家具与陈列设计篇（1）

1 服装陈列设计的相关背景研究

入世之后，我国与西方国家的交流不断增加，西方艺术思想和理论更多的流向我国，在消费领域而言，一些概念性消费理念对我国的服装市场产生了较大的影响，而在这过程中我国企业也发现了其与国际服装业的差距，并在此基础上采取有效的应对措施来缩小该种差距。

在服装业初期发展的过程中，很少有人会关注其陈列设计的商业价值和效益，许多企业只是通过服装本身的一些改革及制作工艺的改进来提高其自身的竞争力，但随着服装生产企业的发展及其市场化程度的提高，服装陈列设计的作用逐渐受到重视，并且在一些较大的服装卖场中出现和应用。在一些较为高档的服装橱窗中，多元化的陈列的作用被服装企业所接受并逐步融入到其企业文化中，使其在销售中的作用得到更好的发挥。当前服装陈列设计给消费者但来了一种直观的视觉感受和内在的心理反应，但是在我国的服装陈列设计中仍存在着操作手法相对简单、表现风格相对粗糙、创新设计不足等问题。

2 服装陈列设计的意义

从服装陈列的发展历史我们可以看到其对于服装企业销售的总要作用，也可以看到其在企业与消费者之间所起的沟通作用。就其意义主要体现为以下几个方面：

首先，服装设计能够更好的展现产品的形象。作为服装产品最直观展示的陈列设计，对于企业形象、服装设计理念及其产品定位等方面都有着重要的影响。企业通过营销等的综合设计能够通过陈列设计这一微小元素来主导服装的外观整体视觉风格，并且对服装的营销产生直接的影响。一些国外品牌通常借助高贵华丽的陈列设计，借助鲜明的几何线条及立体曲线的设计来向消费者传达其设计理念。当企业真正的认识到陈列设计对于产品影响和企业文化传播的作用时，便能够从整体上提高其陈列设计的水平。

其次，陈列设计有助于商家和消费者的信息沟通。服装的陈列设计能够将消费者与服装产品的距离拉近，通过一定情景氛围的营造使得消费者在该种情境下联想到相关的生活情感从而激发起购买欲。通过不同风格的陈列设计带给消费者不同的视觉和心理感受，能够满足不同消费者的审美需求，能够促使消费者根据其自身的需求和喜好来消费，最终将消费者与商家联系到一起。而商家则可以根据该种陈列设计所带来的商业效果来进行设计的创新，以此形成一个良性互动的过程。

3 服装陈列设计应用和创新

服装陈列设计最主要的是要给消费者带来一种视觉上的美感，因此在设计中要对其服装款式的陈列、空间布局、服装的色彩以及服装的肌理等方面的陈列进行创新设计。

首先，对于陈列设计在服装款式设计中的应用及其创新。服装的陈列设计应该在满足服装自身风格及其内在的气质展现前提下进行，要从服装款式整体的美感出发追求一种实用化与艺术装饰的融合及创新。通过不同陈列设计形式的运用来塑造出不同的外观效果以满足消费者对服装设计的要求及其个性化等的要求。该种应用和创新可以体现为橱窗和店内展示中服装搭配的设计，通过对其整体的造型、层次进行塑造来体现丰富、时尚的服装文化，不同质地和纹理的搭配是消费者感受到华丽或者潮流的方向。

其次，服装陈列设计在其空间布局上的应用和创新。陈列设计的空间布局应该将整体与部分相呼应，从单个的货架到模特、墙壁以及地板等的设计都要考虑其中。就货架的设计而言，充分考虑其在服装卖场中的位置及其服装的整体布置，通过细化货架整体空间的摆放效果的纵深及多维设计，并且注重外观风格的搭配，将一些风格相近的货架摆放在同一区域，实现整体性构造和形式多样化的设计。这种货架的设计效果对于消费者的消费行为有着重要的影响，因此对其设计时要从货架整体的突出性出发结合服装的款式完善和创新陈列设计，以此来引起消费者的购买欲，促进商家销售目标的实现。对于展示台模特的设计，应该将美学的艺术性与实操性综合应用，使其具备空间展示的作用。从美学的角度出发，对模特的服装款式选择、搭配、色彩及质地等的选择，搭配出具有视觉美感和气质的陈列设计，使其在商场中最为直观的服装视觉效果得到体现，充分发挥其空间展示的功效。比如，通过展示台的错落搭配，模特服装搭配及相关的情境营造等，以此来烘托陈列设计的作用。

对于墙体和地板的设计而言，应该从图形和装饰的角度入手，创设独具特色的购物环境，调动起消费者的购买欲，并且在设计的过程中，结合主营服装品牌的质地、款式、色彩等进行相关设计，创设出一种独具情调的外观效果。陈列设计中的色彩应用应该充分抓住其视觉冲击作用，通过色彩的组织形态以及纹理等表现的视觉效果来传递一种美感的体验，同时构建一种色彩艺术的环境，使其对消费者产生一种感染力。对陈列肌理的设计要从服装本身和相关的陈列道具的肌理入手，综合考虑这两种因素，理念，运用单独或综合手法形成装饰肌理、组织肌理等多种肌理形式，展现服装产品的视觉化、触觉化、感染化等内在与独有的魅力，从而达到最佳的细节设计效果，促使服装陈列设计艺术与服装营销实践融为一体，如：以粗糙暗哑的肌理效果塑造青春牛仔装都市、自然的形象，以细腻而光亮的肌理传达出黄金与钻石饰品的高雅、豪华姿态。

最后，服装陈列设计的应用和创新应该注重设计理念的传达。当陈列具备一定的内涵时才更具有生命力和新引力，这种内涵便是设计者赋予的服装设计的理念。在陈列设计中，应该从设计理念出发，进行服装色彩、款式的搭配，并辅之以相关情境的营造，以此来突出服装具体的设计理念，使陈列设计具有生命力和活力。

4 结束语

服装陈列设计对于消费者而言是更直观的感受到该产品所具备的外观美感和蕴含的气质，从而引起其购买的欲望；对于商家而言则能够有效的提高对其产品的推广增加其销售。当服装陈列设计的该种作用被充分认识时，陈列设计的应用和创新也便有了更多的应用空间。该种设计的完成要从服装设计出发，通过款式、色彩、搭配及周围环境的营造来突出其设计的理念，使其具有外在的美感和内在活力，从而引起消费者的关注和消费欲。我国的服装陈列设计因其发展基础问题存在着一些缺陷和改进的地方，为更好的发挥陈列设计的作用，便要积极吸收借鉴国外先进经验完善创新设计理念和手法，促使陈列设计向更高的水平发展。

参考文献：

[1] 胡玉丽，胡颖辉.视觉营销在服装陈列设计中的运用[J].山东纺织经济，2011（9）.

[2] 徐健.服装陈列设计应用创新思考与研究[J].企业导报，2012（12）.

[3] 孔令奇，陈出云.服饰品在服装陈列设计中的运用[J].艺术探索，2007（3）.

家具与陈列设计篇（2）

在社会快速发展的今天，人们对于室内居住环境有了更高的要求，简单的基础装修已经不能够满足于业主对于家居环境的需求，他们更注重能否从居住环境体现出个人的修养、爱好、文化价值，在满足于基本的实用性和功能性的基础上，要求通过装饰来营造居住氛围。“轻装修重装饰”则能够实现业主对家居设计的意愿，但是如何用最经济的价钱营造装饰空间舒适、安全、恬静、温馨等氛围，是设计师所应该重视的设计问题。选择合适的陈设品对于现代家居设计是非常重要的部分，陈设品能够满足人们的精神生活和物质生活两方面，不仅仅从实用方面来考虑陈列物品，陈设品更加注重了人情味的体现，陈设品的种类丰富，然而不同陈设品对居住环境的作用也不同，使室内环境提供了一个舒适的居住场所。

陈设品在家居设计中的作用

1.柔化室内空间

在工业文明高度发达的今天，人们赖以生存的环境逐渐被瓦解，工业化大生产带来了一种庞大冷漠的人为的工业化环境中，各种混凝钢铁的建筑毅然耸立，各种玻璃、金属等刚硬质感材料的运用，使人们的生活空间越发刚强。冷硬和沉寂，人们向往追求个性的舒展，自然悠闲的境界，因此，在家居设计中，对于满足人们的精神享受，必须对陈设品进行更加讲究的挑选与设计，实现人们对于轻松舒适环境的向往，通过陈设品来柔化室内空间，比如从植物、家具、灯具、织物等陈设品方面来营造出空间柔和、亲切充满生机的居住环境。

2.强化设计风格

室内家居设计包括多种风格，如西欧古典风格、中式风格、现代风格、地中海风格、乡村风格等。选择适合的陈列品能够强化室内风格，在选择陈设品时，应根据室内装修风格搭配，通过相对应的文化、造型、色调等方面对陈设品进行正确摆放和挑选，风格一致的陈设品能够增强风格特点，展现室内空间设计效果，烘托出更加强烈的室内居住氛围。与风格一致相反，另一种是风格相异的陈设品，陈设物品与室内居住设计完全不同，形成矛盾冲突的视觉效果，从而通过对比展现出个性、特异和新颖的陈设效果。但是在选择后一种陈列物品时，应注意对数量的把握，不宜过多，否则会相互影响，互相冲突，形成混乱的室内空间。相反，如果控制得当，则会出现出奇制胜的效果，达到展示目的。想要通过对比特异来达到匠心独运的效果，就要将特异展示物品作为点缀，控制陈设物品的体积和面积。

3.丰富空间层次

（1）填补空间

通过陈列物品来填补室内设计中的空白空间，通过陈列品突显设计风格，丰富风格特点，主要是在空间布置中考虑到空间构图、视觉感官和构景需要等方面，陈列品能够弥补空间设计中部分空间不能够体现风格提点的要求，通过陈列物品的摆放，使陈列品与周围设计相呼应，互相衬托，达到风格与物品的完美搭配，达到陈列品的摆放需要。比如说，在家居设计中非常常见的一种方法，在餐厅的空白墙上，悬挂美术作品来充实周围空间。但是美术作品的选择要符合设计的风格，使陈列物品融入周围的家居设计中，填补空间结构不足。

（2）分割空间

家居设计中，通过居住需要对空间进行合理划分，空间区域的划分能够通过陈列品的摆放来体现，这些陈列物品不仅仅满足于实用要求，而且还具有观赏性作用，在满足于实用功能与美化环境的条件下与空间结合，形成统一的室内陈设布局。比如说可以和橱、架、柜以及挂帘、织物相结合，在需要的地方对空间进行分割和划分。

（3）调整空间

确定室内空间后，为了达到更够的构图比例和构图效果，使比例更加完美，我们应选用较小的工艺品进行合理调整，使空间构图空间更加完美。

（4）引导空间

在展览空间中通过陈设品的排列来引导参观人群的导向方面，陈设品的排列到达引导效果。比如说在展览会、博物馆等空间室内环境中得以体现。有时在室内的墙壁过道中依次悬挂一些艺术作品，或者将装饰花卉摆放在转角空间中，使人群通过这个陈列品的暗示来走向下一个空间。

体现个性和特色

由于室内空间环境所处的位置和年代不同，在陈列品的选择上也需要表现出不同的特点，不同的民族有着各自的文化传统和艺术风格，同时，在艺术修养、文化爱好、民族心理等方面也有着不同的趋向，我们可以通过陈设品的选择与摆放来体现出适合地方特色，彰显民族个性的装饰效果，与周围环境设计相结合，达到完美的融合，体现独特的文化传统和艺术风格。同时艺术品的可变性比较大，在室内换上一副作品、换上一些新的艺术观赏品都可以使空间室内环境产生全新的艺术感受，因此，即使是最好的室内环境设计，如果你不符合当地地域特色和风格，总会不受人们所青睐，没有根据地域风格来选择展示陈列物品，也不会受人们所喜爱。所以如何选择出适合的陈列物品是在家居设计中非常重要的一个环节。

家具与陈列设计篇（3）

 陈列，在英文中称Display或Showing。简单地说，就是把物品摆放出来给人看。从深的层面上来讲，陈列是一门创造性的视觉与空间艺术，它包括商店设计、装修、橱窗、通道、模特、背板、道具、灯光、音乐、POP广告、产品宣传册、商标及吊牌等零售终端的所有视觉要素，是一个完整而系统的集合概念。服装陈列设计是开拓品牌、立足消费者市场的重要武器，其最能体现品牌风格特色和品牌营销理念。成功的陈列设计既要服从商业需求，又要兼顾艺术创意。随着全球性的“品牌消费”、“体验经济”浪潮席卷着整个世界，服装陈列的艺术性与商业性在整个营销价值体系中的作用更是格外重要。

1.服装陈列的重要性

纵观当今的服装市场领域，单纯从最基本的质量角度看，中国本土民族服装品牌与国际品牌相差无几，然而从单品的销售来说，两者的差距仍然很大。所以，除了在服装自身设计和品质上的竞争之外，对于服装销售终端的竞争愈演愈烈，服装品牌的推广也就显得极为重要。而能起到直接影响作用的陈列设计还存在一定的空白，各大商家都在绞尽脑汁的致力于服装陈列设计的开发和研究。在国内,陈列概念虽已引起了许多服装企业的注意和重视,相当一部分服装企业深知要在陈列上下功夫,然而所做的陈列在专业上不是很讲究,有的太偏重纯艺术的表现,缺乏商业表现的灵活和时尚;有的在风格上纯粹模仿国外,忽略了服装品牌文化的内在要求,形似而神不备,没有完全理解——陈列不只是简单的摆放商品，而更要使品牌深入人心的最终目标。

 随着人们消费观念的改变，消费者要“购买”的已不只是服装本身，他们开始关注品牌所体现的文化以及带来的精神诉求。而终端店铺正是品牌与消费者的窗口，它的形象直接决定消费者是否购买该品牌产品。美国的橱窗设计领域资深专家马丁?M?派格勒说，设计、灯光、道具能赋予产品生命。如果说设计创造了产品，那么，陈列就是赋予产品新的生命，诠释品牌理念，展示品牌文化，提升品牌形象。Esprit从上个世纪90年代入驻温州以来，便开始培养陈列队伍。据其统计，店面如能正确运用商品的配置和陈列技术，销售额可以在原有基础上提高10%以上，由此可见陈列的作用不可小觑。消费者走近服装，欣赏服装，认同服装，购买服装这一系列的行为也正是服装陈列设计所要达到的目标。

2.服装陈列的艺术性与商业性

 服装陈列的艺术性在于用色彩、造型、道具和整体氛围灯具体要素表达服装产品的设计意图和文化理念，最终达到传递服装产品情绪的目的；而服装陈列的商业性，则是在艺术表现的基础上达到体现、宣扬产品价值的效果，这是陈列设计最终的诉求。设计师在进行服装陈列设计时要考虑影响服装美感的因素，结合形式美法则，把不同风格的服装个性和美感用不同的形式区分开来。

2.1 从艺术性角度看服装陈列设计

陈列的服装是艺术品。商品本身是无生命的，要通过艺术手段的塑造赋予其强大的生命力和感染力，给顾客美的视觉冲击，提高商品的档次与品质，从而激发顾客的购买欲望。

在当今国际流行的服装陈列艺术风格中大致分为以下几种：一是美式风格，注重空间展示，多用动态各异、表情丰富的模特，陈列带有一定的情节场景，具有极强的观赏价值和视觉吸引力；色彩多为中性，在统一气氛后把顾客的视线降低到商品上。二是法、意式风格，利用服装自身的材质和精美的制作工艺，展示时装的美感，无需过多的装饰物，以简单的陈列手法突出商品的本质优势。三是英式风格，整体表现比较严谨、华贵端庄，古典气息浓厚；注重对空间的处理，以对称式效果烘托气氛，装饰物运用丰富。四是瑞士风格，陈列技术含量高，表现形式和陈列技巧全面，讲究细节和章法，讲求精湛的搭配技法，注重制作工艺与细节，常以静态展示出动态的视觉。五是日式风格，技术全面、精致完美，以装饰映衬法为主，表现手法极其细腻，震撼感强烈。这几种艺术手法的陈列趋向也被国内企业纷纷效仿，但效果却往往不理想。因此，如何借鉴欧美及日本服装陈列风格，如何因地制宜将这些陈列风格本土化是摆在我们眼前的难题。

2.2从商业性角度看服装陈列设计

陈列的服装既是艺术品，又是商品。前面提到的几种国际流行陈列风格，表现形式与技术手段都有着明显的特色，但最终的目的都是为了促进服装销售。所以说，服装陈列必须为其商业目的服务，企业真正关心的是艺术性基础之上的商业性陈列。在商业性指导下巧妙地运用艺术手段进行陈列，引起顾客注意，传递给顾客更多的商品信息，提高顾客选购商品的主动性。作为商品来说，它的陈列必须要依据其品牌定位、时尚流行趋势、季节变化和消费者心理等因素来制定详尽的服装陈列方案。

2.2.1根据自身品牌定位陈列:如潮流品牌“美特斯邦威”主要产品是面向年轻一族的休闲服装，因此在陈列时营造了活跃的气氛，活力四射，突出动感、时尚的色彩组合，摆放产品时强调运动休闲的氛围。糅合中国五千年传统与廿一世纪风格完美化身的“上海滩”品牌，不论是店内的服装，还是店面的装修，完全是按照古式的上海风格装修，走进店内，立即有一种仿佛置身于古上海的感觉。

2.2.2根据时尚流行趋势陈列：服装陈列应在大风格不变的基础上做出适当的调整，与流行趋势呼应。“ONLY”等多家时尚品牌把当季的流行色、流行款摆放在最醒目的位置，让人直接感觉到最前沿的时尚气息，从而暗示消费者：这就是引领时尚的品牌。

2.2.3根据季节变化陈列：夏季时应给顾客一种凉爽飘逸的感觉，冬季时应塑造出一种暖和舒适的感觉。

2.2.4根据消费心理：抓住消费者的心理来制定陈列策略，一定能达到事半功倍的效果。如：“天意TANGY”时装品牌服装大量运用莨绸、棉麻等天然面料，设计含蓄优雅，崇尚纯粹与天然，店铺陈列风格也多是迎合现代都市人提倡的环保、绿色、健康的生活方式的心理。

3.结论

 在欧美等发达国家，服装陈列是服装产业必不可少的组成部分，有较完整的构成系统和较深厚的文化底蕴，国内不少服装企业奉行“拿来主义”，照搬或模仿国外品牌，忽视了国家、区域之间的本土文化、民族情感化差异。随着中国时装产业的日趋繁荣，强大的视觉指引能更大地刺激消费者的购买欲望，艺术性的陈列设计是实现这一目标的保障。对于服装企业来说，如何找到艺术与商业之间最佳的权衡点，是销售制胜的关键。这个最佳的权衡点就是吸引消费者。中国服装陈列行业要发展，必然是要学习和借鉴欧美及日本的艺术陈列风格。但因为民族文化大背景和消费者审美习惯的差异，不能照抄照搬，要在众多的陈列风格中选择适合自身文化环境的来借鉴，只有这样才能获得顾客的认同，促进销售。（作者单位：武汉纺织大学）

家具与陈列设计篇（4）

社会经济的繁荣造就了细分化的市场消费群体，服装陈列设计在服装终端销售中起到了举足轻重的作用。中国加入世界贸易组织以后，外商、外企纷纷抢占中国市场，尤其是各类品牌服装在中国市场迅速占有一席之地，服装陈列设计起到的视觉制胜作用是不容忽视的，陈列设计对企业产品终端销售的重要意义和作用已经成为业界的共识。美国市场营销会研究表明，人们关注某一个商品的时间通常在于前三秒钟，而这三秒钟内的决定，70%是因为产品的视觉表现力，这种强大的视觉表现力来自于引领终端销售能够突飞猛进的陈列设计。

一、现代服装陈列设计与销售的现状

1.服装陈列设计的发展状况

一个企业产品完整的陈列构成，要通过极具个性的橱窗设计、展台设计、卖场设计等来综合体现，并且要充分考虑终端卖场的规划。陈列在今天已经成为一门视觉艺术和空间科学相结合的专项技术。陈列既有艺术性的体现，又有商业化的效果。它在给人美感和思想愉悦的同时，有效提升销售额。陈列文化在此时介入，带给了企业新的生机和活力。新的理念正在导入服饰业的销售运作机制之中，服装陈列设计已成为服饰业销售人员及加盟商管理的必修科目和服装店铺运作的重要基础。服装陈列设计在企业经营战略中的重要性已经成为共识，一些企业的陈列设计部门逐渐独立出来，有的还得到相当程度的发展，具备一定规模和成熟度。

2.我国服装终端销售的现状

根据《全国重点大型零售企业商品销售》统计，一直以来，服装的销售量保持着高速的增长态势。中国服装消费市场以每年40%左右的比率增长；以城市知识年轻人群约占总人口的20%来计算，每年约有 1 亿人口光顾高档精品服饰店，每月服装支出的比率高于普通大众对服装的消费比率。仅在 2010 年，中国主要消费城市人均服装服饰产品的消费额达到3500 元人民币，其增长空间巨大。

二、陈列设计的表现技巧及在销售中的主导地位

在服装产品同质化严重的今天，产品如果失去了品牌的光环外衣，恐怕消费者根本区分不清各品牌间的差别。当一个顾客在百货公司流连时，什么是吸引他们进入你货区的主要因素？答案是：货品陈列。所以熟练掌握陈列表现技巧是至关重要的。

1.陈列的具体表现技巧

陈列设计是把纷繁的色彩向自然阶段规划移动的方法，陈列是否得法，直接关系到能否吸引消费者的眼球，激发其购物的欲望。每当新品上市或换季时节，新款的陈列布局如何搭配，色彩如何和谐，道具如何协调，都会有商品陈列师精心设计。

其表现技巧主要分为以下几个方面：（1）同一色搭配。同一色系的衣服放在一起会给人很舒服的感觉。（2）对比色搭配。就是用冷色来烘托暖色，两者相互影响，最好是3：7左右的比例比较合适。（3）合理利用活区。活区是面对人流方向首先最容易看到的区域，把主推的款式放在活区，这样可以大大提升销售。（4）模特数量要控制。“物以稀为贵”，把好的款式穿在模特上有最好的效果。（5）时间的把握要到位。了解购买对象的光顾时间。以女装为例，星期一到星期四来的一般是全职太太，这样可以把一些时尚的、价格较高的、款式独特的衣服放在活区和穿在模特上。周末，逛店的人多是上班族，最好把价格中等的服装挂在活区和模特身上。（6）卖场陈列要有节奏感。

2.陈列设计使商品更具有说服力

由于消费者在商场里面对大量信息，注意力极易分散和降低，所以陈列给人的第一印象尤其关键。也就是陈列设计能够说服消费者的消费观念。所以我们陈列出来的商品既要做到“言”之有物，又必须清晰明了，给消费者留下深刻的印象。

消费者购买一件商品即是自己对商品常识和艺术品味的一种考验。从文化的角度讲，商品是多重文化的集合体，每一种时尚都有数不清的内涵，因而陈列可以突出商品的文化观念；从市场的角度讲，流行的变化使人很难弄清这个季节流行的是面料、颜色还是概念，但是通过陈列，能够清晰地将商品的魅力展现得淋漓尽致，因此陈列可以使商品更加具有说服力。

3.陈列设计是对服装品牌、品牌文化物化的表现

陈列设计对服装品牌和品牌文化起到关键性作用。服装陈列展现在人们眼前的是一种造型美，是一种纯艺术的表现。无论是大到企业精神、品牌理念，还是小到一款服装、一件装饰品，都必须给顾客一个鲜明的印象。它首先包括两个层次，第一，要给顾客一个直观的感受，必须把产品或品牌的属性、特点、内涵和它所具有的价值，形象、生动地展现在顾客面前；在此基础上，顾客才能够根据自己的理解并联系已有的认识、体验和情感，获得对该产品或品牌的概括理解和整体印象，从而做出自己的判断和评价，这样才算进入了第二个层次，即这个产品或品牌在顾客心目中确立了自己的形象，引起购买的欲望和动机。一个服装陈列店面如果只在感觉层面上调动消费者的兴趣是远远不够的，整个陈列氛围还要善于调动消费者的审美情感和审美意识，尽力将服装所传达出来的文化背景、品牌理念及传神之处向消费一一阐述，并使消费者获得最大的情感满足。现实的感受是物质的、有限的、短暂的，而服装通过各种陈列技巧所传达出来的意蕴却是精神的、无限的、永恒的。高品位的陈列，还在于能在多种美感的流动迤逦、氤氲激荡中，营造出一份超出纯服装之外的境界和意蕴。所以说陈列设计能对服装品牌、品牌文化起到一种物化的作用。

三、陈列设计与销售相结合发展

现在是商品过剩的时代，企业间在技术与设计上的竞争更加激烈了。如果没有可以将顾客吸引到自己卖场的战略，对销售会有相当大的影响。通过分析高销售率的商场，我们发现，拥有系统传达商品形象的视觉营销是必不可少的。

1.销售要有新的突破,必须展开陈列视觉营销

视觉营销的根本目的在于争取目标顾客、扩大市场影响和突出品牌形象，因此，绝不能只满足于热热闹闹的促销宣传和心血来潮的煽情手段。它必须坚持既定的理念和一贯的策略。从服务的角度讲，视觉营销应该把商品所具有的特性加以形象化的说明，以便顾客根据自己的需要做出消费选择。

消费者的心理作用过程的开头是“注意”，这就要求商品应具有一定的刺激强度才能被感知，根据视觉心理学原理我们在视觉营销上可采取以下对策：（1）增强商品与背景的对比。（2）掌握适当的刺激强度。

总之，视觉营销是综合运用艺术手法来刺激消费的一种方式，是功能与艺术、艺术与时尚品牌营销的结合体。以突出品牌的特色及卖点来吸引顾客的注意，提高和加强顾客对品牌的进一步了解、记忆和信赖，从而最大限度地吸引顾客的购买欲望。

2.陈列设计是表现产品力的关键

陈列一方面可以展示设计理念和企业文化，另一方面能够吸表现超强的产品力。合理有效的陈列布局，能够赋予产品特定的品牌文化与形象内涵，并加深消费者对品牌的印象与信赖，从而提高产品附加值，使企业获得更高的利润。

无论陈列设计是不是企业发展最为关键的因素，其在企业经营战略中的重要性已经达成共识。陈列设计对消费者折射出的产品感召力，绝不是简单的提升产品质量就可以达到的。比如ESPRIT和白领服饰的陈列设计部门，具备一定规模和成熟度，在业内已有相当名气。从陈列艺术与商业性紧密结合的特点来看，陈列设计是表现产品最为直观的一种方式，是有力表现产品力的杀手锏。庄吉总裁吴邦东的一句话引人深思：“如果陈列做得好，消费者也许本来只想买一条裤子，现在会考虑买下陈列的一整套服装。这就是陈列对产品折射出的魅力之所在。”

四、服装陈列设计的未来趋势

敏感的商家已经体会到市场竞争的激烈，于是纷纷建立企业形象识别系统，调整市场营销策略，力求塑造企业独特的标志形象，以求在商品同质化竞争中赋予自己独特的优势。商品陈列设计在中国还是个新兴行业，它的发展标志着新型商品商业经营时代的到来。不能说它可以替代一切促销手段解决商家的所有问题，但它的确是一种体现时尚气质、人文进步的表现。更是商家们在竞争中“决胜终端”的必然趋势。陈列设计的发展，将成为一种生活方式、生活理念和价值观的体现。

五、结束语

“质量归质量，广告归广告”的商品销售战术震憾了中国企业，服装企业正体验着“品质归品质，陈列归陈列”的营销策略带来的心灵悸动。在下一个由陈列设计概念掀起的营销理念潮流到来之前，我们应力争将服装陈列设计更多地体现在对服装以外元素的把握上，有机地将服装的销售与陈列设计相匹配地融合在一起,将销售达到极致。

参考文献：

[1] (韩)金顺九，李美. 视觉・服装-终端卖场陈列规划[M].北京：中国纺织出版社，2007

[2]周同.服装视觉营销实战培训视觉巡店―国际品牌店铺陈列赏析[M].北京：中国纺织出版社, 2007

家具与陈列设计篇（5）

中国经过30多年的改革开放的历程，无论是在经济领域还是在精神文化领域都取得举世公认的伟大成就，纪念馆就是文化进步和提升的表现，它反映了人民对历史文化的精神文化需求。近些年来，中国的一大批纪念馆如雨后春笋般地出现在共和国的土地上，这一方面说明了我国文化的大发展，另一方面也给我国的文化事业带来巨大的挑战。时代的发展给人们的思想带来了巨大的冲击，当前人们对历史文化的需求和认识已经有了很大的改变，在这种情况下，如何适应人们新的需求，探索纪念馆陈列设计的新理念，满足人们日益增长的文化需求，如何用创新的理念指导中国纪念馆陈列设计艺术实践，就成为我国纪念馆文化建设中最为重要的课题之一。

一、 陈列艺术与陈列环境相结合的纪念馆陈列设计理念

一个好的陈列艺术设计，一定要尊重和适应陈列所处的环境，换句话说，就是要与环境相协调。每座纪念馆都有自身的特殊环境，就拿遇难同胞纪念馆来说，它是一座遗址型事件类的纪念馆，它要表达的陈列设计艺术语言的载体是什么？这个艺术语言载体与纪念馆纪念环境协调度如何？这是问题的关键。建筑大师齐康院士使用鹅卵石来象征着遇难者的累累白骨，并将之引伸到展厅内遗骨坑旁，把白色的“鹅卵石”作为特殊象征意义的陈列语言载体。又如，在南京大屠杀纪念馆中，在展厅内以“中英日三国文字”用一比一的比例复制出的“遇难者300000”的墙体。这种设计作为一个特定的记忆符号传递给了观众，一个需要特殊表现的陈列语言载体加以强调，以增强观众的注意力和记忆力。

二、中西方文化结合的设计纪念馆陈列设计理念

东方文化与西方文化有着不同的传统，反映在陈列设计上表现在不同的风格和不同的设计理念。近年来，随着我国改革开放的深入，西方文化对我国的各个领域都产生了深刻的影响，同时，在纪念馆陈列设计上，借鉴西方文化设计风格，秉承西方文化设计理念的纪念馆陈列设计日益增多，俨然成风。然而，合理的借鉴是必要的，但是有些纪念馆的设计不顾自身主题和特点，盲目的照搬西方设计风格，造成了不伦不类、贻笑大方的后果。因此，在纪念馆陈列设计上，我们要认真分析纪念馆主题和目的的基础上，充分借鉴西方设计风格，同时深入挖掘本民族的优良设计传统，将中西方文化的灿烂有机结合，取得完美设计的效果。

三、理性与感性元素相结合的纪念馆陈列设计理念

纪念馆陈列设计具有理性与感性的双重特征，二者既相互制约，既矛盾又统一，又相互促进。陈列设计其本质是一种形象的展示，是将文字等抽象符号用形象化的方式表达，因此感性化是纪念馆陈列设计的最基本特征，如果纪念馆的陈列设计不能从感官上打动受众，那么即使展览对象具有很深的内涵，也无法被受众接受。然而，仅仅有形象化的感性特征只是做到了陈列设计的第一步，纪念馆陈列设计在绚烂多彩的形象展示的背后是其内在的逻辑联系和文化链条。因此，纪念馆陈列设计要想深刻的影响受众，在做到充分形象化的基础上，还要挖掘展览品内在的逻辑联系。不论何种类型的陈列，其设计艺术都应该具有理性的指导。理性与感性相结合的设计理念，要求从陈列内容总体设计开始，便围绕着陈列重点、陈列主题、陈列结构、教育目的等充分调查研究，并反复征求专家学者意见，在不断的讨论中逐步在认识上趋于理性。而在具体创作设计过程中，要注意在客观记录历史的同时，注重引导观众理性化的思考。

四、多维性和大视野相结合的纪念馆陈列设计理念

纪念馆陈列任务十分庞杂，保罗万象，涉及学科知识及其广泛,涉及到历史学、文化学、考古学、文学艺术、传媒学、设计学、社会学、心理学等多门学科，参与人员门类众多。因此，从不同的角度，对纪念馆的陈列设计有着不同的理解。因此在纪念馆进行陈列时，必须考虑其多维性特征，进行多方面的考虑，抓住其主要任务和基本矛盾。博物馆陈列设计具有综合艺术的特征。即综合了时间艺术、造型艺术和影像艺术的表现手段。

所谓的大视野，意即宽阔的视野，也就是具有国际眼光，陈列设计要赶得上国际潮流。纵观世界闻名的纪念馆，如圣彼得堡英勇保卫者纪念馆和俄罗斯卫国争纪念馆，马伊旦奈克集中营和波兰奥斯维辛集中营国家博物馆，夏威夷珍珠港亚利桑那号纪念馆和美国华盛顿浩劫纪念馆，以色列雅维沙姆大屠杀纪念馆，慕尼黑集中营纪念馆和德国柏林犹太人大屠杀纪念馆，日本广岛和长崎原爆和平纪念馆等等，无不具备着人文、科学、历史、社会、心理等各方面的要素，展现了人类历史波澜壮阔的画卷。

五、以人为本和体验相结合的纪念馆陈列设计理念

应该说，人性人本的要求是多方面的，但也有共同点，比如，求新求变之心人皆有之，好奇、好动之心人皆有之，陈列设计应尊重和适应这种人性人本的需求，设计出一些新鲜的东西，让观众去感受、去参与、去体验。纪念馆可以为人们提供情感体验、情景体验和文化体验，故纪念馆的展示设计应以人为本，培育纪念馆体验兴趣；突出体验诉求，做好目标观众的分析，制定相应的展示形式，深化主题体验，满足个性化体验需求。今后的纪念馆展示设计应重点关注观众在展示中的参与程度和体验感受，为适应观众越来越高的体验期待，纪念馆既要成为历史文化信息中心，同时也要成为文化体验的场所，利用展示将展品的信息以一种愉快的方式传递给观众，观众在展示中体验各种感受。

注释：

1. 刘丽丽．免费开放后如何提升偏远地区纪念馆的文化软实力[A]．湖南省博物馆学会2010年会暨博物馆免费开放专题学术研讨会论文集[C]．2010年

家具与陈列设计篇（6）

从当前大的时代背景看，无论是传统茶文化体系，还是现代各项活动开展的具体要求，都需要在充分结合时代要求的基础上，通过相互融合，从而实现理想的设计效果，满足对传统文化理念的发展传承要求。当然，我们必须认识到随着当前人们消费理念发展日益成熟，如今在整个陈列展示设计活动开展过程中，其必须结合人们的客观需要和具体的时展方向，实现整体创新发展与体系化完善。当然，在这一过程中，既实现了整个传统文化的体系传承，同时其也实现对传统茶文化体系的有效传承。

1传统茶文化的内涵理念分析

我国是传统的茶文化大国，在茶文化体系发展形成过程中，其经历了体系化的历史阶段，无论是传统的时代内涵，还是具体的价值理念，其都在长期的饮茶历史中实现了系统化传承和发展，可以说传统茶文化就是我国传统文化的内涵和核心，通过对传统茶文化进行系统化分析和全面认知，我们可以看到，传统茶文化的内涵实际上就是：首先，整个传统茶文化在形成过程中，其经过历史性融入和全面展现，从而实现了极其丰富的内涵和价值理念，客观的说，传统茶文化体系不仅仅是一种对传统文化理念形成有效融合的关键。在我国，茶叶从发现到系统化饮用，经历了极其漫长的历史时期，尤其是在唐朝时期，饮茶已经发展成为一种社会习惯，因此我们想要实现对传统茶文化的有效传承和了解，就必须对整个传统文化的发展历史进行系统化认知，进而才能对其中所拥有的价值内涵进行全面分析，从而实现理想的传统茶文化传承效果。其次，传统茶文化是我国传统文化的组成部分，因此在对传统茶文化进行有效认知过程中，需要从传统文化体系的价值理念分析入手，通过完善探究其应有的价值理念和具体内涵，从而实现理想的传统茶文化传承效果，我国传统茶文化已经突破了传统的饮茶元素，而是将整个饮茶活动和具体的社会文化相融合，从而形成了具有独立文化体系的价值内涵，因此想要有效传承传统茶文化，就需要对其中所蕴含的价值理念进行剖析，通过有效融入，从而实现理想的茶文化传承效果。最后，整个传统茶文化不是单一的文化元素，其中包含着丰富的元素和内容，在整个传统茶文化传承发展过程中，我们必须从全面视角切入，也就是说在对其进行传承发展过程中，不仅要实现理想的设计效果，还要将其中所拥有的其他艺术元素进行系统化分析。通过具体融入，从而实现理想的茶文化资源传承与应用。而在当前现代文化理念发展应用日益成熟的今天，传统茶文化有着重要的传承价值和认知作用。因此通过深层次剖析其中所具有的价值内涵，从而为传统茶文化的时代化提供有效帮助。

2当前传统茶文化在整个陈列展示设计活动开展过程中的价值分析

陈列展示设计活动是当前充分利用城市文化资源，发展体系化的文化产业，构建文化社会的重要途径和形式，有效利用这一活动，能够实现现代文化理念的全面传播。但是客观的说，我国在接触陈列展示设计活动时，相对时间较短，其更多理念是西方发达国家理念，因此在当前我国开展陈列展示设计活动时，其更多是西方发达国家相关理念的融合再现，因此，无论是整个活动开展的效果，还是整个活动开展的具体理念和发展，都更多是对这一理念的系统化再现。不仅如此当前在开展陈列展示设计活动时，很多只是一味强调科技元素的应用，缺乏必要的文化内涵，因此如果能够将传统茶文化元素系统化应用在整个陈列展示设计活动开展过程中，其必然能够给与整个陈列展示设计活动极大的创新力量和内涵。当然，还应该认识到随着当前传统茶文化传承发展压力不断加大，如今想要对其形成全面完善的应用和传承，不仅需要认知整个传统茶文化体系的具体内容和理念，同时也要系统化传承发展传统茶文化内涵，从而实现传统茶文化的最佳传承效果。我国是传统茶文化大国，无论是传统茶文化理念和内涵，还是整个茶文化体系的具体应用，都是多元文化系统化发展的今天，我们所必须充分注重继承的内容。客观的说，将传统茶文化与陈列展示设计活动开展相结合，其也是整个设计活动系统创新发展的必然要求和发展方向。如果我们在开展这一活动时，不能对其中所具有的价值理念和内涵体系进行系统化分析，以及寻找到其创新的切入力量，那么这一活动就很难实现理想的效果。

3当前整个陈列展示设计活动开展的具体要求分析

总的来说，陈列展示设计作为一种时代化的设计元素和方法，其同时也是一项具有时代化和现代化积极特点的活动，在整个设计活动开展过程中，其不仅需要展现应用的价值内涵，同时还要将设计活动开展形式与其具体内涵相融合，从而使其能够实现最佳应用效果。当然，在整个陈列展示设计活动开展过程中，其如果能够将传统文化体系融入到整个设计活动中，其不仅能够实现理想的陈列展示设计效果，同时其也能够为整个传统茶文化的传承与发展寻找到成熟的载体。结合当前整个陈列展示设计活动开展的具体形式，我们可以看到，传统茶文化不仅是一种与茶相关的文化理念，同时其还是整个传统文化体系的发展核心。完善传承传统茶文化，将对整个传统文化体系发展形成有效帮助。随着当前人们对传统茶文化的传承压力不断加大，如今在整个陈列展示设计活动开展过程中，如果能够将传统茶文化的具体理念和内涵融入其中，其必然能够实现最佳设计价值和效果。随着当前人们对传统文化的认知度日益成熟，无论是利用传统文化的具体思路，还是将传统文化系统化融入到整个教育过程中，都需要通过有效融入传统文化理念，从而为整个陈列展示设计活动的有效开展提供相应帮助。传统文化作为一种重要的精神理念汇总，其中不仅为当前整个陈列展示设计活动提供了开展灵感，融入了全新理念，同时也是民族精神与现代设计活动系统化融合的具体需要。正是传统茶文化的价值和作用，使得我们可以系统化探究传统茶文化在整个陈列展示设计活动开展过程中所独有的影响。

4传统茶文化在陈列展示设计活动中的具体应用思路

随着陈列展示设计活动建设日益成熟，如今在其具体开展过程中，无论是陈列展示设计活动的具体理念，还是具体的活动，都存在相应问题和较大不足。整个陈列展示设计活动未能展现其应有的理念和内涵，未能展现其应有的价值和作用，因此随着当前陈列展示设计活动日益频繁，优化传统茶文化的具体应有思路就优为必要。对于陈列展示设计活动开展来说，如果其在开展过程中，能够充分融入传统茶文化元素，那么其不仅能够有效提升其内涵水平，同时也能够赋予整个陈列展示设计活动的应有内涵。而对于陈列展示设计活动来说，想要有效应用整个传统茶文化元素，需要做到：首先，在陈列展示设计活动中，要适当借鉴茶文化中所包含的元素，丰富陈列展示设计活动中使用的元素内容。传统茶文化体系是系统化的元素体系，其中有很多元素都可以被借鉴应用到整个陈列展示设计活动中来。尤其是随着当前人们对健康养生的重视程度日益提升，传统茶文化元素的绿色生态更具传承和具体应用价值。在陈列展示设计活动时，不能一味堆砌素材，要结合人们对需要内容，优化素材搭配。其次，在开展陈列展示设计活动过程中，必须充分结合传统茶文化所倡导的和谐统一理念，优化陈列展示设计活动素材使用，提升陈列展示设计活动建设与周围环境的融合性和匹配性。以往陈列展示设计活动开展过程中，其重要问题就是整个设计活动开展，不能忽略了与周围环境的有效融合和搭配，从而影响了陈列展示设计活动的观赏效果。而传统茶文化中重要的内涵就是要有统一理念，而在进行陈列展示设计时，将设计活动系统化融入统一理念，其必然也能够为实现最佳效果提供帮助。最后，在进行陈列展示设计活动时，要充分注重将传统茶文化的文化理念及内涵融入其中。通过赋予整个陈列展示设计活动的相应内涵，从而实现理想的设计效果。文化内涵是当前整个陈列展示设计活动中，最为缺失的内容，也是影响整个陈列展示设计活动品质的重要原因。所以当前我们在优化开展该设计活动时，要融入必要的情感内涵，通过融入陈列展示设计活动中必要的人文内涵和要素，从而在提升整个陈列展示设计活动品质的同时，让人们充分感受到整个陈列展示设计活动中所具有的人文内涵和价值情怀，从而提升其观赏效果。

5结语

目前在整个陈列展示设计活动开展过程中，其普遍存在设计理念缺失的问题，因此，丰富设计理念，融入全新内涵对于整个陈列展示设计活动来说，有着重要作用和价值。通过对传统茶文化元素的内涵与特征进行分析，我们可以看到如果能够将这一元素融入到整个陈列展示设计活动过程中，其必然能够在有效丰富陈列展示设计活动元素的同时，提升整个陈列展示设计活动的品质和内涵。当然，这一过程中也实现了传统茶文化元素的传承与发展。可以说，这也是将传统文化内涵与现代元素相结合的重要表现，其不仅符合整个时代的发展方向，更是其必要内容。

参考文献

[1]周业安.传统文化元素在中式服装展示设计中的应用[J].安徽建筑工业学院学报(自然科学版),2013(4):111-113.

[2]邱长溶.换个符号,美在人间天堂———浅析空间环境艺术设计中的视觉符号[J].西华师范大学学报(哲学社会科学版),2014(12):141-145.

[3]冯兴元.“技术形象”———“艺术形象”———结构思维在建筑创作中的运用[J];重庆大学学报(社会科学版),2015(1):143-146.

家具与陈列设计篇（7）

1.家居卖场的环境氛围。家居用品是目标人群社会文化、时代背景、个人喜好以及人生观的具体体现，所以家居环境作为人类的物质生活用品也是人类精神的物质载体。家居卖场设计师只有对商品面目标消费人群的环境和人群的充分理解,才能塑造出适合消费者的环境氛围。

商品展示与陈列是流通领域内商品与消费者之沟通交流的桥梁，成功交流需要有良好的交流环境。人们依据对社会和生活的知识来联想商品环境和理解商品的含义。家居通过环境这种精神载体给目标人群以传情达意、让环境氛围会对家具起到有效阐释、引起目标消费人群的强烈共鸣和提升商品感染力。良好氛围能够让顾客能够感到自己所看到的家居产品就是自己追求的和自己期望的生活方式，从而提起购买的欲望。

家居卖场环境氛围的塑造首先是店面装饰氛围的塑造。装饰风格的定位应根据产品特色和目标消费人群的特征来确立自己的卖场风格；然后是展示陈设的氛围塑造。展示陈设的风格作为对家具风格的诠释和补充, 就一定要做到与家具的外在气质保持一致。结合产品特征、装修风格，以及消费层次等来模拟特定的生活环境和情景来塑造真实逼真、源于生活但又高于生活的居家生活气息。

2.家居卖场展示与陈列的基本原则。产品展示与陈列不是产品储存。家居卖场在进行商品陈列时要充分了解顾客目标人群在卖场中的行为和心理特征、充分把握顾客目标人群对商品信息的认知过程来、并设计出行之有效的展示陈列方式来打动目标人群。家居卖场展示与陈列的过程中一般要遵循以下原则：(1)引导信息原则。进行合理的商品布局以引导顾客接受信息，节省顾客购买过程中用于搜寻商品所花费的时间和精力。商品布局时还要考虑商场的目标消费群体的年龄结构、性别比例、购买习惯等一系列相关因素进行合理的商品布局。(2)体现商品特色原则。展示空间的设计为体现商品特色服务，通过各种艺术处理手段来体现商品特色。还可以利用一些装饰物和道具模拟情景陈列来加强家居商品特征，使顾客形象生动地体会到商品的实际使用效果。(3)促进商品销售原则。展示与陈列要尽量满足顾客的方便和愉悦顾客，但这不是商品展示的最终目的。商品展示陈列要与商店的促销活动密切配合，依据目标顾客人群的购物心理、重视展示的艺术性与感染力、通过艺术性的展示手段引导顾客购买的作用，最终实现促进商品销售目的。(4)提倡居家文化原则。家居用品是人类艺术文化的物质载体，家居商品不仅体现为一种用品，还体现为一种生活方式和艺术文化形态，这就是家居产品的精神内涵。所以一个商家不仅是居家用品的销售者，更是一种生活方式和艺术文化形式的提倡者。商家只有找准适应现代生活的产品文化核心，塑造特色商业文化空间来赢得顾客青睐。(5)品牌形象性原则。不同的品牌个性决定了不同的品牌形象定位。家居商品的陈列必须要符合品牌的形象气质和特点、必须使陈列与品牌的整体形象吻合。(6)美观性原则。商品的陈列要美观大方，富有艺术感。美观而富有艺术性的陈列会增加顾客的视觉美,提升商品的层次、增加购物乐趣、激发消费者的购买欲望。(7)安全性原则。家居产品在展示陈列时既要考虑吸引力，也要保证商品展示陈列时的安全性。大型家具要陈列在稳定牢固的地方，小件商品不易散落，吊挂物的悬吊紧固件要科学合理，商品陈列不能阻碍人流疏散通道和安全逃生门等。(8)人性化原则。家居陈列尽量提倡一种生活化的经营，体现在产品陈列上会比较人性化、温情化、轻松自在。对于沙发、软体床等触感性很强家具陈列时尽可能方便顾客体验。

商品应陈列应在顾客视觉方便观赏的位置。一般情况下，由人的眼睛向下20度是最易观看的。人类的平均视觉是由110度到120度，在店铺内步行购物时的视角为60度，可视范围为1米。

商品应陈列于顾客便于体会的位置。陈列的易取性、易放回性是方便顾客在购买商品的时候，容易从多角度进行商品确认。

3.家居卖场展示陈列类型。家具产品的陈列效果会左右商品在顾客心中形象进而影响销售。家居卖场展示陈列类型主要以下几种常见方式：(1)分类陈列：就是将商品按类别集中组织陈列。这种陈列方式能让顾客快捷、方便的获得自己想要的信息。让顾客能迅速、系统的了解商品，也给观众选择、比较商品提供了方便。(2)综合陈列：将不同种类、不同规格的商品经过合理的搭配处理，综合布置到一个空间。(3)特写陈列：在特定空间集中介绍某一种商品，模仿电影特技的处理方式，通过视觉放大或加强，将某个或某种产品的陈列表现的非常突出。这种方法适用于新产品，特色商品的陈列。(4)主题陈列：以一个主题内容为中心，围绕特定的主题或事件选择布置商品，组合成具有某种主题思想的文化空间。(5)季节陈列：随着季节的变化，将该季节急需的商品组织陈列到某个空间。这种陈列方式能够很好的组织、引导消费。(6)节日陈列：在特定节日期间，结合节日的特点、性质和要求，通过商品的组织和陈列，既体现卖场节日气氛，又达到商品促销的作用。(7)场景陈列：将商品按照生活中的使用状态以某种情景和场面塑造出来。这种陈列突出商品特色、体现商品优势、引起顾客的共鸣。

4.卖场家居陈列方式。家居陈列位置的设置应使顾客流线通畅、便于浏览与选购、方便营业员工作管理的原则。卖场有以下几种常见的陈列方式:(1)柜厨陈列:把商品陈列于柜厨内的陈列方式。(2)展台陈列:利用展示台陈列商品的方式。(3)地台陈列:通过搭建地台的方式来陈列放置家居产品。(4)展架陈列:利用格架来陈列产品。(5)悬吊陈列:通过空中吊挂的方式展示产品。(6)动态陈列:利用机械传动或电动手段陈列商品。(7)壁面陈列:利用墙面、展板上钉、贴、挂的方式陈列商品。(8)场景陈列:通过生活场景再现的方式陈列商品。

家具与陈列设计篇（8）

对于220平米的大店面，GUESS的这个店橱窗显得有些小，但是这并没有影响GUESS橱窗展示的效果。在二层设计师英明的选择了利用大面积的广告宣传画作为橱窗的背景，内配以充足的光源，而一层则采用开放式橱窗，模特人台被放在了次要的位置，效果却异常出众。正因为这样GUESS广告是该品牌最大的卖点。

■ 整个店面被分成许多个区域，除了服装，手袋及帽子的区域更有艺术气息，墙上的大幅壁画和店内带有现代气息与装饰效果白色圆型陈列台，让人有想要停下来休息的欲望。

■ 而售卖眼镜和手表陈列则与收银台放在一块，让人觉得很另类，红色的背景墙结合壁画辅以合适的灯光效果显得新鲜有趣。

■ 店铺的重头戏之一便是灯光的运用，黑色粗犷轨道灯可350度和垂直方向上倾斜60度调整投射方向，这样不仅能够为地面中岛的陈列提供良好的水平照明，还能保证边场陈列商品的垂直面和任意位置的照明效果，设计师将轨道灯具固定在原有黑色的天花板上，中场吊顶采用白色嵌入小功率35W陶瓷金卤灯具。

■ 装饰性的灯饰是GUESS照明设计概念的第二个因素，经济实惠的圆型吊灯嵌入式装入吊顶内，在中场的特定环境基础照明销售区尤其适用。虽然不做照明的主要工具，却是增强设计感的好帮手。

■ 一楼入口对面处于在通往二楼的左侧就是经典的“牛仔墙”。墙壁被处理成鲜艳的红色，一条条牛仔裤被折叠式放入1.5米高的高柜内，与整个店面的明亮舒适形成对比，恰到好处的展现了GUESS牛仔裤的“酷”，成为每家GUSS店必有的陈列形式。尤其是红色的背景墙嵌着醒目的倒三角不锈刚标志，它代表GUESS品牌象征。

家具与陈列设计篇（9）

随着当代服装产业的不断发展，服装陈列设计又迎来了一个崭新的发展阶段。服装陈列设计是服装产品和消费者直接交流的平台，直接影响着服装产品的营销，它不仅给人们呈现出服装企业不同的产品式样，展示出企业深刻的服饰文化内涵风格，而且还给众多消费者提供了大量服装时尚流行信息，指引着他们的审美倾向。因此，服装产品推广中创新服装陈列设计运用，可以使服装企业营销体系得到进一步完善，在消费市场的激烈竞争中占据不败地位。

一、服装陈列设计背景分析

在我国2001年加入世界贸易组织之后，全球性的概念性消费浪潮冲击着中国服装产业消费市场，与此同时我国的服装产业发现了自身与国外服装品牌之间的差距，并着手从各方面进行寻找弥补措施。在服装业发展的初期，没有人注意到服装陈列设计在服装产业表现效果中的价值效应，服装企业只是通过从服装体制等各个层面着手服装产品改革，之后随着服装产业越来越步入轨道化，服装销售越来越正规化，服装陈列设计得到越来越多的重视，它不断出现在服装大卖场，高级服装橱窗专柜等各种环境中，更多多元化的服装陈列设计加入到服装企业特色文化的建设中，在服装产业营销体系中发挥着举足轻重的作用。如今，服装陈列设计在一定程度上给消费者带来了各式各样的视觉感受和心理反应，但是随着我国服装产业的发展，相比对于国外大部分服装品牌，它在服装产品陈列实际操作手法上仍显得有些单调，在整体陈列风格表现上有的过于粗糙，不能对消费者以有力的吸引，在色彩设计，装饰设计空间布局陈列等局部设计上往往创新程度不足。

二、服装陈列设计特征表达

服装陈列设计是服装企业产品营销必不可少的一个重要环节。它最直接的目的一方面是使服装企业过陈列设计提高服装产品营销额，使服装销量保持良好的局势；另一方面将服装产品文化内涵传递给消费者与消费者进行默契沟通。

1．服装陈列设计是对服装产品形象的展现。服装陈列设计是对服装产品形象最直白的展示。在日益竞争激烈的服装市场中，服装企业通过商家营销综合设计，传达其企业形象、服装理念、服装产品定位，服装陈列设计虽是细小微元的因素，但它所反映的外观整体视觉风格直接的影响着服装营销的效果，如，意大利时尚品牌范思哲，注重采用具有高贵豪华陈列设计风格，借助样式鲜明的几何线条与柔和的立体曲线设计，成功的向消费者传达出其女装快乐与性感的设计理念。

2．服装陈列设计是商家和消费者沟通的纽带。服装陈列设计在服装营销设计中扮演着一个细微而又具体的角色。它能够拉近与消费者的距离感，营造出别具风格的情景氛围，使消费者在服装陈列元素的视觉效应下情不自禁的联想到自己与之有关的生活情感，在潜移默化中进一步诱导和增强消费者的购买欲望。所以说，有了不同的服装陈列设计风格不仅带给消费者不同的视觉感受，而且迎合了不同消费者的审美要求，促使他们可以根据自己的喜好选择不同的服装，并最终成为搭建起商家和消费者之间相互了解沟通的桥梁。

三、服装陈列设计的技术应用

服装陈列设计应给消费者营造最好的视觉感官效果，在服装款式陈列、空间布局陈列、服装色彩陈列、服装肌理陈列等多方面进行创新设计。

1．陈列设计在服装款式设计的应用。服饰陈列设计在坚持服装产品风格和内在气质的前提下，应注意从整体和谐的基础上追求实用化和艺术装饰化的相互融合创新，采用不同的陈列设计形式塑造服装产品的不同外观效果，满足消费者对于服装设计与消费日益追求个性等多方面的要求，如：在橱窗服装展示设计中，应用服装搭配设计效果，通过服装整体造型、层次的塑造，以此呈现出具有丰富性和时尚性的服装文化；选用柔软细腻光滑的丝绸，配上适度的野性豹纹图形，搭配镂空丝袜，让人们在体会到雍容华贵服装风格的同时又感受到时尚潮流的气息。

2．陈列设计在空间布局陈列上的应用。空间布局陈列应做到宏观和细节的呼应处理，一般来说从货架、人台模特、墙壁和地板等方面进行设计考虑。（1）服装货架设计。服装货架在服装卖场中占据着核心的位置，是服装卖场的中心。在设计货架布局和感官效果时，要从服装总体布置考虑，注重货架整体空间摆放效果的纵深设计、多维设计，同时应将一些外观形象风格相近的货架摆放在同一区域内，以此形成服装货架的整体性和多样性的构造设计形式。总之，服装货架放置达到什么样的实用与艺术效果，对与吸引消费者的服装选购起到了重要的作用。（2）服装人台模特设计。服装陈列设计中人台模特是完成设计效果的一项有效工具。无论对于服装卖场和橱窗等环境，服装人台模特空间设计应避免给人呈现一种生搬硬凑的印象而应在服装陈列中综合美学艺术性和实际操作性，赋予人台模特的空间展示功效，使其在内部空间设计与服装款式、服装色彩、服装材质、服装风格材质有效结合，给消费者呈现更为直接的展示效果，如：采用前后层次错落或集中与分散人台模特设计搭配优雅细腻的女装彰显了女性的阴柔含蓄之美，达到了烘托整体女性服装风格的空间气氛。（3）墙体与地板设计。墙体和地板是陈列设计中空间面积最大的部分，是影响消费者对服装视觉效果的关键因素。因此，墙体和地板的陈列设计应在图形设计、装饰设计等几个方面下功夫，给消费者制造整体的印象环境，从而调动消费者购买服装的情绪，如：采用不同图案造型、不同色彩来营造不同的地板效果增色服装卖场。除此之外，还可多采用一些不同材质饰品在墙壁上悬挂、组合、粘贴，同时与灯光效应等装饰手段结合打造良好的艺术风格，以此形成不同情调的墙体外观效果。（3）陈列设计在色彩设计的应用。色彩在服装陈列设计起着举足轻重的作用，它的性质直接影响到服装陈列设计的外观表现，进一步直接的影响消费者的反应。在设计中，服装陈列设计一定要抓住色彩视觉冲击效应，通过色彩的生理功能等本质属性表现色彩组织形态、纹理等表面视觉效果传递审美感觉体验，构建色彩艺术环境，从而以色彩设计对消费者产生感染效应，使顾客以放松舒适的心态置身于色彩设计营造的情绪氛围。（4）陈列设计在肌理设计的应用。服装陈列肌理设计包括服装本身和服装陈列相关道具的肌理设计。通过对于这两方面考虑，在服装陈列设计过程中，可以根据设计意理念，运用单独或综合手法形成装饰肌理、组织肌理等多种肌理形式，展现服装产品的视觉化、触觉化、感染化等内在与独有的魅力，从而达到最佳的细节设计效果，促使服装陈列设计艺术与服装营销实践融为一体，如：以粗糙暗哑的肌理效果塑造青春牛仔装都市、自然的形象，以细腻而光亮的肌理传达出黄金与钻石饰品的高雅、豪华姿态。

四、结语

服装陈列设计是影响消费者直接选择服装的无声推销员，它直接影响着服装产品的文化传递、风格塑造、品牌精神，对服装产品的营销作用不可小觑。总之，服装陈列设计的好与坏直接影响服装营销体系，它无论是在服装上还是在服装相关道具上的应用，都要按照统一的风格设计，明确传达服装产品的设计风格，达到整体的协调，成为展示服装品牌文化内涵，推动促进服装市场营销销量提升方向的有力抓手。

参 考 文 献

[1]方泽明．关于国内服装品牌在视觉营销中存在问题的研究[D]．福建师范大学．2007

家具与陈列设计篇（10）

二、基于文化创新的博物馆陈列展览艺术设计策略

(一)提炼文化主题，明确定位

博物馆作为传播文化的重要阵地，应借由陈列展览艺术着力体现我国源远流长的文化积累，呈现深厚的文化内涵及文化魅力，使观众在参观博物馆陈列展览的同时能获得更多的文化知识体验，满足人们多样化的文化需求。这就需要从本馆资源及自身定位着手，提炼出博物馆的文化主题，明确博物馆本身的目标定位。首先，对博物馆拥有的文化资源重新进行详细地审视和评估。在关注展品物质层面的同时，努力挖掘其背后的精神因素，积极探索藏品文物的特点、历史资料、文化内涵等，做好详细的归纳整理，从点及面。不仅要深度研究博物馆中的个别藏品文物，而且要深度研究相关藏品文物的整体文化意义，继而从中筛选出核心文化体裁。在切合博物馆现实发展实际需求的基础上，提炼出具有鲜明特色、能令观众耳目一新的文化主题及目标定位。通过鲜明的博物馆陈列展览文化主题，将文物展品置于厚重的文化氛围之中，彰显鲜明的艺术个性和时代特征，提升博物馆的文化吸引力。其次，结合博物馆所在地域及文化，修饰陈列展览的文化主题及定位。不同地域、不同性质的博物馆陈列展览，其文化主题及定位也是各不相同的，而博物馆的建立，在很大程度上是要凸显地域文化、历史、社会、经济等内容。少了地域文化的渲染，博物馆陈列展览亦难以充分展现其特有的文化主题及文化色彩，因此结合地域文化资源，能更准确地提炼出博物馆陈列展览的文化主题，明确博物馆的目标定位，增添陈列展览的文化色彩，给人们呈现出特定的地域文化面貌。将博物馆自身的文化资源与其所在地域的文化历史背景有机地融合起来，借由博物馆陈列展览艺术设计，表现博物馆特有的文化主题，展现不一样的文化背景，共同表现博物馆的大主题，营造独具特色的文化展览氛围，给博物馆的陈列展览注入浓郁的文化灵魂，使之更加切合当前文化创新的时代诉求，给人们带来不一样的视觉效果，引导人们深入其中品味特定地域的特有文化，满足人们的文化需求。

(二)植入创新理念，增强效果

博物馆通过陈列展览艺术，表现社会历史、文化、艺术、科技等，在培养人们的人文素质，提升人们的文化品位，陶冶人们的文化情操等方面发挥着重要的作用。而文化创新的现代视角之下，博物馆陈列展览艺术更应植入创新的理念，为人们更好地提供文化信息展示平台。不断增强博物馆陈列展览的效果，以切合时代的发展，提升博物馆的文化吸引力，实现博物馆自身价值的最大化。设计理念直接影响着博物馆陈列展览的成效，因此首先需要更新设计的理念，借由创新的陈列展览设计有效地改善陈列展览的实际效果。随着社会文化水平的不断提高，人们的文化品位日渐提升，因而博物馆陈列展览艺术设计的理念也应抓住时代的特点不断创新，改变以往单一的设计理念，积极探索多元化、多角度、全方位的先进设计理念，突出展览物品自身承载的文化价值及意义，将展览的文化主题与展览环境有机地融合起来，打造更为优质的博物馆陈列展览。在吸引更多观众的同时，使观众充分感受到展览文物所蕴涵的艺术价值、时代内涵及文化积淀，实现博物馆文化传播的重要职能［2］。创新理念在博物馆陈列展览艺术设计中的植入还应体现在设计的内容当中。博物馆陈列展览服务面向的是全体社会群众，因而陈列展览艺术设计的创新设计只有真正切合广大社会群众的实际需要，才能切实实现博物馆的社会文化服务功能。陈列展览设计的内容应以博物馆陈列定位、文化主题和具体的展览内容为基础，着力收集具有关联性的资料，从中提炼出精髓，挖掘出具有含金量的关键点、特点及闪光点。将知识文本转化为展陈语言，借由艺术化的陈列形式予以展示，不仅要突出展览物品本身，还应充分体现其历史背景及文化特色。将与之相关的各种元素巧妙地融合起来，突出观众感兴趣且易接受的内容，凸显地域文化特色，使陈列展览不仅生动典型，而且具有说服力和影响力，能给参观群众以全方位的文化认知体验。

(三)依托形式设计，凸显内涵

形式设计是表达博物馆陈列展览内容的重要路径，形式设计的好坏直接关系到陈列能否引人入胜、感染参观群众，因而基于文化创新的博物馆陈列展览艺术需要依托形式设计，从而更生动准确完整地表达陈列展览的主题及内容，凸显其中蕴含的文化内涵。形式设计应忠实于博物馆陈列展览的主题及内容，根据表现需要，遵循最恰当、准确、生动地表现内容这一原则［3］。基于文化创新的博物馆陈列展览形式设计，可以从空间设计、色彩设计、展具设计、照明设计等方面入手，着力凸显陈列展品的内涵。空间设计不仅要把握空间的艺术表现，而且要注重立体空间的有效利用，从而营造出和谐完美的陈展气氛，更切合陈列展览的主题。为保证参观群众的观看及流动，设计师还应正确处理好展品空间与观众空间的比例及数值。色彩被广泛应用于日常生活中，也是艺术的重要构成要素，博物馆陈列展览中的色彩在凸显主题思想，表现陈列展览效果方面发挥着重要的作用。借由色彩设计能表现博物馆陈列展览的艺术风格和情调，营造特有的文化氛围，提高展品的呈现效果。色彩设计需要设计师在全面考虑展厅、展品背景、展具设备、空间结构的基础上，反复比较色彩的变化等诸多因素，创造出统一和谐、层次分明、重点突出的空间视觉艺术，从而准确完美地表现陈列展览主题，衬托展品，营造展览气氛。展具是文物展示的承载物，在进行展具设计时，不仅要追求其造型与美观度，还应在综合考虑文物特点、重量、大小等因素的基础上，周全考虑其材质、材料、支架、配件等，确保设计出的展具既灵活轻便、独具特色，又稳固可靠。博物馆陈列展览的照明有利于营造氛围、更好地呈现展品。照明一般分为自然光照明和人工光照明两种，照明设计一般指的是人工光设计。照明设计不仅要保证足够的陈列照度，也要讲究照明的品质。设计师应根据陈列展览需要，综合应用灯管、射灯、光导纤维等照明方式，打造和谐的整体参观氛围，给人以舒适之感。

三、结语

作为一项极具美学的艺术设计活动，博物馆陈列展览设计能优化博物馆藏品，表现展品文物艺术性及文化性，营造丰富和谐的精神家园，充分发挥博物馆的社会价值。基于文化创新的博物馆陈列展览艺术设计，可以通过提炼文化主题、植入创新理念、依托形式设计，提升博物馆展品陈列设计的艺术性及美感，吸引参观者深入了解展品的文化内涵，理解展示内容的文化精髓，获得更深层次的文化体验，满足人们的文化需求。

作者:解俊 单位:沙洲职业工学院

［参考文献］