多媒体艺术论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇多媒体艺术论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

2营造媒体氛围，感悟数学课堂教学艺术

动手实践，启发思维动手实践是学生数学知识建构的基础。通过动手实践，可以调动学生的多种感官，加强对数学知识的记忆和理解，激发学生的学习兴趣；学生容易感觉数学知识是现实的、有趣的、极富有挑战性的，与生活密切相关，有助于培养观察能力和实践能力。运用多媒体辅助教学，能把形、声、光、色融为一体，打破时空的限制，给学生身临其境的感觉。学生会积极参与动手实践活动，化“难”为“易”，突破教学中的难点，培养空间想象力，启发创新思维。用Authorware与几何画板进行课件制作，对动态对象进行有效的“跟踪”，清晰地显示该对象的“轨迹”，把抽象的数学知识具体化。如在教学“动点运动轨迹”时，教师让学生自己动手实验，在屏幕上缓慢移动点、线、面，矩形的一条边沿其另一边作平移运动，其上的固定点的运动轨迹就是线段。在屏幕上保留它们移动留下的痕迹，清晰地演示出点动成线、线动成面、面动成体的轨迹。通过观察知道：如果动点的轨迹是一条线段，那么其中不变的量就是该动点到某条直线的距离始终保持不变。学生探究兴趣浓厚，注意力集中。教师带领学生走进数学天地，让数学知识植根于学生生活的土壤里，激发学生学好数学的欲望。运用建模，解决问题建立数学模型是解决问题的关键，在建模之前必须认真地阅读理解分析。利用多媒体辅助教学，能够创设比传统教学更富启发性的精彩情境，有助于学生思考，能灵活自主地进行变式教学，使学生有效领悟数学思想和数学思维方法，促使学生积极思考，主动学习，从而达到知识、能力和素质的全面提高。教师运用多媒体创设一个背景，吸引学生的眼球，让学生很快投入到建模中来。可运用现成的数学模型，对应用题进行认真分析，确定解题所需要的数量关系，进一步找出模型中所需的具体数学模型，再用现有数学模型解决实际问题。如在教学“列方程解应用题”一节时，教师运用多媒体制作课件“巧猜妖魔和孙悟空年龄”，动画音形色具备。一个妖魔吼道：“我在此修炼了几百年，能呼风唤雨，你小小的年纪不配与我说话，快快走开！”齐天大圣孙悟空手打凉棚，哈哈大笑：“何方妖孽，俺老孙在此，你竟敢胡言乱语，我孙子都比你大！俺老孙年龄的1/4在花果山占山为王，然后又做了290天齐天大圣，等于你在下界的290年啊。后来我大闹天宫，在五行山下度过了我年龄的1/2，现在又和师傅去西天取经已经10年了，你来算算俺老孙的年龄？”学生被精美的动画所吸引，对孙悟空的年龄产生好奇心，积极动脑解决问题。教师引导学生进行建模，鼓励自主探究、合作交流、列出方程（解答过程略）。通过体验数学建模，学生积极动脑寻找答案，尝到成功的喜悦，为探究新知找到方向，激发了与人交流的热情，实现了人人学有价值的数学的目的。

篇（2）

2008年8月8日，第29届奥林匹克运动会在北京隆重开幕。本届奥运会的开幕式获得了世界各国人民的一致称赞，对悠久的中国传统文化惊叹不已。在开幕式中，有许多节目让人难忘，如倒计时的展示，借用LED光源的缶，分别用汉字与阿拉伯字母两种文字形式展示，是国内外文化融合的产物。再如，以一个发光的巨大卷轴来展示中国的戏曲、汉字以及四大发明，整个表演都惟妙惟肖，表演者用自己的形体来展示，给观众以良好的视觉与听觉享受。以上这些，都是现代多媒体艺术与中国传统文化完美结合的诠释，使中国传统文化在现代多媒体艺术中得到了最充分的体现。

(二)2010年的世博会中国馆

2010年的上海世博会是一届盛会，其规模之大、人数之多，都是历届所无法比拟的。在整个展会过程中，多媒体艺术都扮演了不可或缺的角色，成为传承各国文化的“信使”。在中国馆当中，多媒体艺术也是无处不在。从“清明上河图”中的汴河到“寻觅之旅”的亭台水景再到低碳行动”的感悟之泉，都是用多媒体艺术的形式来展示的。这些多媒体艺术作品栩栩如生，与实际紧密结合。如“清明上河图”，让观众瞬间产生一种身临其境的感觉，仿佛自己来到北宋年间，融入到热闹的汴京市井之中。中国传统文化的魅力，在该馆中得到了淋漓尽致的展示，而这正是现代多媒体艺术所带来的。

(三)春节晚会的LED升降舞台

春节是中国最重要的传统节日。而春节晚会又是春节最丰盛的一道佳肴。收看或收听春节晚会，已成为无数中华儿女必备的事情。春节晚会包含了丰富多彩的节目，有音乐、戏曲、小品、杂技、相声、舞蹈、魔术等等，这些节目都汇集着丰富的传统文化元素，而这些元素会通过LED等现代多媒体艺术展现出来。随着现代传媒技术的不断发展，如数字艺术设计技术、自动化控制技术、LED显示技术等等，春节晚会的舞台也发生了重大变化。尤其是LED升降舞台的应用，将整个舞台分解成无数个五面能发光的LED立方体。舞台管理者可以根据节目的需要，选择完整地升降平台，或者单独升降某个平台。如武术节目《少年说》，通过舞台中的造型变化以及图案变换，使整个节目集声、色、形于一体，向观众很好地诠释了中华传统武术的精髓和真谛。

篇（3）

射线照射到生物上，将发生复杂变化，大致分为4个阶段，即物理阶段、物理-化学阶段、化学阶段和生物学阶段。绘制动作按钮，用鼠标点击按钮一步步展示生物学变化过程，当射线照射到机体上，机体发生电离、激发，化学键断裂、产生自由基等。通过动作按钮，可依次展示效应过程，加深学生印象，从而更好地理解生物学效应发生过程。

1．2放射性测量仪器

讲解气体电离探测器和半导体探测器时，可应用动画显示这一过程：射线照射到物体上，物体受激电离，产生出正负离子对，在电场的作用下，离子到达电极，电路由断变通，通过电流边指针摆动变化反应射线的强度，形象地展示了这两种放射性测量仪器的工作原理。

1．3闪烁型探测仪

闪烁型探测仪是讲解的重点，用不同颜色的图示、文字阐述各类部件，如闪烁体、光导、光点倍增管、放大器、后续电子线路等。通过箭头图标，展示射线一步步的变化，从射线能变为光能，再变为电能，再为仪器捕捉，放大、分析、甄别。1．6常用测量仪器简介应用于体外放射分析常用的测量仪器很多，可将一些国产的射线探测仪的实物图片展示给学生，如γ放射免疫计数仪、液体闪烁计数仪，同时配以文字说明，分别介绍各类仪器的基本性能、适用特点，并对比各类仪器的优、缺点。

1．4放射性碘标记化合物

该章节需要介绍氯胺T法、乳过氧化物酶法等标记法，采用图标化学反应方程式展示碘标记到蛋白质上的过程，配以彩色文字说明，把艰深晦涩、难以理解的反应步骤简单明了地表示出来，提高学生学习效率。同时，用醒目的标志，提示标记时的注意事项，避免放射性污染。

1．5放射自显影

使用彩色文字介绍各类感光材料，如原子核乳胶、氚片、X线片等。用动画流程讲解自显影的过程，如曝光、显影、停影、定影等流程。用彩色截图展示各类自显影标本，如宏观自显影、光镜自显影和电镜自显影。

2多媒体技术应用于检验核医学教学中的优势

2．1突出了专业特点

检验核医学是医学检验学和实验核医学交叉的边缘学科，涉及核物理、放射化学、电子学、检验医学等，内容抽象、知识庞杂、理论深奥、重点难点多，仅仅采用传统的教学手段（如挂图、板书、幻灯片等），难以满足现代检验核医学教学的需要。采用多媒体技术，将图、文、声、动画等视听内容生动逼真地融于教学之中，创造一个理性认识与感性认识相结合的平台，把多学科知识串联起来，利用图像讲解抽象深奥的知识，可以成功解决检验核医学的教学难题。

2．2突出重点、难点，优化教学效果

检验核医学中，有一些专业特有概念，如契伦科夫辐射、康普顿-吴有训效应、俄歇电子等都是重点、难点，由于医学生缺乏足够的理工科知识，即便教师费力地讲解，学生依然如听天书。而应用多媒体技术后，能很好地揭示原子内外的奥秘，展示各种核反应时原子的变化过程，给学生以三维、立体的概念，取得事半功倍的效果。譬如，过去采用传统方法讲解契伦科夫辐射和俄歇电子，授课结束后，仍有近1/3的学生表示未理解。现在应用多媒体技术后，90%以上的学生表示理解了。通过多媒体技术，将检验核医学非常深奥抽象的理论知识具体化、形象化，便于学生理解掌握，突出了教学重点，优化了教学效果。

2．3有助于及时更新教学内容

现代检验核医学发展迅猛，新知识、新内容层出不穷，需要适时介绍给学生。多媒体技术具有信息量大的特点，可极大地丰富教学内容，通过结合网络资源，能及时快速地更新、补充检验核医学知识，充分满足学生的求知欲。现在涌现出的并得到广泛使用的新技术，如化学发光免疫分析技术、稳定同位素分析等，都可在第一时间介绍给学生。

2．4促进教师提高综合素质

应用多媒体技术后，不仅要求教师牢固掌握检验核医学基础知识，而且也要求教师熟悉多媒体教学手段，制作优质的多媒体课件。这就需要教师熟悉电脑技术、软件操作，具有一定的美工技能、艺术水平。通过多媒体教学提高了教师队伍的综合素质[2]。

3问卷调查实施

多媒体教学后，大多数学生反映良好，为了系统科学地评价多媒体教学效果，笔者进行了问卷调查。发放问卷244份，收回241分，回收率98.77%。问卷调查结果见表1。调查结果显示，绝大多数学生对多媒体教学评价很高，希望今后继续使用；大多数学生认为多媒体教学能激发学习兴趣，增加知识量、教学内容；但对突出重点、难点及针对性、启发性还有所欠缺。说明多媒体技术应用于检验核医学教学中取得了良好效果，发挥了重要作用，为学生所接受。

4多媒体教学存在的弊端

4．1课件质量有待提高

课件制作水平影响着教学效果，优质的课件是上好一堂课的必要条件，所以课件质量直接影响教学质量[3]。现代大多数课件以PowerPoint为主，需要准备优质的脚本和素材，搭好框架，明确层次结构。利用计算机技术，把文字、图像、声音、动画有机结合起来，注意人机互动以及幻灯片的连贯性。目前有些教师制作的课件过于简单，文字多、图片少，内容单一，仅仅是板书的“电子化”，导致课件质量不高，无法充分施展多媒体技术所带来的表现形式和丰富内容。同时，也有一些教师制作的课件过度追求形式花哨，增添了过多的视频、图片、声音等，导致喧宾夺主，使学生仅注意到花哨的动画和图像，而忽略了应学习的知识，反而影响了教学效果[4]。

4．2多媒体教学与实践教学结合不够

多媒体技术仅仅是教学的辅助手段，只起到强化教学效果的作用，而学生才是教学的主体，教师起主导作用。在多媒体教学过程中，往往出现课堂跟着课件走的现象，教师成了放映员，全部精力集中在课件上，成了操作员、解说员，无暇顾及学生，缺乏师生互动，降低了教师的主导性。学生思路也为课件所左右，难以调动其主动性。这样依据课件照本宣科的教学模式，完全偏离了初衷，又走向了“填鸭式”的老路，失去多媒体教学的优势。教师授课时，将多媒体技术与传统教学手段相结合，应把握课堂节奏，调动课堂气氛，随时观察学生的状况、表情、语言等信息，做到有张有弛。一堂优质课是一个师生互动过程，师生之间不仅有知识交流，还要有情感交流。

4．3过多依赖课件，忽视基本功

相较传统教学手段，多媒体是新技术，但新技术必须根植于传统教学手段上。如过多强调多媒体的应用，忽视教师教学基本功，缺乏生动、形象的讲解，教学将枯燥乏味。因此，在开展多媒体教学的同时，教师必须练好教学基本功，练好板书、讲解的艺术，学会处理各种紧急情况，在不同环境中能正常教学[5]。

篇（4）

2.授课方式的优势结合、互动沟通

2.1.现阶段，多媒体教学方法在艺术设计专业教学中广泛应用

但是如果教师不结合自身教学环境、学生实际情况而照抄照搬的应用多媒体教学，不仅不能提高课堂教学效果，而且还会让学生陷入迷茫，影响专业知识、专业技能的学习。下面我们来探讨下多媒体加薪手段的优化运用。第一，一套好的设计专业多媒体课件应该是以大纲的形式呈现，里面涉及到提出问题、理论支撑、方案建议、方案对比、再次提出问题、学生提出方案等内容。在运用课件时，由于课件只是起到提纲挈领的作用，教师的讲授和黑板的使用就显得尤为重要，教师的语言魅力和课堂感染力也主要是通过这些来表露。现代的设计专业虽说不是师傅带徒弟似的工匠培训模式，但是教师的言传身教的确是很重要的。一些关键词汇的再次强调和简易图形在黑板上的表现可能比纯粹通过课件的放映给学生的感受更为深刻。

2.2.诚然，多媒体课件的互动效应是其一大特点，学生可以利用现代化的手段实现同学之间或者与老师的沟通互动

但是由于多媒体课件是依赖电脑和相关软件，这就不可避免地出现展示空间大小、操作难易程度、是否方便快捷等诸多限制，互动的效果较难保证。教师在设置问题环节可以借助多媒体手段，而在学生参与解决问题的过程中则可以利用黑板。学生可以在黑板上通过文字和图形无限制地阐述自己的观念和思想，所有的同学一起组成解决问题的团队，每一个人既是参与者又是评判者，这样有利于增加互动的氛围并且在一定的程度上能够锻炼学生的表现力和表达能力。

2.3.课堂上的互动教学能在很大程度上提高教学质量，但是教师仅仅在课堂上采取这样的交流手段还不足以达到良好的教学效果。

教师在教书育人的同时，也应该时时刻刻寻找机会提高自己的能力，那么在课后与学生的广泛沟通就显得尤为重要了。一套好的课件在课堂上通过老师的讲解阐述，信息最终到达了学生那里，但并不意味着这套课件使命的结束，教师应该在课后再与学生交流心得，听听他们的心声，以期进一步完善和改善课件的体系。

篇（5）

一是，教师教学主导性被弱化。多媒体课件的制作总是在教师备课的基础上根据教学预设将课程相关信息组合而成的。也就是说，在上课前就已经形成了一个关于教学内容和授课过程的框架，上课时教师基本上按照这个框架的逻辑关系进行教学的，这很容易使教师受到束缚，影响教师对课堂教学的把控，削弱教师教学主导性的发挥。对于艺术欣赏课来说，如果按课件设计依次呈现教学内容，本来应有的教师现场的即兴表演、示范、演讲、讨论等就会被一些已经安排好的音像以及现成的结论展示所取代，表面上看似乎热热闹闹，实际上把教师讲课变成了课件演示，教师成为教学中的配角，失去了引领整个教学过程的地位，与学生失去了互动和交流，拉开了与学生间的距离，使整个课堂毫无生气，教学效果大打折扣。

二是，信息量繁杂引发审美疲劳。的确，多媒体技术巨大的信息容纳功能极大地拓展了艺术学习的空间，改善了学习环境，但是过多地采用音乐、图片、视频、动画等信息材料来充实和补充教学内容，必定会造成教学内容的繁杂，重点内容无法突显。有时教师为了完成教学内容展示更多信息，只能加快速度，从而忽视学生接受和理解知识的节奏，使学生没有充足的时间去体会、感悟艺术作品，也没有时间去思考艺术相关问题，艺术学习只能是走马观花，不仅无法抓住重点，反而会丧失兴趣，引起审美疲劳。

三是，忽视课程内容关注外在形式。为了提高学生的学习兴趣，调动其积极性，有些教师将更多精力放在课件本身的形式上，比如模板的选择、图片的运用、音乐的穿插以及它们之间的配合与变化，力求课件形式的完美，甚至为了吸引学生的眼球无意中牺牲一些相当重要的内容，为课件而课件，逐渐模糊了教学目标，远离了教学内容，只能给学生留下课件精美的印象，对于应该了解的艺术作品及其深层含义仍然一无所知。

四是，课后设计缺失。目前多数多媒体教学只注重课前的备课及教学设计，只要将教学内容以多媒体课件的形式整理出来，并结合多种信息组合在课程中呈现出来就算结束了，至于课后学生如何进行复习，如何进行课后的拓展学习，如何完成作业，如何进行平时的考核，教师很少关注，因而也很少在进行课件制作时去考虑这些问题，艺术欣赏课程的教学也不例外。对于非艺术专业学生来讲，课堂学习艺术的时间毕竟很有限，留下的课后时间和空间的空白，不能不说是一种遗憾。这些问题的出现，笔者认为可以归结为几个方面的原因：一方面对多媒体技术在教学中的角色和地位认识不足。多媒体技术在教学中的优越性使一些教师忽视了它真正的地位和作用，没有更明确的认识到多媒体技术的作用是结合教学内容对各类信息进行整合，以一种新的教学方式，提高教学效果，是为教学本身服务的。无论其设计多么新颖、功能多么强大也不能完全取代其他的教学手段，也不能取代教师的教学主导作用，只是教学的辅助手段；另一方面多媒体技术应用能力不足。虽然多媒体技术在教学中已被使用多年，但整体运用水平不高，多数教师只是做到将图片、音像及文字材料按照事先准备的提纲整合在一起，缺乏对多媒体技术的进一步挖掘、应用和创新的能力。对信息的分析选择、信息的再次加工、信息的合理利用仍然处于初级状态，不能真正达到教学的要求。另外，多媒体技术与教

二、目前，普通高校中多媒体技术与各类课程

有机结合，以它特有的形象性、生动性和丰富性，改善了教学环境，提升了教学效果，为教学质量的提升产生了积极的作用。其中，多媒体技术与艺术欣赏课程的有机结合，更为高校非专业艺术教育教学带来了新的生机和活力，其作用主要表现为：

一是，多媒体技术将课程中的文字、图片、声音、视频等多种信息聚集起来，通过整合构成一种声画并茂、视听全面、动静变化的丰富有趣的教学形式，营造了一个全新的艺术学习环境。它以生动活泼的画面、富于趣味以及声情并茂的展示，彻底改变了过去欣赏课中音乐欣赏只靠录音机，美术作品只有少数范图，教师只凭一张嘴介绍分析作品的尴尬局面，使课堂变得更富吸引力。

二是，多媒体技术可以容纳更多的与课程内容相关的信息，除了各类艺术作品之外，还有大量的涉及艺术学科前沿和新艺术潮流等信息，为学生创设了一个超越时空的新的艺术世界，拓展了认识艺术、感悟艺术、理解艺术和研究艺术的空间，充分调动了学生视听等感觉器官，强化了艺术学习的效果。

三是，多媒体技术为艺术作品的欣赏提供了多样的呈现方式，无论是音乐作品还是美术作品都可以以更多的形式引入课堂，比如对于绘画作品欣赏，既可以直接用多媒体展示作品进行介绍，也可以用有关于作品的故事等视频播放展开，还可以借助一些有关的音乐材料加以展示等，这些多样化的引入手段可以使学生更快进入课程情境，从多个侧面和角度去感受和体会，从而获得对作品的感悟，更好把握作品真正的内涵。

四是，多媒体技术所具有操作的快捷性，既使某些教学环节得以精简，教师有更充裕的时间对艺术作品进行深入的讲解和分析，又可以将经典艺术作品反复呈现，为学生接触艺术作品提供充足的机会，利于突出教学重点和难点，强化教学效果。尽管多媒体技术在艺术欣赏教学中优化了学习环境，拓展了学习空间，活跃了课堂氛围，提高了教学效率，但在不断地实践中也逐渐暴露出其缺陷和不足，主要有：

一是，教师教学主导性被弱化。多媒体课件的制作总是在教师备课的基础上根据教学预设将课程相关信息组合而成的。也就是说，在上课前就已经形成了一个关于教学内容和授课过程的框架，上课时教师基本上按照这个框架的逻辑关系进行教学的，这很容易使教师受到束缚，影响教师对课堂教学的把控，削弱教师教学主导性的发挥。对于艺术欣赏课来说，如果按课件设计依次呈现教学内容，本来应有的教师现场的即兴表演、示范、演讲、讨论等就会被一些已经安排好的音像以及现成的结论展示所取代，表面上看似乎热热闹闹，实际上把教师讲课变成了课件演示，教师成为教学中的配角，失去了引领整个教学过程的地位，与学生失去了互动和交流，拉开了与学生间的距离，使整个课堂毫无生气，教学效果大打折扣。

二是，信息量繁杂引发审美疲劳。的确，多媒体技术巨大的信息容纳功能极大地拓展了艺术学习的空间，改善了学习环境，但是过多地采用音乐、图片、视频、动画等信息材料来充实和补充教学内容，必定会造成教学内容的繁杂，重点内容无法突显。有时教师为了完成教学内容展示更多信息，只能加快速度，从而忽视学生接受和理解知识的节奏，使学生没有充足的时间去体会、感悟艺术作品，也没有时间去思考艺术相关问题，艺术学习只能是走马观花，不仅无法抓住重点，反而会丧失兴趣，引起审美疲劳。

三是，忽视课程内容关注外在形式。为了提高学生的学习兴趣，调动其积极性，有些教师将更多精力放在课件本身的形式上，比如模板的选择、图片的运用、音乐的穿插以及它们之间的配合与变化，力求课件形式的完美，甚至为了吸引学生的眼球无意中牺牲一些相当重要的内容，为课件而课件，逐渐模糊了教学目标，远离了教学内容，只能给学生留下课件精美的印象，对于应该了解的艺术作品及其深层含义仍然一无所知。

四是，课后设计缺失。目前多数多媒体教学只注重课前的备课及教学设计，只要将教学内容以多媒体课件的形式整理出来，并结合多种信息组合在课程中呈现出来就算结束了，至于课后学生如何进行复习，如何进行课后的拓展学习，如何完成作业，如何进行平时的考核，教师很少关注，因而也很少在进行课件制作时去考虑这些问题，艺术欣赏课程的教学也不例外。对于非艺术专业学生来讲，课堂学习艺术的时间毕竟很有限，留下的课后时间和空间的空白，不能不说是一种遗憾。

三、这些问题的出现，笔者认为可以归结为几个方面的原因

一方面对多媒体技术在教学中的角色和地位认识不足。多媒体技术在教学中的优越性使一些教师忽视了它真正的地位和作用，没有更明确的认识到多媒体技术的作用是结合教学内容对各类信息进行整合，以一种新的教学方式，提高教学效果，是为教学本身服务的。无论其设计多么新颖、功能多么强大也不能完全取代其他的教学手段，也不能取代教师的教学主导作用，只是教学的辅助手段；另一方面多媒体技术应用能力不足。虽然多媒体技术在教学中已被使用多年，但整体运用水平不高，多数教师只是做到将图片、音像及文字材料按照事先准备的提纲整合在一起，缺乏对多媒体技术的进一步挖掘、应用和创新的能力。对信息的分析选择、信息的再次加工、信息的合理利用仍然处于初级状态，不能真正达到教学的要求。

四、另外，多媒体技术与教学设计结合不到位也是一个重要原因

目前多媒体技术与教学设计的结合仅限于课堂内容，既缺少对技术运用前的充分准备和认真思考，又缺乏课后多媒体技术如何发挥更大作用的探索，即在欣赏课教学设计时对如何全面发挥媒体技术的作用还缺乏更深层次的研究和探索，无法展示其更多优势。基于以上原因，笔者认为充分发挥多媒体技术的优势，进一步改善艺术欣赏课教学，最大限度的提高教学效果必须从以下几个方面加以改进。

一是，充分关注教师的教学主导地位。教师的主导地位应该体现于整个的教学过程的各个环节中。备课时教师应将学生实际状况、教学内容和多媒体技术通盘考虑进行教学设计，要特别注重讲授知识的结构性和系统性，同时要对教学中不同知识如何展开以及音像图片等信息的穿插运用有一定的预见性，在媒体制作时必须进行认真考虑。使用多媒体教学时，教师要随时观察学生的情绪变化，根据具体情况调整媒体播放和展示的进度，同时可以改变策略，或者采取现场示范演唱的方式，或者邀请同学演唱的方式，或者以提问研讨的方式等调整教学节奏，为学生营造一个深入体验艺术作品的空间，吸引学生的注意力和兴趣。同时，要利用多媒体所包含的各类信息引导学生加入到对艺术问题的探究和讨论中来，比如，在讨论戏曲面具创作的基本规律时，通过媒体展示各种具有代表性的面具，引导学生对面具及人物特征之间关系进行思考和讨论，得出面具创作的基本特征，并结合这一认识让同学们自己设计面具，在整个过程中增强师生间的互动性，充分凸显学生的主体性。

二是，开发多媒体艺术实践功能。要改变欣赏课教学中单一地展示音像图片资料、边看边讲解的程式化授课方式，应该在课程中利用多媒体技术多设计一些艺术实践的环节。因为对艺术的理解和感悟在很大程度上来源于亲自实践，动手画一画才能感受到笔墨的魅力，才能了解色彩的和谐，才能明白构图的独特；拍过照片才能了解光线与色彩变化的微妙关系，等等。也就是说，艺术实践是欣赏课教学中的重要组成部分，不应被忽视，可以根据具体情况教学生一些简单的自拍视频制作、卡通动漫的制作以及微电影的拍摄等，还可以指导学生借助媒体进行新的绘画、歌曲等作品的创作。这些实践活动巧妙地把学生的实践体验和鉴赏体验结合在一起，使学生获得更丰富的对美的体验，激发其想象力，提升其创造力。

篇（6）

艺术设计课程教学中运用多媒体教学与传统的教学相比较，有其自身较明显的特点。

1、利于调动学生情绪，激发学习兴趣

教师要想有效地教授一门课程，提高学生的学习兴趣则应该是放在首要的任务。兴趣是学生获得知识的前提，从心理学角度来讲，多媒体中的形、色、声是一种控制兴趣的工具。只要把兴趣集中到学习的对象上去，就能产生求知欲。

结合艺术类学生的特征，多媒体能有目的地创设活泼、有趣的教学情境。根据我专业课程开课情况，比如讲授如《中外建筑史》、《室内设计概论》等理论性很强的课程时，教师可以通过图文并茂、制作精美的多媒体课件来进行授课。通过大量的图片资料与文字的穿插，学生听起课来不觉乏味，看起屏幕来也不至于视觉疲劳。

2、对所学知识认识直观，理解深刻

艺术设计专业教学中，学生的感性认识有些是在生活中取得的，有些是在学习中积累的，但大量的则需要教师在课堂卜演示直观材料，使学生通过观察和实验取得的。

以《展示设计》课程为例，为了让学生理解展台在展示区的重要性，以及展台与所要展出的物品之间的关系。在教学中，教师可使用多媒体课件制作一系列不同色彩的展台与所要展出物品的组合，让每对组合有充分的对比关系，如冷暖感觉、华丽与朴实感觉、积极与消极感觉，这些心理感觉会很迅速直观地通过屏幕呈现在学生眼帘，教师不用多说，学生们已经在画面中明白和感受到不同色彩的展台与所要展出物品的组合带给人们不同的心理感受。

又如《家居设计》课程中，家居设计的基本思路与设计特点是教学的重心，也是难点。由于学生之前没有完全接触设计类课程，所以很难理解，也不知道如何做设计。在传统的教学方式中，老师在讲台上拿着讲稿枯燥地向学生讲授各个知识点，学生既不可能简单的从老师语言中去体会，也不可能仅仅从几张有限的书本范例中来领悟。而在多媒体教学中，教师在讲解时就可以在powerpoint软件中先将收集好的图片结合文字给学生讲解，然后再切换到autocad或者其他绘图软件中进行实例构成的演示。由于电脑演示的快捷与方便，既节省了课堂时间，学生也很快就理解了重点教学内容。

3、提高学习效率，加深课后巩固

现代化教学手段能够提高教学速度，节省教学时间，增加教学容量。比如在教学《餐饮空间设计》这门课程时，在有一定操作基础的前提下，就可以让学生通过计算机来完成作业，让学生在人机结合与主动学习中既发挥白己的主观能动性和创造性，又提高r学习效率，加深了对所学知识的巩固。

为了更好地突出多媒体教学的先进性、方便性、高效性，我们在具体教学过程中还应该注意以下两点：1）多媒体的运用必须服务于教学为前提，不能一味地追求形式的活泼而宽泛、频繁地使用。2）艺术设计是一门比较特殊的学科，尤其是在教学资料的准备上，更是如此。

4、多媒体教学在教学中存在的不足

多媒体教学手段虽然能够配合教师将授课内容生动的阐释授课目标，并达到较为理想的效果。但这绝不是说只要运用多媒体教学就一定能达到良好的教学效果。

多媒体教学像放电影一样，一闪即过，没有特别突出知识点，而老师的讲解、板书的过程实际卜是学生灵感、思想、相互碰撞和形成的过程，而多媒体教学没有给于学生思想形成的时间，在授课过程中，学生也感受不到教师的思想脉络的展现。而情感、态度、价值的形成则需要教师的恰当讲解、学生自己的思考共同完成，而非机械的完成，这也正符合所说的“学生必须界定陈述性知识和程序性知识，分析因果关系，构建逻辑关系规则库”。因此在一节课中，课件放映时间、速度、方式、教师的讲解、板书要与学生视觉、听觉、思考进行恰到好处的衔接，不能违背学生认知的生理规律，实质就是要解决多媒体课堂中的师生有机互动问题。

篇（7）

“兴趣是最好的老师，是成才的起点”。将多媒体网络技术引进课堂，是目前激发学生学习兴趣的有效而实用的手段之一。学生只有对本学科知识产生了兴趣，才能有探求这门学科的欲望，而这种兴趣的激起则在很大程度上要依靠老师所创设的教学情境。教师可以根据教学内容用多媒体课件创设声、像、图、文并茂的教学情境，激起学生的注意，唤起学生旺盛的求知欲和强烈的好奇心，使学生的注意力和求知欲与课堂教学融合在一起，思考和探究历史知识的奥秘。如教学《两种命运的决战》时，我把搜集到的去重庆、和合影的照片直观的展示给学生，创设了历史情景，强化学生学习“”的印象。提高记忆效果，改进了学生记忆历史知识的质量，提高了课堂效率；为了拓展思维，我还展示了一张连战与握手的照片，使学生的思维跨越五十年，在激发了学生对历史科学习兴趣基础上使他们对历史学习充满求知欲，还能把历史与现实结合。

二、多媒体技术教学有利于促进学生自主学习、合作学习

传统的历史学习方式，过分强调被动接受式学习，学生历史学习内容是以定论的形式直接由教材呈现或由教师讲授，学生的任务就是被动接受和掌握知识，忽视和冷落了学生历史学习过程中的发现与探究；过分强调历史教师的“教”，而轻视学生历史学习主体的“学”；过分强调学生个体的学习，而忽视学生群体的合作学习；过分强调学生对所学历史知识的记忆理解，而忽略学生对历史知识的内心情感体验，使其历史学习仅仅成为直接被动地接受与记忆书本知识与教师讲授的知识。学生在被动的灌输下，逐渐养成了不爱问、不想问、不敢问的习惯，形成了盲目崇拜书本和迷信教师的倾向。以至许多学生不会学、不愿学或带着巨大的心理压力在痛苦地学。这不仅仅使教学效果受损，而且造成教师辛苦困惑、学生压抑痛苦的尴尬局面。这种历史学习方式窒息了学生的思维和能力，扼杀了学生创造的灵感，摧残了学生学习的兴趣，熄灭了学生情感的火花。

三、运用多媒体网络技术有利于学生发挥创造潜能

历史教学中引入多媒体计算机和网络技术后，教师利用计算机的交互性和因特网上的丰富多样的教学资源，运用形式多样的新媒体、新手段，制作精良的网页和CAI课件，将与教学内容相关的网址、文章、素材等在课堂上展现给学生，同时学生也展示自己的网页，为学生提供自主学习的环境，给学生创造一种身临其境的感受。由于媒体感染力强，形象思维的材料多，使课堂学习气氛活跃，学生兴趣、注意力得到充分调动，学生参与意识得到强化，充分发挥了非智力因素的作用，增强了教学效果，也培养了学生的注意力、想象力、观察力等智力因素。同时利用图文并茂、丰富多彩的网络资源，灵活自由的人机交互、生动民主的在线交流，极大地激发了学生的兴趣，展开课堂讨论，让学生充分发表意见，表述独到的见解，展现独特的思维，使学生思维变得异常活跃，从而激发创造动机，开发创造情感，发挥创造潜能。

四、运用多媒体网络技术，有利于探究式学习

运用多媒体网络技术，使学生有了充分动脑、动手、动口的时间和空间，使课堂气氛变得和谐、活跃，变“一言堂”为群言堂，把课堂教学的内容与现实生活、当代科技结合。以学生差异发展为起点，让学生充分参与、积极表现，使每个学生都尽其发展，鼓励学生大胆质疑、奇思异想，激励学生勤思、多问、多练习，使学生在教师的指导、点拨下，通过亲自尝试、探索，建立新旧知识的联系。

如《蒙古的统一与元朝的建立》一节课里，教师先设计一些问题，如：元朝是怎样建立的？元朝民族融合的表现及原因是什么？让学生带着这些问题自主探究，从而达到对大量知识的内化。这种教学方式重点培养了学生的信息加工能力和思维的流畅表达能力。

通过运用多媒体网络技术能够为学生创建教学情境和学生自主学习的媒介，使学生通过与教师、同学的协商讨论，探索知识、发现知识、理解知识，并上升为情感，转化为学生个体的素质。使用多媒体网络技术将传统的以教为主的教学过程转化为学生以学为主的学习过程，对训练培养学生创造性思维和学习自主性起到了良好的作用。

五、多媒体教学应该避免的误区

利用现代信息技术与学科课程整合阶段，教学系统非常注意四个因素（教师、学生、教材、教学媒体）的地位和作用，教学强调要利用信息技术创建理想的教学环境，教学方式，学习方式，从根本上改变传统的教学结构和教学模式。把学生的主动性、积极性充分调动起来，自主探索、多重交互、合作学习。但在多媒体中教师们很容易走进这样的误区：

1、片面重视设计技巧，忽视师生互动作用。

传统教学方法中有面对面交流，师生、生生间的情感沟通，但网络教学、网上课堂出现，许多课的内容都是在虚拟世界里进行的。授课、听课、交流、评价、作业都在虚拟世界里。没有了面对面的语言交流、讨论、咨询。部分学生会把注意力集中在教学的次要内容上。这样便在课堂上出现了一种奇怪的现象，学生努力睁着眼睛瞪着前面的屏幕，老师的作用只是切换那些目不暇接、眼花缭乱的历史图片，播放那些高亢的音响与唯美的动画，如此师者的自身作用就隐蔽了，教学过程不再是由教师引导，而学生也不再是课堂思考的主体，历史课堂的主角由人变成了机器，这就严重违背了新课改条件下历史教学的宗旨。

2、片面追求音响、动画效果，忽视历史学科的内在特点与熏陶。

多媒体教学中有很多教师片面追求课件中的听觉与视觉效果，在一个课件里设置了大量的、无关紧要的音响与动画。想通过这种求新、求异、求奇的方式来吸引学生的注意力与激发学生的兴趣，但结果往往是适得其反。如有的老师在一些超级链接处设置怪异的“咔，嚓”等声音，引得学生一片哄笑，还纷纷跟着学腔拿调。对中学生来讲，这种设计，容易分散学生注意力，极不利于课堂教学。有的老师用flash或director等制作课件。学生们爱听的和注意的是好听的歌、潺潺的流水等，而忽视了对知识的理解和掌握。学生从中并不能培养正确的历史思维和感受到历史情感的熏陶。所以这种脱离历史教学实际，片面追求课件的生动性、形象性的做法是亟须纠正的。

3、片面罗列知识，忽视课堂信息质量反馈。

从历史学科本身而言，它是一门严肃的社会科学，具有内在的规律和理论，通过学习，学生应当掌握基本史实、形成一定的理论认识和思维能力；从教育心理学角度来看，一个正常人在45分钟的时间内能够接触和理解的知识和要培养的能力都有个限度，我们既要最大可能的利用这个限度，又不能超越这个限度。很多教师在网络环境下进行教学时，只是把通过搜索引擎找到的相关网页资源粘贴给学生，将大量素材资源罗列在一起，而缺乏对无关信息的过滤工作和必要的剪切，对于与学习主题相关的资源分类工作也没有进行编辑，实际上这样的资源就是披着计算机外套的厚本教科书，与自主探究、合作式学习的要求是不相符合的。既无法达到学科教学目的，也不符合现代教育的新理念。

总之，应用多媒体技术教学是一种高效率的现代化教学手段，它让学生在愉悦中主动探索，在过程中发展思维，获取知识，它对学生主体性的发挥，创新意识和探索精神的培养起着重要作用。多媒体在历史教学中确实有其它教学手段无法代替的优势，但这并不是意味着它能包办一切，它只是辅助教学的手段之一，而不是唯一的手段，更不是最终的目的。只有从历史教学的实际出发，当用则用，不当用则不用。使用时要注重科学性，使多媒体的运用做到“适时、适度、适当”恰到好处，才真正发挥了多媒体在教学中的最大效果。

参考文献

[1]陈家华.对网络环境下历史课堂教学的思考[J].学科教育.2003，（10）.

篇（8）

中图分类号：G62 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2016）12-0350-29

当前，社会经济发展迅速，人们开始越来越重视教育行业的发展，基于多媒体技术的思维导图由于具有对知识展示直观、形象和可视化的特点，所以，使得它的发展和应用更加适合于小学语文的教学。小学语文实现的是对学生形象思维的教学，基于多媒体技术为基础的思维导图应用，对促进小学语文的教学质量具有重要意义，也具有很大的开发潜力。

一、思维导图的概念及特点

（一）思维导图的概念

思维导图，又称为心智图，是一种体现放射性思维的有效工具，它的表现形式简单，但是效果非常好，具有很强的应用性，是一种重要的思维工作。思维导图采用的是图文并重的表现形式，帮助我们确立一定的思维过程，充分发挥大脑的机能，并不断进行延伸发展，形成一定的放射性图形。

思维导图实现了对放射性问题思考的具体化处理。放射性思考是一种大脑的自然思考方式，对于生活中进入大脑的任意感觉、记忆以及想法都会在大脑形成一个中心，并在此基础上进行无限的延伸和扩展，这些放射性的结构形成，就是一个大脑的数据库。

（二）思维导图的特点

1.放射性特点。思维导图的结构和目前研究中发现的大脑神经元结构网络分布十分相似。它的处理过程一般是从一个点或者关键词出发，就能进行无限的延伸和拓展，形成一个相互联系的脉络结构图。

2.思维导图具有直观形象性。思维导图的建立就是要实现将一些复杂的知识结构体系进行直观化和图像化的处理，并在这个过程中，进行一定的项目引用，对具体的内容进行解释和分析，增强大脑的理解和记忆能力。

3.思维导图的多元化。目前，思维导图的发展，灵活地运用和实现了包括图片、色彩、线条以及数字等综合表现形式，可以实现对不同知识和问题的有效形式表现，更好的展现思维的延伸和发展。

4.思维导图知识体系的立体关联性。思维导图对问题的处理强调的是立体化的思考方式，实现的是知识体系的多维度联想以及想象，不断扩展和延伸，形成一个立体化的网络结构。

5.思维导图的个性化设计。思维导图的设计充分考虑的是个体化的差异，因此，表现形式活泼，没有相对固定的形式，每个思维个体都会形成不同的思维过程，产生不同的思维导图。

二、小学语文教学中思维导图模式的分析

目前，思维导图在教学中的应用具体表现在教学过程中以及复习的过程中，其中，在教学过程中的表现形式就是教师备课，然后在教学中进行展示，并通过多种方式进行表示的过程。它的主要表现是教师、思维导图以及学生三个过程的表现。随着科学技术的发展和进步，多媒体技术在目前的思维导图应用和发展中起到了重要作用，不仅实现了多种信息资源的整合展示，并强化了学生对思维导图内容展示的理解和记忆。

在这个过程中，教师发挥了主导作用，一般情况下，教师所承担的是对资源的收集、整合以及思维导图的有效制作，引导学生的思维。学生是学习的主体，因此，要充分发挥学生的主体作用，实现学生探索知识的主动性和积极性，更好地学习知识和掌握知识，实现良好的学习效果。而且，思维导图的建立也很好地体现了目前新课改对教学工作提出的要求，教师在教学中发挥主导作用，突出学生学习的主体地位。因此，思维导图的建立，具有一定的科学性，并具有很大的发展潜力。

三、思维导图在小学语文教学中应用的优势分析

（一）有利于发挥学生的抽象思维能力，构建清晰的知识网络结构

小学语文教学，注重的是对学生抽象思维能力的培养，学习的知识内容以抽象性为主，而且小学生的知识经验都相对比较浅显，因此，思维方式主要体现出形象性的特点。目前，思维导图和多媒体技术的有效结合，加强了语文教学知识网络结构的清晰表达，同时，充分利用线条、色彩和符号等方式对复杂的知识结构进行可视化的表达，可以更好地帮助学生从整体上对课文结构进行把握，以及重难点问题的认识，因此，能够促进学生抽象思维能力的形成和发展。

（二）利用多媒体的展示，有利于培养学生的理解和记忆能力

思维导图是以一定的关键词为基础进行相关概念的延伸和扩展，因此，多媒体技术的广泛应用很好地实现了这一方面内容的展示，对思维导图的发展具有重要意义，也对教学质量的提高以及学生的学习效果改善具有重要的促进作用。小学语文教学中多媒体技术的应用，能够很有效地实现对学生抽象思维能力以及对知识的理解和记忆能力的提高。

（三）有利于培养学生的创新思维能力

目前，随着新课改的推行，将教学对学生创新能力的培养提升到了一个发展的重要方面。思维导图具有无限的发散性特点，在一个关键词的延伸和扩展中，实现了对知识的全面了解和深化。利用思维导图的模式和概念去教学，有利于学生创新思维能力的形成和发展。

（四）有利于加强对学生的思维引导，提高教学质量

新课改提出，学生在教学中处于主体地位，因此，结合互联网技术的思维导图在教学过程中，对知识点的表现形式更加灵活多样，吸引了学生的注意力，加强了对学生思维的引导和提高，从而提高了教学质量。

四、结语

思维导图是一种体现放射性思维的有效工具，目前，在社会生活的多方面都有一定的应用，并且效果相对较好。本文介绍了思维导图的概念以及特点，分析了小学语文教学中的思维导图模式，同时，详细论述了思维导图在小学语文教学中的优势条件。因此，可以看出，基于多媒体技术的思维导图对小学语文教学质量的提高具有重要作用，具有很大的发展潜力。

篇（9）

21世纪，随着科学技术的跨越式进步，计算机和科学技术产业得到迅猛发展，而由人类智慧和高新科技相结合而形成的数字内容产业相对应的得到飞快发展，并以惊人的速度发展到新世纪知识经济的顶梁柱产业。众所周知，数字媒体是以数字化的文字、声音、图像、图形、动画和视频影像等作为信息载体，从而通过科技手段进行传播和发展。而数字媒体艺术基本特征为：交叉使用网络媒体，里边包含了电脑动画的制作、影视广告的拍摄、数字音乐的播放，还有诸如网络游戏、模拟现实、网络行为艺术、录像、互动装置和DV（数字视频）等。本文对数字媒体艺术的现状，特点，在教育中的应用，就业方向及发展趋势等进行了分析。

关键词：

数字媒体艺术 形式 争议 发展 应用 影响

科学技术的迅猛发展推进了数字媒体的运用与发展。人类把高端网络技术与数字通讯技术有效结合起来，逐步取代传统的广播、电视、电影，并快速地朝数字音频、视频和电影产业发展。因此，数字产业、虚拟现实、电脑动画等信息产业构成了新世界崭新的数字传播媒体，并逐步发展成为了巨大的产业链，最终数字媒体艺术逐步在知识经济产业占有举足轻重的地位。

1、数字媒体艺术概述

纵观近几年，数字媒体艺术在知识经济时代得到迅猛发展。数字媒体艺术的概念也渗入人心，大家各持己见，但是大部分的理解都是一样的。简单的说，数字媒体艺术就是艺术的创造和形成过程。它依赖于计算机技术的发展和现有的资讯、 图像等科学领域的研究成果，把它们进行艺术加工，利用现代传媒进行传播，从而形成数字媒体艺术。与其他艺术形式相比，数字媒体艺术的独特之处在于它的表现形式和艺术创作过程部分或者全部都得依托数字科技手段。通过数字媒体或数字艺术而产生的设计作品或者是视觉艺术是其应用表现之一。从目前来看，数字媒体艺术堪称艺术设计中活力四射和发展潜力无限的一门艺术。随着社会和技术的发展，数字媒体技术将呈现更独特和更具魅力的一面给大家。

2、对数字媒体艺术应用特点剖析

2.1 数字媒体艺术的创作 创作的数字媒体艺术并不是一味的依靠排斥以前的工艺技巧，而是运用数字平台创作出独特和自成一体的艺术作品。它所创作出的数字艺术作品能够使观众参与其中，并融入角色。大众参与的交互可以颠覆角色，大众不仅能使作品效果改变，并且有机会成为作品的一部分。

2.2 数字媒体艺术表现特征 数字媒体艺术可简单拆分为“数字”和“数字艺术”。现有的数字和电脑技术的应用可理解成“数字”。而“数字艺术”就是通过 “数字”创造出的作品。“媒体”是数字艺术的一个媒介。

3、数字媒体艺术专业就业方向和发展趋势

3.1 数字媒体技术就业发展 数字媒体艺术的人才培养方向是技术与艺术两者兼备的复合型人才。技术和艺术在数字媒体艺术中相辅相成。传统教育缺少技术与艺术两者兼备的数字媒体艺术人才，而此类人才的培养也符合新兴市场的需求，他们的就业方向主要各级电视台、影视动画制作单位、传媒与广告公司、数码艺术公司、展示设计公司、形象企划公司、多媒体与网页设计、室内装修设计、产品造型设计等热门行业。置身于数字媒体艺术领域的发展是明智的选择，因为它隐藏了巨大的发展潜力。数字媒体艺术在2002年底正式通过教育部的本科专业审批，成为信息学科向文化艺术领域拓展的新方向。审批通过后，清华大学、北京航空航天大学、浙江大学、广东工业大学等高校陆续增添与数字媒体艺术相关的专业，以此满足市场需求。据相关人士统计透露，我国每年对数字艺术人才的缺口是15万。而电视卡通业就有每年200亿元的广阔市场。市场的广阔和需求量使多媒体产业演变成巨大的经济产业。有专家指出，伴随着科学技术的发展，大众对视觉美感的要求也逐步提高。

3.2 产业化背景下的数字媒体艺术 以英国这样的发达国家为例，仅在2000年，数字技术产业（包含数字内容）的年产值就超过600亿英磅，而出口产值就远超过80亿英镑。以数字技术产业相关的雇佣人数共计约195万人，产值占GDP的7.9%。从数据表明，数字技术产业是英国的第一大产业。美国，作为全球的唯一超级大国，以电影和电脑软件为主要的数字技术产业，每年的营业额大于4000亿美元，占GDP的4%。更为惊人的是数字技术产业（媒体艺术、电子游戏、动漫卡通等）在日本的产值超过钢铁行业生产总值的两倍。这一产值使日本的数字技术产业成为仅次于汽车产业的第二大产业。据相关数据统计表明，截至目前为止，用电脑直接从事数码艺术工作的有将近十万人。除此之外，每年有三十多万人接受相关数码产业的职业技能培训。韩国的数字技术产业以游戏产业尤为出名，并且已经一跃位居韩国的第一大产业，连汽车产业也位居其后。数字技术产业在中国的发展也相当的乐观，并且网络游戏在这一行业显得尤为突出。根据国际数据公司（IDC）得出，相比于2002年的中国的网络游戏市场，2003年的网络游戏市场的规模发展得到飞跃式的进步，产值达到13.2亿RMB，2004年达到39.1亿RMB。从2003年到2004年净增长了25.9亿RMB，产值一下翻了两翻。由此数据表明，中国的网络游戏市场巨大，隐藏巨大商机。在动画方面，专家预测：中国的动漫产业具有无比巨大的市场，产值预计可达到200亿元。仅仅在中国的发达城市，如上海、北京、广州三地的青少年动漫消费就能达到13亿元。其消费人群的年龄是介于13岁到30岁。此外，动漫产业还能带动与之相关的产业的发展，如文具产业、儿童食品、儿童服装、儿童音像制品、和各类儿童出版物。这些产业的年产值总共是2050亿元。这些产值都是由动漫产业带来的，收入相当可观。

3.3 数字媒体艺术发展形式 数字媒体艺术的新美学特征在于它打破常规，把高难度和神秘化的东西转化为大家都能接受和能明白的艺术表现形式，给人一场视觉上的盛宴。数字媒体艺术把科学元素和艺术元素科学结合起来，以简单的破译方式呈现给大家。作品的繁华与灿烂，惊艳与绝美，对数字媒体艺术来说就是通过电脑的编程来全自动化的诠释与解读。无论是艺术的形式还是内容，在电脑上它们都具有同一性。在艺术领域，数字媒体艺术的发展是对这一领域革命性的颠覆，具有里程碑的意义。不同的艺术信息可以实现相互转换，而大家也能享受到非凡的视觉特效和艺术视野。

数字媒体艺术与三棱镜有着惊人的相同点。三棱镜观察者的角度不同，它相对应折射出的光芒也不同。而数字媒体艺术也如此。数字媒体艺术作为一种新的艺术形式，依托数字科技和现代传媒技术，将人的理性思维和艺术感性思维融为一体，以崭新而又独特的形式展现给大家。它由艺术层、科技层、媒体层、应用层相互交叉构成，包括广泛的商业设计和大众艺术。数字媒体艺术具有创作工具的数字化、作品展示的交互性、作品呈现的多态性、表现题材的广泛性特征。其具体的呈现为：创作过程是先由各类艺术（影视艺术、合成艺术、网络艺术等）与计算机技术的有效结合，以互联网作为传播媒体，最后的一步就是结合智能软件，最终产出艺术作品。科技的进步和观念的创新将成为推动数字媒体艺术发展的动力，而创意产业和信息设计将是数字媒体艺术的发展主流，数字媒体艺术引领艺术创新到更加非凡独特的思维和更宽、更广的视野。

4、结束语

由上综述得出，数字媒体技术的发展无论在手段上，传播途径和传播空间上都为艺术创作提供了更为广阔的空间。数字媒体艺术也将也将伴随着人类进入“数字化生存”的时代逐步成为艺术最具代表性的形式。数字媒体技术的发展前景无可估量。基于这一现状，时代生产力和数字信息技术及新媒体的渗透对数字媒体艺术发展产生越来越大的影响，这样，数字媒体艺术与传统艺术和传统美学的关系越来越紧密。

参考文献：

[1]李四达.数字媒体艺术的理论探索[J].饰，2006（3）.

[2]李四达.后影像时代的新媒体艺术探索——数字媒体与当代艺术的融合[J].饰，2007（4）.