立起终身学习的思想，对外面世界的发展形势了解不够，认为继续教育没有必要．特别是经济欠发达地区的教师，认为没有什么竞争，自身具备的知识储备已足够使用，没有意识到随着体育舞蹈的普及和发展，人们的要求和审美水平会越来越高，对体育舞蹈的期望也会逐渐提高，体育舞蹈教学会逐渐规范，没有树立终身学习思想的教师将会被淘汰．高校是继续教育的组织者，在继续教育中起着重要的作用．所有参加继续教育的教师都希望通过进修，提升自身专业素质，以提高教学能力和竞争能力．但有时会因为学生数量多、学生水平参差不齐、教学任务重、未按学员技术水平分班教学、教学管理不完善等原因，影响继续教育的教学效果，不能满足学生的需求．

3结论

1)随着体育舞蹈在我国的普及和发展，社会对体育舞蹈教师的质量和数量提出了更高的要求，体育舞蹈教师需要通过进修，不断提升自身素质，以适应社会的需求．

2)参加继续教育的体育舞蹈教师大部分是非体育舞蹈专业出身，存在学历普遍较低、男女比例失调、教学经验不足、缺乏比赛经验等问题．

3)参加培训的体育舞蹈教师认为继续教育很有必要，对进修有迫切的需求，通过进修，首先希望提高自身专业技术，其次希望提高自身理论知识．参与调查的学校在课程设置上，仅设置了技术课程，没有设置理论课程．

舞蹈教师论文篇（2）

民族舞的风格也多种多样，要从民族舞的实用性等多种角度去选择适合自己的舞蹈。在对民族舞的讲解之前，需要对这个民族的地理特征、人的生活方式、风俗习惯等做一个详细的讲解，在学生对这个民族充分了解之后，对舞蹈的动作进行分解，使学生一步一步地学习，学到其中所展现的民族特色。比如“东北秧歌”，“手巾花组合”是练习踢腿功，“跳踢步”可以彰显活力。所以这种舞蹈对幼儿教学很有帮助。还有一些其它民族的舞蹈都非常有实用性，通过掌握这些练习，可以对幼儿的灵活性、协调性训练有帮助，提高幼儿教学质量。

1.2结合幼儿特点，激发创造力

根据幼师教学特点，要先弄清楚幼儿教育与舞蹈之间的关系，了解教学内容。学习少儿舞蹈，可将舞蹈的教学进度与内容相结合并了解专业术语加以记录，学习舞蹈教学的基本内容、教学方式等，为以后的教学打好基础。创编的过程中，还应以学生为主体，不论编得好坏，都不能挫伤学生的积极性，适当地给予鼓励，激发学生创造力，让学生有信心去创编舞蹈。创编出优秀的舞蹈对于幼师专业极为重要，所以学生必须具备扎实的舞蹈基本功底，学好民族舞蹈与少儿舞蹈。

2针对性地制定教学方案

2.1根据学生的情况，制定相应的教学方案

在舞蹈教学中，教师应该考虑到每个学生的身体差异及其对知识的接受能力来制定相应的教学要求，可以集体授课，也可以一对一的辅导，教学不能急于求成，循序渐进地对学生进行辅导，将舞蹈教学的每个环节都贯穿其中，使形体、动作快慢、协调性等逐步提升。根据学生自己的意愿制定适宜的方法。比如一些文化课成绩好，但舞蹈功底差的学生，可以要求其对舞蹈动作要领的提升，对舞蹈的欣赏力和教学能力进行重点培养，加强对舞蹈理论知识的学习。对于那些文化课成绩较差，但有舞蹈学习天分的学生，应注重培养他们对舞蹈产生兴趣，对于舞蹈的规范性要严格要求，认真地上每一节课，也要培养一颗爱心，对于幼儿的教育更为重要。.

2.2提高幼儿舞蹈教学技巧

教师应坚持将舞蹈的知识技能与舞蹈创编能力融为一体的理念。首先，鼓励模仿动作。以参与课堂的教学方式，引导学生观看舞蹈表演从而进行模仿，再根据自己的想法以及身体对动作的感知和协调性来体会动作的要领。其次，进行联想，多次练习。学生在练习的过程中可以对以前的舞蹈动作及其舞蹈的精髓进行联想，通过联想动作及其方法，可以巩固动作，也能培养出积极思考的习惯。最后，进行想象，创新舞蹈。舞蹈创编练习，不仅可以提高学生的想象力，还能让学生在创作的过程中，体验创作乐趣，锻炼学生的实际操作能力。除此之外，教师要培养学生独立思考的习惯，将所学到的知识运用到创作中，让学生多参加社会实践活动，激发学生的创作灵感。

2.3肢体语言的美育功能培养

舞蹈是一种通过肢体语言来表达内心的情感的方式，从而展现美的语言。舞蹈的美体现在两个方面：舞蹈本身的动作连贯性、协调性等；舞蹈老师的形体美。舞蹈本身的动作示范，首先要把动作全面地示范出来，让学生对舞蹈大致有个了解，同时学生也会油然而生一种敬佩之情，使老师在学生之间树立较高的威信，有助于以后管理学生。然后是动作的规范性和协调性的统一。舞蹈老师的形体美直接影响学生的学习兴趣，对学生的学习有很大的影响力，教师的言行都会印在学生的脑海里，教师的艺术涵养也对学生美的追求有重要作用。舞蹈教师用肢体语言传递着美的内涵，在教学的过程中阐述观点及内容，亲近学生，建立良好的师生关系，这样更有助于提高幼儿师范学生的舞蹈教学质量。

2.4运用多种语言，提高舞蹈教学质量

舞蹈在教学过程中，运用语言和学生交流至关重要。教师具备的三项语言能力：专业语言、感觉语言、形象语言。专业语言指在舞蹈教学中，能对所教的舞蹈按专业要求准确地表达出来。感觉语言指教师能以正确的思维感觉来引导动作的规范性。形象语言是在专业语言和感觉语言的基础上的升华，具有形象、生动的特点，赋予舞蹈的活力。这三者之间互相作用，共同提升。教师在对舞蹈专业知识讲解的同时，要注意语言的精炼性，要做到言简意赅，使学生容易理解，也能提高学生的学习兴趣。

舞蹈教师论文篇（3）

二、师生互动模式的类型

语言学家克拉申认为：“学习的情感因素会阻碍或加速学习的效果。只有在最佳情感条件下，才会产生真正的学习。”老师和学生在课堂上成功的互动，能够帮助学生提升对舞蹈课程的热爱程度，达到最佳的学习状态。舞蹈是一种美的展现，是一种人体艺术。在日常生活中，我们通过语言来表达内心的感受，而在舞蹈中，则是用形体动作代替了语言，成为了感染观众的工具。因此，高职舞蹈教学师生互动的目的之一就是培养正确的交流方式。在教学中，我们可以先让一部分学生进行表演，另一部分学生观看比较，然后评出不同学生的优点和劣势，这时候老师可以对学生们的看法进行总结，纠正学生认识的不足，帮助她们提出修改的方法。或者是根据不同学生的训练项目以及基础程度，以分组的形式让学生根据不同的旋律起伏自编舞蹈动作，最后对学生的合作作品进行互动点评。以这种直观的授课方式，让学生顺利地进入自己的角色定位，激发她们的创新能力和感官体会。或者是借助多媒体教学的形式，先用摄像机将学生训练的内容拍摄下来，再采用回放的方法，让学生自己对自己的舞蹈动作进行评价，并与课堂所学内容相联系，相互补充，相互促进。借助多媒体手段来拓展高职舞蹈专业学生的能力是一种新兴的教学手段，颇受广大教师和同学的好评。它增加了接触舞蹈不同类型的机会，开阔了学生对舞动的视野，也对学生提高自身竞争力提供了强大的帮助。

三、师生互动模式在高职舞蹈教学中的重要性

无论是从高职舞蹈教育的长远发展，还是从社会发展的需要来说，都必须强调高职舞蹈教学中师生互动的重要性。具体来说，师生互动模式是社会健康发展的需要，也是学生自身成长的需要。老师在课堂上应努力让学生置身于学习的主动状态。在教学中存在很多的问题，应该多注意与学生之间的沟通，多让学生自主回答问题，调动课堂的积极性，主动的学习比被动的学习，收到的效果是完全不同的。而学生除了在课堂上认真学习舞蹈专业知识，练习舞蹈动作外，还可以在课余时间多参加一些有意义的课外活动，如义务演出、排练节目、参加比赛等。通过各种各样的锻炼机会，找出自身舞蹈知识的不足，及时与老师沟通交流，解决不明白的地方。这样，高职舞蹈学生就可以不断地在实践中提升自己的社会竞争能力，努力成长为一个有益于社会的综合型人才。

舞蹈教师论文篇（4）

2结合现代信息技术手段，拓促进学生舞蹈水平的全面发展

在幼师舞蹈教学的过程中，教师可以借助多媒体等信息技术手段，将“教”“编”结合，在学生对舞蹈动作和舞蹈知识产生一定领悟的前提下，创编出更多富含生命力量和感动力量的舞蹈节目。例如在指导学生对“壮族舞蹈”进行学习之前，教师可以首先利用多媒体等信息技术手段，为学生播放一些有关壮族地区人们的生活习惯以及着装特点等内容，在学生对壮族地区地域文化特色产生一定了解的前提下，可以为学生播放一些壮族特色的舞蹈，比如《歌飘山水》、《竹竿谣》等等，增加学生对壮族地区舞蹈动作和舞蹈形式的直观理解。随后，教师可以引入正题，通过“壮族是一个十分具有特色的民族，今天老师就和大家一起走入壮族地区，通过舞蹈，感受壮族人们的热情和活跃”等话语，吸引学生的注意力和学习兴趣，指导学生对壮族舞蹈中，扁担舞、捞虾舞、翡翠鸟舞等民族特色舞蹈进行简单的学习。在学习完成之后，教师可以为学生留出一部分时间，运用所学的壮族特色舞蹈动作进行串联，形成一个较为简短而完整的舞蹈节目。

3优化和创新教学模式，提升学生的舞蹈创编质量

舞蹈是一门具有丰富内涵和文化特色的艺术，按照舞蹈的表现形式来划分，舞蹈主要可以划分为独舞、双人舞、三人舞、歌舞剧等等，按照舞蹈的特征来划分，舞蹈主要分为古典舞、芭蕾舞、民间舞、爵士舞、现代舞、民族舞等等。在幼师舞蹈教学的过程中，教师可以结合学生的实际特点和舞蹈教学活动开展进度，优化和创新舞蹈教学模式，更新教学理念，将现代教育观念和素质教育理念渗透于舞蹈教学的每一个细节当中，丰富幼师舞蹈教学的内容和形式，发散学生的思维想法，培养学生的创新意识和创新能力，促进学生舞蹈水平和舞蹈素养的全面提升。例如教师可以在指导学生进行一段时间的舞蹈学习之后，可以组织学生进行自由的分组，以小组为单位，进行舞蹈的创编活动。学生可以根据团队的整体实力和整体人数，自由选择舞蹈背景音乐、创编舞蹈节目和舞蹈形式。比如当学生数量为三人时，学生可以创编以正三角为主要队形的舞蹈节目，三角给人以棱角分明、力量集中的感觉，比较容易吸引人的注意力。学生可以根据自己的性格特点，比如学生比较喜欢跳现代舞蹈，就可以选择《cinderella》、《onlygirl》等歌曲作为音乐，学生比较喜欢民族音乐，则可以选择《高山流水》、《故乡的原风景》等歌曲作为背景音乐。在学生进行舞蹈创编的过程中，教师要注重走入到学生中间，细致的倾听每一个小组内，学生的想法和创意，了解当前学生的节奏感和应变能力。教师可以指导学生首先根据音乐，选择恰当的舞蹈动作，使之能够配合音乐进行生动的舞蹈，其次跟随着舞蹈的节拍进行一步步的舞蹈创编活动，检验舞蹈动作之间的连接程度和学生之间的默契配合程度。在学生创编和练习完成之后，可以组织每一个小组的学生进行表演，检验学生的默契配合程度和舞蹈动作学习能力，有全体学生选择出“最佳创意奖”、“最佳舞蹈编排奖”等奖项，以此表扬和鼓励表现较为优异的小组，并给予增加学分、增加课堂表现分数等奖励，也可以惩罚输的小组进行卫生打扫、表演节目等等，增加舞蹈创编活动的竞技性和趣味性。这种教学模式能够在充分检验学生舞蹈动作学习质量的同时，使学生通过小组之间的合作和配合，提升学生的团队协作意识和集体主义观念，使学生得到思想素质和舞蹈水平同步发展，为学生未来的工作和生活奠定良好的基础，真正展现“教书育人”的教学作用。

舞蹈教师论文篇（5）

（一）过硬的专业素质

艺术生是经过层层培养、考核、选拔才得以进入高等院校学习深造的，其本身已经具备了一定的可塑基础，但也已形成了一些需要改进的不良习惯，这些都对高校舞蹈教学提出了更高的要求，也对舞蹈老师的专业素质提出了更高的要求。专业素质包括专业知识和专业技能两方面要求。专业知识扎实，课堂教学的语言就会更科学、更准确，学生就会便于理解。专业技术过硬，在课堂展示、动作演示上就会到位，有说服力，易于建威立信。两个方面相互促进，相互影响。这些要求高校舞蹈老师要在平时苦练基本功，经常参加表演实践，在实践中不断摸索验证，不断增加舞台表演能力，使课堂教学有的放矢；在指导学生练习时能够收放自如，准确到位，从动作分解到舞蹈感受讲解都要一应俱全，增加课堂教学的实效性和感染力。舞蹈教师还要在专业知识上着力，一方面要对所学知识不断巩固，学会活学活用，一方面要不断深入研究，紧跟专业发展步伐，掌握国内外舞蹈发展的潮流、趋势和方向，及时进行汲取和知识更新，并融入到自身的教学之中。

（二）丰富的综合能力

舞蹈不是一个独立的学科，舞蹈教育需要交叉学科和综合性知识的滋养。正因为此，舞蹈自诞生之日起就与音乐、戏剧、力学等相关学科紧密地联系在一起。高校舞蹈老师要对所教授舞蹈的相关学科领域进行广泛涉猎，才能在舞蹈教授的过程中收放自如，不会因相关知识的储备不足而造成教学的障碍。多元舞蹈文化的相互吸收、相互激荡，也要求教师增加对各种舞蹈作品的品评和鉴赏，对舞蹈相关的创作背景、舞蹈特色进行一定程度的理解和掌握。此外，还应该不断地提高自己的综合素质，主动涉猎历史、文学、社会学等知识，特别是注意吸取和传承中国传统文化的精华，以丰富的人文素养积淀融入到教学当中，增加对舞蹈作品的理解能力和感悟能力，并把这种感染力和精髓传递给学生。

二、提高课堂教学能力要有途径

当前我国舞蹈事业蓬勃发展，全民参与舞蹈的热情空前高涨。高校作为为社会提供专业舞蹈人才的平台，应该与时俱进，不断在教育教学改革中拓宽舞蹈教学的有效途径，优化课程设置，进行个性化培养；高校舞蹈教师也应当在自身的课堂教学实践中积极参与其中，不断探索课堂教学的新途径。

（一）优化舞蹈教学的课程设置

近年来，随着高校教育教学改革的不断推进，高校扩招普遍设立舞蹈及相关专业。改革开放不断深入、社会发展不断进步，舞蹈教学的外部环境时刻在发生着变化，因而，舞蹈教学的课程设置也不能一成不变，以使课堂教学培养出来的人才能够适应社会的需要。应该以社会需求为导向，根据教学规律和学生时代特色，根据学生年龄和生源地情况等综合要素，不断改进课程设置和人才培养方案。加大舞台实践环节在教学中的时间比重。舞蹈教学不能离开舞台，应该把舞台实践纳入到课程设计体系之内，增加舞台实践的教学课时，加大舞台的时间比重，以增加学生的舞台经验，使学生在舞蹈表演中不断地磨练摔打，体会成功，发现不足，增加学生由学到用、因用再学，以达到学以致用、知行合一的良性循环，使学生更加了解社会、适应社会，在步入社会后能够快速融入社会、施展自己的才华。

（二）进行个性化培养高等教育不仅要努力满足人

民共同的、基本的教育需求，而且要充分尊重和保护每个受教育者的个性化、差异化需要。传统教育以施教者为主体，往往忽视了受教育者的接受过程，使得教育过程因缺少一环而成效大打折扣。进行个性化教育就是教学要以学生为中心，注重培养学生的差异性特长，注重学生教育接受过程，以使课堂教学达到事半功倍的效果。可以根据学生差异开展专业基础培养、专业方向引导，专业选修侧重等教学模块，使不同特长的学生能在不同方向上不断进步，获得发展，使学生不再像传统教学一样整齐划一没有特长。没有特长就没有竞争优势，个性化教育在解决高校学生个性化发展需求的同时，也很好地解决了提高高校教育质量的问题。对于舞蹈教学更为如此，由于舞蹈专业的大学生个人先天条件和特长各异，尤其要注意通过个性化培养方式，使每个学生能够形成专长、展现优长；而一些学生的特长发展，在集体中往往又能产生典型示范作用，对于建立良好学风具有很好的导向作用。

三、提高课堂教学能力要讲求方法技巧

高校舞蹈教学最通过课堂教学来完成的，其成效如何与教师课堂教学的方法、技巧紧密相关。尤其对于实践性很强的舞蹈教学来说更为典型，因而，高校舞蹈老师在课堂教学中不仅要科学规范，更要注重生动活泼、形式多样，讲究方法和技巧。

（一）课堂教学方式方法要系统科学

课堂教学是一项系统工程，教学方式既要符合教学规律，又要符合学生的接受规律。舞蹈教学中背景介绍、审美欣赏、技巧讲解、动作演示、指导训练等等，每个环节都不可缺少。而且每个环节中往往要加上对作品的理解、对音乐的感悟等相关内容，以提高韵律与动作的协调和舞蹈的感染力等。只有老师讲授得专业、系统、科学，学生记忆和理解起来才会更方便，才能在原有学习基础上形成有效积累。老师对要点难点解释到位、演示准确，学生才能正确掌握，形成良好习惯；要严肃舞蹈教学的纪律，使学生在求学期间就讲原则，对作品负责、对社会负责。

舞蹈教师论文篇（6）

二、优化幼儿的道德品质

舞蹈看似简单，但真正的想要掌握起来却需要具备坚定的意志力，舞蹈教学中的很多动作在实际练习的过程中都是非常困难的，例如对于柔韧度的训练，就需要学生具备坚定的意志力，在学习舞蹈的过程中，难免会有学生出现坚持不住想要放弃的现象，教师要针对这种现象对学生进行鼓励，帮助学生克服学习过程中所遇到的困难，锻炼学生吃苦耐劳，直面困难的能力，培养学生的意志力。另外，幼儿舞蹈的表现形式一般为多人舞蹈，在舞蹈排练的过程中有一缺席就会变得十分麻烦，因此教师在舞蹈教学的过程中还要让学生明确自律的重要性，学会关心他人，注重对学生合作精神的培养。

三、做好幼儿舞蹈教学工作的途径

（一）注重教学针对性。不同年龄段的学生有着各种方面的差异，教师要在对这些差异性做出充分的了解之后，再进行教学安排。对于小中班的舞蹈教学可以使用带有歌词的音乐配乐形式，这样有助于学生对于舞蹈的理解，难度动作也需要适当的减少；对于大班的学生就可以采用略长的无词音乐进行伴奏，并且舞蹈动作的难度也可以适当的增加。教师在舞蹈教学的过程中要时刻关注学生的掌握情况，动作难度一定要是逐步提升的，这样才能使学生在学习过程没有压力。

（二）增强教学直观性。幼儿接受新鲜的东西都是通过最直观的感受，这就要求教师在进行舞蹈教学时所传授的舞蹈知识或者动作一定是直观的，不要曲折也不要耐人寻味，这样会使学生在学习和欣赏的过程中产生苦恼。无论是舞蹈内容中人物的表现还是情感的表达一定要立场明确，喜怒分明。这样才能使学生更好的接受和学习。

（三）增加教学趣味性。在幼儿教育的过程中过于强调知识与技能实际是片面的，幼儿教育的关键是兴趣的培养，趣味的感受。那么在舞蹈教学的过程中就需要教师注重“娱乐”与“游戏”在教学过程中的体现，教师可以采用舞蹈结合游戏的方式进行课程设置，让学生在集体的游戏活动中对简单的舞蹈动作进行学习，还要抓住学生活泼好动的特点，给予学生表现自己的机会，将学生熟悉的卡通人物编排到舞蹈中，增强学生对舞蹈课程的兴趣，提升教学趣味。

舞蹈教师论文篇（7）

中图分类号：J70-4;G642 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）05-0245-01

一、高师院校舞蹈专业课程的教学现状

（一）高师院校舞蹈专业课程培养目标

现阶段高师院校舞蹈专业课程教学的主要培养目标是为了培养更多全面发展的综合型人才，不仅具有丰富的专业舞蹈知识，同时也要求具备较高的舞蹈技能，使其毕业以后可以担任中高等院校的舞蹈教学课程，进行舞蹈方面的研究。或者毕业之后做舞蹈演员、舞蹈艺术管理人员或者舞蹈编导等工作。现阶段高师院校舞蹈专业教学课程的培养目标一般都是舞蹈表演类人才以及教育类人才，然而舞蹈专业理论知识发展仍然存在很多问题，很少拥有具有丰富舞蹈专业知识的人才。因此，很多高师院校舞蹈专业学生都会跳舞，但是普遍缺乏舞蹈专业理论知识，这样对于培养高师院校舞蹈专业学生的综合素养非常不利。

（二）高师院校舞蹈专业课程设置

现阶段高师院校舞蹈专业课程主要包括钢琴课、古典舞基训、舞蹈欣赏、声乐表演、剧目排练、民族民间舞、现代舞创编、艺术概论、芭蕾舞基训以及舞蹈教学法等。不难看出现阶段高师院校舞蹈专业课程中关于理论课程比重比较少，更多的是以实践课为主，一个星期的实践课程会安排4个课时或者8个课时，但是一个星期可能只有一个课时。这样很容易导致高师院校舞蹈专业学生的舞蹈专业理论知识缺乏，很难培养学生的舞蹈文化思维。

（三）教学方式

以往高师院校舞蹈专业教师主要采用的是传统教学方法，完全由教师传授，学生听，这种单一的教学方法很难有效激发学生的学习兴趣，不利于发展舞蹈专业学生的创造能力。例如，舞蹈基本功训练课程学习的过程中，教师一般都是指导学生标准、规范的舞蹈动作，教师示范一遍之后让学生自己练习，这种机械、枯燥的教学方法可能会导致学生不喜欢练习，如果练习方法不当的话可能会导致学生手上。

二、当前高师院校舞蹈专业教学的问题及解决办法

（一）当前高师院校舞蹈专业的教学问题

目前很多高师院校舞蹈专业教师的专业素质水平并不是很高，而且教师的专业技能以及专业知识等方面相对缺乏，在实际教学过程中仅仅强调将舞蹈专业技能传授给学生，和学生的互动比较少，也没有全面了解学生的实际需求，这样很难有效提高高师院校舞蹈专业教学质量。同时，现阶段高师院校舞蹈专业教师主要采用传统教学方法，并没有注重学生的主体地位，也没有根据学生的身心发展需求选择一种合适的教学方法，这样很难激发学生的舞蹈学习兴趣，挖掘学生的创造能力，不利于学生的个性发展。其次，高师院校舞蹈专业学生的舞蹈基础参差不齐，很多学生之前并未接受过专业、系统的培训，如果教的太简单可能会使专业舞蹈学生的才华被浪费，如果教学太难的话，很多学生可能会跟不上。

（二）进一步完善高师院校舞蹈专业课程教学的建议

1.强化舞蹈理论教育。一般，高师院校舞蹈专业学生毕业后的输出方向主要是舞蹈演员、舞蹈教师，不管是想要培养什么样的人才，都必须掌握丰富的舞蹈专业理论知识，尤其是舞蹈教师应该掌握熟练的舞蹈技能以及多种舞蹈教学方法。同时，通常高师院校学生的文化基础课程成绩相对较差，而且高师院校舞蹈专业课程教学中也没有充分认识到舞蹈理论知识教育的重要性，为此非常有必要进一步加强舞蹈专业理论知识教育，丰富舞蹈专业学生的专业舞蹈知识，提高学生的舞蹈技能。

2.注重舞蹈基本功练习。针对高师院校舞蹈专业学生的基础能力水平参差不齐的问题，最好的方法是加强学生的舞蹈基本功联系，只有打闹了根基，才可以使学生更好的学习现代舞、民族舞。教师在传授舞蹈专业基础课程教学的过程中，应该根据学生的实际情况选择最合适的教学方法。

3.根据舞蹈专业课程培养目标组织教学活动。舞蹈专业学生毕业后如果成为一名中小学的舞蹈教师也可以，基本上的工作内容就是娱乐节目比赛、文艺节目、编导能力以及舞蹈编排等，其中最主要的核心内容就是舞蹈能力以及舞蹈编排两大类。高师院校舞蹈专业课程教师在实际教学的过程中，一定加强学生舞蹈编排能力以及编导能力培训，同时会及时将我通过很好的掌握舞蹈编排以及舞蹈表演的要点。其次，高师院校舞蹈专业教师不仅应该仅仅关注学生的编排能力以及编导能力，同时也应该指导学生学会独立思考，当然教师也应该一旁加强指导。另外，高师院校舞蹈专业学生应该多学习科学、有效的舞蹈教学法，首先应该全面了解幼儿园以及中小学生、初中生的特点，结合她们的身心特点采用有效的舞蹈教学方法，其中幼儿以及小学生就比较适合采用启蒙式的舞蹈教学方法。另外，高师院校舞蹈专业教师也可以安排学生定期到幼儿园以及中小学实习，通过实践的过程学会灵活运用自己所学的理论知识。

三、结语

综上所述，高师院校舞蹈专业是当前素质教育的基础课程之一，但是当前高师院校舞蹈专业教学现状并不是非常理想，教师应该结合学生以后就业情况以及学生的身心特点组织教学活动，切实提高舞蹈专业课程教学质量，促进学生的全面发展。

舞蹈教师论文篇（8）

随着舞蹈艺术教育在普通高校内的实行，舞蹈艺术教育取得了一定程度的发展，对大学生艺术素养的提高发挥了重要的作用，在发展过程中也存在着一些问题，本文从以下几个方面对舞蹈教育的现状进行分析：

（1）舞蹈课程教学。在目前普通高校舞蹈教学中开设课程最多的是交谊舞一类，国标舞也开设的比较多，但是其他种类的舞蹈就很少了，课程比较单一，学生感兴趣的拉丁舞，肚皮舞等等都没有开设课程，在舞蹈课程理论课的教学中比较少，一般以实地教学为主，缺乏对编舞理论，舞蹈艺术的历史和文化等课程的学习，由于缺乏对舞蹈编排等理论知识的研究，学生课下没有创新意识，不知道怎么创新，一定程度上降低了学生的学习热情。

（2）师资队伍情况。目前，大部分高校都已经建立了艺术教研小组，成立了专门的办公室，舞蹈教学也有专业的老师执教，学校在舞蹈教学方面也投入了大量的人力物力财力，但是总的说来师资队伍情况不容乐观。主要有以下几个方面：1）专职教师少。大部分高校由于舞蹈教学只是作为提高学生艺术素养的选修课，舞蹈教学没有纳入到正规的教育工作当中，执教的教师以兼职为主，很多教师舞蹈基础都是自学或许在外面的培训班经过培训得到的知识，真正来自于舞蹈院校舞蹈专业的教师过少，因此舞蹈教学授课质量不高，对学生学习舞蹈基础有一定的影响甚至出现错误的方式，而且兼职教师没有正规的编制，学校对兼职教师约束力不够，管理起来也存在一定的难度。2）教师责任心不够。由于舞蹈教学是公共课，很多教师没有真正地把教学当成自身的职业，因此对舞蹈教学精力投入不够，有些老师在学校外面带了舞蹈班，学校公共课教学收入有限，因此教学时没有足够的动力，相反对自己带的舞蹈班精力投入足够，这些现象对学校舞蹈教学有一定的影响。3）教师自身文化素质不高。由于很多教师在大学里面学的是艺术专业，文化素质达不到要求，艺术生招生的时候文化课分数要求很低，基本上350分就可以上一流的大学，因此导致很多艺术专业的老师文化基础不扎实，人文知识不足使老师讲课时无法正确地解决学生对舞蹈文化知识的了解，影响了学生舞蹈素养的提高。

（3）硬件设施情况。舞蹈教学需要有专业的舞蹈房和音响设施，但是在一般的高校里面只有舞蹈专业的学生才配有专业的舞蹈房和音响设备，这些专业的设施基本上不对外开放，公共课学生难以享受到这些资源，然而，像一些舞蹈的基础课，例如形体训练，没有舞蹈房是无法进行授课的，只能借用舞蹈专业的舞蹈房，由于在教学实际上容易产生冲突，一旦有了时间上的冲突公共课就必须让出场地，由于公共课的学生来自于不同的专业，平时的课程时间不一样，公共课很难把大家组织到一起，一旦受到影响就会影响到教学的进程。

2高校舞蹈艺术教育的作用

（1）舞蹈艺术有助于提高大学生的思想素质。艺术来源于生活，舞蹈艺术作为艺术的重要组成部分结合了中国的历史，人文，经济文化等因素在里面，对大学生进行舞蹈教育能够启迪学生的思想灵魂，激励学生的斗志，很多舞蹈都是与历史相关的，例如大型舞蹈史诗《东方红》就是根据中国近代的抗争史，通过革命先辈们浴血奋斗建立了新中国，又通过老一辈的同志大无畏的牺牲精神举全国之力建设了一个现代化的国家，学生通过对这些舞蹈的学习与排练，感受到中国老一辈革命家的精神，能够从内心深处得到洗涤。

（2）舞蹈艺术有利于提高大学生文化修养。艺术教育文化素质教育的重要的内容，学习舞蹈不仅能够学到一种技能，一种交际的方式，更能够从人文，历史，哲学，艺术等方面对学生进行全面的提升，培养学生的社会责任感，艺术修养对人的精神方面的渗透力很强，可以丰富人的想象力和创造力，是对大学生全方位的提升。

（3）舞蹈教育可以提高大学生的心理健康。现在的大学生由于受到社会压力的影响，心理健康面临着严峻的考验，很多大学生性格内向，不愿意与人交往，通过舞蹈学习，各个不同专业不同性别的人在一起共同学习有利于大学生消除隔阂，放开自己的内心，和别人一起交流共同进步，艺术能够使人对未来的生活充满了美好的向往，能够增加学生对未来的信心，使人性格开朗，意志坚强，舞蹈艺术更能够疏导学生的情绪，排解学生的压抑，使学生心理得到健康的发展。

3提高高校舞蹈教育教学的措施

（1）课程方面除了进行常规的舞蹈科目授课之外学校要根据学生的兴趣可以适当地开设一些别的舞蹈科目，例如街舞，现代舞，拉丁舞，女生喜欢的肚皮舞等等，根据不同学生的不同的爱好进行选修分班，每个不同科目的舞蹈班配以不同的专业教师授课，从兴趣方面挖掘学生的学习动力和潜能。对于舞蹈理论的授课也要更深一层的教学，使学生对舞蹈理论知识能够有一定的掌握。

（2）完善舞蹈教学师资队伍，首先就是要对现有的教师进行整顿，选出有实力有能力责任心强的教师执教，其次要对授课教师进行相关的培训，使教师更专业，教学经验更丰富，第三要严格加强对教师的管理，将教学质量和教学效果纳入考核的体系，对执教老师进行考核，与业绩挂钩，增加及时的责任心。

（3）加大对硬件设施的投入，一方面要加大对舞蹈教学设施的投入，要给公共舞蹈课配备舞蹈房和教学音响设施，对于一些落后的设施要及时的更换，在学校的课程设置方面要尽量协调专业舞蹈课和公共舞蹈课的时间关系，尽量减少冲突，在平时的时候要开放学习的舞蹈房，使课下学生有地方进行训练。

总之，在现有的基础上学校要加强对舞蹈教育的管理，加大对舞蹈教学的支持，教师要更多地对舞蹈教学进行投入，加强舞蹈教学工作是推进高校教育体制改革的一项重要措施，学校要把大学生的培养纳入科学的轨道，只有这样才能够培养出德智体美劳各个方面健康发展的人才。

参考文献：

舞蹈教师论文篇（9）

著名舞蹈艺术家吕艺生在《舞蹈教育学》一书中说道：“中国专业舞蹈的教育目的，总的来说就是在坚持社会主义办学方式的前提下，提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力，为国家培养全面发展的各类舞蹈人才。”然而，由于舞蹈专业院校扩招等原因，出现了一些问题：有的学生不清楚自己的意愿便盲目投入到专业的舞蹈学习中来，有的只注重舞蹈身形的训练，而忽视舞蹈理论的学习和艺术修养的培养，还有的则一味依赖老师和学校，无法形成自己独立思考问题、解决问题的能力，造成了舞蹈学习的盲目性和被动性，久而久之便会影响到学生整个学习过程和学校的教学质量。因此，如何培养知识技能全面、多元的复合型舞蹈人才，如何加强舞蹈学子们的思想意识和文化知识修养，如何建立科学的舞蹈学习观和价值观，是摆在舞蹈专业院校面前亟待解决的问题。

1中国舞蹈专业院校教育现状

1.1教学模式方面

如今，有相当一部分专业院校对学生在舞蹈教育方面，仍然坚持过去的教学模式，只注重培养学生在作品表演与技术技巧方面的训练，忽视其对舞蹈理论及各种文化知识的学习。在教学过程中，教师常常将舞蹈课变成一种单项信息的灌输，认为动作与技巧教学是舞蹈教学的全部含义，仅仅是一种单纯的示范、机械的模仿过程和技术技巧的学习。以自己的理解代替学生的思考创作，从一开始就排斥学生在训练中的主体地位，让学生的理论素质成为一张白纸，只是单纯的为舞蹈而舞蹈，使学生停留在对动作表象认识的感性阶段。学生根本无法从动作中体会舞蹈的本质属性和审美特点，对舞蹈的内涵意蕴更是一无所知。这种教学模式必然会导致学生的舞蹈综合素质不平衡发展。

1.2师资力量方面

在专业舞蹈教学方面，目前很多舞蹈教师基本是近几年从一些专业的舞蹈院校（如北京舞蹈学院、中央民族大学等）毕业的，他们是一支非常年青化的队伍，十分有活力，这些教师都具备较高的舞蹈专业技能水平，但是多数教师在教学过程中只是注重舞蹈的程式化动作与技巧，对舞蹈的理论知识与历史轨迹、国内外发展前景认识和重视程度不足，在这种传统模式的熏陶下，一代传一代，舞蹈教学的发展令人堪忧。

2对策及建议

2.1更新教育理念

舞蹈专业院校要更新教育理念，运用素质教育的教学观、人才观、效能观努力适应学生的天性和兴趣。要更新教育途径，由浅入深充分发挥学生的积极性，主动性和创造性，使学生掌握舞蹈的技能，培养学生的舞蹈兴趣，发展学生的想象力、创造力。同时，要将舞蹈教学与其他学科紧密联系，相辅相成。在教育过程中，应融入新的思想观念，把人文精神与舞蹈艺术有机地结合起来，改变其单一的教育模式，这样既丰富了舞蹈的内涵，又扩展了知识结构，使学生得到全面的提高。

2.2优化课程设置

在课程的安排上，应重视对学生舞蹈理论的教育，引起学生对舞蹈理论的重视，从而使专业舞蹈教育体系更加完善，培养出更加优异的舞蹈人才。同时，针对学生在舞蹈学习中面对的问题，开设的课程要满足以下几点：首先应该从舞蹈的基础概论入手（了解舞蹈的定义、分类、艺术特点）；其次，要学习中国古代舞蹈的发展历史，这对学生了解舞蹈发展的前景有很大的帮助；最后是针对中国民间舞、古典舞、外国芭蕾舞、现代舞等不同舞种，学习不同舞蹈种类的发展史和艺术特征。

2.3创新教学模式

改革舞蹈教育中陈旧的、不合理的教育模式，就要改变过去单独追求技术技巧的教学模式，注重培养学生的舞蹈理论以及自身素质的修养。同时，在舞蹈教学中要改变过去那种单调的讲解，老师手把手的教，学生机械被动接受的教学方法。教师要重视学生的心理活动，重视调动学生的主观能动性，对学生的学习兴趣、愿望进行培养和激发。俗话说：“良好的开端是成功的一半。”教师在新的教学内容或活动开始时要使用精彩、新颖而富有启发性的导语，充分体现教学的难点与重点，引导学生进入新的内容的学习。创造良好的学习氛围，激发学生的兴趣，引导学生的思维，让学生很快地进入到学习的最佳状态，唤起学生探求知识的欲望，变“被动学”为“主动学”。

2.4培养师资力量

舞蹈教师是舞蹈教学活动的主导，是舞蹈教学课程的组织者，是舞蹈知识和技能的传播者。当前中国专业舞蹈教育有待解决的，是对于师资力量的培养，除了专业技能的水平培养，还需对这些舞蹈教师的综合文化知识和舞蹈理论方面加以重视。作为从事舞蹈理论教学的教师，要注重提高自身的素质修养。目前的一些高校教师在学校提倡进修时，应该把握机会去专门的理论研究机构学习，学习先进的教学思想与教学方法，学习专门的舞蹈理论教学机构是如何传授知识的。在课堂上，教师要摆脱理论教学的枯燥乏味，在教学过程中要将理论和实践密切结合。这样会更有利于理论知识在学生思想中的巩固与升华，逐渐让学生在脑海中形成一些理论知识概念，促进他们在理论学习的基础上对实践表演进行创新。

参考文献：

[1] 陈冠莲.舞蹈教育应促进学生的全面发展[J].美与时代，2003（12）.

[2] 季明娥.舞蹈教育纵横谈[J].烟台师范学院学报，1996（3）.

[3] 刘桂芳.转型中的中国舞蹈教育[J].艺术教育，2004（4）.

舞蹈教师论文篇（10）

中图分类号：G642.0 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2013）01-152-001

一、研究对象与方法

1.研究对象

以山西大同大学普通院系体育舞蹈选项课教学现状为研究对象。

2.研究方法

2.1文献资料法。通过查阅图书馆书籍、期刊，收集相关论文，对全面了解体育舞蹈在高校的发展状况起到了重要作用，为本论文的研究奠定了理论基础。

2.2问卷调查法。向山西大同大学普通院系随机抽查450名学生发放调查问卷，回收419份，回收率93.1%，其中有效问卷405份，有效率96.7%。

2.3访谈法。对山西大同大学普通院系体育舞蹈选项课进行实地考察，与学生交流，将其内容进行记录与整理，并面访了从事体育舞蹈教学的10名教师。

2.4数理统计法。根据需要对收集到的数据进行统计分析。

二、研究结果与分析

1.体育舞蹈师资结构

从调查结果显示，我校体育舞蹈教师均为女教师，男体育舞蹈教师严重缺乏。在年龄结上，教师年龄40岁以下的占86.7%，以青年为主，年龄结构合理，学历与职称结构上较为理想。专业结构上，健美操专业26.7%、体育舞蹈专业6.7%、体操13.3%、其他专业53.3%，表明体育舞蹈教师大部分不是体育舞蹈专业出身。通过访谈调查得知，74.1%的教师只参加过1-2次体育舞蹈培训，只有9.1%的教师参加过3-4次。综上所述，我校体育舞蹈师资力量比较薄弱，对于非体育舞蹈专业的教师来说，专业知识水平与技术水平还有待于进一步提高。

2.体育舞蹈教学场地器材不完善

调查显示，我校体育舞蹈选项课只有少数在室内进行，多数是在室外的操场、篮球场等露天场地进行教学。而在这种环境条件进行教与学，体育舞蹈教师认为严重的影响了教学效果，多数学生也对教学场地条件表现出了不满意。

3.教学文件、教材的现状

教学文件是指以学校正常教学、实现教学目标的指导性文件，是教师进行有序教学的遥控器。目前各所高校都没有具体的体育舞蹈理论教材，我校体育舞蹈选项课是按教学大纲来进行教学，就目前而言，体育舞蹈是新开课程，还在摸索之中，需要逐步的改进和完善。

4.体育舞蹈教学状况

4.1体育舞蹈教学内容“重技术，轻理论”，且陈旧、单一。调查表明，我校体育舞蹈课是以慢三步、平四步自编套路动作作为主要教学内容。课程并没有安排理论教学课程进行穿插教学，明显的是“重技术，轻理论”的思想。

4.2教学时数安排状况。体育舞蹈普修课安排为32个学时。教学时数决定着教学内容的深度与广度，关系着学生学习的效果。我校选项课制度采用“一学期一次选择制”，学生在选择科目时针对同一项目只有一次选择机会，如果错过就没有再接触的机会，这无疑阻碍了部分喜欢但因名额限制而错失接触体育舞蹈的学生，影响了学生对体育舞蹈的兴趣，不利于体育舞蹈教学中的连续性，阻碍了体育舞蹈在我校的推广及发展。在此方面，应引起院领导的重视，适当的更改教学学时安排的结构，相应的调整选项课的选课制度。据调查资料显示，85%的学生希望在教学中融入形体训练、音乐教育，对于只有一年选修课，一学期18周左右的课时，重点练习的舞种可占6-7个课时，其余课时可相应的融入理论课、形体训练、音乐教育课。融入这些元素将有利于培养综合素质较高的当代大学生。

5.学生学习体育舞蹈的状况分析

5.1学生对体育舞蹈项目的了解。对学生的问卷调查显示，64.2%的同学表示起初对体育舞蹈并不是十分的了解，一些同学往往停留在想当然或传统观念的体育舞蹈的误解上。体育舞蹈班的学生对体育舞蹈这一项目了解的占少数，67.6%的同学对该项目略有一些了解，却又不是非常清楚，因而带着一种好奇和向往选择该项目，其中包括部分男学生选择了该课程；而53.1%的学生没有选择体育舞蹈的原因是对这一项不了解，没有喜爱的感觉，因而也就没有选择这项课。

5.2学生对体育舞蹈课的项目选择。分析调查结果可知，交谊舞、拉丁舞、摩登舞等舞种中，学生更偏爱于拉丁舞、摩登舞两大系列，因为它们节奏明快，不受约束，热情奔放，洒脱豪放，比较能体现当代大学生的个性。通过访谈了解到，学生们希望在学习实用性较强的舞厅舞的同时也能结合一些高雅的国标舞来提升自身的文化素质。

三、结论与建议

1.结论

1.1大同大学体育舞蹈选项课的师资力量相对薄弱，偏女性化，教师培训体制有待于完善，技术技能水平有待于提高。

1.2大同大学体育舞蹈选项课仍没有统一的舞蹈课程教材，教学内容较单一，“重技术，轻理论”的现象在教学中普遍存在，导致学生的理论知识掌握不够全面。

1.3大同大学体育舞蹈教学场地和设备尚不完善，不能满足教学的需要。

2.建议

2.1大力提高山西大同大学体育舞蹈教师人员的综合素质，及其增添专业教师数量，逐步完善体育舞蹈教师的培训体制，不断提高青年体育舞蹈教师的教学水平和科研水平。