狼性文化论文篇（1）

 

一、传统狼的消极形象与品质

狼，自然界的一种常见动物，客观地说，狼本身并没有什么感情色彩；同时有的民族甚至有狼图腾、狼崇拜。根据达尔文的进化论—物竞天择，适者生存，狼既然在进化过程中得以繁衍存在至今，是符合了大自然的客观规律。平心而论，狼应该是自然界的强者、胜利者；但是由于种种复杂的，难以解释的文化的积累与沉淀，在中国传统文化中狼却获得并具有“消极与负面”的形象与品质。

现代汉语词典对狼的解释为：“哺乳动物人文历史论文，形状和狗相似，面部长，耳朵直立，毛黄色或灰褐色，尾巴向下垂。昼伏夜出，性残忍而贪婪，吃兔、鹿等，也伤害人畜，对畜牧业有害。毛皮可以制衣褥等。”从这个解释来看，是比较客观的、公正的，但是其中的“性残忍而贪婪”却显示出极强的文化评判色彩，对“狼性”给予了负面的注解。

根据“百度百科”的统计，包含“狼”的成语共有100多个。兹列举数例：（一）狼在第一个字，如： 狼子野心、狼狈不堪、狼狈为奸、狼奔豕突、狼嚎鬼叫、狼吞虎咽、狼心狗肺、狼烟四起、（二）狼在第二个字，如：豺狼成性、豺狼当道、豺狼野心、除狼得虎、虎狼之势、拒狼进虎、如狼似虎、引狼入室（三）狼在第三个字，如：杯盘狼籍、狗肺狼心、狗行狼心、鬼哭狼嚎、虎穴狼巢、前怕狼，后怕虎、声名狼藉（四）狼在第四个字，如：官虎吏狼、使羊将狼、引虎拒狼、拒虎进狼从以上的例子，可以得出结论，在汉语中人文历史论文，狼的构词能力极强；在我国传统文化中，与狼有关的成语几乎都是负面，消极的，例如：贪婪、凶残、狡猾等等论文网。二 反传统的“狼歌”（一）坚定的《北方的狼》这首“狼歌”，作词与作曲是齐秦。歌词如下： 我是一匹来自北方的狼/走在无垠的旷野中/凄厉的北风吹过/漫漫的黄沙掠过/我是一匹来自北方的狼/走在无垠的旷野中/凄厉的北风吹过/漫漫的黄沙掠过我只有咬著冷冷的牙/报以二声长啸/不为别的，只为那传说中美丽的草原歌词很简单，内容也很少，我们从中可以知道北方的狼的恶劣的生活环境：无垠的旷野、凄厉的北风与漫漫的黄沙。但是此歌的狼虽然生存的环境很糟，但是此狼具有坚定不移的信念与执着的理想，那就是要找到传说美丽的草原。我们可以说，这匹是有信仰、有毅力、脚踏实地去实现梦想的狼。（二）疯狂的《狼爱上羊》这首歌的作词与作曲是汤潮。歌词如下：

北风呼呼地刮/雪花飘飘洒洒/突然传来了一声枪响/这匹狼它受了重伤 /但它侥幸逃脱了/救它的是一只羊/从此它们约定三生/互诉着衷肠/狼说亲爱的/谢谢你为我疗伤/不管未来有多少的风雨/我都为你扛/羊说不要客气/谁让我爱上了你/在你身边有多么的危险/我都会陪着你/就这样/它们快乐地流浪/就这样 它们为爱歌唱/狼爱上羊啊 爱得疯狂/谁让它们真爱了一场/狼爱上羊啊 并不荒唐/它们说有爱就有方向/狼爱上羊啊 爱得疯狂/它们穿破世俗的城墙/狼爱上羊啊 爱得疯狂/它们相互搀扶去远方

我们从小学课本中就学到了“亡羊补牢”的成语，《狼与小羊》的故事。实际上，按照传统的理解，狼与羊是恶与善的化身，是天生敌人，是水火不能同炉的。而后现代反传统的语境中，狼羊的互相对峙的状态得到了调和，可以更进一步地说他们的关系发生了逆转：弱者的羊不但挽救了强者狼的性命，而且他们相恋，爱得疯狂人文历史论文，发誓要打破世俗人城墙，实际上也就是打破了传统的狼与羊二者之间的对立关系。

（三）偶像丈夫--灰太狼随着《喜羊羊与灰太狼》的热播，后来出现了《嫁人要嫁灰太狼》这首歌。作词是李继宏作曲是雅锋。这首歌的歌词更进一步颠覆了传统的理念，灰太狼如今变成了姑娘嫁人的首选对象。原因是：“为了他心爱的姑娘 灰头土脸在奔忙； 从不把那私房钱藏/虽然我饥肠响如鼓，抓到羊亲爱你先尝；他会把你放心上，为你摘星捧月亮 用爱陪伴你共飞翔，对你的爱永远珍藏；今生为你最痴狂 无怨无悔陪在你身旁；在风雪交加的夜晚心爱的老婆想吃羊；吃苦受累又何妨 因为我是你的灰太狼；老婆我身体最棒 所有家务我一人扛；我为你开心漂亮 钱花光了可以再抓羊。”

在此歌词，充分体现了灰太狼的模范丈夫形象，展现出为了自己的爱人义无反顾、勇往直前、赴汤蹈火的气概。如果挖掘深层的意义，歌词打破了传统的“男尊女卑”的观念，此歌中灰太狼是边缘，是绕着其夫人这个“中心”转的陀螺，而不是发号施令的“统治者”。

三、反传统的当代语境反传统“狼歌”的出现，究其原因是由于有滋养它们的土壤，即反传统的当代语境。我们如今处在一个反传统的后现代的语境中，许许多多的传统的二元对立的观念都得到了重新的思考与审视。

狼在传统文化的消极、负面的形象与品质，经过了反传统的当代语境的洗礼，使我们认识到北方狼虽处在恶劣的环境，但它有坚韧与执着的信念与理想，它具有为实现梦想而“咬定青山不放松”的恒心与意志。使人们更全面、更系统、更深刻地认识了狼性论文网。狼与羊人文历史论文，善与恶的代表，典型的传统二元对立，在现代语境中，狼与羊的品质得到了调和，也就出现了狼与羊的突破世俗城墙的恋情；在此种反传统的当代社会，狼的品质与性格发生了颠覆性的变化，灰太狼才名正言顺地成为模范丈夫。

提到反传统的语境与理念，我们当然应该提一下反传统的哲学大师们，是他们大胆的创新与勇敢的开拓进取，才打破与颠覆了传统的二元对立，也就是，一方压抑统治另一方；一方主导，一方从属；一方是主人，另一方是仆人；从而形成了承认他者他性（otherness）, 多元和谐并存的现代语境。德国哲学大师—海德格尔，他把他之前的所有哲学都归结为在者(beings)的哲学，也就是形而上学，他追溯了哲学的起源、发展至今的历史，反思了整个哲学史，提出自己独树一帜的“在”（being）哲学，对以前所有哲学思想进行了彻底的颠覆。法国哲学大家—德里达也对他之前的所有哲学进行了解构。德里达提出著名的“延异论”, （la différance）即时间方面的延人文历史论文，与空间方面的异。索绪尔认为语言符号的本质在于“差异”，语言符号有两部分组成，即能指（signifier）与所指（signified）。能指就是语言符号本身；所指就是语符所含的意义（meaning）。而人们探究语言符号的“所指”时，会用一个“能指”替换另一个“能指”，其结果是一个无穷的“意指链”（the chain of sinification），根本无“所指”的意义。延异理论这样就解构所有的在场哲学，动摇了结构主义的基础。所指是永远的不在场；文字意义的“播撒”是必然的，这就导致了所有书写都没有终极的意义与解读，宣告文本的不完整性，这里就显现出了德氏理论与茱莉亚·克里斯蒂娃（Julia Kristeva）所提出的文本与文本间的“互文性”不谋而合。由此而论，在场的所有哲学都被颠覆了

参考文献：

1.中国社会科学院语言研究所词典编辑室.现代汉语词典[Z].北京：商务印书馆，2005.

2.宋永培，端朩黎明编.汉语成语词典（修订本）[Z].成都：四川辞书出版社，1998.

3.Martin Heidegger, Beingand Time, Trans. John Macquarrie andEdward Robinson, London: SCM Press Ltd, 1962.

狼性文化论文篇（2）

 

一、引言

儿童动画电影（动画片）是一门融合了文学、美术、音乐、影像等多种多样艺术形式和科技手段的综合性艺术。在儿童逐渐成长的过程中动画电影起着至关重要的作用，动画片是儿童个体性格和社会意识建构和塑造的重要的文化背景和思想资源。在动画片视像的牵引下，儿童逐渐融入社会完成健全人格的塑造。儿童相对缺乏自然科学知识和社会实践经验。动画片的直接感性与孩子们的视觉快乐和认同感轻而易举的一拍即合。特别是在当下这个社会，生活节奏与日俱快，独生子女的数量也与日俱增。孩子们在家庭和社区这些生活空间中缺乏情感交流的途径和对象。动画片则极大地满足了孩子们这方面的需求，看动画片、读动画书、穿卡通衣服、吃卡通食品，已经成为现代儿童生活的真实写照。动画片作为儿童事实上的“看护人”伴随着儿童成长的整个过程。

二、中国儿童动画的历史、现状与《喜洋洋与灰太狼》

回看中国儿童动画的发展史，中国的儿童动画有着辉煌的经历。在世界动画界颇负声望的“中国学派”的学术影响至今还留有回响。中国动画的开山者万氏兄弟1941年创作了有声动画片《铁扇公主》获得了空前的艺术成就。在世界动画史上是可以与《白雪公主》、《小人国》、《木偶奇遇记》相媲美的第四部动画长片。在当时，可以说中国的动画艺术已经接近世界先进水平，在亚洲更是独占鳌头。50、60年代中国老一代动画人创作了《猪八戒吃西瓜》、《骄傲的将军》、《牧笛》、《神笔》、《孔雀公主》等一大批优秀的动画片，这些都是动画爱好者耳熟能详的出色作品。70、80年代也出现了一批优秀的动画片如：《三个和尚》、《鹬蚌相争》、《雪孩子》、《黑猫警长》等都是蜚声中外、屡次获奖。回首60年中国中国儿童动画史上被频繁提及的有影响力的优秀作品，几乎都是出自老一辈“动画人”之手。中国动画在时代的更迭面前无动于衷霍夫斯泰德，几近停滞。

80年代初，以日本动画片《铁臂阿童木》在中央电视台的播出为节点。国外动画的“潘多拉盒子”从此打开。日本的《机器猫》、《名侦探柯南》、《聪明的一休》、《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》等，美国的《狮子王》、《玩具总动员》、《小鸡快跑》、《怪物史莱克》、《冰河世纪》等，在中国被迅速接受和认可。这些外国动画成为了中国孩子亲密无间的伙伴，一代代的中国儿童在猫和老鼠的争斗中与奥特曼共同成长。仔细想来，这难道不是一个巨大的反讽吗？在当下的儿童视听领域已经被日美外来的动画视觉“殖民”了。在世界动画快速发展的境况下，中国动画却逐渐沉默和缺席了。

《喜洋洋与灰太狼》的热播改变了中国动画失语和缺席的尴尬处境，令国人为之一振。据统计《喜洋洋与灰太狼》在各地的收视率达10%以上，无疑它取得了巨大的成功，也创造出了国产动画前所未有的价值。这部动画片的成功除了商业运作之外，更重要的是它蕴含着深层的文化价值。充分挖掘了中国文化的特点。

每一种文化都是独立自存的有机体，都有其存在的合理性，不存在绝对的价值标准。由于历史、地理原因，每一种文化都有自身的结构和特点。儿童动画作为一种文化的载体，一国的儿童动画只有很好地传递本土的文化理念才能取得成功。《喜洋洋与灰太狼》正是在中国的文化环境内合理定位，恰切的符合中国的文化特质才取得了巨大的成功。对此，我们可以借助霍夫斯泰德的五种文化价值观维度理论来分析，并管窥中国的文化特征。

荷兰学者霍夫斯泰德于1980年提出了四种文化价值观维度理论。他认为文化差异和一国的文化特质可以用四个文化维度来进行描述和比较，分别是：个人主义/集体主义维度，权力差距维度，不确定性规避维度，阳性主义/阴性主义维度。十年后，霍夫斯泰德又归纳出了文化价值观的第五个维度：长期观/短期观。进一步丰富和完善了他的文化维度理论。本文主要从个人主义/集体主义维度和阳性主义/阴性主义维度两个方面试分析之。

三、集体主义/个人主义维度理论视角下的《喜洋洋与灰太狼》

在个人主义/集体主义纬度中，个人主义强调每个个体都是独一无二的特殊的，张扬独立性。集体主义则非常强调集体的概念。家族、整体、集体大于个人。在这个理论纬度中霍夫斯泰德，中国属于集体主义的文化价值观。《喜洋洋与灰太狼》对集体主义的阐释体现在：狼族、羊族对家族伦理的重视和在灰太狼身上体现的集体无意识——阿Q精神这两个方面。

1、家族本位的狼族和羊族

与国外强调个人主义、英雄主义的动漫作品有很大的不同，在《喜洋洋与灰太狼》中始终贯穿着家族的观念。开篇便说，狼族与羊族有着五百年的历史恩怨，灰太狼有着重振狼威的志向与责任。但是，他不是一个人在战斗，除了与他并肩作战的爱妻红太狼哎呦祖先留给他的大批秘籍经书和超强武器。灰太狼的一举一动不仅仅代表灰太狼自己而是代表整个狼族。无奈的是狼族家世的曾经显赫和优良基因到灰太狼这里只剩下空无所依的野心、自大俄贪婪。

反观羊村，很多人把羊村的同学们看作没有父母的“孤儿”，其实不然，羊村的祖辈同样有着兴衰史。到了慢羊羊村长手上，有了一个非常智慧的无敌团队。羊村里羊儿们就是一个大家庭，他们都以这个大家庭的利益为重。面临着险恶的生存挑战，他们总能借助祖先一代代积累下来的经验与集体的努力逢凶化吉，在青青的草原上过着悠然自得的生活。

2、阿Q 精神——集体无意识

几十年前，鲁迅先生笔下的阿Q让我们看到了我们中国人的人性。在当时的语境下阿Q精神可以说是人性弱点，起到了启蒙的作用。而在如今的时代，精神胜利法有了新的内涵，在当今快节奏、高压力的社会对我们调节情绪有着积极的作用。可以说阿Q 精神是我们这个民族的俄集体无意识。在看《喜洋洋与灰太狼》的时候我们感到无比的亲切，是因为它道出了我们自己的生活。在灰太狼的身上每个人都能看到自己的影子。

“我还会再回来的”这是每集灰太狼都必然会说的经典语录，“老婆，就差一点点了，都怪喜洋洋”也是灰太狼的口头禅。这些刻画出了一个永不妥协，寻求心理平衡的灰太狼。这种心理在羊儿们也很流行。慢羊羊的村长的“根据我多年的经验分析……我也不知道”。就是异常聪明的喜洋洋在遇到无计可施的局面的时候经常“我想到了……办法就是……快逃”。

灰太狼平时英俊潇洒、机智多谋、一旦碰到喜洋洋就被击败的落花流水。在老婆面前尽力的报喜不报忧尽力维护自己的尊严和面子，爱被数落的时候也经常说“狼也是有尊严的”。

《喜洋洋与灰太狼》来源于我们的生活，在喜洋洋与灰太狼的身上闪现着我们中国人的人性特点。因此，喜洋洋与灰太狼的形象受广大儿童喜爱。

四、阳性/阴性主义维度理论视角下的《喜洋洋与灰太狼》

阳性主义/阴性主义作为一种文化分析霍夫斯泰德，可以理解为这个社会的文化是与男性/女性气质相似或者有某种联系。在阳性主义文化中男性气质是社会的文化主导诸如：理性、外向、暴力、个人英雄主义等。而在阴性主义文化中，女性占据主导地位，在社会中弥漫着感性、母性、安静、内敛、平和等文化特质。在很大意义上，中国属于阴性主义文化的国家。《喜洋洋与灰太狼》中，“追求和谐的青青草原”“灰太狼与红太狼的中国式婚姻”两方面都体现了中国文化的阴性主义特征。

1、和谐的青青草原

《喜洋洋与灰太狼》是讲述着一个个发生在草原上狼和羊斗志斗勇的故事，每次的结果的都是狼的阴谋不会得逞各方相安无事。表面上充满斗争的动画剧充满诙谐和幽默，和谐的主题贯穿始终。

在草原的动物世界里，形象很多，可以说是一个社会大观园。老虎“泰哥”虽然威猛且很强悍，但他更多的是以道德的原则维护着草原的安宁。大象“包包大人”是力量的代表，但他也是依据《草原法典》来维护草原的公平和正义。蟑螂和老鼠虽然渺小，但是集体的力量也是很巨大的势不可挡的。故事的主角狼和羊之间也并不是水火不容，蕉太狼和暖羊羊却是患难之交，灰太狼的儿子小灰狼在羊村里受到羊儿们的呵护。灰太狼继承了祖先的本性，与羊村有着世仇，虽然经常侵犯羊村，但是最终屡屡被喜洋洋打败。这正好是我们每个中国人心中的夙愿。世界和谐共处是我们中国人的世界观取向。

弱者有了智慧和勇气，强者有了责任和道义，羊儿们遇到危险和困难也终能化解和克服。青青的草原保持了平静详和。正符合了中国传统的“和而不同，贵和尚中”的思想。更反映了我们中国人的世界观和人生观。

2、中国式的婚姻

《喜洋洋与灰太狼》里面灰太狼与红太狼的婚姻也是重要看点。平底锅可以说是孩子们印象最深的道具。在两人的婚姻中红太狼是主导的，掌握着主动权。灰太狼对红太狼是任劳任怨，打不还手、骂不还口，还百般献媚。表面上红太狼野蛮刁钻、脾气暴躁，但是从心底却对灰太狼忠心耿耿，恩爱有加。身为狼霍夫斯泰德，自从嫁给灰太狼就再也没有尝到羊的味道，即使这样，也是偶尔发泄一下情绪，在关键的时刻还是对灰太狼不离不弃。灰太狼在外人面前非常强悍，而在红太狼面前却非常包容、心胸宽广。红太狼在外人面前温柔体贴，而在灰太郎面前心高气傲、飞扬跋扈。在吵吵闹闹中居家生活，灰太狼与红太狼的婚姻也越来越稳固。这是中国式婚姻的普遍特点。

平平淡淡、吵吵闹闹却能够相濡以沫厮守终生。情动于心却不溢于表，含蓄地表达感情。这些都是中国式的感情观和婚姻观。

五、结语

当孩子的灵性被国外动漫所掩盖的时候，土生土长的《喜羊羊与灰太狼》唤醒了国人对动漫的深深反思。我们自己的思维模式、生活方式，我们自己的文化传统，更受我们的孩子的欢迎，也更能教育和引导孩子的健康成长。

《喜洋洋与灰太狼》立足当前的社会生活，巧妙地运用中国文化的智慧制造出了富有中国式思维的动漫形象。也因此同国人产生了深深的共鸣。中国文化博大精深，我们每个人都应该为中华文明的传承和创新做出贡献。趁着时下国学升温和儒学复兴的东风，我们有责任让我们的孩子沐浴在中国文化传统中快乐、幸福地成长！

参考文献：

[1]陈伯吹,儿童文学简论[M],武汉:长江文艺出版社，1959.

[2]胡经之,文艺学美学批评方法论[M]，北京：北京大学出版社，1995.

[3]约翰·塔洛克,电视受众研究———文化理论与方向[M]//严忠志译，北京:商务印书馆, 2004.

[4]孙立军，世界动画艺术史[M],北京：海洋出版社，2007

狼性文化论文篇（3）

 

一、引言

儿童动画电影（动画片）是一门融合了文学、美术、音乐、影像等多种多样艺术形式和科技手段的综合性艺术。在儿童逐渐成长的过程中动画电影起着至关重要的作用，动画片是儿童个体性格和社会意识建构和塑造的重要的文化背景和思想资源。在动画片视像的牵引下，儿童逐渐融入社会完成健全人格的塑造。儿童相对缺乏自然科学知识和社会实践经验。动画片的直接感性与孩子们的视觉快乐和认同感轻而易举的一拍即合。特别是在当下这个社会，生活节奏与日俱快，独生子女的数量也与日俱增。孩子们在家庭和社区这些生活空间中缺乏情感交流的途径和对象。动画片则极大地满足了孩子们这方面的需求，看动画片、读动画书、穿卡通衣服、吃卡通食品，已经成为现代儿童生活的真实写照。动画片作为儿童事实上的“看护人”伴随着儿童成长的整个过程。

二、中国儿童动画的历史、现状与《喜洋洋与灰太狼》

回看中国儿童动画的发展史，中国的儿童动画有着辉煌的经历。在世界动画界颇负声望的“中国学派”的学术影响至今还留有回响。中国动画的开山者万氏兄弟1941年创作了有声动画片《铁扇公主》获得了空前的艺术成就。在世界动画史上是可以与《白雪公主》、《小人国》、《木偶奇遇记》相媲美的第四部动画长片。在当时，可以说中国的动画艺术已经接近世界先进水平，在亚洲更是独占鳌头。50、60年代中国老一代动画人创作了《猪八戒吃西瓜》、《骄傲的将军》、《牧笛》、《神笔》、《孔雀公主》等一大批优秀的动画片，这些都是动画爱好者耳熟能详的出色作品。70、80年代也出现了一批优秀的动画片如：《三个和尚》、《鹬蚌相争》、《雪孩子》、《黑猫警长》等都是蜚声中外、屡次获奖。回首60年中国中国儿童动画史上被频繁提及的有影响力的优秀作品，几乎都是出自老一辈“动画人”之手。中国动画在时代的更迭面前无动于衷霍夫斯泰德，几近停滞。

80年代初，以日本动画片《铁臂阿童木》在中央电视台的播出为节点。国外动画的“潘多拉盒子”从此打开。日本的《机器猫》、《名侦探柯南》、《聪明的一休》、《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》等，美国的《狮子王》、《玩具总动员》、《小鸡快跑》、《怪物史莱克》、《冰河世纪》等，在中国被迅速接受和认可。这些外国动画成为了中国孩子亲密无间的伙伴，一代代的中国儿童在猫和老鼠的争斗中与奥特曼共同成长。仔细想来，这难道不是一个巨大的反讽吗？在当下的儿童视听领域已经被日美外来的动画视觉“殖民”了。在世界动画快速发展的境况下，中国动画却逐渐沉默和缺席了。

《喜洋洋与灰太狼》的热播改变了中国动画失语和缺席的尴尬处境，令国人为之一振。据统计《喜洋洋与灰太狼》在各地的收视率达10%以上，无疑它取得了巨大的成功，也创造出了国产动画前所未有的价值。这部动画片的成功除了商业运作之外，更重要的是它蕴含着深层的文化价值。充分挖掘了中国文化的特点。

每一种文化都是独立自存的有机体，都有其存在的合理性，不存在绝对的价值标准。由于历史、地理原因，每一种文化都有自身的结构和特点。儿童动画作为一种文化的载体，一国的儿童动画只有很好地传递本土的文化理念才能取得成功。《喜洋洋与灰太狼》正是在中国的文化环境内合理定位，恰切的符合中国的文化特质才取得了巨大的成功。对此，我们可以借助霍夫斯泰德的五种文化价值观维度理论来分析，并管窥中国的文化特征。

荷兰学者霍夫斯泰德于1980年提出了四种文化价值观维度理论。他认为文化差异和一国的文化特质可以用四个文化维度来进行描述和比较，分别是：个人主义/集体主义维度，权力差距维度，不确定性规避维度，阳性主义/阴性主义维度。十年后，霍夫斯泰德又归纳出了文化价值观的第五个维度：长期观/短期观。进一步丰富和完善了他的文化维度理论。本文主要从个人主义/集体主义维度和阳性主义/阴性主义维度两个方面试分析之。

三、集体主义/个人主义维度理论视角下的《喜洋洋与灰太狼》

在个人主义/集体主义纬度中，个人主义强调每个个体都是独一无二的特殊的，张扬独立性。集体主义则非常强调集体的概念。家族、整体、集体大于个人。在这个理论纬度中霍夫斯泰德，中国属于集体主义的文化价值观。《喜洋洋与灰太狼》对集体主义的阐释体现在：狼族、羊族对家族伦理的重视和在灰太狼身上体现的集体无意识——阿Q精神这两个方面。

1、家族本位的狼族和羊族

与国外强调个人主义、英雄主义的动漫作品有很大的不同，在《喜洋洋与灰太狼》中始终贯穿着家族的观念。开篇便说，狼族与羊族有着五百年的历史恩怨，灰太狼有着重振狼威的志向与责任。但是，他不是一个人在战斗，除了与他并肩作战的爱妻红太狼哎呦祖先留给他的大批秘籍经书和超强武器。灰太狼的一举一动不仅仅代表灰太狼自己而是代表整个狼族。无奈的是狼族家世的曾经显赫和优良基因到灰太狼这里只剩下空无所依的野心、自大俄贪婪。

反观羊村，很多人把羊村的同学们看作没有父母的“孤儿”，其实不然，羊村的祖辈同样有着兴衰史。到了慢羊羊村长手上，有了一个非常智慧的无敌团队。羊村里羊儿们就是一个大家庭，他们都以这个大家庭的利益为重。面临着险恶的生存挑战，他们总能借助祖先一代代积累下来的经验与集体的努力逢凶化吉，在青青的草原上过着悠然自得的生活。

2、阿Q 精神——集体无意识

几十年前，鲁迅先生笔下的阿Q让我们看到了我们中国人的人性。在当时的语境下阿Q精神可以说是人性弱点，起到了启蒙的作用。而在如今的时代，精神胜利法有了新的内涵，在当今快节奏、高压力的社会对我们调节情绪有着积极的作用。可以说阿Q 精神是我们这个民族的俄集体无意识。在看《喜洋洋与灰太狼》的时候我们感到无比的亲切，是因为它道出了我们自己的生活。在灰太狼的身上每个人都能看到自己的影子。

“我还会再回来的”这是每集灰太狼都必然会说的经典语录，“老婆，就差一点点了，都怪喜洋洋”也是灰太狼的口头禅。这些刻画出了一个永不妥协，寻求心理平衡的灰太狼。这种心理在羊儿们也很流行。慢羊羊的村长的“根据我多年的经验分析……我也不知道”。就是异常聪明的喜洋洋在遇到无计可施的局面的时候经常“我想到了……办法就是……快逃”。

灰太狼平时英俊潇洒、机智多谋、一旦碰到喜洋洋就被击败的落花流水。在老婆面前尽力的报喜不报忧尽力维护自己的尊严和面子，爱被数落的时候也经常说“狼也是有尊严的”。

《喜洋洋与灰太狼》来源于我们的生活，在喜洋洋与灰太狼的身上闪现着我们中国人的人性特点。因此，喜洋洋与灰太狼的形象受广大儿童喜爱。

四、阳性/阴性主义维度理论视角下的《喜洋洋与灰太狼》

阳性主义/阴性主义作为一种文化分析霍夫斯泰德，可以理解为这个社会的文化是与男性/女性气质相似或者有某种联系。在阳性主义文化中男性气质是社会的文化主导诸如：理性、外向、暴力、个人英雄主义等。而在阴性主义文化中，女性占据主导地位，在社会中弥漫着感性、母性、安静、内敛、平和等文化特质。在很大意义上，中国属于阴性主义文化的国家。《喜洋洋与灰太狼》中，“追求和谐的青青草原”“灰太狼与红太狼的中国式婚姻”两方面都体现了中国文化的阴性主义特征。

1、和谐的青青草原

《喜洋洋与灰太狼》是讲述着一个个发生在草原上狼和羊斗志斗勇的故事，每次的结果的都是狼的阴谋不会得逞各方相安无事。表面上充满斗争的动画剧充满诙谐和幽默，和谐的主题贯穿始终。

在草原的动物世界里，形象很多，可以说是一个社会大观园。老虎“泰哥”虽然威猛且很强悍，但他更多的是以道德的原则维护着草原的安宁。大象“包包大人”是力量的代表，但他也是依据《草原法典》来维护草原的公平和正义。蟑螂和老鼠虽然渺小，但是集体的力量也是很巨大的势不可挡的。故事的主角狼和羊之间也并不是水火不容，蕉太狼和暖羊羊却是患难之交，灰太狼的儿子小灰狼在羊村里受到羊儿们的呵护。灰太狼继承了祖先的本性，与羊村有着世仇，虽然经常侵犯羊村，但是最终屡屡被喜洋洋打败。这正好是我们每个中国人心中的夙愿。世界和谐共处是我们中国人的世界观取向。

弱者有了智慧和勇气，强者有了责任和道义，羊儿们遇到危险和困难也终能化解和克服。青青的草原保持了平静详和。正符合了中国传统的“和而不同，贵和尚中”的思想。更反映了我们中国人的世界观和人生观。

2、中国式的婚姻

《喜洋洋与灰太狼》里面灰太狼与红太狼的婚姻也是重要看点。平底锅可以说是孩子们印象最深的道具。在两人的婚姻中红太狼是主导的，掌握着主动权。灰太狼对红太狼是任劳任怨，打不还手、骂不还口，还百般献媚。表面上红太狼野蛮刁钻、脾气暴躁，但是从心底却对灰太狼忠心耿耿，恩爱有加。身为狼霍夫斯泰德，自从嫁给灰太狼就再也没有尝到羊的味道，即使这样，也是偶尔发泄一下情绪，在关键的时刻还是对灰太狼不离不弃。灰太狼在外人面前非常强悍，而在红太狼面前却非常包容、心胸宽广。红太狼在外人面前温柔体贴，而在灰太郎面前心高气傲、飞扬跋扈。在吵吵闹闹中居家生活，灰太狼与红太狼的婚姻也越来越稳固。这是中国式婚姻的普遍特点。

平平淡淡、吵吵闹闹却能够相濡以沫厮守终生。情动于心却不溢于表，含蓄地表达感情。这些都是中国式的感情观和婚姻观。

五、结语

当孩子的灵性被国外动漫所掩盖的时候，土生土长的《喜羊羊与灰太狼》唤醒了国人对动漫的深深反思。我们自己的思维模式、生活方式，我们自己的文化传统，更受我们的孩子的欢迎，也更能教育和引导孩子的健康成长。

《喜洋洋与灰太狼》立足当前的社会生活，巧妙地运用中国文化的智慧制造出了富有中国式思维的动漫形象。也因此同国人产生了深深的共鸣。中国文化博大精深，我们每个人都应该为中华文明的传承和创新做出贡献。趁着时下国学升温和儒学复兴的东风，我们有责任让我们的孩子沐浴在中国文化传统中快乐、幸福地成长！

参考文献：

[1]陈伯吹,儿童文学简论[M],武汉:长江文艺出版社，1959.

[2]胡经之,文艺学美学批评方法论[M]，北京：北京大学出版社，1995.

[3]约翰·塔洛克,电视受众研究———文化理论与方向[M]//严忠志译，北京:商务印书馆, 2004.

[4]孙立军，世界动画艺术史[M],北京：海洋出版社，2007

狼性文化论文篇（4）

深度解读李彦宏的狼性言论，我得出这样的结论：

1.百度在十几年的快速发展过程中已经得了重度的大公司病，等级相当于重度脂肪肝，并有进一步形成肝硬化的趋势。虽然李彦宏已经认识到这个问题，但药方绝对不是赶走几个小资员工找到狼性员工让所有人精神紧张就能解决的，百度需要的是运动和合理饮食，要从根本上进行治理；

2.从李彦宏到百度已经面临了企业做大后的不可承受之轻，很大层面上李彦宏和百度已经不知为何而战，要警惕李彦宏施正荣化，百度进入了企业发展的高速公路，李彦宏成了首富，公司大了财富多了，但公司是不是强了，个人能不能驾驭财富，企业创始人还能不能保持创业激情，能不能有格局有视野把百度做强，这是很值得重视的问题；

3.在搜索领域做了很多年占有超过80%以上份额的老大，百度习惯于现有的地位，对改变和精进有愿力没动力，百度依靠技术起家营销致富，在拥有巨大流量和用户后重点考虑的是如何把利用免费服务吸引来的用户卖出一个好价钱，脑子里不是想如何服务好用户，而是放在如何吸引更多用户留住更多用户，然后卖给客户，用户们成了客户们鱼肉的大数据，这是一个大问题；

4.在移动互联网时代，百度如何能够把今天的地位转化成明天的优势，继续引领趋势，拿到入场券进入VIP席不掉队很令人担忧。

这4个问题显然不是百度一家的问题，这是很多互联网大中型企业发展到现在所遇到的一类问题。在经过十几年的快速发展，这些公司有的只是口号式的技术改变世界梦或者低俗的IPO梦，而理想主义的旗帜早已卷起，在企业管理哲学方面都是顶层设计的矮子，对于公司管理仅仅依靠股票期权的激励+拿来主义（包括高级管理人才等等）的组合，大都没有形成独到的管理哲学，制定好完善的管理结构，调动和发挥强大的组织力量等，如同12岁的孩子虽然长到了170cm但心智发育不成熟。

即便是想要输出管理哲学的李彦宏，他的那2本书虽然成了百度公司员工人手一本的红宝书，但书的内容也仅仅停留在术的层面，没有上升到道的层面。除了营造令人眩晕的崇拜感外，对百度发展没有长远性的系统指导价值，因为术会随着企业发展的不同阶段遇到不同的问题会过时，而道会让企业在不同阶段匹配不同的术去应用。所以李彦宏在遇到问题时，没有道（管理哲学）的指引，又使出了惯用的简单的拿来主义（借用了另一家公司发明的狼性文化），有了这番“鼓励狼性、淘汰小资”的言论。

可惜的是，狼性主义的真谛绝不是让百度的几万人从小资们变成一头头狼，形成战无不胜的百度狼群，从此就每天竖着耳朵如雷达天线般捕捉最新信息引领趋势，能够血腥地厮杀、冷酷无情地进攻，把360和搜狗等竞争对手撕咬得粉碎等等。李彦宏和百度没有真正了解狼性文化是什么，和很多人一样错读和误读了狼性文化。

提倡“狼性文化”前，真的需要问自己3个问题：为什么提出，学习什么，提出后要干什么？很多企业一提“狼性文化”，想要的是不达目标誓不罢休，对结果的血腥冷酷等等，有些企业学习狼的敏锐的嗅觉、不屈不挠奋不顾身的进攻精神、群体奋斗等。但在具体学习和要干什么方面，这些企业选择的路径都一样，就是把狼性落实在具体行动的战术上和员工的执行力上，并且要求大家学习狼的吃苦，这是很成问题的

关于企业的“狼性文化”，最早是90年代由华为公司提出，到2004年《狼图腾》出版掀起高潮到如今。我们要正确地理解狼性文化，要塑造企业的狼性，而不要培养企业人的狼性，要把狼性文化提升到道的层面而不是降维到术的层面。百度李彦宏在这方面确实需要如小学生般坐下来认真学习华为任正非和阿里巴巴马云。华为做为企业界“狼性文化”的开创者，对狼性文化的解读是：1.视野（敏锐的嗅觉）；2.坚忍不拔的生存能力与奋不顾身的进攻精神；3.合作之道。但这一切是与华为25年以来实践中形成的企业文化和价值观配套使用的：开放、妥协、灰度。以客户为中心，以创业者为本，长期坚持艰苦奋斗。华为对狼性文化的进一步解读是一种精气神、一种活力，敢于面对强敌去进攻，也就是亮剑精神，这需要用功利性权利（物质）与观念性力量（理想主义）相结合，并用持续的自我批判来警惕狼性精神的懈怠与减弱。

狼性文化论文篇（5）

从叙事语言的角度来看，原著中充满了思考和议论性的话语，而电影《狼图腾》把狼作为了真正的主角，消除了原著中的理性探讨部分，没有加入过多的旁白，主题通过感性叙事表达了出来。

每章开头的导语，如“‘犬戎族’自称祖先为二白犬，当是以犬为图腾。――范文澜《中国通史简编?第一编》”[1]3，既是对这一章富有哲理的高度概括，也是引导一章展开的话语。原著中随处可见的议论性话语有些是作者自己的思考和议论，脱离了故事叙述主体，以外在于故事的角度来冷静叙述：“说到底，筑城护边，屯垦戍边，都不如游牧戍边，草原民族的剽悍勇猛就是在这样严酷的环境中，年复一年地练出来的。”[1]107小说的语言还有一大特色，就是在小说的结尾，几万字的“理性探掘”不啻为对小说文体创新突破的一种新的尝试，而且取得了一定的效果，补充论证了小说的主题，探讨了游牧和农耕文化的差异性，虽然一定程度上消弭了小说的可读性，但其主题却通过这样一种全新的方式得以直白地表露出来。原著中除了以上三种直白的议论性说理以外，还不断借人物之口来表达作者的深度思考，几乎所有的人物都充当了这种代言人的角色，不可避免地出现了脸谱化的人物，如毕力格老人的说教使得他成为蒙古人朴素生态观和原始神的崇拜的化身，大大削弱了人物个性鲜明的性格。因此也有人认为，《狼图腾》原著与其说是一部小说，倒不如说是一部学术著作。

电影的改编在语言上变哲理化为感性的叙事，这是电影之于原著最大的改变之处。电影中没有设置更多的旁白，也没有过多的哲理性议论话语，甚至人物的语言也变得更符合生活的真实，而是通过场景和音乐画面等引导观众去思考。电影从叙事顺序上也作了调整，把作为时代背景的“文革”由回忆插叙变为了顺序讲述，按照叙事逻辑重新贯穿了起来，变为了一个有完整情节的故事。

二、人物形象的矛盾与复合的重构

电影中对人物的塑造往往超出了原著中对人物形象的建构，因为它已经是导演对小说的二次解读，对原著的理解把握的导演则成为电影人物形象的关键人。“小说与电影是两个不同的作品。电影要面对的不仅是小说读者，还有那些没有读过小说的观众。因此，我的职责是传递我对小说的理解和印象。我不仅要告诉观众小说讲了什么，还要告诉他们我为什么喜欢它。”[2]此外，电影作为一种大众化、娱乐化的产品，因其受众的不同也会影响对原著人物形象的重构。在文学作品中，“主角和他的配角构成相互联系的行动元，通过他们一系列的行动推动了故事的发生、发展、结束”[3]，文本中陈阵作为主角，性格鲜明，但是不免流于刻板化，而配角杨克在陈阵养狼行动中彻底沦为一个模糊的面孔，更是成为陈阵发表观点的最好听众。小说《狼图腾》的作者姜戎本身是一位经济学学者，他对小说中人物形象的塑造存在着一些不足，难免使主人公陷入一种单一性格形象的境地。

在人物形象的塑造上，电影与原著也有明显的不同。小说着力塑造一个有着强权意识的英雄，而电影则让主人公回归到日常生活中，变为一个有血有肉、有情有义的常人。

首先是陈阵的思想里充满了矛盾和冲突，因为他始终处在两种文化中间的夹缝中，他来自汉民族，却非常崇拜游牧民族的文化，这让他的身份始终十分尴尬。一方面，他对自己民族的文化的思考常常处于一种深沉的无力感状态中;另一方面，他对游牧民族的文化没有真正地领悟，仅仅只是好奇和喜爱。他崇拜狼性的强权意识，但由于自身的局限并不能真正地成为一个有狼性的人，他最终回到了都市生活中，虽然带着他的思考，但是仍然回到了他不断质疑的生活环境中去了，从都市中来，回到都市中去，虽然有时代大背景的因素，但实质上强权意识屈从了个人意志。电影中，陈阵放弃了对于这种文化冲突的深度思考，转而塑造了一个只关注狼的生存状态的普通青年，突出了陈阵养狼的过程，而删减了绝大部分对文化碰撞矛盾和痛苦的形象，完全顺应了观众对影片的期待，这样对主人公的形象进行了重构，使他一方面对这种文化的碰撞保留了一些简单的想法，另一方面更多地关注了生活中人与自然界的关系这样一种复合的人物形象。

另外，小说中陈阵的生活每天就是放羊、养狼、读书的循环，情感生活的缺位在很多人看来，不但没有使人物形象高大起来，反而因为缺乏生活的真实而显得单调而乏味。电影中为他们分别加入了一段感情故事。陈阵和嘎斯迈的情感刻画得很细微，导演首先详细刻画了巴图之死，既是为他谱写了一曲赞歌，也是为陈阵和嘎斯迈的感情作了一个铺垫。他们的感情在一些细节里表现得很自然，刚开始有他们在雪地上嬉戏的场景，在巴图死后，陈阵还贴心地为她披上衣服，被狼咬伤以后得到的是嘎斯迈的埋怨和关心，他们情感的高潮出现在了嘎斯迈儿子受伤以后，陈阵为他找药的疯狂举动中。这些唯美情感细节的加入更加契合了受众的审美趣味，也使得主人公成为有血有肉、有情有义的形象。

三、主题表现中的强权与自由

原著与电影在主题上也处处体现了强权与自由的冲突。首先是建立在狼性宣扬上的民族主义与深沉广阔的人类意识和人道关怀。《狼图腾》在原著中讨论了很多的问题，例如：为什么蒙古能够横扫欧亚大陆？进而讨论当今的中华文明是否是游牧民族为农耕的汉民族进行输血才得以延续下来的？这些问题无一不是在宣扬狼性，强调民族主义。作者认为，蒙古草原狼如精灵一般完美，它们捕猎时的高超战术，对有利条件的巧妙利用，它们身边体现出来的视死如归和顽强的精神，它们的团结和自我牺牲精神都是无与伦比的，都是值得人类学习的。小说主题讨论的仍然是狼性宣扬的强权，对民族性问题的探讨，或者更深层面上说探讨的是民族复兴可能的途径。电影则处处体现了环境保护的元素，在采访中导演说到“在世界各地都存在这种（不同种族间的）争议，外来者和当地人总会有类似的冲突发生……这是两种不同的文化，虽然常有争议，但是并不意味着有优劣之分……人口膨胀，生态的失衡是一个全球化的问题。我们必须保持适当的平衡，否则这将威胁到我们人类的生存。我从小说改编成电影，小说中的主要信息就传递到了电影里”。宣扬了一种生态平衡的理念，这是一种更为广阔的对人类的终极关怀。狼作为生态链中的一环，对草原千百年来的延续起了至关重要的作用，这也是以毕力格老人为代表的传统草原人朴素生态主义的观念。这种朴素生态主义观源于他们对生态环境并没有一个完整的、系统的认识，而只是在长期的生活实践中认识到，狼群数量的维护对草原兔子、老鼠、黄羊数量的控制，让草原得以保存下来，从而形成的对狼，对“腾格里”，即自然的敬意。

其次是小说中浓厚的法西斯主色彩与反殖民主义的冲突。陈阵把狼身上流露出来的动物性当作神性来崇拜，本身就缺乏深度的思考，什么是爱，什么是追求，什么是文化的冲撞，他有矛盾的时候，但大多时候却被狼身上的野性所遮蔽了。原著中不断地强化狼性代表的“输血论”，用先进民族来代替所谓的落后民族，不正是纳粹主义当时的借口吗，其实质是一种带有法西斯色彩的民族主义。导演让雅克?阿诺年轻时作为军旅摄影师参军到喀麦隆工作，这段经历使他“看到了和谐的现实，那里的人们以及他们的生活，我感到无限的快乐和自由，比我在巴黎时还要自由”，所以他在电影中极力反对法西斯色彩和殖民主义的狼性民族主题，并且消弭了其中的意识形态色彩。追求自由和爱成为他想着力凸显的另一主题，他对原著作了改编，最明显的就在于最后放走了小狼，让小狼重获自由，放逐了陈阵对小狼的狭隘的小爱，变为了小狼对自由追逐的大爱。

四、消解：人的价值理性

电影《狼图腾》对小说的改编体现了导演和原著作者对作品的不同理解，其中的冲突又在“人的价值理性”这一尺度下消解了。

首先是二者文化价值的冲突，电影回避了这一争议。小说宣扬了一种民族优劣的民族主义，虽然作者是站在民族复兴的论调上的，其中仍有不合理之处。有人认为：“中华帝国是一个停滞不前的社会，中国社会如果有变化，那么也是‘传统范围内的变化’，它不能依靠自身内在的动力走上与欧美一样的现代化道路，而必须在外部（异质）文明的冲击、洗礼之下，才能完成自身的现代化转变。”[4]小说显然与这样的论调不谋而合，这使得小说自出版之后引起了巨大的争议。西方的文化价值中对民族主义持慎重的态度，而更加注重的是自由民主和法制的观念电影巧妙地回避了这一争议，而把主题引到了生态自然的环保问题上了，电影中也体现了这一价值取向。

狼性文化论文篇（6）

【摘 要】电影《狼图腾》的价值绝不只是引发了一场关于狼是否为蒙古族图腾的广泛争议。首先，对这次争议本身还可以进行更加理性和深入的思考。从题材上看，这是一部关于狼的动物电影；从主题上看，这部影片包含了非常独特而深刻的草原生态文化。【关键词】狼图腾；蒙古族；狼；生态文化中图分类号：J905

文献标志码：A

文章编号：1007-0125（2016）06-0092-02电影《狼图腾》主要讲述了知识青年陈阵和杨克一起下放到蒙古草原，前者与草原狼相遇，对狼产生兴趣并收养了一只狼，由此引发的一连串惊心动魄的故事。电影改编自姜戎的同名小说，上映之初就引起了广泛的争议，争议的焦点与前几年小说引起的争议如出一辙，即关于狼是否为蒙古族图腾的问题。客观地说，这种争议触及到了电影表现的一些思想，但与此同时也遮蔽了更多更重要的内容。如今，那些争议已经尘埃落定，笔者想以一种更为理性和全面的眼光重温这部影片，以获得更多的艺术发现。一、关于狼是否为蒙古族图腾的思考电影《狼图腾》的上映首先激发了一些蒙古族文化人士的质疑，其中蒙古族作家郭雪波的反应很有代表性。面对小说和电影《狼图腾》言之凿凿地认为狼是蒙古族图腾的看法，他通过微博发表声明称：“狼从来不是蒙古人的图腾，蒙古所有文史中从未记载过狼为图腾！这是一汉族知青在草原只待三年，生生嫁祸蒙古人的伪文化！蒙古人最早信萨满后佛教。狼是蒙古人生存的天敌，狼并无团队精神，两窝狼死磕，狼贪婪、自私、冷酷、残忍，宣扬狼精神是反人类的法西斯思想。我们保留诉诸法律捍卫祖先和民族文化的权利。”一些资料表明，争议的双方在这一问题上不仅有观点，还有各自的论据。图腾的问题实在是一个事关民族文化的重大问题，这不是本文所能回答的。但笔者以为，民族的图腾也不是一个可以简单认定的问题，在这个意义上，郭雪波未免高估了一部电影或小说的影响力。电影和小说说到底都属于艺术的范畴，而艺术是允许虚构的，尽管这种虚构也要建立在事实的依据之上。换句话说，如果一部学术著作抛出这种观点，确实值得严肃对待，但对一部电影或小说的这种看法大可不必如临大敌。一部电影可能更多地会对一般的大众和非专业人士产生影响，但对那些专业的研究者而言，可能连一般的证据都算不上。对每一个想要深究图腾问题的人来说，没有必要对本影片作一种学术的考察。鉴于电影是一种艺术和商业结合体的事实，电影《狼图腾》之所以引起大众的关注并获得热卖，其实与影片在这一问题上的包装和炒作大有关系。影片的主创人员可能更多地把对这一问题的关注当作一种商业营销的策略，而无意于作更多地思考。从表现的内容看，影片在这一问题上其实是缺乏说服力的，这一观点更多地来源于对蒙古族文化所知无多的汉族青年杨阵的一种切身感悟，而非严谨的研究。作为蒙古族传统文化化身的“阿爸”不止一次地表达过对狼的敬畏，但也没有明言狼就是一种图腾。这样看来，片中那面几次在风中猎猎飘荡的狼旗其实含义不明，令人生疑。透过这次争议的表层探讨，可以发现一些更有价值的理论启示。首先是电影的虚构要把握一个“度”的问题，电影的虚构和想象当然要有依据，但即便有了也不能任意地杜撰。当前的历史学界有一种观点，即认为传统有被“发明”的成分，但这种观点与对民族特别是他民族文化的任意虚构其实是两回事，不可同日而语。另外，反思这次争议的发生，其实与当前语境下的民族文化认同现象相关。在全球化、现代性和多元民族主义等文化思潮的影响下，民族文化认同成为了当前的热门话题。民族文化认同往往与民族文化的危机有关，表现为在文化压力影响下对本民族文化的认同和坚守。上述郭雪波的言论就是这种现象的典型表现，尽管不无过激的成分。在这种文化语境下，电影作品如涉及到对民族文化特别是他民族文化的表现，一定要慎之又慎。在没有充足的证据之前，不要妄下断言，避免对他民族文化作出误读甚至篡改。鉴于电影在今天所具有的较大影响力，这应该是一部严肃认真的影片所力图做到的。二、一部关于狼的电影从视觉效果而言，这部影片让人印象深刻的就是对狼的表现，让人有耳目一新的感受，导演让・雅克・阿诺本人就是因为擅长拍摄动物的电影而知名。据说这部影片从决定拍摄到成功上映差不多经历了十年时间，光是花在对狼的训练上就用了三年时间。纵观电影发展的历史，似乎还没有一部以狼为主角的影片，其原因就是狼恐怕是世界上最难驯服的动物，但这部影片做到了。当看到电影里一个个关于狼的镜头闪过，我们不得不佩服导演和主创人员的努力，不得不为电影的魅力所折服。影片中关于狼的镜头是最多的，说狼就是这部电影的主角一点都不为过。更为可贵的是，这些镜头基本上没有采用特效，给观众十分强烈的逼真感，让人大呼过瘾。说这是一部以狼为主角的影片，不仅仅因为它充分而逼真地再现了狼的“形”，更因为它深入地表现了狼的“神”。大多数人心中关于狼的印象就是其阴险、凶残和狡猾，除此之外好像找不到别的词汇。这部影片肯定将会更新很多人对这种动物的认识。除了以上特点，影片中阿爸还认为狼聪明、有组织能力、团结一致、听从狼王的指挥、特别善于忍耐，进而认为狼就是动物界的“战士”，影片中狼群对黄羊群、家羊群和军马群发起的几次进攻也淋漓尽致地展现了这些特点。另外，狼还报复心强、难于驯服甚至宁死不屈。大凡以动物为主角的电影，尽管占据着荧幕的是动物的形象，其实归根到底也离不开对人的表现和思考，这从电影表现的目的、视角和观念等诸多方面都可以窥其端倪。我们看着动物的世界，同时反思人类自身。狼的身上所具有的那些精神，往往可以折射出我们人类的某些影子。当然这么说绝不是要把草原狼的精神和蒙古族文化作一种简单的对应，事实上笔者以为，草原狼身上所具有的那些优秀的精神更多地和蒙古族的文化精神有某些相似之处，比如片中的阿爸认为狼作为“战士”的品质：聪明、有组织能力、团结一致、听从狼王的指挥、特别善于忍耐等。阿爸认为当年的成吉思汗从狼那里学会了如何打仗，尽管缺乏一种事实的证明，也是一种具有合理性和说服力的想象。除了和人类精神的相似性，草原狼身上所具有的某些优秀品质甚至是我们人类所缺乏的，让我们为之折服和汗颜，比如不可驯服的精神。片中的杨阵尽心尽力地饲养了一只草原狼，将之从小喂到大，甚至省下自己的口粮来喂养小狼，并以此作为生活的最大乐趣。但在一次和狼玩耍的时候，狼竟然不听杨阵的使唤，并且咬了他一口。杨阵刚开始勃然大怒，骂它是一只“恶狼”，但很快意识到自己的错误，反而夸它“是只真正的草原狼”。这个细节可谓意味深长，它让我们明白无法泯灭的野性和不可彻底被驯服恰恰是草原狼的特点，而从某种意义上而言，这正是我们人类所匮乏的精神，比如宁死不屈的精神。片中的场部主任带领一帮猎手来帮助草原人消灭草原狼，草原狼拼命地逃窜，于是上演了一幕幕惊心动魄的好戏。它们有的在逃命途中被猎枪打死，有的被逼上绝路，知道逃脱无望，或自己跳下悬崖，或钻到洞穴让岩石将自己掩埋，而那只顽强的狼王竟然被汽车追了整整三十八公里也不束手就擒，最后筋疲力尽、倒地而死，让围猎的人们无不为之惊呆。看到这些，不由让人感叹：狼确乎是被剿灭了，但它们的精神却没有被打败，这不就是伟大作家海明威笔下的“硬汉”精神吗？你可以打倒它，但就是打不败它。三、内蕴的草原生态文化虽说本片的主角是狼，但其主旨其实导向了对人类生态文化的思考。影片中人和狼的关系不是简单的敌对之类的二元对立，而是一种近乎辩证的既敌对又依赖的关系。草原狼是草原人的天敌没错，所以人害怕狼，会在狼繁殖的季节掏狼窝，弄死一部分狼崽，以绝后患，但与此同时，人又依赖狼，比如偷取狼群捕获的食物维持生存，比如借助狼来杀死对草原破坏性更大的黄鼠和兔子。人和狼的关系可以说构成了一种生态的平衡关系，靠着这种关系，人和狼共同在草原上生活了几千年。一旦人打破这种平衡，遭到伤害的不仅是狼，还有人类自身，影片中狼群对家羊群和战马群发动的袭击就是这种后果的最好写照，给人带来了财产的破坏甚至生命的毁灭。对人与狼关系的考量和处理其实就是一种草原生态文化的体现。作家张承志曾说：“游牧社会的文化，是一个伟大的传统和文化。它曾经内里丰富无所不包。――它深藏着一种合理的社会结构，一套人与自然的和谐关系，以及一些人的基本问题。”[1]斯如此言，要维持一种和谐的草原生态，关键在于草原人对自身地位和生存的深刻思考。表面上看，人是草原的主人，但人要在草原上生存下去，却不能时时以绝对的中心自居而忽略了其他生物的存在，不能忽略了人们赖以生存的草原。片中的阿爸说得好：“草原的命是大命，其他的命是小命，靠大命而活着。”草原是人和其他一切生物生存的家园，家园存在才有草原人的安身立命之所。对于家园而言，人类只不过是这片土地上的一种存在而已，不过是草原生态链的一环而已，这一环需要和其他各环保持一种和谐的关系才能更好地存在，否则只会给自身的存在带来莫大的威胁。片中的阿爸在安葬自己的儿子时将之曝尸于乱石的荒野之中，并且解释道：“草原人一辈子吃肉，杀死了很多生命。等他们死后，以这样的方式将他们的尸体还给草原。”这朴素的话语里包含着多么独特而深刻的思想！作为草原传统文化化身的阿爸深谙草原的这种生态关系，并以一种精神领袖的姿态指导着草原人的生活。时代在发展，草原人的生活也在变迁。阿爸的去世隐喻了蒙古族传统文化的某种断裂，在走向现代化的途中，蒙古族的文化将会走向何方？无论如何，作为民族文化基因的传统生态观念和思想应该被我们所珍视，为蒙古族文化和中华文化的发展作出新的贡献。参考文献：[1]张承志.草原[M].广州：花城出版社，2007.416-417.作者简介：樊义红（1978-），男，汉族，湖北荆州人，河南省周口市周口师范学院文学院讲师，文学博士，主要研究方向为当代文艺理论与批评，已公开发表学术论文三十篇。

狼性文化论文篇（7）

关键词：文学；狼形象；复魅

1、狼形象的恶化

随着文明的演进和发展，狼形象经过了一段漫长的“恶魔化”历程。从神话和图腾崇拜中半人半神的狼，逐渐演变为半人半兽的狼，直至到了后期被定性为单纯象征了兽性和野性的一种动物符号。人类远古神话阶段笼罩在狼身上的神性光环消失不见了，自然界中的一个真实物种被简化成了“恶”的代名词。

西方中世纪兴起过捕狼的热潮。“10世纪英国国王埃德加(Edgar Le Pacifiqu)统治时期，下令全国灭狼，有捕捉300只狼以上者给予奖金，因此在欧洲大陆相继形成了一个捕狼高潮。”风靡一时的猎狼运动使欧洲大陆的野狼数量急剧减少，但并没有给野生的狼带来毁灭性的打击。对狼来说，真正的灾难发生在基督教诞生后。基督教禁止将神性赋予自然界，开始了对自然的祛神秘化，人成了自然界中的独白者。正如英国著名的历史学家汤因比(Arnold Toynbee)所说：“人与剥去了昔日神性光环的自然环境分离，人获准掠夺不再神圣的环境的权利。人类曾经怀着敬畏之情看自然，而这种情感遭到了犹太一神教的排斥，犹太教、基督教和伊斯兰教都是如此。”野性和兽性是与宗教推崇的光辉人性截然相反的，对人性的颂扬把狼从神圣的祭坛赶了下来，它们不再是人们的文化英雄、救世主。

人类进入农耕与畜牧社会后，人与狼之间的竞争变得更加激烈。野狼在丧失了自己的狩猎地后，为了求得生存有时会捕捉放牧在草场上的牛羊。这种天生的狩猎本能并不能为人所谅解，狼成了人类私人财产的竞争者。这个形象被固定化，人们的仇狼情结也逐渐积淀下来。

文学艺术，是作为唯一符号动物的人的情感体验载体之一。对于人类的艺术活动来说，“在艺术里，感性的东西是经过心灵化了，而心灵的东西也借感性化而显现出来了。”对狼的种种情结通过各种艺术形式传承下去，人们的仇狼情结表现得尤为明显，在文学中随处可见：

秦国之俗，贪狼强力，寡义而趋利。——《淮南子》

剥我身上帛，夺我口中栗，虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉?——白居易：

《杜陵叟》

汉人乃步卒，吾人则骑士。驹犊群岂能抗拒豺狼。

——勒尼·格鲁塞《草原帝国》

虐人害物的暴政、残暴无序的统治等等都可以以“豺狼”喻之，汉民族对狼的仇恨从这些诗句中可见一斑。十九世纪以来的西方文学中，玛丽雪莱的《弗兰肯斯坦》，左拉的《人兽》，陀思妥耶夫斯基的《卡拉玛佐夫兄弟》、《地下室手记》等，都有关于狼的描写。作品中的狼形象被抽象为“兽性”的代名词，它们和人性相融合，狼性(兽性)已经成为人物性格的一部分，人的面具下涌动着野兽的气息。狼，作为一种程式化的象征，在这段漫长的历史时期作为恶的象征流传下来。狼形象从自然中实体的狼走向了人的内心深处，楔入了文化与人格的互动关系中。这一固定化的程式在二十世纪有了新的改变。

2、现代性中的复魅

“复魅”(又叫“返魅”reenchantment)，是对“祛魅”(disenchantment)的反拨。魅，在这里是指自然所具有的神秘性、主体性，以及人对自然应有的敬畏之心。古人认为自然具有主观性和创造性的力量，与之对应，古希腊的有机论即是一种“附魅”的自然观。“祛魅”这一概念最早由马克思·韦伯提出，他否认自然具有任何主体性、经验和感觉。人在科技光环的笼罩下，把自己看成了具有神性的无畏“上帝”，世界上只有大写的人(Man)具有统治权，自然由此被科技祛魅。

“在祛魅的自然中，关于自然的现代科学导致了自然本身的祛魅。关于自然的机械论的，祛魅的哲学最终导致了整个世界的祛魅。”现代科技的进步，世界的祛魅和世俗化消解了传统、历史。在一个近乎科技万能的社会里，人却面临着全球性的生存危机。这些迫使人们反思自身的所为，重新审视自然与人的关系以及人类中心主义学说的弊端。

复魅的自然观就在此背景下产生。“复魅”这一概念最早由大卫·格里芬提出，作为后现代的哲学家，他认为自然应被看做一个有机整体，不再是机械论中“自然失去了所有使人类精神可以感受到的亲情的任何特性和可遵循的任何规范”。在科学复魅，自然复魅的过程中，人认识到了“单靠科学，即使我们的科学比现在再发达一百倍，我们也不能生活得更美好。”恢复了人和人、人和物之间的和谐关系，人们才能向“诗意地栖居在大地上”(poetically man dwells on this earth)靠近。

3、中西新变：狼形象的现代表征

狼性文化论文篇（8）

〔中图分类号〕I20742〔文献标识码〕A〔文章编号〕0447-662X（2014）03-0051-08

一、“狼写作”与现代心力叙事传统

贾平凹的《怀念狼》和姜戎的《狼图腾》，是新世纪以来具有重要分析意义的两部作品。这两部作品的可供分析之处，并不在于作家写到了当代中国其他作家很少涉及到的狼题材，而在于它们体现出和中国现代文学心力叙事这个特殊传统的有机联系。通过对这两部小说的分析，我们可以重温现代文学心力叙事这个传统，同时，还可以对这个传统作出富有当下意味的审视。这里所说的心力叙事，主要是指作家们在文学创作中对人的精神意志力的强调。在现代以来的中国文学视域中，这种叙事传统主要是以启蒙文学的“改造国民性”形式展开的，但是很显然，启蒙文学却并不能涵盖心力叙事的全部内容，在启蒙这个主题之外，心力同样还体现在作家们对力量、英雄、强者的崇拜，以及对科技发达、物质富有的追求等方面。

中国文学的心力叙事，有着复杂的起源。从现实面向上看，它与晚清以降中国国运的衰败攸切相关。19世纪中叶，西方入侵给古老华夏民族带来深重灾难，中国的政治精英和知识精英普遍为民族挫败感所笼罩，他们纷纷思考中国的前途和出路，驱天命而尽人事，寄望于激励出国人的心力，以谋求国运完成由衰到盛的转变，骤然成为多数人的历史观。谭嗣同说：“人所以灵者，以心也。人力或做不到，心当无有做不到者”。高瑞泉主编：《中国近代社会思潮》，上海人民出版社，2007年，第145页。梁启超说：“人以恶声加我，我能以恶声返之；人以强力凌我，我能以强力抗之，此所以能排御外侮，屹然自立于群虎眈眈万鬼之场也”。梁启超：《新民说・论尚武》，辽宁人民出版社，1994年，第157页。在晚清的凄风苦雨中，像谭嗣同、梁启超这种“以心力挽劫运”的意识，在当时的知识精英中是有普遍性的，特别是1898年前后，严复翻译的《天演论》在中国广泛传播，“天演”、“物竞”、“天择”、“适者生存”等新名词很快在当时报纸刊物流行开来。以这个理论为参照，知识分子意识到，西洋之强盛并不在公理而在于强力，同样，华夏之衰败也不是输在公理而在力惫，“夫优胜劣败，天演公理。劣之集点，在天为弃子，在人为贱种”。《辛亥革命时期期刊介绍》第1集，人民出版社，1982年，第601页。以这等的天演公理图说现实，虽为愤激之言，但也是那时知识分子托负自己天下情怀和复兴民族的政治意识的真实写照。从思想面向上看，那时的知识分子眼里，中国要想摆脱亡国灭种的危机，必须强根固本，中国作家均有以“力”之有无作为把握东西方文明优劣的尺度。人们认为，中国的国家强盛和民族复兴，就要输入西方式的强力，“试观世界中所谓‘帝国’、‘民族’、‘民族帝国’种种主义，无一非自‘强盗主义’胚胎而成。欧洲自强盗主义之发现，而至有今日，故吾中国欲革除国体之奴隶，不可不用强盗主义，欲革除个人之奴隶，不可不用强盗主义”。转引自杨国强：《晚清的士人与世相》，生活・读书・新知三联书店，2008年，第228页。“强盗主义”被视作西洋列国文明之本根。

基于对中国国运和西方文明的深刻认识，晚清诸贤的心力诉求，愤而发为思想，感而化为文学，顺势进入到五四前后中国新文学的构造中。作家们一方面试图以强劲的心力注入国民的精神体质，一面以“力”为尺度反思着自家的文明，并由此而开启出现代启蒙主义文学的路径。早在留学日本时期，鲁迅就在《破恶声论》、《摩罗诗力说》等文中力倡“意力主义”并呼唤拜伦式“摩罗”诗人的诞生。陈独秀则一反彼时盛行的进化论思想，发出“兽性主义”主张，“强大之族，人性，兽性，同时发展。其他或仅保兽性，或独尊人性，而兽性全失，是皆堕落衰弱之民也”。陈独秀：《今日之教育方针》，《陈独秀文章选编》上，生活・读者・新知三联书店，1984年，第89页。鲁迅的“意力主义”和陈独秀的“兽性主义”，从哲学上理解，或可谓之唯心论或者唯意志论，但无论是鲁迅还是陈独秀，都不是在哲学的兴趣上提倡心力，而是在民族生死存亡的高度审察此一命题，并与晚清诸贤魂走一脉。在对西式文明的体认上，1920年，郭沫若在他的《笔立山头展望》诗中这样写道：黑沉沉的海湾，停泊着的轮船，进行着的轮船，数不尽的轮船一枝枝的烟筒都开着了朵黑色的牡丹呀！哦哦，二十世纪的名花！ 近代文明的严母……代表着西方科技文明的轮船冒出的黑烟，在诗人眼里却是艳美如花，犹如“文明之母”，足可见出诗人对于西方“力”的崇拜。

因为心力关联着中国的国运盛衰，故而它同时成为现代以来众多中国作家文学写作的道德起点，每逢中国处于激烈的剧变时期，作家的滔滔心力便贯注于文学其间。五四时期，鲁迅的“狂人”，郭沫若的“凤凰”和“天狗”等形象，写照出的无疑是狂飙突进的时代心力形象。抗战时期，孙毓堂的叙事长诗《宝马》，郭沫若的《棠棣之花》，“战国策派”的“强力唯我主义”等，作家们都有试图以“心力”来化解民族的生存危机的良苦用心。1949年以后，无论是“暴风骤雨”式的血仇争斗，还是《红岩》、《红旗谱》式的“英雄血”，或者是以道德理想主义来化育民众的灵魂，“洗澡”式的思想改造，到了1980年代和1990年代，柯云路《新星》，莫言《红高粱》，张炜《古船》《精神的背景》，沙叶新《寻找男子汉》，贾平凹《白朗》，张承志《荒芜英雄路》《心灵史》等，作家们或为民族自我更新呐喊、或为社会变革鼓呼、或为矫治民族精神病变寻找出路。形形的心力形象，斑驳地折射出时代的曲折路迹。

在这样的历史逻辑中来看，贾平凹的《怀念狼》和姜戎的《狼图腾》毫无疑问都是根植在现代传统的心力叙事的轨辙当中的，两部作品均充满着对于力量、意志、精神和英雄等的崇拜。贾平凹和姜戎在人性与民族性的不同层面，找到了“狼性”这个重要的精神参照，并试图将狼性植入到现代人或者汉民族的精神结构当中，以此来强化现代人或者汉民族的精神体质。在谈到《怀念狼》的写作缘起时，贾平凹如是说：“人是在与狼的斗争中成为人的，狼的消失使人陷入了恐慌、孤独、衰弱和卑鄙，乃至于死亡的境地。怀念狼是怀念着勃发的生命，怀念英雄，怀念着世界的平衡。”廖增湖：《贾平凹访谈录》，《当代作家评论》2000年第4期。贾平凹的立意非常清楚，他试图通过人与自然、原始文明与现代文明的比较，去发掘出狼性内部所蕴含的原始野性和自然力量，并以此作为力的源泉，植入到人类的心灵结构中，去改变现代人类孱弱的精神，唤回现代人的勃发的生命力。在小说的叙事模式上，贾平凹采取的是鲁迅《狂人日记》等小说擅用的笔法，以“疾病”隐喻着人的心灵的脆弱与精神困顿。小说中的“我”长期居住在城市，长久的现代都市生活，使我逐渐变成一个长着“一张苍白松弛的脸”，“下巴上稀稀的几根胡须”的男人。这种对城市文明的现代“病理学”批判，在沈从文的小说《三三》如出一辙。代表着先进文明的城市，却造成了“我”的自然生命力的退化，因此，“我”追踪狼、给狼照相的过程，实际上是对生命原乡的一种热切追寻。在小说的人物关系设置上，贾平凹特意为“我”设置了一个“舅舅”――捕狼队队长傅山的角色。这个身份的设立，在作品里显然是有象征意义的，“我”与“舅舅”傅山的偶然相遇，实则是作家引入的一种人类精神的母系神话，“舅舅”代表着“我”的精神原乡，“我”必须要返归到自然的母体，回归到人类原始的生命强力当中，方可救治现代文明的“病症”，重获生命的活力。傅山作为捕狼队的队长，他的勃发而强劲的生命力量，正是来自于和狼的长期对峙，狼不单单是傅山的敌人，同时还是傅山获取生命活力的源泉，就像小说中所描写的那样，正是因为狼祸连连，才养成了傅山“在崇山峻岭密林沟壑里奔跑，不按时吃饭，不按时睡觉，甚至睡觉从不脱衣服，靠着墙坐着就是一宿”的紧张生命状态。“若要穿上西服或中山装，整日坐在办公室说话，吸烟喝茶，翻看文件，他还算是什么猎人的身份？！”

在贾平凹的思想意识里，似乎有这样一个认知结构，那就是狼是作为人类的敌对性事物而存在的。这种敌对性事物对于人存在的意义，就是使得人保持着一种危机意识和恐惧感，惟有人对异质性的存在有了畏惧之心，才可保持生命的紧张感，时刻处于警觉之中，进而改变和强大自己。倘若没有了恐惧和忧患意识，人就必然会钝化自身的生命能力，从而导致性格的猥琐和精神的困顿。基于这样一种判断，贾平凹在作品中肯定了狼性所代表的心力伦理，并以此展开对现代文明的批判。贾平凹知道，现代都市文明的迅猛发展，已然使人类处在一个严整的现代规制和高度发达的科技理性之中。这种规制和科技理性在给人带来生活便利的同时，还不可避免地导致了人的世俗与精明、算计与傲慢，进而泯灭人的自然本性。正是如此，小说开始就写到大熊猫养殖基地的黄专家和他的大熊猫繁殖。原本充满勃勃生机、野趣盎然的大熊猫，却被圈养在基地里。黄专家从事大熊猫繁殖研究的目的，不过是想获得成果，评上研究员职称。当精心饲养大熊猫母子死去，黄专家评研究员的愿望彻底落空之后，他疯了，他“仰天地笑，笑，笑着笑着嚎啕大哭，和前来看热闹的九户山民发生了殴斗，甚至将刚刚剥杀的大熊猫皮裹着自己的，使黑而青的生殖器垂吊在了外边”。

《怀念狼》这部小说，贾平凹是在人与自然的辩证关系中，把握狼性对于人性和人类心力建构的意义的。作家试图在人性哲学层面，探测出现代人类面临的精神困局。相比较而言，姜戎的《狼图腾》在主题开掘上则相对较为简单，整部小说中，姜戎以论辩性的叙事方式，比较了蒙、汉两个民族以及游牧与农耕两种文明的优劣，表达出自己某些尖锐但却很有些武断的判断和观点，这个观点就是：游牧文明有着农耕文明根本无法比较的优势。叙事体式上，《狼图腾》采取的是“成长小说”的法式，叙述了“”期间，几个下放到蒙古草原的汉族知识青年陈阵、杨克、张继原等接受牧民“再教育”的故事。作者绕开了惨烈的时代背景，其用力之处，则是叙写几个汉族知识青年在睿智的蒙古老人毕力格的精神引导下，以及他们自身经验的增长过程中，最终脱胎换骨，涤除了汉族农耕文化陈旧而保守的生命观、生存观、生活观和价值观，心甘情愿地皈依和认同草原思维和游牧文明的故事。

在姜戎看来，草原文明相比较农耕文明，或者说“狼文明”相比较于“羊文明”的独特优势，就是它的侵略性、进攻性和扩张性，作家以草原文明为参照视野，对农耕文明的不合时宜性作出批判和反省。作家在小说中有个基本预设，那就是草原思维的正确性预设，一切事物，只要符合草原思维、符合草原逻辑的就是对的；相反，违背了草原逻辑的，则统统是错误的。《狼图腾》中，这种草原思维可以说比比皆是，如在一次捕猎黄羊的战斗中，陈阵看着跪倒在他脚下的可怜无助的黄羊，动起恻隐之念，“这些黄羊真是太可怜了。狼真是可恶，滥杀无辜，把人家的命不当命，真该千刀万剐……”在人类的道德语言中，同情弱者、悲悯生命，可以说是具有普遍性的，但是，陈阵这种同情弱小的“怜羊恶狼”思维，却并不符合草原道德，并招致毕力格老人的愤怒，在老人的草原思维中，“草和草原的命是大命，剩下的都是小命，小命要靠大命才能活命”，故此，“吃草的东西，要比吃肉的东西更可恶”。

在《狼图腾》中，姜戎的心力叙事是有他的关怀的，除了小说表层叙事浮现出来的生态关怀之外，在文化发展的意义上，姜戎实际上是想表达出对于汉民族文化发展的某种忧思，那就是，在当代这个多极文化竞争，全球政治、经济开始沿着文化线被重构的世界中，汉民族如何重新审视自己的文明，如何为本民族的重新崛起寻找到一条突围之路。姜戎沿着五四启蒙主义开辟的思想理路，对汉民族文化和民族性格作出批判性的反思。姜戎的意图在于，找到华夏民族农耕文明的“病根”，给病入“沉疴”的华夏农耕文明开出“药方”。为此，姜戎屡屡借助陈阵、杨克等汉人知青之口，说出类似所谓“‘中国病’就是‘羊病’，属于‘家畜病’的范畴”之类的话。为了强化“崇狼抑羊”观点的正确性，作者还不断以论证的方式，返回到近现代中国悲怆的历史当中，试图让读者们看到，华夏民族虽曾创造出辉煌、灿烂的古代文明，但那些辉煌的成就都是以牺牲民族性格和民族发展后劲为代价的。当人类文明越过农业文明的低级阶段，进入更高层级的文化实力竞争以后，中国注定要落后挨打。而要治愈这种民族的“家畜病”，则须要像历史上的秦、汉时期那样，不断完成草原民族对华夏民族的狼性血液的输血，以此大大地冲淡千年来从农耕生活中涌进民族血管的羊血。唯有如此，才能使羊化和孱弱的华夏民族性格，再次刚强起来。

二、“狼性”与“心力”：理与势的偏颇

贾平凹和姜戎的“狼叙事”及其呈现的价值意识，曾招致不少学者和批评家的尖锐批评，李建军认为，《怀念狼》完全是一部“在人性与兽性之间，他们毁废人性，而赞美兽性。嘲笑人类社会的‘文明道德’，宣扬一种野性的‘丛林道德’”的坏作品；李建军：《被人性和愤恨奴役的单向度写作》，《小说评论》2005年第1期。丁帆等人则指出，《狼图腾》“暗含着的却是一种历史的退化， 其本质上就是倒退到‘弱肉强食’的原始文化伦理基点上”。丁帆、施龙：《人性与生态的悖论――从〈狼图腾〉看乡土小说转型中的文化伦理蜕变》，《文艺研究》2008年第8期。这些批评，主要都聚焦在作家们对原始狼性的推崇。

那么，我们应该怎样看待这两部作品对狼性的推崇？我认为还是要放到现代文学心力叙事这个传统当中来看，有些问题才能得到很好的说明。应当承认，起源于近代中国殖民危机和羞辱体验的心力叙事，在文学史上是有其合理性的，因为，晚清以降中国国运的衰落，的确需要中国民众调动起心灵的力量，去追求和实现国强民富的目标。而从人类自身来说，人除了具有勇气、力量、尊严、荣誉、正义、温柔、善良、感恩、希望这些积极德性之外，还有与生俱来的愤怒、残忍、嫉妒、骄傲、恐惧和自私等禀性，人要克服这些负面德性，就必须要有高贵的心灵和强大的意志力，因此，作家们强调心力并不为过。但我们必须要看到，现代以来中国作家的心力叙事是有其局限性的，主要就体现在，它过度追求现实的功利性，而忽视了心力的道德正当性基础。我们知道，人的心力既可致善，亦可作恶；既可为民族挽劫，亦可为民族造劫。心力究竟是致善还是作恶，挽劫还是造劫，关键就看它是否受到正确的价值理性的规范与调节。用历史学家杨国强的话来讲，“势讲的是强弱和利害，理讲的是善恶和是非”，杨国强：《晚清的士人与世相》，生活・读书・新知三联书店，2008年，第224页。势与力只有纳入到理的规范当中，方可行得正道，若是失去了其背后的精神、道德和价值基础的支持，突破了人间的正道和天下公理，就势必会给人性、人心、文明乃至是整个人类社会带来灾难性恶果。这一点，我们在世界文明史上并不难找到例证。然而，从现代以来的中国文学看，作家们对心力的鼓吹，显然并没有对心力背后的道德正当性问题给予重视，在民族生死存亡和中国国家发展的现代焦虑面前，作家们的心力诉求紧盯的都是中国的现实问题，突出的都是心力的现实功利性。当心力叙事因为民族与国家的困境，在价值层面上被正当化之后，它自身的价值正当性似乎就是不证自明的了，作家们的心力叙事由此而凸显出严重的重“势”而不重“理”的偏颇。

中国现代心力叙事的这种现实功利性，我们不难从它的起源看出。虽然中国自古就有心学的哲学传统，但是20世纪以来中国文学的心力叙事，承接的却并非是中国固有的哲学传统，而是现代作家对西域思想的镜鉴，尤其是叔本华和尼采的德国唯意志论哲学。尼采和叔本华虽同为唯意志论哲学的代表人物，然在中国却命运迥异。对尼采的“强力意志”说，鲁迅、茅盾、郭沫若等均推崇备至，他们都曾翻译过他的《查拉图斯特拉如是说》，而同样强调意志力的叔本华却受到冷落，原因就在于叔本华认为意志是人痛苦的根源，他的唯意志论是把人导向悲观和消沉，而尼采的唯意志论，却肯定批判西方传统，肯定人类的意志和欲望，这对当时中国的传统文化再造、呼吁人性回归思潮来说，无疑更契合一些，尼采的哲学更容易转化为中国文化革故鼎新和社会变革的方法论，故而更受到中国作家的重视，就不是难解的问题。

落实到《怀念狼》和《狼图腾》这两部作品来看，我们完全可以看到它们在心力叙事这个链条上，对现代传统的锢蔽的延续，首要的一点，就是作家们在心力叙事中过度突出力的存在意义，而忽视对心力在价值形态上作出富有审美意味的提炼和升华。在《怀念狼》这部小说中，贾平凹虽然寄望于以自然、野性、原始的“狼性”强力，植入到现代人类的心灵当中，去改变现代人的精神体质，但是，这种混沌而又朦胧的“力”究竟是什么？贾平凹事实上并不清楚，他只是沿着早期启蒙主义文学“改造国民性”的思想路径，写出了作家自己对于力的某种崇拜。贾平凹的这种思想意识或者说价值意识上的空白，在傅山这个人物形象塑造上显得特别明显。傅山开始的时候是捕狼队的队长，后来成为护狼队的队长，这种从狼的猎杀者到保护者的身份转换，主要的原因就是狼和人之间的利害转换。狼吃人，所以傅山要猎杀狼，而当狼日渐稀少濒临危绝的时候，地方政府为保护所谓的生态资源，又禁止杀狼并让傅山变成了护狼者。护狼还是杀狼，主要取决于狼与人之间的利害关系，与“狼性”本身的价值没有任何关联，作家也没有在价值的层面上，写出傅山的这种身份转换的美学意义。

这种只讲强弱和利害，不讲善恶和是非的功利性心力叙事，在姜戎《狼图腾》中则更为突出。小说中，我们随处可见姜戎草原民族金戈铁马、以力平天下的卓越武功的欣赏，对弱肉强食、成王败寇实用主义原则的高度认同，而这种欣赏和认同，根源就在于作家把心力问题纳入到了民族兴衰的大框架中。在作家看来，当今的世界仍然是“羊欲静，而狼不休”的残酷竞争世界，姜戎通过对中华民族历史的回望，看到我们这个民族屡屡被侵犯，根由即在软弱的“文明羊”式的民族性格。在姜戎看来，长久浸润于封建帝王专制的中华民族精神，必须要注入狼性的自由、强悍，必须要具有草原民族的进取精神、进攻意志甚至是战争精神，方可在“羊欲静而狼不休”的“丛林”世界获得立足的根基。

当然，对于《怀念狼》和《狼图腾》来说，问题的严重性还不在心力叙事的现实功利性方面，更重要的是，因为缺乏对心力背后理性价值的重视，两部作品均充斥着大面积的暴力书写，并弥漫着作家对暴力美感的迷恋。如《狼图腾》第六章，作家描述狼群对马群的攻击时，这样写道：

狼群的这次追击围杀战，全歼马群，无一漏网，报了仇，解了恨，可谓大获全胜，大出了一口气。一群饥狼捕猎了这样大的一群肥马，它们能不狂欢吗？狼群当时一定兴奋得发狂发癫，一定激亢得围着最密集的马尸疯跑邪舞。它们的兴奋也一定持续了很长时间，所以冰湖上留下了这鬼画符似的狼道怪圈。

姜戎以赞叹的笔调，写出了狼群对马群的围追堵杀。作家以推己及狼的方式，将人类的仇恨意志，移植到狼类的生存当中，描述了狼群击杀马群后的狂欢，特别是作为狼群的一场复仇之战，胜利的虐杀与屠戮，似乎就更为快意恩仇。在姜戎的眼中，草原狼对马群的围剿，不仅仅是一场战斗，更是草原狼的激情、力量、气势、勇武、智谋等的体现。姜戎把草原狼的激情、力量、气势、勇武、智谋视为高贵的德性，当猎杀成为狼性高贵德性和令人敬佩的品质时，猎杀就洗脱了杀戮的罪恶，摇身一变，成为具有生命美感的普遍性道德。作家对狼性的赞美，就是对一种高贵的德性的赞美。类似这种血腥暴烈场景叙写，在贾平凹《怀念狼》中同样存在，小说的第一章，作家在写到狼群给老县城带来的灭顶之灾时，这样写到：城门外黑压压一片，所有狼眼放着绿光，叠罗汉似的往城墙上爬，任凭人们掷火把，扔砖瓦，放火铳，死了一层又扑上一层。人狼对峙中，竟有一群红毛狼从下水道钻进城，咬死数百名妇女儿童，一时城池陷落……。接踵而至的匪乱，匪徒杀死剩下的少半人，烧毁了三条街的房子，知县老爷的身子还坐在大堂上，头却被提走了，与上百个头颅悬挂在城门洞上，每个头颅里还塞着各自的生殖器……。

应当说，暴力叙事的偏好和暴力美感的迷恋，在姜戎和贾平凹这里是合二为一的问题，正是作家把狼性的勇气、力量、强悍、高傲，以及对胜利的追逐和渴望，转化成为拟人化的、令人普遍敬佩的品质，并且使之成为普遍性的道德价值，故而才会对以沉迷的方式，叙述着猎杀的惨烈。就像赵汀阳所说的那样：“由于勇气是美的，所以为了表现勇气就必须认可杀戮”。④赵汀阳：《坏世界研究――作为第一哲学的政治哲学》，中国人民大学出版社，2009年，第185页。当然，不是说贾平凹和姜戎对狼的负面价值就没有自觉，实际上，两部小说都涉及到作家对“狼性哲学”的理性反思。但是，在作家的历史观念和价值观念中，当力的工具理性一面一旦被强调得过了头，一旦被过度的正当化之后，那么，它不但会压制着价值理性的抬头，甚至还会在无形中构成作家对历史、文化、社会与文明的解释，比如说在《狼图腾》中，作家就借杨克和陈阵之口，对中国的君主制和民主制有这样表述：

杨克：在西方，狼性也适度地释放了，民主制也建立了，所以，西方民族走到了世界的最前列。而羊最恐惧自由和独立，一但没有“徐州牧”的看管，羊就会被狼吃掉。软弱的农耕民族都愿意选择专制，农耕人群是集权专制制度的衣食父母。

陈阵：狼性不强的民族永远不会去争取民主和使用民主。实际上，民主是强悍民族对统治者反抗和讨价还价的结果。（尾声）

君主制和民主制在中国的演进，如此复杂的历史、政治与文化问题，却被简单地归结为民族的心力问题，这显然是说不过去的，因为，就像法国学者谢和耐在他的《中国社会史》中所说：“我们所习惯的关于君主制与民主制的划分，未免过于绝对化。历史上并未出现过纯粹的民主模式，中国君主制亦非排斥任何调节机制与民众表达形式。剥夺弱小、专制都不是华夏世界的特产。总而言之，历史上其他民族也不见得比中国有更多的正义、更多的人道。有人可以以极其暗淡的色彩描绘中国社会史、政治史，而就欧洲情况而言，要采取同样的办法处理也并非难事”。[法]谢和耐：《中国社会史》，黄建华、黄迅余译，江苏人民出版社，2008年，第21、22页。谢和耐的这段话，涉及到看待经验世界之外其他文明的视角，以及叙述的方法论问题。谢和耐的意思非常明确，从人性的基本面上来说，西方人和东方人都是一样的；东西方政治制度的差异不在人性构成的不同，恰恰相反，倒是制度的不同会反过来引起人心与人性的裂变。姜戎的问题就在于，他推崇草原文明的强力意志，故而他总是以草原文明的正确性预设作为出发点，并由此而审判农耕文明，当然会对农耕文明得出排斥性的结论。他重力不重理的偏执性思维，使他放大了草原民族曾经凭借万千铁骑、驰骋草原，建立庞大帝国的历史骄傲，但是，他却没有看到，在人类文明和历史理性的意义上，“蒙古本来是没有文教的战斗族群”，尽管凭借铁骑弯刀，将众多族群降伏为蒙古臣民，但终究不能形成一个有效的行政组织系统；相反，因为草原文明没有自身的一套政治与伦理规范，没有文化上的“自我”，最终只能消融于众多的“他者”之中。许倬云：《我者与他者――中国历史上的内外分际》，生活・读者・新知三联书店，2010年，第90-93页。

三、心力叙事与“改造国民性”传统反思

这种崇尚心力、崇尚强者的“狼叙事”，并非中国所独有，在欧美文学史上，也有许多突出的狼文学，如但丁的《神曲》，雨果的《笑面人》，左拉的《》，杰克・伦敦的《荒野的呼唤》、《狼的儿子》，另外还有艾赫玛托夫的《断头台》等，都是很有代表性的经典之作。从人类文明演进的轨迹来看，早期社会，战争是人们解决问题的最有效的方式，“人们相信成功的武力征服证明了帝国的优越性，从而证明了其统治世界的权力合法性”。④因而，无论是中国还是西方社会，文化构成中都会有尚力、尚武、尚争的元素，文学作品中出现对狼性的推崇也是可以理解的。但是我们知道，西方社会有深厚的基督教传统和源远流长的人道主义思想，这些思想资源，无疑构成西方作家审视恶的价值基点，故而西方作家对狼性内在的恶、狡猾、凶猛、残暴等多有审视，他们更多是褒扬狼性中的勇敢、力量、高贵、智慧、尊严与坚忍等。特别是20世纪以来，经过法西斯主义的兴风作浪，两次世界大战的杀人盈野，奥斯威辛的巨大人道主义灾难之后，西方社会开始对“强者哲学”作出深入反思。德国哲学家阿多诺所谓的“奥斯维辛之后，写诗是野蛮的”的论断；哈贝马斯从“国家”观念层面清理纳粹意识形态，认为那种“共有一片疆土、共有日尔曼祖先的德国认同”早已是不合时宜，惟有自由、平等、正义、人权等普遍性的道德原则，才是联邦德国政治文化发展的价值准则。陈勋武：《哈贝马斯评传》，中山大学出版社，2008年，第177页。这些观念的提出，都是对强者哲学和强人政治的反思。

然而返观中国作家的心力叙事，我们既没有西方的基督教背景，也没有发达的人道主义精神传统，恰恰相反，中国社会长期处在极权主义和专制主义当中，养成了我们对于权力的迷恋与膜拜，形成对暴力的推崇，以及对于规则与法的淡漠。植根在这样的文化土壤里面，中国作家的心力叙事的确就有许多值得我们反省和警惕的地方，现代时期的文学姑且不论，但就新时期以来的文学而论，崇尚暴力、崇尚征服、崇尚强者意志和膜拜权力的作品比比皆是。对于现代以来中国文学的心力叙事，我们这里很难做全面的评价，可以认定的是，没有人道主义作为基本的价值视野，没有人道主义提供的自由理想、道德平等、个人尊严、尊重生命等作为审视的基本眼光，中国作家对于心力宣示背后呈现出的恶性、戾气、暴行、残酷等，的确没有形成足够的警觉。德国汉学家顾彬在谈到《狼图腾》时曾说，“《狼图腾》对我们德国人来说是法西斯主义，这本书让中国丢脸”。2006年12月11日《重庆晨报》记者报道：德国汉学家顾彬在接受“德国之声”访问时指认在中国极受欢迎的小说《狼图腾》“对我们德国人来说是法西斯主义，这本书让中国丢脸”。可以说，让“中国丢脸”的绝不止是《狼图腾》。

那么，我们应该如何对待“狼叙事”？如何对待中国文学的现代心力叙事传统？我认为，这里既需要一种历史的眼光，同时还需要有一种当代的立场。也就是说，我们既要在一个历史的过程中，看到狼性叙事和心力叙事传统在近现代中国形成的必然性和它的合理性，同时还要认识到，在当下这个时代，我们已经有了迥异于近现代时期言述狼性哲学和心力文化的语境。站在今天的立场来看，我们知道，虽说中国被殖民的危机已经解除，但是国家仍然需要发展，国际上的竞争仍然存在，传统文化的积习还在奴役我们的心灵，因此，提升国民的心力仍然有它的正面意义。但是如前所述，心力叙事不能超越现代文明的规范与约束，如果心力叙事不能纳入人类现代文明的视野，就必然是野蛮的，就必然会造成对他人的奴役，对他人的冷漠与残忍，那么所谓的心力叙事就会让我们远离现代文明的大家庭。事实上，如果更进一步分析的话，可以这样说，“力”是讲“争”的，而“理”则是讲“和”的。当今时代，无论是国家与国家之间的关系，还是社会族群内部的人与人之间关系，争当然都是一种事实存在，但是，如果我们所居身的世界，居身的社会，只是一味讲争而没有和，没有民族与民族、个人与个人之间的价值共融和认同，那么，这个世界就必然充斥着血腥和暴力。

狼性文化论文篇（9）

[6] 孙华艳.本土动画片的品牌营销――浅谈《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》成功之道[J].当代电影,2009(04).

[7] 吴文瑶.传播学视野下的国产动画新特点――透视《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》成功的重要因素[J].东南传播,2009(05).

狼性文化论文篇（10）

在了解狼性文化之前，必须了解狼。狼是哺乳纲犬科犬属的一种大型犬形哺乳动物，它的外形和狼狗相似，但吻略尖长，口稍宽阔，耳竖立不曲，尾挺直状下垂，毛色棕灰。狼的第一个特点是狼的适应性特别强，无论是山地、林区、草原、荒漠、半沙漠以至冻原，都有狼群生存。狼的第二个特点是过群居生活。狼的第三个特点是有着极为严格的等级制度。以家庭为单位的狼群，由一对具有优势的母狼与公狼，为团队领导；以兄弟姐妹为单位的狼群，由其中最强壮的狼，为团队领导。小团队的狼领导是头狼。迁徙狼群里，有众多的头狼，头狼里最强壮的为狼王。狼的第四个特点是有领地范围意识。狼的第五个特点是年龄大的狼照顾年纪小的狼。狼族的家庭观念与族群观念强。狼的第六个特点是耐力好，执着，知恩图报。由于狼具有这些特点，因此有企业家就提炼出狼的哲学，狼的文化。狼的哲学，最让人夸奖的优点是极强的团队精神。

狼性文化就是总结狼的习性特点，从而总结出来的文化。狼性文化标榜的就是团队合作精神。狼在对付强大的对手时，会配合默契，以团队的力量锲而不舍地去达到目标。提倡狼性文化就是看中了狼的团队合作精神。这种精神，是一种凝集力、合作力、协调力、责任感、使命感的集合体。现在我们有些企业，员工们相互拆台，个人主义超过了集体主义，打同事的小报告，自私自利，尔虞我诈，勾心斗角，争权夺利，排挤同事等等，把精力放在了内讧、内斗、内耗上面，影响工作的完成进度与完美度。对这样的企业是需要引进狼性文化来强调员工们的团队合作精神，来强化员工们的合作与协调的能力。有些企业员工们的团队精神本来就非常好，员工们都能自动、自觉、自发地相互信任、相互配合，齐心协力地把工作完成好，像这样的企业就没有必要引进狼性文化，因为狼性文化有它残忍的一面。这残忍的一面就是丛林法则。

狼性文化有三大特征。1.嗅觉敏锐，善于捕捉机会。2.富有进取心与进攻心，专注与执着。3.团队协作精神。这三大特征，既是狼性文化的优势所在，又是狼性文化的好处所在。利与弊，也就是我们所讲的好处与坏处。狼性文化还有的好处，是关心照顾团队内弱势群体，培养与教育正在成长中的团队成员。有人以为狼性文化跟丛林法则是紧密相联的，如果在恶劣的环境下，谋取不到生存地位，那么就会被汰淘掉。丛林法则是物竞天择、优胜劣汰、弱肉强食。不懂狼性文化的，可能就会是和尚念歪经，认为在企业内让员工们如同狼一样，战胜内部成员，成为强者；让那些内部弱者、劣者都汰淘掉。这根本就不是狼性文化。狼性文化是非常有群体观念与家族观念，把团队成员视作自己的亲人一样对待，不是让弱者、劣者都汰淘掉，而是关心与照顾他们，培育他们成长。狼性文化，主张对待上司、同事、下属如同春天般的温暖，对待竞争对手如同冬天般的残酷。如果在企业内主张优胜劣汰与弱肉强食的话，那么员工们就会是一匹匹内讧的狼，斗争中心集中在内部里，集中在同事身上。不把同事踩下去，就不会成为强者，不会成为头狼。因为不能证明自己的强大与优胜，就会要扫地出门，那么就会把其它员工们视为竞争对手，欲除之而后快。试问员工们都一门心思做强者，做胜者，每天为了证明自己的强大而欺负其他的员工们，每天向上司汇报其他员工们一些方面没有做得好，这样的企业能长久吗？自己内部都斗得你死我活，还有什么能力去跟别的企业竞争？这样内斗的狼会培养出团队精神吗？这是狼性文化的一个弊处所在。当然，如果主张内部团结协作，对外部竞争对手采用优胜劣汰与弱肉强食。或者一致对外，这才是最正确的。

狼性文化还有一个弊处，是等级森严。也就是最强势的人是狼王，在金字塔尖发号施令。其它的头狼，在自己的团队内发号施令。整个企业的权力构成就会是一座金字塔结构。金字塔底是最弱小、最劣的狼们。说白了，狼的等级制度，其实就是原始社会的部落酋长制。现在都21世纪了，还把思想停留在原始部落的话，是不是太落伍了一点？企业是弱狼型员工面对顾客，还是狼王型的领导面对顾客？为企业赚钱的，是领导，还是员工？是成百上千万的员工们面对顾客，是成百上千的员工生产产品与提供服务，是成百上千的员工们为企业赚钱。领导只是躲藏在幕后发号施令，并不需要直接面对顾客，并不需要生产产品与服务，并不需要为企业赚钱，唯一要做的是作好决策，当好驾驶员与舵手就行。现代的权力结构管理理念是倒金字塔的权力结构形式。狼王型领导在塔底，弱狼型员工在塔尖。如果企业会识才、培才、用才的话，那么，弱狼型员工就会成为一匹匹超级狼王，强壮加团结，会让老虎、狮子都望而生畏。任何管理方法与理念都是有利的一面，又有弊的一面。当然有利大弊小之分与利小弊大之分。不管怎么样，狼性文化属于利大弊小的一种文化。企业家在强调狼性文化时，要有的放矢。管理好企业，最重要的是学习与引进狼性文化的优势与好处，并不是什么都得照单全收。