小说的语言艺术篇（1）

引言

海明威是美国历史上二十世纪著名的小说作家，其一生写作了大量的小说，其中很多部作品影响十分广泛，对当时的历史产生了深远的影响，得到了广大群众的喜爱和欢迎。读者在阅读其作品时均有这样的感慨，海明威小说的语言是简单、凝练和含蓄的，其中没有冗繁的语言，人们称海明威作品是“冰山风格”。与当时流行的繁冗文风相比，海明威的作品风格则是清新简约，这种独特的风格艺术形式后期得到了广大学者的赞扬，并有一批学者对其语言风格进行了研究，但是笔者纵观文献发展，后期针对海明威小说语言风格进行研究的理论文献均没有分析这种风格产生的原因，而风格特色概括也不全面。

二、海明威小说中的语言特色

（一）简约的语言富含深刻的情感

海明威小说的语言是简约的，这种独特的“冰山风格”语言形式实际上是集众多优秀小说家语言特长而形成的，并在此基础上进行提炼，形成具有自我语言特色的艺术风格。在海明威的小说中，很多事物和场景都是现实生活最为常见的，形式是十分简单的，很多画面是最为普通不过的画面，可贵的是小说家正是对这些画面和情节进行真实的体现和展示，并在描述中融入了更多的情感因素，语言简练但不简单。小说家的情感往往又采用了隐藏式的处理手法，将更多的想象空间留给了读者，让读者发挥自我想象力，体验作品中凝聚的故事核心思想以及丰富的思想精髓，从而使读者形成一种文字简单但情感深邃的艺术宣传效果。同样海明威在事物勾画和描述中，也主要是通过事物的简单的外在描述，但赋予事物更多的思想情感，形成事物与情感的统一，这有利于与读者产生共鸣，艺术感染力得到有效增强。

（二）精炼的口语化语言赋予事物情节的生动与逼真，增强读者情感体验

在海明威的小说中，其语言形式是十分口语化的，即使对于深厚思想情感的表达，海明威也是运用了十分精简的语言，而不是采用华丽、细腻的文字进行修饰。这种口语化的语言给读者的感觉往往是清新的，但是其语言艺术效果更加浓重。这是因为海明威小说语言尽管平实，但是却是小说家精选和提炼的，小说写作中他经常采用省略手法，对一些选择性词语进行筛除，例如在对人物关系的处理中，绝大多数小说家均是通过点名的方式进行划分，但是海明威并不需要这种繁琐的方式，对于复杂的人物关系他则是将其关系隐藏于口语化的对白中，日常的口语对白即使没有点名道姓，读者也清晰地了解其中的人物关系，这种理解又需要细细地阅读，严格有逻辑，即使忽略了最简单的一句对白，也有可能就会出现人物关系的混乱。

海明威正是利用这种口语化的对白，借用省略的手法，使小说语言简单但不减缩，在口语化的语言中，一些复杂的关系得到梳理，内容更加清晰，人物关系更加有序，读者阅读起来情节感觉十分生动有趣，现场是逼真的，由于自己就在对话当中，读者的体验式情感增强。

（三）象征手法和简约含蓄的语言赋予普通事物深刻的思想内涵

海明威在写作中，常常借用一些简单的事物来象征复杂的情感，这些事物是日常生活中十分常见的，作者正是利用象征的手法赋予了普通事物的深刻思想，从而使小说形成独特的语言艺术效果。以海明威的《老人与海》为例，其中就是运用了多处象征。《老人与海》讲述的是老人与鲨鱼搏斗的故事，在整篇小说描述中，海明威所运用的语言都是朴素、简单的，但是故事却不失生动性。这是因为小说家在其中运用了象征手法，大海无疑是当时整个社会背景，尽管具有美丽的一面，但是也存在黑暗凶险的一面；老人与海进行搏斗，象征着正义力量与旧势力的战斗；突出老人的勇敢，实际上象征着对正义力量的赞扬。由此可见，小说家正是通过这一微小的故事折射其强大的思想精髓，赋予了这一平凡事物深刻的思想，这正是小说家语言的独特魅力。

（四）内心独白的语言艺术手法突出了小说的主体思想

海明威的小说中，往往对人物内心的活动描述十分细致，突出人物内心的真实感受，内心独白的写作手法十分常见，这种手法的运用不是小说家故意的行为，而是一种十分自然的行动，内部独白手法的运用，往往使小说的主体思想更加突出。例如在《永别了，武器》中，多处描绘了“她死了，怎么办？”这一内心独白，虽然多处运用但是并不显得重复嗦，正是通过这一内心独白，描述出了主人公内心的焦躁不安。读者通过这一句又一句内心独白的灌输，产生感同身受的情感共鸣。小说的中心主题更加明确和突出，艺术效果更加明显。

（五）可视化语言艺术，增强读者感悟和思考

海明威不是一个哲学家，因此其小说写作中没有沉淀对生活的思考，也不能像哲学家那样提出哲理性的语言；海明威也不是一个艺术学家，不能像艺术家那样对生活的抽象进行描述，因此在形成自我语言艺术风格中，他利用简约的语言，通过可视化的场景来勾勒自我的情感，他不对读者进行直接教育和指导，而是利用简单的事物和故事带给读者以启迪，引发读者自觉的感悟和思考，让读者自我去体会。因此海明威小说中对事物的描述就是客观的，可视的，其语言的经典即使用电视画面都没法表达其震撼效果。

三、海明威小说语言特色的形成

作为一个优秀的小说家，海明威小说语言艺术是独特的，其用简约的语言赋予了事物和情节深刻的思想情感，阐明了深刻的人生哲理，海明威小说语言特色形成是在前人优秀语言技巧基础上进行提炼，并凝聚自我生活背景的沉淀。

（一）吸收前人优秀语言技巧，提炼成为自我独特的语言形式

海明威独特的语言艺术与前人优秀的语言技巧运用分不开，他在借鉴众多语言大师的成果之上，对其优秀的语言成分进行把握和提炼，形成了自我独特的语言形式，因此，海明威的语言凝聚了自我的心血，也吸收了前人优秀的语言成分。

尽管海明威对前人语言技巧进行了借鉴，但是他并没有一味地模仿，而是不断地学习和提炼，运用自己扎实的语言功底，形成其小说的语言风格，这种风格使其与其他的小说家的语言风格分开，海明威的小说语言艺术不仅造就了语言丰富多彩，吸引了大量的读者，产生了情感共鸣，其简约的语言形式还被后来大量的小说家所模仿和借鉴。

（二）语言艺术是其生活时代背景的体验和沉淀

语言艺术来源于生活，海明威小说语言艺术的形成与其生活背景有着深刻的联系，海明威生活的年代经历了两次世界大战，这对于一个小说家来说，生活赋予了他更多的故事原型，对其小说创造起到了极为重要的铺垫作用。特别是第一次世界大战期间，海明威在欺骗性语言引导下参与了战争，他经历了彷徨，心理有各种无奈。然而正是这一欺骗性的语言使海明威认识到了语言艺术的魅力，他将语言的运用技巧用于写作中，用象征、隐晦式描法展示现实的事物。小说家的生活经历为其创造进行了良好的环境渲染，时代赋予了他小说语言运用的技巧，给海明威的语言艺术转化提供了灵感，久而久之形成了一种独特的艺术语言形式。

（三）对小说语言的不断锤炼造就了其独特的语言魅力

任何一种语言风格的形成与作者生活的背景都分不开，更与小说家自身的努力分不开。在长久的写作生涯中，海明威深刻认识到其所生活的时代背景不需要奢华的语言，不需要刻画浮夸的外表，通过简约的语言来表现普通事物的深刻思想内涵是根本，简约并不代表简单，语言的运用更需要自我的提炼，只有运用自己的语言功底不断对语言艺术进行锤炼，向人们传递最真实的画面和故事，这才是最为重要的，海明威小说创造中对语言的运用要求也是较高的，熟练的，在不断的发展中其作品风格得以成型。语

参考文献

[1]王宁.试论海明威小说创作[J].南京师大学报（社会科学版），2013（04）：2-4.

[2]陈红.海明威《在异乡》的叙事艺术和文体风格[J].广西社会科学，2013（11）：12-14.

[3]邓海燕.海明威小说的艺术借鉴问题探析[J].辽宁广播电视大学学报，2014（01）：3-5.

[4]骆贤凤.弗洛伊德主义对海明威文学创作的影响[J].中南民族大学学报（人文社会科学版），2013（06）：67-68.

[5]沈美娟.论海明威小说的艺术风格[J].重庆广播电视大学学报，2014（04）：34-36.

[6]沈美娟.浅论海明威小说的艺术风格[J].远程教育杂志，2014（02）：23-25.

[7]邹群燕.“冰山理论”――海明威小说创作的独特艺术[J].滁州学院学报，2014（04）：20-23.

小说的语言艺术篇（2）

DOI：

10.16657/ki.issn1673-9132.2016.01.210

在众多现代小说家当中，张爱玲是十分独特的一位。张爱玲小说的语言优雅、描述深刻，与其他作家有着明显的不同。纵观张爱玲的小说，不管是从故事的结构、角度的选择还是语言艺术的使用都十分独特。张爱玲小说的成功可以说是其语言艺术的成果。在小说中，语言艺术不仅仅能够描述故事、描写人物还能够传递作者的心态与情感。由此可以看出，张爱玲的小说语言应用十分出神入化，具有很大的研究价值。

一、西方技法的创新应用

（一）心理描写

张爱玲在对人物内心描写的时候充分借鉴了精神分析学中的无意识论，同时将西方现代主义文艺思潮融合在其文学创作当中，其中包括意识流、新感觉主义等等。张爱玲的表现技巧运用得十分娴熟，具有十分显著的现代特征。张爱玲是一个十分擅长琢磨人们心理的作家，其在描写人物心理活动的时候都是从多个角度、多个方面来进行阐述的。不仅仅有巧妙的心理暗示，还有精心设计的人物对话。张爱玲作品中每一个动作，每一种思维都是人物心理的真实反映[1]。话语即为动

作，动作即为话语，即使在没有任何动作与语言的场景下，人物的情绪波动也十分强烈，不会受到无动作与语言的限制。例如，在张爱玲《金锁记》当中，“七巧等要打，又掣回手去，重新一鼓作气道：‘我真打！’抬高了手，一扇子劈下来，又在半空停住了，吃吃笑将起来。”这一部分的描写中将每句话都变化为动作，将每个动作都变成了话语，将人物的内心情绪变化描写得淋漓尽致。

（二）荒诞手法

在西方现代主义中，很多作家都采用了荒诞的艺术表现形式来传递其自身对人生、对社会、对生命的体验与感受。张爱玲的文学作品中也常常使用荒诞的艺术手法来展现充满悲剧的人生。在《心经》中，许小寒在青春好年华的时候迷恋上了自己的父亲，丧失了健康正常的爱情。这一情节是十分荒诞的，但是却又真实展现了作品中人物内心的痛楚与纠结。在作品《封锁》，中张爱玲将荒诞这一艺术手段展现更加彻底，仅仅在“打个盹”的时间中男女主人公莫名的陷入了一场假恋当中。这是因为寂寞的心理与生存的寂寞让男女主人公在虚幻的空间寻找着仅剩的温情。

二、对于细节的描写

在张爱玲的作品中有很多细节看上去没有起到作用，但是实际上却处处透露出巧妙的设计。张爱玲的作品《十八春》整篇的结构都设计得恰到好处，不论是张弛还是松紧都十分恰当。而这些恰到好处的张弛度都是由一个一个的小细节拼接而成。在文中，红宝石戒指这一物品出现了很多次。第一次是世钧将它送给曼祯的时候。世钧在戒指上缠绕了一截线衣上的毛线，然后这个戒指又被曼祯扔到了纸篓中。曼祯不久又将这个戒指捡了回来。情节在发展到后来，曼祯被姐姐囚禁了起来，每当曼祯看到这个戒指心里都会隐隐作痛，好像被针刺了一下[2]。为了逃脱出姐姐的囚禁，曼祯将这个戒指给了阿宝，阿宝又将这个戒指给了曼露。然后，世钧又到了别墅中来找人。在这一情节发展中，曼祯好像听到了世钧皮鞋走路的声音，但是最终世钧与曼祯还是错过了。当最后，曼祯将戒指给世钧，并且离开别墅的时候，张爱玲对戒指进行了细致的描写，戒指上的毛线有一丝丝血迹。读者读到这里的时候心就悬了起来。世钧觉得这个红宝石戒指就像一个烫手的烟头，将它随手丢弃了。这一个个离奇的故事在张爱玲巧妙的设计当中缓缓开展，张爱玲对细节的处理与描写将整篇作品连缀的惊心动魄，跌宕起伏。

三、精妙比喻与意向的修辞方式

在成功的文学作品中修辞是一种必不可少的写作方式，其在某种程度上对于文章主体的质量有着直接的影响。然而，通常来说，修辞在作品中往往不会占据主体的地位，这是由于比喻与意向过多使用会影响到小说情节的发展。但是，在张爱玲的小说当中，比喻与意向并不是影响小说情节开展的因素，而是造就了小说作品的成功。在《红玫瑰与白玫瑰》当中，张爱玲对王娇蕊的神态进行了细致的描写，“她穿着一件曳地长袍 ，是最鲜辣的潮湿的绿色 ，沾着什么就染绿了。”读者读到这里只需要细细的一想就可以在脑海中浮现出这种绿色醒目到让人难以接受的程度，这种绿色占到什么就能够把什么的染成绿色，甚至连透明的空气都可以留下绿色的影子[3]。张爱玲采用这一比喻手法也巧妙的暗示了王娇蕊与振保之间存在密切的关系，王娇蕊甚至可以穿透振保呼吸的空气。又如，在小说《倾城之恋》当中有着著名的“城墙”意向。这部小说是张爱玲所著的包含了浓厚苍凉意味的作品中最特殊的一部，因为这部小说的结局是圆满的。但是，“城墙”意向背后所包括的一个巨大的悲痛，是来自文明丧失的悲痛。特别是在情节后续发展的过程中，“城墙”在战争中再一次现身，使得这一个虽然结局是圆满的小说看起来更加苍凉与悲惨[4]。整体来说，张爱玲小说中这种精妙的比喻与意向几乎全部都来自于人物身边的景物与事物等，并且夹杂在男女之间的日常故事当中。

四、结束语

在中国现代文坛上，张爱玲绝对是独树一帜的人物。张爱玲还被称为是“中国当年文坛上独一无二的人物”。张爱玲之所以获得这么高的评价不仅仅只是由于在她塑造了一个个鲜活生动的角色，更加重要的是张爱玲娴熟又独特的语言艺术功底。不落俗套、丰富多彩的表现手法奠定了张爱玲小说悲伤的基调。张爱玲利用自己独特的语言艺术，将每种体验与感受都融入了自己的作品当中，从而形成了她独特的语言魅力。

参考文献：

[1]周魏.张爱玲小说语言对现代小说创作的影响[J].佳木斯教育学院学报，2013（9）：117-118.

[2]徐克瑜.隐喻和象征――细读张爱玲小说的意象化呈现艺术[J].陇东学院学报，2011（1）：43-46.

小说的语言艺术篇（3）

老舍，原名舒庆春，出生于北京一个旗人家庭，年幼的老舍幸免于难，和靠替人洗衣裳做活维持生计的母亲相依为命。1913年考入京师第三中学，后因经济问题退学，同年又考取公费的北京师范学校。1924年秋，老舍赴英国伦敦大学，任华语讲师，教导英国人学习中国的官话和古典文学，在此期间阅读了大量英文作品，并开始他的文学创作。1926年在小说月报上发表了他的第一部长篇小说《老张的哲学》。1968年老舍获诺贝尔文学奖提名，十年后，老舍得到，恢复“人民艺术家”称号。在他的墓碑上有一副老舍浮雕铜像，上面刻着老舍在抗日战争中《入会誓词》中的一句话：文艺界尽责的小卒，睡在这里。

二、老舍小说的语言传统构成

1.民族语言传统。

老舍对民族语言传统有着充分的研究，这一点不仅体现在其对白话语的研究，更体现在其对古典文艺的见解上，老舍在喜爱民间文学的同时并没有放下对古典文学的研究。中华文学几千年的历史，对老舍先生的影响是潜移默化的，自小开始，老舍先生便展现出他对古代文学的热爱和喜好。中国古代文学中不缺乏语言简洁明朗，文风行云流水，情感真实质朴，内容深刻丰富的优秀作品。他认为作家应当对古代文学的语言有所了解，甚至深入了解，发掘我国语言的本质。作家的语感并不是从其华丽堆砌，风格独特来说，而是从对写作节奏和结构的掌握来说的，老舍先生的文章能够体现出其深厚的文学功力，富有神韵，他是中华名族古代文学传承和创新的先驱。

2.外国语言传统。

老舍先生的语言艺术是中西结合的，有中国古典文学的优点，也吸取了西方文学的先进。他亲身经历过新文化运动，接触过新文学，并且曾经在工业革命先驱的英国教书。前文说过，老舍先生在英国时曾阅读大量的英文作品，对西方的文化和语言非常了解。因此，他主张要学习世界其它各国先进的东西，他认为新文学吸收国外的语法来丰富本国语言，使得语言结构更加完整，他的这种先进的意识和接纳思维在当时是非常宝贵的。在研究外国语言时，老舍先生时常把中西方语言放在一起比较，他发现中国语言有些时候显得单薄，认为有些时候中国语言无法将一个复杂的情境表达清晰。所以他在创作时，时常把语言外国化，吸收国外的语法。他的小说中不仅具有口语化的短语，也有表达深刻的长句，吸收了西方长句的特点后，使他的语言更加的贴切和精准。

三、老舍的语言风格艺术特色

1.北京韵味。

老舍先生作品中一贯突出北京韵味，就拿其代表作《骆驼祥子》来说，这部作品最成功的，莫过于老舍先生在其中突出描写的京味。主人公祥子及书中描写的各种各样的人物皆是处在一个老舍熟悉的不能再熟悉的北平下层社会中。在小说中祥子从军营中顺走几匹骆驼，卖得不少钱的这段情节中，老舍用相当生动的语言描写了的景物，将祥子的内心衬托的无比恰当。描写天气的时候，如烈日当头突然倾盆大雨，不仅符合了北京的自然地理情况，又写出在大自然变化的天气中，祥子多么被动，这些都表明了作者对北京城的熟悉与写作时轻车熟路的技巧。

2.通俗明白。

老舍在语言方面有着自己独特的追求，他曾多次表示不论写什么样的作品，都希望多运用大白话，认为大白话值得信赖。即使是描写一些比较深刻的事理，他也不会一而再再而三的使用术语和名词。老舍在创作的过程中，一贯保持着他的“俗”与“白”。何为“俗白”，老舍先生一生致力于此，自然“俗白”并不是单纯的俗。“俗白”的语言不仅通俗，浅显易懂，而且朴实无华，更贴近自然。“俗白”的语言写作方式在老舍先生的笔下，并不是那些粗俗浅陋的，相反，这种语言更加凝练深刻，令人回味。

四、老舍的语言审美特征与内涵

1.老舍语言风格的人格内涵。

老舍先生创作的年代刚好赶上新文化运动的爆发，思想得到了空前的解放，逐渐地，人们懂得如何去发现本我，觉醒自身，受到新思想冲击的人们开始在美丽而残酷的世界中思考自身。在这种环境下，深受影响的老舍先生通过小说创作，展现出自身思考的结果，形成了具有其个性特征的人格内涵。作者在书写书中人物悲惨的命运的同时，将自己的现实经历融合进去，展现出作者对其的关爱之情，让读者在阅读的过程中能够感同身受。同时，老舍先生的笔下也展现出一种对民族命运的反思人格，他认为几千年的文化一根指头并不能撼动，这种创作为后世留下了宝贵的经验和财富。

小说的语言艺术篇（4）

李建树作品所用到的辞格十分丰富，主要有比喻、夸张、降格、叠字、借代、仿拟、引用等等。这些修辞格的运用，使得小说语言亲切质朴，风趣轻快，更具感染力和表现力。

（一）比喻

比喻，也作“譬喻”“打比方”。李建树作品中的比喻辞格用得很多，在喻体的选择上，多选用平常生活中的事物。小说中最常见的喻体是儿童熟悉的富有生活气息的平常之物，如“电车、黑披风、酒瓶底和麻秆”等。通过比喻的运用，化抽象为具体，变深奥为浅显。例如：

（1）笑声中，原先心中的壁垒都土崩瓦解了，达达从未感到这么舒心过。（《李建树儿童文学作品选》）

（2）女生很奇怪的，在小学时看起来一个个都像是黄毛丫头，说话声音尖尖的，人也像是没长开，僵果一样。（《校园明星孙天达》）

（3）如果说黄和熵是肢体发达头脑简单，那么这位洪天齐可是恰恰相反，人瘦得像根麻秆，可小脑瓜里有的是主意。（《校园明星孙天达》）

以上三例分别用“壁垒、僵果和麻秆”作为喻体来形容“隔阂、女生和洪天齐”，富有生活气息，以平常熟悉事物将本体形象化。例（1）将赵金珍与继母关系的紧张比作达达心中的壁垒，生动地描绘孙天达为缓解两人间的隔阂所作的努力和成功后的欢喜。例（2）将“女生”比作“僵果”，体现了主人公对女生的戏谑之感，也表现出孙天达对林爱娜的复杂心情。同样，以“麻秆”来形容洪天齐，将其“身体瘦弱，脑袋机灵”的特点表现得淋漓尽致。

（二）夸张

夸张，也叫“夸饰”，即运用形象化的语言把事物的本质特征夸大或缩小，以取得强烈的表达效果。通过夸张的运用，大大增强了语言的趣味，形象也更为生动。例如：

（4）气得头发都竖起来了，她一弓腰，然后抬起右肩使劲将饭桌一扛，一时间犹如地动山摇，所有的碗筷瓢盆全从倾斜的桌面上乒零乓啷地往下滚。（《李建树儿童文学作品选》）

（5）但蔡老师那双做盆景的大手比铁钳子还硬，谁也别想在他的手底上鞋底抹油――溜号。（《李建树儿童文学作品选》）

例（4）对愤怒情绪作夸张描写，情感更为充沛，形象更为生动。例（5）以孩子的视角来写蔡老师强有力的手，夸张式手法增添了作品的幽默感。

（三）降格

降格，就是“大词小用”。李建树的作品常常故意将范围大、程度深的词语用在与所述事物内涵有极大差异的事物上，从而造成语义关系搭配的“陌生化”，形成滑稽失衡之趣。例如：

（6）且说孙天达的姐姐上学以后，渐渐懂事了，知道了自己身世后，大哭了一场，并有一段时间决心永远不理她那个“十恶不赦”的爸爸。（《校园明星孙天达》）

（7）那位与歌星林忆莲同名的女将甚至连“不采纳孙天达意见的人肯定是‘卖班贼’”这样吓人的帽子都甩了出来。（《校园明星孙天达》）

例（6）“十恶不赦”用作定语，滑稽诙谐，写出赵金珍因母亲的难产离世，对父亲的不理解和“恨意”，也为下文拿户口本改姓作了铺垫。父女间的情感经过这个“大词小用”的语义关系搭配，立即蒙上了孩童般的天真气息，赵金珍对母亲的思念与感情借助这些“陌生化”的成语跃然纸上。例（7）“卖班贼”写出了孩子们的主人翁精神和对集体的归属感、荣誉感，充满了童趣。同时也是由“卖国贼”的仿拟而来，有着双重修辞效果。

（四）叠字

叠字，又称“叠音”。叠字辞格的运用使李建树的小说语言产生了韵律之美，又增强了文字形象的艺术感染力，达到一种极强的审美功效。例如：

（8）他去牵它，它会主动走上来，用头颅蹭蹭他的身体，用舌头舔舔它的手掌。（《蓝军越过防线》）

（9）邮递员每天上午九点来，所以第二节课一下，郑之圣总是急吼吼地往收发室跑。（《蓝军越过防线》）

（10）没关系，你大胆上，我记性臭，但胆子大，可以给你助助威。（《校园明星孙天达》）

例（8）中“蹭蹭”“舔舔”音节更为整齐匀称，在表现牛对小主人依恋之情方面也更为细致贴切。如果只是单音节“蹭”“舔”，则无法传达文字形象的艺术感染力。例（9）中将“吼”叠用收到的效果是多元的，显得夸张又滑稽。在表现郑之圣急切心情的同时，读者仿佛也听到着急奔跑后的喘气声之大，显得形象生动。例（10）“助助威”是黄和熵的话语，相较“助威”，语气变得更为舒缓，既起到强调作用，也更为亲切自然。

（五）借代

借代即“换名”，借代辞格的运用，使小说作品在刻画人物时形象更加突出，特点更为鲜明。因而读来特别亲切，最易赢得读者们的共鸣。例如：

（11）爸爸妈妈离婚后，妈妈为了出国，所以想嫁给一个外国人，所以就拼死也不肯带一个“拖油瓶”。（《蓝军越过防线》）

（12）一听到“催命鬼”的喊声，孙天达哪怕是刚端起饭碗，也会一扔筷子背上书包，哒哒哒地往楼下跑。（《校园明星孙天达》）

（13）喏，你说神经不？楼下四只眼姑娘穿了件什么兔羊毛衫驴羊毛衫的衣裳，她也想要。三十来块呢！（《李建树儿童文学作品选》）

例（11）的“拖油瓶”代指再嫁妇女带到夫家的儿女，表现出“妈妈”嫌弃、厌恶的情感色彩。例（12）“催命鬼”指李小亮，与文中小亮有口吃毛病，说话简洁，及经常找孙天达等行为特点相呼应。例（13）“四只眼”指有视力缺陷的人，因戴上眼镜所以戏称之，也隐含鄙夷的情感色彩。

（六）仿拟

仿拟，也叫“点化”，是模仿前人现成的语句形式，临时造出相似的语句。运用“仿拟”辞格可以使小说具有推陈出新、幽默风趣和新鲜活泼的特点。例如：

（14） 败下去又不甘心，于是就在人前人后一遍遍地唱：世人都晓人间好，晚娘面孔忘不了。世人都晓人间好，晚娘面孔忘不了。（《校园明星孙天达》）

（15）醉翁之意不在酒，在于分数之间也。（《蓝军越过防线》）

例（14）仿拟了《红楼梦》中的《好了歌》，反映出男生们因为矛盾不愉快，借歌谣来羞辱对方的行为，也使得洪天齐“小捣蛋”形象更深入人心。例（15）仿拟了欧阳修《醉翁亭记》中的“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。”显示了这些少年随着学识的增长，喜欢“引经据典”，也使小说读起来风趣幽默，新鲜有味。

（七）引用

引用一些名言经典、诗文佳句或俗语，增强文章的表现力，从而更好地表达和抒发自己的情感。李建树小说中也通过引用这一辞格来表情达意，增添了作品的表达效果，而且使作品显得形象生动、风趣幽默。例如：

（16）她一天到晚最担心的事就是害怕她爸真会给她姐弟俩找一个晚娘来，谁知天要下雨娘要嫁，不该来的偏要来。（《校园明星孙天达》）

（17）要我说呀，咱们得来个蝎子的尾巴――毒（独）一份，就穿着李宁运动服上台，像参加运动会开幕式似的，多精神！（《校园明星孙天达》）

（18）放学后你跟着我。不入虎穴，焉得虎子，我们来个跟踪追击，谁也别想逃出我的手心。（《李建树儿童文学作品选》）

引用辞格的运用，使得平常的描述变得形象生动，妙趣横生，起到了言简意赅、画龙点睛的作用。

二、李建树小说语言的特点与修辞

李建树小说关注少年儿童的成长，多以孩子式的认知模式来叙述世界，语言风格往往是诙谐中带着风趣，有着浓郁的生活气息，并且作品中人物的语言也体现出鲜明的年龄与时代特征。

（一）文风的诙谐风趣

作品所用到的辞格形式十分丰富，大量运用比喻、夸张、降格、仿拟、借代等辞格，使得小说语言风趣轻快，增加了作品的生动性、形象性，增强了诙谐风趣的表达效果。例如：

（19）孙天达他爸爸封建思想极为严重，有了女儿还想要儿子，于是就成了“超生游击队”的一个成员。（《校园明星孙天达》）

（20）偏偏班长李玲玲有一副天生的尖嗓子，说话像是铁榔头敲钉子，一记是一记。（《校园明星孙天达》）

（21）醉翁之意不在酒，在于分数之间也。（《蓝军越过防线》）

“超生游击队”很容易让人联想到到处躲藏的情境；而把“尖嗓子说话”比喻成“铁榔头敲钉子”，生动形象，诙谐风趣。多种辞格的兼用，使小说语言变得活泼明快、幽默诙谐。

（二）鲜明的年龄特征

李建树小说中的孩子天真烂漫，洋溢着青春气息，人物的语言极富少年式的明快活泼，多表现为以短句为主，长句适度运用。此外，影视、体育、音乐等流行语元素，夹杂着英语术语共同构建起少年儿童的言语世界。例如：

（22）黄毛丫头赵金珍你听、听着。今日由本司令指、指挥渡江作战（啪！）孙天达他不听你的（啪！） （《快乐大院的故事》）

（23）一看围了十多个人，顿时灵感大发，学着电影上英雄人物的样子：“连……长，我……没……完成任务，”右手摸摸口袋，“替、替我交……上最后一次党……费。”（《蓝军越过防线》）

（24）算啦，套一句周星驰的话：I服了YOU（我服了你）！（《真情少年》）

通过小说中人物的语言可看出少年们的心理特点及对事物的喜好与评判，既爱幻想、表现自我，又充满着机智与自信，折射出人物的各种性格和内心思考。

（三）浓郁的生活气息

通俗浅近，生活气息浓厚的语言更贴近现实。口语化句子和口语词的运用，与民俗、生活相结合，激活了李建树小说浓郁的生活气息。例如：

（25）娘进来说：“立夏，快去吃茶叶蛋、脚骨笋，今天是立夏呢！”（《蓝军越过防线》）

小说的语言艺术篇（5）

作为继文学、戏剧、音乐、舞蹈、美术、建筑之后出现的“第七艺术”――电影是现代科学技术发展的产物，是20世纪最生动、最流行的一种艺术形式，自它产生之后，不但自身获得了飞速的发展，也对其他艺术产生了深刻的影响。

在中国，电影问世不久即由西方舶来，首先在当时处于开放最前沿的上海登陆，并迅速成为“海派”必不可少的一种生活方式。“海派”作家多有着一种浓厚的电影“情结”，在生活中热衷于看电影，在艺术上积极参与电影的批评与创作，小说创作也直接受到了电影艺术的影响。在“海派小说”中，“蒙太奇”手法、特写和镜头语言等电影艺术手法都被转化为小说创作的常用技巧，使“海派小说”艺术获得了新的特征，具有一种“电影化”的效果。

一、“蒙太奇”

“蒙太奇”是法文“montage”的音译，原为建筑学术语，指的是建筑上的装配与构成，后来逐渐成为电影叙事手段和表现方式的术语，指电影剪辑与组接的一种重要艺术手段，具体说来就是把许多分散的不同镜头按照故事的发展艺术地加以剪辑、组合，使其通过画面形象间相辅相成的关系，造成烘托、联想、对比、暗示、悬念及节奏变化的效果。20世纪的“蒙太奇”手法已相当成熟，在电影艺术中得到了广泛应用，也被其他艺术形式借鉴和吸收。

“海派小说”作家由于对电影的热爱和熟悉，充分注意到了电影艺术的这种表现手法，刘呐鸥曾在《开麦拉机构――位置角度机能论》《影片艺术论》等文章中对“织接”（即蒙太奇手法）作过详细介绍和分析，他认为：“影戏是动作的艺术，影戏的内容应该渗入动作表现的形式里”①，“普通用摄像机所拍好的在软片的四角框内的景，无论它的配置和构图是怎么样好的，本不过是个‘死’的静画，毫没生命”，而惟一能让画面动起来的因素就是“织接”（蒙太奇手法），“如果用织接的魔力把这些四角长方形的各片的头尾连接而统归在一个有秩序的统一的节奏之中，这一连的软片便成为有个性的活泼的东西”，“织接是影片生成上最生命的要素，它是诗人的语，文章的文体，导演者‘画面的’言语”②。这种理论上的具体论述，与直觉的感受结合在一起，对“海派小说”作家的创作产生了很大影响。

“海派小说”表现着光怪陆离的都市生活和复杂的现代都市情绪，传统小说的表现手段已无法满足其需要，“海派”作家就借用蒙太奇手法，突破了中国传统小说按照时间流程展开线性叙事的单一模式，在时空交错和意识跳跃中使小说情节安排更加灵活多变，把上海都市的喧嚣与繁华、人性的浮躁与虚无淋漓尽致地表现出来，给人一种耳目一新的感觉。

刘呐鸥较早地将“蒙太奇”作为其创作的常用手法，形成了其小说艺术的一大主要特色。其代表作《游戏》开篇就是一个典型的“蒙太奇”，这一段颇为人们熟悉，作者通过“蒙太奇”的手法把舞厅的混乱奇异的景象传神地展现出来，灯光、酒杯、各色人物――画面急剧地切换，造成了一种炫目的感觉。这里的“蒙太奇”艺术运用得相当精妙，使文字充满了画面感，生动传神。而在刘呐鸥的很多作品中，都可以见到这种“蒙太奇”艺术的风采。

章克标的《南京路十月里的一天下午三点钟》也运用了“蒙太奇”手法：

两边的人行道，阔四步半，中央的车道十八步。电车轨道，双轨，车子来，车子去，飞，飞，飞一般的，司蒂倍克，雪佛兰，欧斯康，奥斯汀，道奇，发施登，派卡，飞霞509，克雷斯勒，黑泼麻鼻尔……大塌车，人力车，马车，小车，货车，运货汽车，无轨电车，下来，下来，下来，人，男，女，上去，上去，开。走，脚踏车，人力车，人力车。人力车，汽车，汽车……③

这一段描写把南京路上来来往往的车辆、熙熙攘攘的人群生动地描绘出来，一个个街道场景，一组组絮乱的镜头，他用破碎的语言将一个个画面组接在一起，既表现出都市的动感与繁华，又显露了令人眩晕的拥挤与嘈杂，还折射出人们的烦躁心态，“蒙太奇”手法运用得恰到好处。

穆时英的“蒙太奇”手法更为“老辣”，他的小说里常把许多交织的线索与互不相干的故事拼贴在一起，相互冲撞、反讽、回旋，造成一种极不寻常的艺术效果。《上海的狐步舞》全文就是由不同场景和画面组接而成的，画面既各自独立，又相互衔接，恰似一部以“蒙太奇”手法拍摄的电影。他用文字摄取一个个镜头，镜头不停地移动转换，一幅幅不同的画面交叉组接在一起，形成对照与对比，产生出强烈的视觉和感觉的双重艺术效果。在他的《街景》《夜总会里的五个人》《黑牡丹》《夜》、PIERROT、《红色的女猎神》等作品中都采用了这种“蒙太奇”。 张爱玲的小说则常常使用“时间蒙太奇手法”的手法，即“主体可以在空间上保持不动，而人物的意识却可以在时间上移动”④，使过去与现实“闪回”转换，自然流畅，既拓展了作品的表现空间，又造成了一种悠然雅致的艺术效果。其最典型、也最为人称道的例子是《金锁记》中七巧在房间里监督两个丫鬟放箱子的一段描写。作者用七巧看着箱子一只只叠放在一起作为“引子”，将七巧过去的记忆交叠在现在的现实生活之上，描写了“麻油西施”时代的麻油店的景象和七巧青春的样貌及日常生活，而昔日肉案上扑面而来的生猪油的“腻滞的死去的肉体的气味”让七巧还记忆犹新，也让她想起了曾经“床上睡着的她的丈夫，那没有生命的肉体”⑤。这时，风吹得房间墙上的“文雕漆长镜”摇摇晃晃，七巧按住镜子，镜子清晰地照出了现在七巧所在的房间的景象――褪了色的陈设和丈夫的遗像，一切在镜中荡漾着，令人晕眩，而镜中老了十年的七巧的样子则更为触目惊心。这里，过去的回忆和现在的实景通过作者巧妙地画面组接紧密联系起来，形成了鲜明的对照，写出了十年间主人公的巨大变化，也表现出其不同的精神状态，给读者以强烈的视觉和感觉刺激。而在《沉香屑・第一炉香》中，张爱玲也运用了“时间蒙太奇”的手法，将前后发生的两种感受黏合在一起，加以梦境般的呈现，也很值得品读和玩味。

薇龙一夜夜不曾合眼，才合眼便恍惚在那里试衣服，试了一件又一件：毛织品，毛茸茸的像富于挑拨性的爵士乐；厚沉沉的丝绒，像忧郁的古典花的歌剧主题歌；柔滑的软缎，像“蓝色的多瑙河”，凉荫荫地匝着人，流遍了全身。才迷迷糊糊的盹了一会，音乐调子一变，又惊醒了。楼下正奏着气急吁吁的伦巴舞曲，薇龙不由想起壁橱里那条紫色电光的长裙子，跳起伦巴舞来，一踢一踢，淅沥沙啦响。⑥

叶灵凤的《流行性感冒》、黑婴的《1000尺卡通》和《伞・香水・女人》、禾金的《造形动力学》等小说，也都巧妙地化用了“蒙太奇”的表现手法，取得了突出的艺术效果。

“海派小说”运用了大量的“蒙太奇”手法，巧妙地将不同的形象、场景交错组接在一起，构成了小说多角度、多层次的立体化、空间化结构，改变了传统小说的线性叙事模式，这对现代小说文体的发展也具有一定的贡献。

二、特 写

特写，是指电影中针对某一对象而拍摄的特定的局部镜头。其作用是强调，即通过对特定事物的集中关注，使表现对象从周围环境中凸现出来，形成清晰的视觉效果。电影中的特写镜头不仅能够帮助观众更直接、更迅速地抓住事物的本质特征，加深对事物的认识，而且也能够表现人物细致的表情与动作变化，揭示人物细微的情感与思想变动，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。因此，特写是电影通过细节刻画人物，展示人物丰富内心世界的一种重要手段。这给“海派小说”作家以许多启示，他们的创作也大量引进了特写的手法。

叶灵凤的《流行性感冒》中，直接幻想了“就要开始的电影的场面”，而这个电影的场面中最突出的表现手法就是特写，这些特写主要集中于人物的眼睛和脸部表情上面，用以表现人物细腻、变化的感情。

“新感觉派”小说中对于女性形象的描写，常常运用特写的手法突出其主要特征。

肢体虽是娇小，但是胸前和腰边处处的丰腻的曲线是会使人想起肌肉的弹力的。若是从那颈部，经过了两边的圆小的肩头，直伸到上臂的两条曲线判断，人们总知道她是刚从德兰的画布上跳出来的。但是最有特长的却是那像一棵小小的，过于成熟而破开的石榴一样的神经质的嘴唇。⑦

她鬓角上有一朵白的康纳馨，回过脑袋来时，我看见一张高鼻子的长脸，大眼珠子，斜眉毛，眉尖躲在康乃馨底下，长睫毛，嘴唇青得发腻，耳朵下挂着两串宝塔形的耳坠子，直垂到肩上――西班牙风呢！⑧

这两段文字都以特写的方式，细腻地刻画了女性的形象，突出了她们在容貌和体态上的主要特征，显示出其独特性。而穆时英在小说Craven “A”中，更使用大量的比喻对女性身体的每一个部位都做了特写式的描绘，“黑松林地带”“大理石的平原”“葱秀的高岭”“纤细的草原地带”“湖泊”“火山”“熔岩”“海峡”“孪生的小山”“紫色的山峰”“海堤”“纤细的黑嘴的白海鸥”等等，特写式的展现细腻多彩，彻底颠覆了以往文学作品里对女性肉体遮遮掩掩的态度，精雕细琢的刻画强烈地刺激着读者的，以致有论者惊呼“中国作家中还从来不曾有人这么大胆地做这样的色情幻想”⑨。

如果说“新感觉派”作家的电影特写“镜头”，还大多停留在色情的诱惑中，那么，张爱玲小说的特写则更为丰富，既有人物的特写，又有景物的特写，也有事物的特写。

张爱玲的人物特写非常善于抓住人物的主要特点，不仅展示出人物的外在特征，而且也努力揭示出其内在的性格特点。

还好，她还不怎么老。她那一类的娇小的身躯是最不显老的一种，永远是纤瘦的腰，孩子似的萌芽的乳。她的脸，从前是白得像磁，现在由磁变为玉――半透明的青青的玉。下颌起初是圆的，近年来渐渐尖了，越显得那小小的脸，小的可爱。脸庞原是相当的窄，可是眉心很宽。一双娇滴滴，滴滴娇的清水眼。⑩

那是仲夏的晚上，莹澈的天，没有星，也没有月亮，小寒穿着孔雀蓝衬衫与白子，孔雀蓝的衬衫消失在孔雀蓝的夜里，隐约中只看见她的没有血色的玲珑的脸，低下什么也没有，就接着两条白色的长腿。她人并不高，可是腿相当的长，从栏杆上垂下来，分外的显得长一点。她把两只手撑在背后，人向后仰着。她的脸，是神话里的小孩的脸，圆鼓鼓的腮帮子，小尖下巴。极长极长的黑眼睛，眼角向上剔着。短而直的鼻子。薄薄的红嘴唇，微微下垂，有一种奇异的令人不安的美。B11

这些特写都极简洁，寥寥几笔，但却准确传神，充满了生趣，也凸显了人物的独特特点。

张爱玲的小说也特别注重景物的特写，借以介绍环境、渲染气氛、烘托人物的感情。如《沉香屑・第一炉香》中对梁太太的房子的特写：

依稀还见那黄地红边的窗棂，绿玻璃窗里映着海色。那巍巍的白房子，盖着绿色的琉璃瓦，很有点像古代的皇陵。

梁家那白房子黏黏地溶化在白雾里，只看见绿玻璃窗里晃动着灯光、绿幽幽的，一方一方，像薄荷酒里的冰块。渐渐的冰块也化了水――雾浓了，窗格子里的灯光也消失了。B12

这两段都描写了梁家的房子，景物是一样的，但两次特写却因为人物不同的心境而具有不同的色彩，前者疏远而威严，透着些许恐惧；后者则迷幻朦胧，带着诱惑。张爱玲作品中还常常出现对于“月亮”和“灯光”的特写镜头，也都非常含蓄而出色地营造出故事发生的独特气氛和人物的复杂情感。

特写已成为“海派小说”创作的一种娴熟的技巧，突出了其所描写的人物与景物的特点，也给读者以深刻的印象，增强了“海派小说”的艺术表现效果。

三、镜头语言

镜头，是电影构成的最基本单位，指摄影机在一次开机到停机之间所拍摄的连续画面。构成镜头的基本要素包括：画面、景别、拍摄角度、镜头的运动、镜头长度、镜头声音,等等。镜头语言则是根据影片内容的要求、情节的发展以及观众审美习惯而采取的有逻辑、有节奏地进行镜头切分或组合的方式。每一部电影总有他特定的镜头语言，而不同的镜头语言也会造成电影的不同风格。

“海派小说”的创作大多有比较强的镜头意识，常常运用不同的镜头语言来结构小说的画面，使描写的视点如摄影机的镜头一样，不断移动，并将一个个镜头组接在一起，完成一个完整的叙述过程。

整齐的狗的行列里边，李将军的阔嘴突了出来；再过一秒钟，看到它的耳朵了；在二百码的地方，它的两条腿也跑出来了；跑到三百五十码的地方。李将军的雄伟的剪影整个地出现在跑道上面！B13

这是穆时英《红色的女猎神》中的一段描写，作者采用了电影里惯用的“跟镜头”的方式来展现赛狗的过程，小说的关注点一直跟随着被关注的对象而移动，一个镜头接着另外一个镜头，始终保持着运动的姿态，使小说的描述连贯通畅，紧紧抓住了读者。

穆时英的《夜总会的五个人》里，文字描写的镜头运动的特点更加明显，作者首先将霓虹灯不停闪烁的光通过买《大晚夜报》的孩子蓝色的牙齿和红色的牙齿反照出来，并与对面高跟鞋和葡萄酒的广告画面交替呈现，然后由近及远地摄取了“亚历山大鞋店，约翰生酒铺，拉萨罗烟商，德茜音乐铺，朱古力糖果铺，国泰大戏院，汉密而登旅社”等林立的繁华街道，最后将镜头转而凝固在“皇后夜总会”的霓虹灯上。整段描写作者的视点一直在移动，于是文字的描写像摄影机的镜头扫过一样，沿着街道将耀人眼目的都市夜景――闪烁的霓虹灯、各色的广告、琳琅满目的商户和灯火辉煌的夜总会――一一呈现出来，“镜头”推拉、停顿，组成了一幅完整的画面。

而张爱玲的《金锁记》中的一段环境描写，也充分利用了镜头语言：

天就快亮了。那扁扁的下弦月，低一点，大一点，像赤金的脸盆，沉了下去，天是森冷的蟹壳青，天底下黑黝黝的只有些矮楼房，因此一望望得很远。地平线上的晓色，一层绿，一层黄，有一层红，如同切开的西瓜――是太阳要上来了。渐渐马路上有了小车与场车辘辘推动，马车蹄声得得。卖豆腐花的挑着担子悠悠吆喝着，只听见那漫长的尾声：“花……呕！花……呕！”再去远些，就只听见“哦……呕！哦……呕！”B14

这里采用了“推拉镜头”的方式，由远及近，再由近及远，出色地展示了清晨城市从寂静中渐渐醒来，却又依然宁静的特色，声画浑然一体，表现具有层次感，形成了一种独特的意境。

“海派小说”对环境的描写不再停留在平面上，而是刻意造成一种空间感，电影“景深镜头”的表现技巧为小说表现空间的建立做出了巨大的贡献。所谓“景深镜头”是指利用光、影等各种摄影技巧表现具有纵深感的画面的镜头方式，以视觉空间的纵向距离来产生更多视觉容量，造成画面强烈的空间感和立体感。“海派小说”中景深镜头的运用，也有效地增强了小说景物描绘的立体效果。如张爱玲《金锁记》中描写世舫在“阴森高敞”的餐室喝酒后初见七巧的一段：

世舫回过头去，只见门口背着光立着一个小身材的老太太，脸看不太清楚，穿一件青灰团龙宫织锻袍，双手捧大红热水袋，身旁夹峙着两个高大的女仆。门外日色黄昏，楼梯上铺着湖绿花格子漆布地衣，一级一级上去，通入没有光的所在。B15

这段描写从逆光的角度，以黑暗的长楼梯为背景，描写了七巧的形象，整个画面立体感强烈，营造出了一种阴森恐怖的气氛。

总体说来，“海派小说”中电影镜头语言的运用具有多侧面、多角度、多层次的特点，这增强了小说叙述的空间感和立体化效果，小说的艺术表达手法得到了扩展，艺术表达效果也得到了加强。

“海派小说”对电影艺术语言的运用较为普遍而纯熟，电影对“海派小说”创作的影响可见一斑。

注释：

①② 刘呐鸥：《影片艺术论》，《电影周报》，1932年第2、3、6、7、8、9、10、15期。

③ 章克标：《南京路十月里的一天下午三点钟》，《金屋月刊》，1929年第7期。

④ 罗伯特・汉弗莱：《现代小说中的意识流》，湖南人民出版社，1987年版，第63页。

⑤ 张爱玲：《金锁记》《传奇》，哈尔滨出版社，1944年版，第16-17页。

⑥B12 张爱玲：《沉香屑・第一炉香》，哈尔滨出版社，1944年版，第131页，第127-128页。

⑦ 刘呐鸥：《风景》《都市风景线》，水沫书店，1930年版，第23页。

⑧ 穆时英：《黑牡丹》《公墓》，现代书局，1933年版，第215页。

⑨ 李欧梵：《上海摩登――一种新都市文化在中国 1930―1945》，北京大学出版社，2001年版，第230页。

⑩ 张爱玲：《倾城之恋》《传奇》，哈尔滨出版社，1944年版，第55页。

B11 张爱玲：《心经》，哈尔滨出版社，1944年版，第222页。

小说的语言艺术篇（6）

所谓小说的语言艺术，有两层含意：一是小说作者的语言风格;二是小说中人物的个性化语言。常见的考试题型有以下两类：

1.考查小说作者的语言。（1）某一词语在文中富有表现力，请加以赏析。（2）理解某句话在文中的含意。（3）分析小说语言特色。

2.考查小说中的人物语言。（1）理解文中某个人物所说的话的含意。（2）赏析人物语言。（3）分析人物对话。

二、答题方法

1.分析小说作者的语言。

（1）品味遣词用字。解答这类题目时要注意“四联系”，即联系本词（对本词语的含义进行解说），联系本句或者上下文，联系文章的主旨与作者的态度情感，联系特殊的表达效果。提问模式一般有：①某一词语在文中富有表现力，试加以说明。例：鲁迅先生在用词方面，主张要“精”，即“要用表达意思最正确的词”。请以下面句中的“藏”字为例加以说明。相关语段：我的母亲很高兴，但也藏着许多凄凉的神情，教我坐下，歇息，喝茶，且不谈搬家的事。（鲁迅《故乡》）②某句话中某个词换成另一个词行吗？为什么？例：下面句中的动词“拖”，能不能换成“拉、领”等动词？为什么？相关语段：他回过头去说：“水生，给老爷磕头。”便拖出躲在背后的孩子来，这正是一个二十年前的闰土，只是黄瘦些，颈子上没有银圈罢了。（鲁迅《故乡》）③理解“××”词语在文中的特定含义。例：结合上下文，请你简要说说“满室芬芳”的意思和其单独成段的作用。相关语段：黄云山净了手，又擦拭干净，忙给秋小峦沏上一杯茶，再寻出一个铜香炉，插上一根点着的檀香。满室芬芳。（聂鑫森《大师》）

总之，理解词语的含义，必须透过词语的表面义，体味其深刻的内涵，比如词语的比喻义、象征义、反语义、双关义、指代义;此外，还必须联系词语的具体语境，结合作者观点、文章主题，从所在的句、段、上下文中去找对应的阐释。

（2）分析或赏析短语、句子。解答这类题目要注意：①从本句入手，看清句子在文中的位置，确定解决问题的阅读空间。②分析该句的语法特点，了解该句的主干和枝叶部分，尤其是枝叶成分。③注意本句与上下文的关系，还有顿号、分号、句号等表明语句结构的标点符号，此外，要熟悉常用句式的表达效果。④考虑修辞手法等。

例：分析下面文段中“一堆‘碎银’”的妙处。相关语段：12点，你跨过两条横街，到了邮局，很小很小的一间邮局。你买了二十张邮票，寄出四封信。邮务员说，“二十文。”“二十块”说“二十文”，总让你觉得好像活在清朝，但是还没完，他的下一句是，“你有碎银吗？”没有，你没有“碎银”，因此他只好打开抽屉，设法把你的五百大钞找开，反倒给了你一堆“碎银”。（龙应台《我村》）

（3）赏析作者的语言风格。不同的作者，会有不同的语言特点，如平实、朴素、华丽、冷峻、热烈、简洁、明快、晓畅、典雅、清丽、幽默、辛辣、含蓄;有时是指在特定的作品中表现出来的遣词造句、修辞、炼字、句式等等。另外，也包括作者语言的地域色彩、语体色彩。

2.分析小说中人物的个性化语言。

（1）对小说中人物语言进行赏析。首先要读懂题目的指向：要赏析的是人物语言，扣住“怎样描写的”和“有什么作用”两个方面回答即可。回答“怎样写”，一般还要考虑修辞、用词、句式等。回答修辞类问题，首先要明确用了什么表现手法（或修辞手法），其次要回答这种表现手法（或修辞手法）在文句中表现了什么内容，最后回答这种表现手法（或修辞手法）有何作用、好处或效果，并结合语境加以说明。

例：对小说中画线处的人物语言进行赏析。相关语段：“这鸟笼根本不用养鸟，只要在树上一挂，它自己就会叫起来”，说着，他当着众人把鸟笼转了几转，又把鸟笼搁回桌上，“得，我买下了”。（小说《巴尔塔萨的一个奇特的下午》）参考答案：运用了夸张、比拟的手法，写出了鸟笼的精美，表达了老大夫对鸟笼的赞赏之意。

（2）揣摩人物语言，分析人物性格。例：下面是孙犁小说《荷花淀》中的一小段人物对话，请揣摩人物语言，分析人物性格。相关语段：女人们到底有些藕断丝连。过了两天，四个青年妇女集在水生家里来，大家商量：①“听说他们还在这里没走。我不拖尾巴，可是忘下了一件衣裳。”②“我有句要紧的话，得和他说说。”③“听他说，鬼子要在同口安据点……”水生的女人说。④“哪里就碰得那么巧，我们快去快回来。”⑤“我本来不想去，可是俺婆婆非叫我再去看看他，有什么看头啊！”于是这几个女人偷偷坐在一只小船上，划到对面马庄去了。参考答案：上面四个妇女①机智伶俐;②、④（同一个人）爽朗直率;③沉稳谨慎;⑤忸怩含蓄。

【针对训练】

一、阅读下面的文字，按要求回答问题。

兵回家探亲时，小琪抱一个孩子来看他，兵屋里一屋子人，很热闹，小琪进来，把一屋子的热闹熄灭了。

旋即，众人离去。

一屋子只剩下兵和小琪，还有那个抱在小琪怀里的孩子。相对无言。

良久，小琪开口说话了。“我对不起你。”

兵无言。

小琪说：“是母亲逼我嫁给大狗的。他有钱，给了聘礼两万块。我不嫁，母亲跳了两次河。”

兵无言。

小琪说：“我是爱你的，一直爱你，我也知道你喜欢我，你还同意的话，我跟大狗离婚，跟你结婚。”

兵无言。

（选自《风铃》）

小说《风铃》开头部分三次写到“兵无言”，请谈谈你对这三处“兵无言”的理解。

答：

二、阅读下面的文字，按要求回答问题。

两个女儿，长得跟她娘像一个模子里刻出来的。眼睛长得尤其像，白眼珠鸭蛋青，黑眼珠棋子黑，定神时如清水，闪动时像星星。浑身上下，头是头，脚是脚。头发滑滴滴的，衣服格挣挣的。――这里的风俗，十五六岁的姑娘就都梳上头了。这两个丫头，这一头的好头发！通红的发根，雪白的簪子！娘女三个去赶集，一集的人都朝她们望。

（选自《受戒》）

赏析上面语段的语言艺术。

答：

三、阅读下面的文字，按要求回答问题。

贾母因问黛玉念何书。黛玉道：只刚念了《四书》。黛玉又问姊妹们读何书。贾母道：“读的是什么书，不过是认得两个字，不是睁眼的瞎子罢了！”

宝玉便走近黛玉身边坐下，又细细打量一番，因问：“妹妹可曾读书？”黛玉道：“不曾读，只上了一年学，些须认得几个字。”

小说的语言艺术篇（7）

艺术语言,也叫变异语言。艺术语言在社会生活中体现着人文精神,是特殊语境下的特殊言语形式,从其语言组合和结构形式上来分析,艺术语言是对常规语言的超脱、违背、反叛和夸张,是偏离传统语法和科学语言的语言。

一、文学作品中的艺术语言

1.以“活用”为手段,折射语言的魅力

在语法中,词是语言中最小的能够独立运用的语言单位,也是构成短语和句子的备用单位。词也可以临时改变词性,这就是活用。活用就属于艺术语言的范畴。例如,名词活用为形容词、形容词活用为名词、名词活用为动词、形容词活用为动词、代词活用为动词。例如:“狗”就是一个典型的名词,有时也用“犬”字替代。但在著名小说家、文学家、戏剧家老舍的作品《离婚》中,有这么一段文字“小赵心里更打了鼓,老李不但不傻,而且确实厉害。同时,他要是和所长有一腿的话,我不是收拾他,就得狗着他点,先狗他一下试试。”在这段话中,“狗”却带了宾语“他”而转为动词。对于“狗”的阐释只能从词或短语的层面来看,便可以将“狗他”看作是动宾关系的变异搭配。我们再看动宾变异搭配,例如:著名少数民族诗人鲁若迪基的作品《开满鲜花的草地》中一段“当天空闪烁爱的誓言,骏马眼里,两条眠着的蛇,让大地的心脏,停止了跳动”。“闪烁”一般与名词搭配,例如“珠宝、星星”等。“誓言”一般与形容词搭配,例如“永恒、坚定”等,“闪烁”和“誓言”搭配方面,其实在语义上是互不相容的,但在这首诗里,“闪烁”和“爱的誓言”的搭配就是变异的动宾搭配。在诗里面“闪烁”是动词,而“爱的誓言”系名词,非常符合动词和名词构成动宾关系的语法规则。由此,我们可以看出词类活用可以有效折射出语言的魅力,也可以让受众深深体会到汉语言的博大精深。

2.以“组合”为形式,放大语言的活力

就正常语法理论而言,短语在语法形式上是能够相互搭配的,例如:定中短语,一般定语由名词、动词、形容词、代词等来充当,中心语是由名词充当,它们之间在语法的形式上是能够搭配的,但是意义上不一定搭配。例如:在诗坛前辈马瑞麟的作品《泼水节》中,有这么一段“湿淋淋的笑声,在湿淋淋的阳光中,编织着湿淋淋的梦”。在这里,“湿淋淋”是形容词,“笑声”是名词,“湿淋淋的笑声”在形式上是完全可以搭配的,而在语义上,“湿淋淋”一般与名词搭配,例如“物品、东西”等,“笑声”一般与形容词搭配,例如“愉快、朗朗”等,“湿淋淋”和“笑声”在语义上是互不相容的。动宾短语、主谓短语、偏正短语和动补短语中既有语义的溶合搭配,也有语义的不溶合搭配,也会存在于艺术语言中。例如:在孙少文的作品《草原上的小姑娘》中,有这么一段文字“她轻快的脚步,踩疼我的目光。”“踩疼”和“我的目光”是动词性结构和名词性结构的相互搭配,这在语法上符合规则,但在语义上是不相溶合的,这就是属于艺术语言的范畴。又如“美得难受”,在这里“美”就是形容词作中心语,“难受”就是形容词作补语,语法上可以搭配,语义上不相溶合,这也是属于艺术语言的范畴。这种以“组合”为形式艺术语言,放大了汉语言的活力。现代很多文字作品,都采用这种形式进行创作。

3.以“设喻”为武器,激发语言的韵力

在文学作品中,有时一个精巧的设喻,能带来意想不到的文学效果,让读者为之一振,作者想要表达的情感,受众一下子就可以轻松领悟。当然,设喻也有老套与新奇、平常与巧妙之分,只有追求新奇与巧妙,才能造成作者与读者共同想要的文学感觉。例如:在老舍的作品《四世同堂》中,就有这么个情节:有这么一个肥胖女人叫大赤包,在大赤包看来中国肯定是不行了,日本人一定会完全霸占中国,于是,她就极力怂恿丈夫冠晓荷出来做官为日本人效力。因为,她感到,目前,这个时候正是千载难逢的好机会,她得意洋洋地对冠晓荷说:“冠晓荷,你听见没有?虽然我是个老娘们,我的见识可不比你们男人低!把胆子壮起来,别错过了机会!”冠晓荷愣了一小会儿,然后微笑了一下:“你说的对!你简直是会思想的坦克车!”我们尊敬的老舍先生用“坦克车”这个又粗又笨又重实的家伙来比喻大赤包真是入本三分、惟妙惟肖,但如果直接说“大赤包是坦克车”在这里就不伦不类,也毫无幽默之感。而老舍把比喻体确定为“会思想的坦克车”,就使语言具有艺术性了,这种艺术性产生于“会思想”和“坦克车”之间强烈的反差中,从而生动鲜明、穷形尽相地揭露了大赤包处心积虑卖国求荣的丑恶可憎形象。

二、口头中的艺术语言

口头语言是指音和义的结合,是以说和听为传播方式的有声语言。人类在生产生活和实践过程中都离不开口头语言,口头语言也是人类沟通、交流的重要媒介。讲求艺术化的口头语言,用轻松、幽默的语言来表达所思所想所感所悟,已经是现代人交际、交流的一种潮流!

1.以自我解嘲凸现口头语言艺术

以自我解嘲的方式来调侃式说话,可以让别人自然、轻松地接纳自己、接纳自己所讲的话。但用自我解嘲的方式进行口语表达,一定要综合考量时间、地点、场合、对象以及言辞的分量等,否则难免会弄巧成拙,招惹是非。在现代社会,自我解嘲也是一种自信的表现。例如:有个男生长相实在是不起眼,进了高中第一天他就如此自我介绍,艺术化的口语表达给大家带来欢笑,他这样说:“各位同学,实在对不起,因为我长得很抱歉。曾经有位同学这样对我说,长成这个样子固然不是你的错,但是你常常跑出来吓人就是你的不对了。”其自我解嘲的艺术化语言,令全班同学大笑不已。另一位长相相对平庸的女生也不甘人后,很大方地自我解嘲道:“虽然我长得不怎么美丽动人,甚至有点丑,但是我设备齐全,各就各位。”她的特色语言给大家留下了非常深刻的印象。

2.以善于联系凸现口头语言艺术

口语的艺术化表达是一门学问。善于艺术化口语表达的人可以用开朗的心态去直面人生,去化解人际关系的疙瘩,去改善生活和工作上的压力,既给别人留下亲切的感受,拉近彼此的距离,又给自己以近乎完美的形象表现。例:笔者的两位朋友去餐厅吃饭,点了一道美其名曰“蚂蚁上树”的菜,其实就是肉末炒粉丝。等到上菜时,一看光有粉丝,肉末基本上是若隐若现、寥寥无几,一位朋友马上就对服务员说:“这菜叫什么名字?”服务答:“蚂蚁上树。”朋友再说:“那为什么只见树不见蚂蚁?”服务小姐顿时语塞,坐在对面的另一位朋友马上接过话说:“是不是蚂蚁还没爬上来呢。看看有没有爬得快点的蚂蚁,给我们换一下?”服务员见到了有个台阶下了,立刻就答道:“有,请稍等。”

3.以融入感情凸现口头语言艺术

随着社会的进步,受教育程度的提高,艺术化的口语表达也越来越普及。时不时总能听到许许多多极具艺术性、富有哲理和智慧、饱含风趣的话,总能给人如沐春风、如饮甘露的感觉。其实,艺术化的口语也不是生来就有、就会的,有许多都是后天逐渐培养的。艺术化的口语其实就是一种对生活的积累、提炼、夸张和缩小,同时,也是对生活哲理的挖掘,关键是要将感情真真切切地融入字里行间,因为艺术语言也是为情造语,反映的就是生活的内涵。

三、影视、舞台作品中的艺术语言

影视、舞台作品既是表演艺术,又是语言艺术,其别具一格的语言更是让受众眼前一亮。有许多经典的影视、舞台作品语言都成了社会上的流行语,从语言学角度分析,主要在于它大量运用了修辞学中的偏离理论,使语言偏离人们所习惯的轨道,偏离人们惯有的思维模式,所以能够产生积极的修辞效果。

1.偏离常规,以幽默效果增添艺术感染力

在影视、舞台作品中,为了凸现幽默效果,增添艺术感染力,会采用偏离常规的表演语言,这类的表演语言中所表现的事在现实世界中是不会发生的,也就是说语言世界表现出来的同现实世界是不一致的。词语之间的搭配是偏离常规的,不符合事实,是不真实的,不合乎常识的,但是正是由于这种词语搭配语义规则的偏离,才让受观感受到幽默效果,也增添艺术感染力。例如,春晚小品《拜年》中的一句话,“耗子给猫当――赚钱不要命。”小品《公鸡下蛋》中的两句话,“鸡先笑了。”“当时这个鸡――心里特别矛盾。”如果这些台语都是按照正常逻辑来讲述,就不会让人捧腹大笑,用目不忘。正是由于这些话在没有合理的解释的情况下就是偏离了常规,其舞台效果就大大提高了。因为,耗子绝对不会当,鸡也不会笑,当然更不会心里矛盾。但是上述这些话在作品特定的故事情境中都能找到合理的解释,所以,正是由于现实和作品反差巨大,才具有特别的艺术魅力,才令人感到新鲜、搞笑。

2.偏离顺序,以修辞效果增添语言震撼力

小说的语言艺术篇（8）

中图分类号：G420 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2014）01（b）-0000-00

一、概述小学语文教学的语言艺术

1.小学语文教学语言艺术的内涵

小学语文教学尤其自身的特点，它的教学对象主要是小学生，因此在教学过程中应符合小学生的身心特点。教学语言在小学语文课堂教学中占据着极其重要的地位并且起到了关键性的作用。从小学语文语言艺术的内涵上看，小学语文课堂教学是一门语言的艺术，课堂教学语言应该是规范的、生动的、幽默的、优美的。我们小学语文教师必须在教学过程中使用标准的普通话，发音要准确规范，吐字要清晰流利，用词要准确得体，表述要清楚生动。这就要求我们每一位小学语文教师，在课堂教学语言艺术方面，严格要求“自我”，不断完善“自我”，不断提升“自我”，以达到 “语出惊人”的完美艺术境界。

2.小学语文教学语言艺术的意义

小学语文教学语言艺术的意义也不容忽视。对小学语文教学而言，以语言为载体，运用语言艺术进行小学语文教学，是深化小学语文课程改革的迫切需要。就目前而言，新课改下的小学语文教学内容非常丰富，在教学过程中小学语文教师运用灵活多样的语言艺术，启发小学生的心智，培养小学生良好的用语习惯，对于规范小学生礼貌用语，提高小学语文教学的有效性将具有重要的意义。具体说来，小学语文教师在教学过程中运用语言艺术教学，一方面可以塑造出千差万别、形形的人物形象，另一方面还描绘出了瑰丽多姿的人文景观及自然景观，将每个时代的人情冷暖与社会百态都明显地表现出来。在进行课堂教学时不仅要对课本中的每个字句的真实含义进行准确把握及理解，而且适当融入和课本内容所匹配的美感及情感，可以增强教学语言的吸引力及感染力。

二、发挥小学语文教学语言艺术的策略

1.生动形象地描述，加深理解

生动形象地描述，加深理解，是小学语文教学语言艺术的关键，在小学语文教学中，作为小学语文教师应充分结合小学生阶段学生的特点，这个阶段的学生思维还处于初级阶段，容易注意力不集中，不能较好地理解抽象化的语言知识，逻辑思维能力、观察力、理解力均不够成熟。因此在教学语言的运用上，应多以便于小学生理解的形象思维为主，发挥小学生的想象力，通过小学语文教师生动形象地表述，引导小学生接受语文知识，并加深小学生对语文知识的了解。例如：教师在进行疑难词“躁”与“噪”讲解时，为区分两个字的区别，可以针对这两个字的不同侧重点进行重点分析，“噪”字左边只有一个口，就好像很多学生在说话，使教师一点都不安静，“躁”字左边形似一个“足”，就好像一个人在一个地方没有办成事情，赶紧跑到其它地方办事，心情非常着急，这就是急躁的意思。赋予文字本身的意义，使简单的故事用形象化地字来代替，学生在学习过程中不仅学习了知识，而且也加深了对语言的理解。

2.幽默风趣地解答，点评讲解

幽默风趣地解答，点评讲解在小学语文教学语言艺术中也具有重要的作用。对小学生而言，小学生在学习到相关语文知识的时候，如果能得到语文教师的点评讲解，引导小学生用正确的方法和认识看待语文知识，可以达到提高小学生语文学习能力的目的。幽默风趣地解答，是小学生最喜闻乐见的一种方式。在小学语文课堂教学中，小学生可以通过布置作业的方式来达到点评讲解的目的。具体说来，在布置课后作业时，采用幽默风趣的语言进行批注，一方面便于学生接受自己的不足，另一方面更容易引起学生的重视，进而改正自身的错误。如教师对作文中喜欢用“了”字的学生可以进行这样的批注：不该用“了”的时候，你净用“了”；该用“了”的时候，你不用“了”。最后再说明“了”字用得有些多，希望你以后运用“了”要准确恰当。

3.灵活多样地沟通，化解矛盾

灵活多样地沟通，化解矛盾也是小学语文教学语言艺术的重要环节。在小学语文教学过程中，小学语文教师在对课堂秩序维持时，难免碰到这样那样的问题，这时候就对小学语文教师提出了更高的要求，要求小学语文教师采取灵活多样的沟通方式，充分利用语言艺术的重要作用，在维护班级秩序时化解矛盾。如果遇到班级内部两名学生出现矛盾冲突的现象，应从宏观上稳住大局，平复两位学生的情绪，再通过逐一了解情况的方式，适时予以批评教育。在此过程中，语言艺术的运用就极为重要，一旦运用得不好，将对小学生的的自尊心受到伤害，还给学生留下非常不好的印象，使学生产生逆反心理。相反，如果此时小学语文教师意识到语言艺术的总要性，不仅可以化解双方的矛盾，还可以起到潜移默化地教育学生的目的。

4.条理清楚地交流，循循善诱

条理清楚地交流，循循善诱，在小学语文教学语言艺术的运用中的作用也不容小觑。对小学语文教学而言，小学语文课程内部存在着一定的系统性和关联性，小学语文教师要深入研究小学语文教材，把握好这种内在联系，掌握其确切的含义和规律，以便在知识传达的过程中更好地和学生交流沟通。只有井然有序的讲解，才能清晰地讲述小学语文知识，使学生在面对语文课程时，能够有条理地分析课程内容，进而发挥自身的主观能动性，主动学习小学语文。对小学语文教师而言，小学语文教师在教学过程中要循循善诱，通过适当引导小学生在学习语文过程中遇到的重点和难点问题，激发学生的思维积极性和求知的渴望，将小学语文知识用恰当的语言艺术组织语言，适当传达给小学生，引导学生质疑问题，使他们能够将所学的语文知识融会贯通，增强学习过程中的内驱动力。从具体学习方法上看，小学语文教师可以通过课前预习的方式，因势利导，深入浅出，循循善诱地启迪学生的思维，使学生更好地学习小学语文知识。

结 语

总之，小学语文教学语言艺术是一项综合的系统工程，具有长期性和复杂性。作为一名小学语文教师，在小学语文教学中，为发挥小学语文教学的语言艺术，应生动形象地描述，加深理解；幽默风趣地解答，点评讲解；灵活多样地沟通，化解矛盾；条理清楚地交流，循循善诱，不断探索小学语文教学语言艺术的有效途径，只有这样，才能不断提高小学语文教学水平，促进小学语文教学发展。

参考文献：

[1]靳艳琴.浅谈小学语文高效课堂的构建[J].学周刊.2011（23）

小说的语言艺术篇（9）

著名国学大师王国维在其《宋元戏曲史？序》中说到“一代有一代之文学”，除了汉代的赋，南北朝的骈文，唐诗，宋词，元曲之外，还有明清时期的小说。何谓小说，根据不同的角度不同的人有不同的理解。从语体角度上看，对小说的界定要求很严密。如陈勇正在其论文中给小说的定义：“小说是在文艺语境类型决定下产生的一种语言功能变体，是在文艺语境中形成的，运用与该语境相适应的语言手段，以叙述和描写为主并结合抒情、议论和说明等方式来反映生活世界的一种以审美为主要目的的言语功能变体集合。” ①这种从语体角度对小说的界定可以称之为小说语体。这里可以看出，小说在语体系统中从属于文艺语体，并且以其语言风格的多样性区别于其他语体形式。

既然小说是以一种语言功能变体，它就离不开语言这一符号形式，并通过语言来叙述、描写以塑造具有反映生活世界的审美形象。所以，小说与语言之间存在着微妙的联系，小说语体的特征也主要是通过对语言的运用表现出来的。以下主要从精准性、通俗性、和变异性三大方面对小说语体的特征进行论述。

一、精准性

小说这一文学艺术主要是以语言作为其功能手段的，其语体具有精准性的特征。这里所说的精准性特征有别于科学领域中所严格要求的、在逻辑意义上要求的精准性。小说语体的精准性是指，作家以精要、准确的语言塑造既定的艺术形象。这种语言已超越语言符号本身所包含的固有的意义，语义的指向跨越了字、词、句的能指范围，直接通向与描述对象相适应、与语言环境相吻合的创作者的所指之地。文学领域中的小说语言，并非是科学领域里直接指向外部世界的外指向语言，而是作家根据所要描述的人物形象的性格、身份、背景等内在因素，经过字斟句酌得出来的内指向的语言，也就是修辞学中所说的艺术语言。

二、通俗性

在众多的文学形式中，小说文学是与大众关系最为密切的文学形式，这主要是因为小说创作的主要目的之一，是通过塑造某种艺术形象来反映生活世界，以表达或满足一种普遍的情感、愿望等。小说创作只有运用人们喜闻乐见的通俗的形式，塑造出老幼通的人物形象，才能够吸引更多的读者，深受广大民众的喜爱。所以在小说文学日趋大众化的情况下，小说语体的通俗性特征越来越突显。

小说语体的通俗性特征主要表现在两个方面。一方面，在形式上小说语体趋于口语化。口语化的语言多为人们的日常用语，在字、词、句上的使用非常灵活，在塑造便于读者理解、接受的艺术形象方面具有很大的优势。另一方面，在内容上小说语体趋于生活化。虽然小说是通过虚构的人物形象和故事情节来表达某种情感愿望的，但是小说中的人物、故事、场景等都是创作者对现实的加工再造，在现实世界中可以找到各种原型。

三、变异性

除了精准性和通俗性外，小说语体的另一大特征就是变异性。小说语体根据时代的不同、人们理论观念的发展变化而不断更新变化。小说作为人们反映生活世界的主要艺术手段之一，小说所反映的内容根据人们不同的艺术追求而不断发生变化，其变化往往是通过改变语言的使用来实现的，其中深刻蕴含着对小说语言观念的改变。以下主要从语言观的变异和叙述观的变异两方面分析小说语体的变异性特征。

（一）语言观的变异

这里所说的语言观的变异主要是指，由语言“工具论”到语言“本体论”的转变。语言工具论在上世纪五六十年代已被学界的学者们所信奉，他们普遍认为语言只是“表达思恕、交流信息的‘工具’，语言不过是创作的副产品，是作者与作品之问的被动式媒介，小说语言的选择只不过是工具性的选择，而不是小说存在方式的选择。”语言工具论虽然肯定了“语言是人类的最重要的交际工具”，但是语言作为文学的载体只属于文学形式层面，它所起的作用仅是表达生活和情感的内容，本身并没有任何价值可言，其在文学中的地位完全是由其所要表达或承载的内容所决定。

到了八十年到以后，在西方“语言学转向”思潮的影响下，我国的小说语言观才开始由“工具论”逐渐转向“本体论”。在这一转变过程中，虽然各个流派对语言“本体论”的观点不尽一致，但是他们都认识到了语言“工具论”的缺陷并对其进行批判。

（二）叙述观的变异

在西方“语言学转向”思潮的推动下，不仅小说语言观在转变，小说的叙述观也随着变化――由“有我”的叙述转为“无我”的叙述。这里所说的“有我”与“无我”是从王国维先生“有我之境”和“无我之境”的境界理论借鉴过来的。王国维先生认为，“有我之境”即是“以我观物”，把“我”观物时的情感赋予外物，使“物皆著我色彩”；“无我之境”即为“以物观物”，“我”以平静淡雅的心境观物，因物生情，达到“不知何者为我，何者为物”的境界。王国维先生“两我”的诗学境界理论同样可以移植于小说的叙述上来，这里在描述上稍作变化，可以称之为“有我”的叙述和“无我”的叙述。

在小说语体的叙述里，所谓“有我”的叙述就是指创作者在塑造艺术形象时，以自身的情感赋予叙述对象，使小说带有作家主观的情感色彩，这样创作者便成为作品的主宰者，作品反映的也只是作家的影子；而“无我”的叙述则是指作家在塑造艺术形象时，不是以主观情感去摆布形象的塑造，而是以“我”为物的的身份来叙述，这样作品不再是作家的影子，而是形象之真、艺术之真。

小说语体叙述观的变异主要是通过小说叙述人语言的运用来反映出来的。在“语言学转向”之前，小说叙述人语言比较单一，无论是以第一人称还是以第三人称叙述，叙述语言多数都是以作家为叙述人，叙述语反映的是创作者的声音，作品表达的是作家自己的情感。直到“语言学转向”以后，在小说语言观变化的影响下，小说叙述人语言才实现“从激情叙述到冷叙述”的转变，即由“创作主体情感投入式叙述、主体与对象情感交融式叙述” ②转变为叙述人和人物的混合与融合的“双声话语” ③。

四、结语

小说语体在语言的运用上主要表现出精准性、通俗性和变异性三大特征。小说语体的精准性要求作家运用精要、准确的，符合人物性格特征的语言来塑造艺术性形象，它区别于具有严格要求的科学语言，更讲究对艺术语言的运用。而小说语言的通俗性主要是从小说的功能角度来说的。小说创作的目的在于通过塑造形象来反映现实世界、表达情感。小说大众化的发展趋势要求小说语言通俗、易懂。小说语言的变异性主要表现在在语言观和叙述观的变异上：语言观实现从“工具论”到“本体论”的转变，叙述观则是从“有我”的叙述到“无我”的叙述。对小说语体特点的分析有利于推动小说语言的进一步探索。

注释：

①③陈勇正.论小说语言的特征[D].云南师范大学，2005.

②肖莉.语言学转向背景下的小说叙述语言变异研究[D].福建师范大学，2008.

【参考文献】

小说的语言艺术篇（10）

对于难以解读的内容，借助电影电视，可以帮助解读文本。在欣赏小说的语言特点时，一般注意两个方面：一是人物语言的个性化、口语化；二是小说的叙述语言，带有作家本人的语言风格。有的小说从语言上较难理解，可通过影视手段来帮助理解小说的内容，使小说的内容更加形象。在引导学员欣赏小说《阿Q正传》时，由于鲁迅的叙述语言不容易理解，尤其是小说的序言部分，关于给阿Q起名的一节，但是学员看了电影就很容易理解，电影改编的很好，将这一节由演鲁迅的演员自己叙述，并穿插了阿Q（演员严顺开）惟妙惟肖的表演，学员很容易理解小说个性化且幽默夸张的语言特点。