初学广告设计篇（1）

中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2017）02（c）-0201-02

1 阐述理实一体化

理实一体化教学是一种将理论和实践紧密结合，提高教学质量发挥教师的主导作用，能够有效提高课堂质量和效率的模式。理实一体化教学主要有3种方法，分别为讲授法、演示法和练习法。这种教学模式不仅能够提升老师的应用能力，还让学生在学习理论知识的时候锻炼自己的实践能力。同时还提高了课堂的积极性让学生对所学知识更感兴趣从而达到事半功倍的效果。

2 理实一体化教学现状

近几年虽然教学在不断也改革和进步，但是随着社会经济的发展需要的专业型人才越来越多。因此我们要不断地提升教学的水平从教学模式入手提高课堂的质量。就目前的教学模式来看，理实一体化教学仍然存在一些不足之处。首先，理实教学没有贯彻到底，尽管现在许多学校都开始实行理实一体化教学但是还没有将理论与实践充分结合。目前的教学仍然以理论为主，忽略了对学生实践能力的培养。其次，理实一体化教学，环境不够完善，目前的实践教学已经不能适应学生的个性化需求。学校的设备数量较少且质量不好。尤其艺术类广告设计专业要求时间、空间和课程一致，学校要加大对建设实验室工程的投入，并为学生的实践教学提供所需的设备和技术。此外，教师的实践能力较差，在实行理实一体化教学之前大多数老师将教学的重点放在理论教学上，自己没有接受过专业的训练导致自身的实践能力较差，而且学生也缺少实践的机会。

3 艺术类广告设计专业实行理实一体化教学途径

3.1 改革课程设置

艺术类广告设计专业是一个将科学、艺术、技术交叉融合的综合性学科，它强调实用性和实际操作能力的培训。但是目前教学还没有深入贯彻理论与实践并重的理念，所以在实行理实一体化教学模式时要加强实践教学培养学生的实际操作能力。在教学的过程中还要充分地激发学生的学习积极性，发挥学生的主观能动性。同时广告设计专业的老师要首先打破传统的教学模式，改革课程设置，将培养学生的实践能力作为教学的重点内容。

3.2 建设实训基地

实行理实一体化教学的首要条件就是学校要为此提供合适的环境条件。学校要结合艺术类广告设计专业的特点为学生建设实训基地。同时还要配备一流的技术和先进的设备为培养学生的实践能力提供基础。此外，学校还可以开放基地让各地广告企业和专业人士进行指导，有效地提高和完善教学建设。甚至可以引入一些专业的广告设计人员对学生和老师进行专业培训，让学生和老师一起动手共同学习，这样不仅能够提高学生和老师和专业能力，还能在学习的过程中增进老师和学生的情感。

3.3 提高教师的综合能力

广告设计是一个不断进步和更新的专业，它需要学生要有足够的实践能力。因此专业老师要不断地更新教学方式，注重提高学生的实践能力。许多老师保留传统的教学理念，将理论教学作为课程的重点，这违背了理实一体化教学的初衷。而且有的艺术设计专业老师在进入教学岗位之前没有接受过专业的培训，他们自身的实践能力也有待提高。因此，学校要给艺术设计专业老师提供广告设计专业实践培训的机会，比如让老师参加基地培训或者聘请一些专业人士对老师进行指导和帮助从而建设专业的教师队伍。只有老师接受新观念，不断地完善专业能力，才能有效地提高课堂的水平和效率。

3.4 调整专业教材

随着课改的新潮，艺术类广告设计专业教材也在不断地提高知识的全面和系统性，但是目前的教材已经不能适应时代的发展和进步也不能满足学生的发展需求。广告设计是一个随着时代不断更新的领域，所以艺术类广告设计专业的教材要与时俱进追随潮流。教材的内容也要根据当前社会所需人才能力来改进，而且在发挥老师主导性的同时要强调学生与老师共同学习的理念。

4 实行理实一体化教学模式的重要性

艺术类广告设计专业理实一体化教学模式贯彻了理论与实践紧密结合的理念，不仅提高了专业老师的能力和水平还对传统的教学模式进行了改革和完善。实行理实一体化教学模式老师要花费大量的时间和精力准备课程，构建理实一体化教学知识逻辑体系以此将实践和理论充分结合，这弥补了传统教学中的不足之处。其次，实行理实一体化教学激发了学生学习广告设计的兴趣，让学生能够及时地将自己所学的知识应用在实际中，以此提高了自己的综合能力，达到事半功倍的效果。

5 艺术类广告设计专业开展理实一体化教学的注意点

一方面，老师要善于引导加大指导的力度。理实一体化的教学让老师和学生共同学习共同提升自己，在这个过程中老师要善于指导学生，在学生实践时老师要及时指出学生的错误和有待改进的地方，让学生的设计更加科学和规范。只有老师重视学生，学生才能积极主动地动手学习；另一方面，老师要适当地激发学生的潜能。老师可以针对学习内容引入竞争机制启发学生的潜能，比如老师可以将设计任务分配下去之后，根据学生们的设计成果展示优秀的作品并对优秀者给予一定的奖励，让学生在竞争中激发自己的兴趣，还能让他们学习其他学生的可取之处从而提升自己的能力。

6 结语

综上所述，理实一体化打破了传统的教学理念，将实践和理论充分结合激发学生的积极性和主动性，从而培养他们的动手能力和想像力提高课堂的效率。因此艺术类广告设计专业要坚持实行理实一体化教学进而提升教学的水平。只有老师们更新自己的观念和认识然后不断地探索和改进，才能有效地提高课堂的质量和效率。

参考文献

初学广告设计篇（2）

随着当今经济的发展，广告无处不在地伴随着我们的生活，尤其是广告设计专业的教育。20世纪90年代中期以来，展现出一片繁荣的艺术设计教育景象，设计专业不再仅仅开设于艺术院校，也开设到大量的综合性大学，广告设计课程更是艺术设计专业必设课程。今天，广告设计教育的规模和广告设计学生人数以及广告设计教育普及程度都有了很大突破。然而，广告设计的快速发展后，大家发现有很多问题存在于广告设计教学课程之中，如广告设计教育人才培养如何适应形势，如何满足社会的迫切需要？如何打造核心竞争力，加强广告设计人才的教学体系？教学中，如何实现效益最大化？按照广告业的迅猛发展，这是摆在高校广告设计专业面前的一个重要课题，同时也是广告设计专业实施教学改革的重中之重。

目前国内相关的学术研究成果虽然都涉及到了有关广告设计教学和人才培养的问题，但笔者发现在在这些研究中，对于广告设计人才核心能力培养中存在的问题，往往是指出问题，剖析原因，缺乏更为深层的探究，较少针对支撑核心能力培养的课程体系作专题研究，并提出解决问题的具体方案。由于没有一套系统地、整体地解决方案，使得高校广告设计教育或多或少存在一些不利于专业人才培养的因素。第一，学科性质与学科属性不明确，专业方向不明确。学科属性和广告设计学科的性质密切相关到广告业的核心竞争力，是广告设计教育中存在的主要问题和核心问题。许多广告设计教育走向不明方向的道路就是因为广告设计专业属性复杂的原因。不同院校的广告设计专业出现众多不同的归属问题，最典型的例子，就是被设立于综合大学中的新闻学院、工程学院、人文学院、经济学系、艺术学院中的广告设计专业，这充分反映了广告设计专业完全模糊的方向。第二，专业课程设置过于庞杂。现在宣传提倡培养复合型人才，也是导致广告设计专业教育课程过于庞杂而缺少专业性的原因。广告公司流程的多样化和广告设计学科的综合性都促使高校将广告设计专业可能安排的过于庞杂，无法找到广告教育的核心内容和研究方向。广告作为一种营销传播，从决策到实施，其运作过程涉及的知识领域非常多，如经济学、市场营销、传播学、心理学、统计学、美术设术、影视制作等等。因此，很多院校都将所有涉及到的相关学科列为专业核心课程或专业基础课程，却没有弄清这些课程的具体教学目的与方法，更没有深入挖掘学科之间的联系以及课程与专业培养的关系。这么多杂乱的课程不仅极大地耗散了学生的精力与注意力，也使学生感到迷茫，把每门课当成必学的任务而不是专业培养的重要组成部分。最终，学生似乎什么都学过了却又什么都不精，专业基础不扎实、专业能力不强，最终造成边缘化倾向与广告业专业化需求之间的矛盾。第三，课程结构松散，课程设置不尽合理。目前我国各高校广告设计专业的课程安排多是从传统的艺术教育模式中衍生出来，因此受传统美术教学观念的影响很大，这种艺术培养教育体制往往非常强调从美术基础训练开始，过分重视在设计基础方面的能力培养，却缺乏与其他相关专业学科之间的必要联系。这就容易导致高校的广告设计专业教学工作缺乏足够的科学性和系统性。很多高校被迫在学生大学就读期间对其进行艺术实践及理论等方面的教育工作，进而造成学校广告设计专业知识教育体系不完善，忽视市场营销学、媒介策划基础、广告心理学、消费者心理学等重要教学内容现象的出现，形成很多广告设计专业的毕业生很难在走出校园后快速适应岗位需求，融入社会的局面。由于广告行业是热门职业，一些高校在尚不具备条件情况下纷纷开办，使得广告设计教育发展速度与教学质量不配。不同的院校依据各自不同的学科优势强调某种类知识的重要性，导致广告学专业的教育教学与经济社会展现实严重脱钩。许多学校的广告设计专业是由无广告经验的人主持和管理，课程设置杂乱并存在因人设、因设备设课和因无人不设课等问题，轻视广告专业课和实践环节，错误地认为这些课程可以到工作单位再学，大学主要是打基础。严重偏离本科教学标准和偏离了广告学专业本科学生的培养目标，还盲目认为样做是加强素质教育和通识教育。广告行业近年来发展十分迅速，广告新技术、新材料广泛应用，而目前大部分国内高等院校的广告创意与设计的相关课程基本还是沿用上世纪90年代的课程体系，虽然目前也进行了一些课程的调整，但还都是在原有的框架基础上的，广告创意与设计的教学手段与教学内容的改革远远落后于广告行业的发展。教学中重理论，轻实践，而在实践中重表现技法、轻思维拓展的现象十分普遍。学生通过课程的学习，在广告创意与设计的学习与实践中往往只注重表象，而缺乏对创意与设计的策略性与整体性的思考。第四，创意思维训练不能贯穿专业设计课程整个过程。任何一项广告活动，都包括两个阶段的作业内容：一是科学化作业阶段，二是艺术化作业阶段。科学化作业阶段主要是进行市场调查和资料分析，综合产品、市场、企业、消费者等的各方面信息，从消费者没有满足的心理需求、广告宣传的目标以及竞争对手的宣传策略出发，找到广告宣传的主题，也就是从科学化理性分析的角度找到广告要“说什么”。在此基础上，广告设计人员的主要任务就是广告宣传主题的“怎么说”，即通过什么样的创意方式、艺术表现方法把广告主题表达出来，引起受众的注意，并能产生购买行为。可以看出，广告设计人员虽然任务在于创意及信息内容的艺术化表现，但如果不重视前期的科学化分析阶段，就可能导致信息传播内容的偏差。目前广告设计教学基本都是围绕着色彩、字体、版式在各种媒体上的运用和表现为主，课程结束时往往很多学生对市场调查、消费细分、广告媒介、广告法规等许多在实际操作中必须考虑的因素还没有概念，就更别提了解整个操作流程了。一个不知道广告受众在哪儿、是谁，不了解广告媒体投放的人怎么会设计出有好的市场效果的作品？从长远来讲，不注重理论根基的学习方法对于学生的职业生涯和自我提升都会有不利影响。单一的知识结构离社会对广告人综合运用能力的要求还有差距。

高校需要对现有广告设计专业方向培养方案存在不适应社会需求等问题的剖析，综合国内外该专业方向办学的优长，探讨有利于核心能力培养的课程结构、课程设置、课程内容、以及教学方法，并提供一个科学、合理、具有参照价值的教学方案。首先高校广告设计专业应构建完善课程体系并按照专业属性制定培养方案，通过合理的课程设置和教学资源的合理配置，对教学的各个环节进行系统设计。优化课程设置，确立系统合理，循序渐进的能力培养教学平台的指导思想和基本原则。其次，知识的交叉、综合与集成也是非常重要的，各高校可以此提高学生设计修养和综合素质，奠定学生扎实的基础。同时，课程内容应突出前沿，适应发展的需要，紧跟时代的步伐，不断地去除陈旧的、重复的内容，使学生能够以充足的知识适应专业设计。为了解决基础课程与专业设计脱节问题，克服学生获取的知识相互割裂或重复，甚至支离破碎的现象，应改变专业设计停留在“画设计”的层次上，缩小教学效果与专业要求存在的差距。面对创意能力的培养缺乏系统和充实的教学内容的问题，高校虽开设了诸如图形创意、字体设计等有益于锻炼学生创意思维的课程，也采取了案例教学、空间想象、头脑风暴等时兴的教学方法，但由于没有系统和足够的教学内容的支撑，也缺少循序渐进授课的方法步骤，因而这些课程往往以简单的介绍案例到模仿其中的某个案例为始终，使学生捉摸不到创意设计的基本原理与规律，似乎一直在一头雾水的状态下进行着开拓与创新。另外，要解决教师对学生艺术潜质的挖掘和设计思维的调动，更多的关注图形设计的形式结构美感，而忽视设计本身所要表达和传达的意蕴内涵，表面漂亮的图形掩盖了创意思维能力不强的现象。

最后关于重表现技法，轻专业理论、工艺操作与专业实践的问题，课程内容中应重视对实现设计作品的工艺流程、材料、客户应对经验、技术统筹管理等方面的知识把握，增强它的实用性、功能性与工艺。

构建适应广告设计人才核心能力培养的课程体系，是对其教学活动进行整体规范，使之秩序运行并达到培养目标的基本保证。课程体系的科学、合理不仅直接反映出一个教学单位教学水平的高低，进而影响到人才培养的规格与质量。关于广告设计专业课程的研究根据社会对该专业方向人才能力需求和专业方向的发展趋向，构建由市场调查、广告策划、广告创意、媒体投放、效果评估为主干课程，突出应用与创新的课程体系，是顺应时展，摆脱痼疾束缚，提高教学质量，培养合格人才的有效保障。

参考文献：

[1] 丁俊杰，康瑾.现代广告通论[M].中国传媒大学出版社.

[2] 高丰，等.设计文化与艺术传播[M].西安人民美术出版社.

[3] 阿伦斯（美）（Arens， W.F.）.当代广告学[M].丁俊杰，程坪，钟静，康瑾，译.人民邮电出版社.

初学广告设计篇（3）

一、摄影与广告设计的相互关系

对于广告设计专业的学生而言，摄影应该是一门实用工具课程，其基础性、实用性、系统性、综合性的理念必须贯彻始终。摄影应该是广告设计传达视觉效果的一种载体或来源，它是为广告设计服务的。广告设计专业的摄影课程是从属于实用艺术的“构成摄影”，与从属于纯艺术的“传统摄影”存在一定的差距。莫霍利·纳吉有一种观点，他认为，摄影和广告设计的关系在于，摄影从来不是模仿的，它是一种独一无二的特有的记录方式，这种记录方式与技术、设计相关，是设计的灵魂。通过把图片插入设计，使得设计有了一个全新的概念和理解，相反的，设计中摄影的应用也给摄影带来了全新的发展之路，是一种新的刺激，它从根本上为现代视觉传达设计开辟了新的思路和方向。

二、摄影对中职广告设计专业的学生的重要意义

1.摄影教育能提高广告设计专业学生的审美素质。通过为广告设计专业学生开设摄影课程，可以使学生多方位、多角度和多层次的了解摄影这门课程和摄影相关的知识。同时，通过摄影这门课，可以巧妙的融入其他相关学科的相关知识，使艺术知识和技巧灵活的融入其中，从而拓宽学生的知识面，提高学生的整体和综合素质。摄影这门课程的形象性、生动性和优美性，可以使学生以一种更自然的心态来记录情感和生活，不仅可以很好的培养学生的审美感和审美情趣，还能更好的培养学生的艺术鉴赏能力。

2.摄影教育能有效的提高学生制图能力。中职广告设计专业不仅要求学生必须具备很好的审美修养和审美素质，还要求学生必须具备一定的制图能力。随着经济的发展，广告设计琳琅满目，各类广告公司竞争十分激烈，广告产品也是比比皆是，几乎无处不在。目前，广告的主要表现形式和艺术形式是以图片为主，结合更多的数码处理，充斥着观众的眼球。通过摄影教育，可以有效的提高学生的制图能力，从而创造更多新奇、有创意、唯美的广告。

3.通过摄影教育激发学生的创新能力。目前，广告设计对人才的挑剔程度越来越高，对广告设计人才提出了更高的要求，既要求他们具备较高的文化素养，同时还必须具备较强的观察力、创新力、想象力和审美观等综合的艺术素质。因此，中职学校在培养广告设计方面的人才时，也必须围绕这些目标，不断提高学生的综合素质，这就有赖于摄影这门课程。摄影这门课程可以充分的发掘学生的各项潜能，使学生的观察力、思考能力、审美能力、想象能力和鉴赏能力等得到最大程度和最全面的发挥。

三、中职学校广告设计专业摄影课基本内容分析

1.基础理论教学。摄影的基础理论主要包括以下几个方面：第一，如何正确使用相机和摄像机，使学生能够充分了解相机的各个部位和功能，使他们能够正确掌握各项基本操作技能；第二，测光表的学习。目前，许多相机是内置测光系统，因此，如何让学生学会使用具有内测光系统的相机将是摄影课程的关键和重点所在，同时，还必须简要介绍一下手持式测光表相机的使用；第三，曝光的学习。一般而言，如果学生充分掌握了测光表的使用，那么曝光基本也学会了一半。曝光的学习促使学生还必须掌握室内外自然光和人工光的估计曝光法、互易律、梯级曝光法以及市面上胶卷厂家提供的曝光法等；第四，景深的学习。通过学习景深，学生可以对整个画面的清晰度和虚实关系有一个更为明确的认识，也可以创造出一系列更为专业和恰到好处的作品。景深的影响因素很多，因此，对景深的详细介绍也是摄影课程的关键。

2.实践操作教学。相比于理论教学而言，实践操作教学也具有十分重要的意义，它是将理论知识转化成实际成果的一个必不可少的过程。在实践操作教学中，主要需掌握以下几个重点：第一，不同题材的拍摄，如人物和风景、动物和静物等；第二，不同光源的拍摄，如日光、夜景、室内灯光、烛光等；第三，不同景深的拍摄，如大景深和小景深、前景深和后景深等；第四，不同角度的拍摄，如仰视、俯视、平视等。

3.摄影作品后期处理教学。摄影作品的后期处理和制作是一个优秀作品必不可少的环节。因此，后期处理的教学也不容忽视。教学过程中，必须重点介绍几款常用的图片处理软件，如photoshop、U leadPhoto Explorer等。通过对软件的介绍，使学生充分认识和学习到各种常见技巧，如对图片进行剪裁、拼接、曝光、变形、反差、合成等，此外，对图片进行大小、分辨率、颜色、文件格式等进行调整也是必不可少的。

参考文献：

[1]邵大浪.广告摄影讲座之一——广告摄影概述[J].照相机，2005（6）.

初学广告设计篇（4）

1广告设计与制作课程教学现状解析

1.1存在的问题

杨振宁教授曾说：“21世纪将是设计的世纪”，随着视觉时代的到来，广告设计艺术已融入到人们的衣食住行当中，扮演着越来越重要的角色，广告设计行业逐渐成为中国最富活力和增长最快的行业之一。目前，我院广告设计与制作课程教学中存在下列问题。

1.1.1教学方式陈旧

《广告设计与制作》课堂教学主要是黑板讲学或多媒体教学模式，大多是把课本或网络上的知识在黑板或多媒体课件上进行内容罗列。这种以教师讲授为主的灌输式传统教学模式，忽视了学生的主动性、创造性，使学生的发散性思维、逆向性思维被束缚，学生的认知主体作用未能很好地表现出来。

1.1.2教学内容脱节

教学知识点基本都是围绕着色彩、字体、版式编排、标志设计等理论知识为主，然后就是布置一些作业、欣赏一些佳作就算完成了。教学过程割裂了广告设计学知识与其他专业知识的联系，学生在课堂上听得懂，但实际操作却无从着手，教学被束缚在一种与社会需求脱节的状态之中。

2.1课程知识结构分布

（1）知识要求：了解广告设计与制作的基础理论体系、不同广告媒体的特征与局限性和设计中与印刷业紧密相关的基础知识；掌握广告传播方式、制作与实施的方法；掌握广告设计的基本规律和艺术法则；掌握广告文案包括广告语、广告标题、版面等方面的创作技巧；熟练运用手绘、电脑制图软件表达设计方案；

（2）专业基本能力和专业技术应用能力：具备独立搜集媒体信息、查阅资料的能力；具备一定的协调工作和组织管理能力；具有手绘、电脑制图等基本的艺术表达能力；拥有自主学习、适应岗位变化的能力。

（3）职业延展能力：广告项目组织能力；广告文案撰写能力；参与广告项目开发能力。

传统的教育最大一个弊端就是忽略学生的实践，广告设计与制作课程也不外乎有这个缺点。没有实践的经验，很多学生在短时间内都无法适应社会这个大环境，也不适应社会对人才的需求。

2提高教学实效性的方法

教师在整个教学过程中应运用各种资源，关注学生的特点，创造出真正适合学生发展的课堂，以使课堂教学更具有实际效果。现就提高广告设计与制作课堂教学实效性从以下三个方面进行探析：

2.1激发学习兴趣

教师在教学过程中充当的是“引导者、组织者、指导者”的角色，甚至企业“客户”的角色。教师应运用形象生动的肢体语言、富有哲理的话语、丰富的情感、渊博的学识，感染和吸引学生，赢得学生的依赖和敬佩，给学生创造成功的机会，耐心组织和指导学生开展自主学习，并对学生的实践成果给予客观评价，从而为学生建立开放、合作的学习环境。

2.2灵活运用交互式学习模式

第1步：以小组为中心，应用网络资源，课前发起讨论。

教学资源是为教学的有效开展提供的素材等各种可被利用的条件，通常教学资源包括教材、案例、影视、图片、课件、网络等。因此，在备课阶段，教师可以利用网络资源补充教材上没有的知识和信息，围绕教学目标，根据教学重点、难点，精心设计三四个关键问题。教师可有效应用大学城空间、QQ群、微信等网络交流方式，让学生自主思考、合作探讨、提出看法，从而养成自己思考问题、解决问题的好习惯，提高课堂的实效性。

第2步：设计创作表达，师生共同探讨，课中答疑解惑。

学生是学习的主人，教师则是知识的引路人。课堂上，教师可以利用各种资源对课前所提出的学生最困惑的问题运用演示、说明或案例分析等方式进行解答，学生则可以运用语言表达、手绘、电脑制图等方式，把问题进行具体的展现。从而实现注重学习结果向注重学习过程、注重记忆向注重思维、学生被动接受知识向主动发现知识的转变，体现出学生在教学过程中的主体地位，提高教师的教学水平和课堂教学质量，形成有效教学策略。

第3步：成员点评交流，建设共享资源，课后总结经验。

利用大学城空间，建立有效的网络资源空间课程，设立专门的广告设计与制作作品展栏目，鼓励学生把自己的作品制作成演示文档、图片、视频予以展示，师生可以通过大学城空间的评论功能或小组讨论群的功能对各自的作品予以自评、互评，实现教师与学生之间、学生与学生之间的交流与探讨，促进广告设计与制作课程的不断改革与创新和网络资源质量的提高。

2.3有效的教学反思

初学广告设计篇（5）

以江苏常熟职业教育中心校为例，广告创意与制作专业的课程主要是通过案例教学和任务驱动的模式，强调学生的操作技能，锻炼学生的创造性思维能力，加强学生的团队协作能力和相互竞争意识，提高学生的专业素养。课程着重体现了学生对广告创意和制作技能的实际应用能力，适时引导学生的自我学习能力，强调学生的探究性学习，并将创意性要求贯穿其中。

1教学背景分析

本课的学习对象为装潢艺术设计专业三年级的学生，该专业的学生思维活跃、参与意识强、喜欢参与学校的各类文艺活动。在学习上，他们热爱专业，尤其喜欢设计类课程，在教师的引导下，能够积极思考，乐于尝试，努力完成学习任务。学生前期已经具有良好的美术基础和造型能力，如具备一定的网络学习能力和Photoshop软件基本技能；在课程前段学习中，基本了解了广告设计的理论知识。本课实行“项目教学”以任务驱动的形式，“以任务为主线，教师为主导，学生为主体”改变了以往“教师讲，学生听”的被动教学模式，创造了以学定教、学生主动参与、自主协作、探索创新的新型学习模式。有利于激发学生的学习兴趣，培养学生的分析问题、解决问题的能力，提高学生自主学习及与他人协作的能力。

2课程设计

2.1教材整合本课程在教学前期首先做了教材整合，本课程使用的教材是由高等教育出版社出版，雷波老师主编的《Photoshop广告创意与制作》，本教材是江苏省中等职业教育主干专业核心课程推荐教材。本书通过21个精彩的广告案例，全面地演绎了如何使用Photoshop设计出极具创意的广告，以化整为零的形式，重点讲解各类广告设计中的插图、用色、文字、创意思路等知识和技能。本书共分7个单元，公益广告是本书的第5单元。本单元着重运用理论和实例相结合的方法，讲解了公益广告的特征、设计创意以及制作要点。本单元原来的编排是每节选择一种类型的公益广告进行教学，思路过于局限单一。为了激发学生的学习兴趣，更好地达到教学目标，把学校艺术节中开展的比赛内容和实际教学相结合，将本章节内容打散重组，将学生分成3个组别，通过一个公益广告设计项目来进行学习，结合项目设计，由浅入深，层层递进分成。公益广告有初识篇、进阶篇、深化篇，更好地激发学生的学习意愿和参与热情。本节是公益广告的初识篇，主要掌握公益广告的概念、分类与题材、了解创意原则并进行项目的初步设计。2.2教学场地鉴于公益广告设计需要欣赏和收集大量图片资料进行辅助，学生在本课的学习过程中也需要整理合适的图片素材进行创意构思。因此，本课安排在多媒体专用机房，既有利于利用多媒体教学平台向学生展示大量的实例图片，也便于学生根据创意构思进行公益广告的制作。2.3教学目标和方法在教学目标上主要体现在知识与技能、过程与方法以及情感态度与价值观上。第一，让学生理解公益广告的概念、类别和题材，了解公益广告的设计创意原则。第二，通过一个项目任务的分阶段设计，引导学生进行公益广告的初步构思，体验理论在实践中的运用。第三，培养学生的合作意识和探究精神，提高学生的审美情趣和专业自豪感，培养学生的公益精神和社会责任感。在教法上主要应用启发引导、实例分析、组织活动。而在学法上，应强调学生的小组合作、自主探究、分组练习和评价总结等。2.4教学过程设计教学过程设计如表1。

初学广告设计篇（6）

AIDMA法则其实是Attention、Interest、Desire、Memory、Action五个英文单词首字母的组合，这一法则最早在1898年由美国E・S・刘易斯先生最早提出，出身广告界的刘易斯先生提出AIDMA法则最初针对的是商业营销行为中的广告促销原则。即消费者从接触到广告或营销资讯信息开始直至最终发生购买行为之间会经历五个阶段，分别是：注意到广告或营销资讯――产生一定的兴趣――有一定的购买欲望――对广告或资讯内容形成记忆――落实为具体的购买行动。广告界或营销业应用AIDMA法则的实质是将消费者作为核心与主体，而媒介、广告主体或营销策划等则是强力主导，通过解构消费者心理促成实际购买行为的落实。

1 AIDMA法则在艺术设计教育中的适用性

从广告或营销界应用AIDMA法则的特点不难发现，这项法则应用并起效的过程实际是将消费者的购买意愿落实到购买行为的过程，如果概括一下则可以形容为从理论到实践的过程。从这一层面讲，AIDMA法则其实并非仅仅局限于商业行为的广告和营销范畴，而是可以推而广之，如延伸到教育领域。

如果说商业营销和广告行为中运用AIDMA法则的对象分别是消费者与广告主、营销策划，那么AIDMA法则应用于教育领域的对象则是学生与教师。在教育教学活动中，教师通过预设的教学形式与内容吸引学生的注意力、激发学生学习兴趣、引导学生产生进一步探究学习的欲望，再将相关的理论知识形成记忆，最终得以落实到实践层面。以上五个步骤在教育教学领域的实现过程在本质上与AIDMA法则应用于商业营销、广告行为的原理有着异曲同工的契合。尤其是对于那些强调理论联系实际、需要将书本知识落实到实践操作层面的应用型专业，如艺术设计等，AIDMA法则对于培养此类应用型人才具有相当的适用性。

2 AIDMA法则在艺术设计教育中运用的积极意义

在AIDMA法则框架内，教师不再是学习过程绝对的权威、唯一的焦点，而是作为学生的引路人、辅导者而存在。学生则不再是传统教育模式下知识的容器，而是学习的主体、主人。教师遵循AIDMA法则开展教学需要改变传统的“满堂灌”式的教学手段，不能满足于简单机械的理论知识的照本宣科，而是必须锐意改革，着力设计可能激发学生兴趣的教学形式与内容。在吸引学生注意力的基础上，以兴趣引导学生深入探究后形成有效的知识记忆。最终得以理论联系实际，在实际操作过程中取得一定的实效。

3 以学生为主体的AIDMA法则运用于艺术设计教育的举措

3.1 任务教学法

对于选择艺术设计专业的学生而言，能够引起他们足够注意的不外乎艺术作品、设计方案等结果、成品。而这一应用型专业的教育目标也恰恰在于培养未来职场上合格甚至优秀的艺术设计人才以创作出令各方满意的艺术设计作品。因此，将教学过程设计为模拟的工作任务不失为一种形象生动又适用于AIDMA法则的教学新模式。

以室内空间艺术设计教育为例，为避免传统课堂教学容易产生过于抽象、枯燥乏味等问题，教师可以尝试将教材上既有的理论知识与现实行业中的策划、方案等工作任务相结合，采用模拟工作任务的教学形式创新教育手段。例如，按照从小到大、由易到难、由简入繁等原则将室内空间艺术设计分为住宅类设计、办公类设计、餐娱类设计和酒店类设计等，既可以参考借鉴已有的企业方案，也可以借助校内外实训基地平台与企业展开合作式教学。

具体的教学步骤可以分解为：

第一步，为学生展示现实中比较成功的设计案例或者带领学生深入到工程现场，通过与真实职场中艺术设计内容的近距离接触使学生在头脑中建立起具体形象。让学生对于即将接受的“任务”教学形成初步概念，也引起学生对未来的理论知识和实践操作足够的注意与兴趣。

第二步，教师根据学生掌握理论知识的程度和已有的实践能力水平将预设的“任务”细化为若干目标方案，再根据班级人数将学生分组，每组选择其中一种方案。以住宅类室内艺术设计为例，分组后的学生即相当于现实职场上的设计师团队，教师可以先给学生适当的提示信息。例如，针对不同住宅形制收集潜在使用者基本信息、根据基本信息进行初步设计、初审通过后利用CAD或其他软件工具完善整体设计图、进行最终审定等。

第三步，教师针对各组初稿提出意见或建议，学生据此搜寻教材或网络资源等进行进一步细化、优化。同时，初稿反馈回来的信息有助于学生固化已经学习了的理论知识，并且针对初稿中存在的问题发现既有知识体系中的漏洞与不足，从而在记忆中强化与修正理论知识储备。

3.2 对比式教学

这种教学方法并未脱离出AIDMA法则在教育领域的应用原则，同样是强调学生为主体并突出在激发学生关注度和兴趣基础之上的理论联系实际，只是这种教学形式更加适合于那些历史悠久的艺术设计专业中，如陶瓷艺术设计。应用AIDMA法则开展对比式教学的一大突出优势在于，能以较短的时间吸引学生注意力、激发学生兴趣。例如，传统青花瓷茶具和现代“糖果色”茶具的对比，又如古人十分喜爱的紫砂壶小口鼓腹的标准形状面对现代陶瓷制成“万圣节”鬼脸南瓜灯。一个是严格对称、精致典雅，另一个则刻意变形、古灵精怪，二者几乎形成一种造型艺术上的强烈“冲突”。但不可否认的是，它们都能为受众带来别样的艺术美感。

4 结语

AIDMA法则作为诞生于商业营销领域内的实用理论在传统广告设计与营销策划工作中起到过强有力的助推作用，而此法则将消费者置于中心环节、主体地位的特点又使法则本身在适用范围上具有了相当的延展性。例如，将之应用于教育领域。AIDMA法则的应用则使艺术设计专业教学中的学生成了学习的主体，教学的开端则是激发起学生的关注与兴趣。这样的变化不仅是对学生理论联系实际能力的培养和最终落实，更能促进教学理念的进步和教学水平的进一步提升。

参考文献：

[1] 李明清. AIDMA法则观照下广告译语的美学等效[J].外语学刊，2010（02）：135-137.

初学广告设计篇（7）

另外，计算机及应用专业的非笔试课考试安排，考生可通过登录北京大学信息科学与技术学院网站了解。关于2007年非笔试课具体报名时间及考试时间，请考生关注本报后续报道。

2007年上半年开考的“非笔试”课程

广告专业（专科）、广告学专业（独立本科）：电脑图文设计；

服装艺术设计专业（专科）、室内设计专业（专科）、视觉传达设计专业（专科）中的素描、色彩、构成（平面、色彩、立体）；基础图案、服装CAD（一）、计算机辅助图形设计、建筑设计基础、包装结构与包装装璜设计；

饭店管理专业（专科）：英语听说；

英语专业（基础科）：水平考试（一）听力、水平考试（二）听力；

初等教育专业（本科）：英语听说（一）；

各专业的计算机应用基础。

中国书法专业（基础科）：篆书基础、隶书基础、草书基础、行书基础；

中国书法专业（本科）：篆书研究与专攻、草书研究与专攻；

游戏软件开发技术专业（专科）：计算机游戏概论。

游戏软件开发技术专业（独立本科）：游戏创意与设计概论。

2007年下半年开考的“非笔试”课程

广告专业（专科）：广告设计基础。

广告学专业（独立本科）：平面广告设计（一）、电脑三维设计。

服装艺术设计专业（专科）： 服装效果图、服装纸样放缩、服装结构设计、服装款式设计；

室内设计专业（专科）：装饰材料与构造、室内设计、展示设计、表现图技法、家具设计；

视觉传达设计专业（专科）：POP与DM广告设计、标志设计、平面广告设计、机构形象设计（VI）、字体设计、广告摄影初步、插画技法；

英语专业（本科）：口译与听力的口译部分、听力部分。

英语专业（基础科，专业编号01C0502）：水平考试（一）口语、水平考试（二）口语；

各专业公共基础课：计算机应用基础；

中国书法专业（基础科段）：楷书基础；

中国书法专业（本科段）：行书研究与专攻、楷书研究与专攻、隶书研究与专攻。

日语专业（基础科）：日语视听说、日语会话。

日语专业（本科）：日语口译；

初学广告设计篇（8）

设计管理这个专业在中国也仅有几岁的生命，这是中国设计行业走向成熟后必然要出现的新的研究领域。而我们正是应社会发展的需要而出现的综合型人才，不仅对基础设计理论能够熟练的运用，对管理学、市场营销、财务管理等各个方面也都有了初步掌握。我们的目标是成为一名真正的设计师，在设计与管理两者之间找到最好的平衡点。

所以仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。

xx年1月7日，我通过哥哥的关系进入到家乡当地的印天广告公司进行了为期一个月的实习活动，进行学习。任职初级平面设计师，印天广告公司属于典型本土小公司用通俗的话就是路边的小图文社：小规模、业务少。其公司主要有卖场设计、喷绘广告设计和墙体广告、cis策划导入等几部分业务组成。

第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是老板给我指了条路，让我用photoshop和coreldraw软件模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有师傅(另外一家公司老板兼资深平面设计师)在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。

这次实习，我把精力主要集中于与广告有关的工具软件上，因为在学校，老师不止一次对我们强调实践的重要性、强调技能的重要性。在当今社会形势下，学历并不能作为评价一个人的唯一标准，而当今社会更加注重人们的技能与能力。所以，我对photoshop、3dmax、adobe等系列软件有了一个初探，熟悉这些与广告制作有关的软件，亲自动手参与到公司的广告制作上，给了我很大的锻炼。

初学广告设计篇（9）

一、投资前景

首先我们来简单分析一下,该项业务值不值得尝试。近年来,随着我国经济的迅猛发展,企业的包装意识、商品的宣传力度也得到了空前的加强,广告制作、海报宣传呈现出前所未有的繁荣景象:路牌、招贴、广告亭、壁画、公共汽车候车亭和车厢壁等宣传图片随处可见。其中广告的制作可以说是包罗万象,而且分工越来越细,专业化程度也越来越高。比如一幅巨幅广告牌,首先由广告公司揽下生意,然后下发给设计工作室创意出样本,接着喷绘店进行放大打印处理,最终再由广告公司统一按客户的要求完成广告招牌的制作。

业内人士透露如果广告公司自己养一个设计部门的话,那么每月该领域的成本要在3～5万元之间。相对外包成本高出许多不说,而且遇到生意多时还得请求外面支援,所以干脆不组建设计部门,而由固定的一家或多家平面设计工作室来完成。因此,设计外包是当前广告界的一大发展趋势,而从另一个角度来看也给了独立平面设计工作室很大的成长空间。

笔者随意走访了所在地的几家工作室,发现目前的行业竞争还是比较大的,而且各家的经营状况差距也比较明显。有的工作室业务十分繁忙,而有的则基本就是闲坐在店里守株待兔。一般来讲,一家运营良好、有一定客源的工作室,每月的收入可以过万,而少的也会有数千元。更重要的是,平面设计工作室规模小人数少,甚至可以不用门面,在家里就可以完成作业。因此,相对而言其风险小,运转灵活,属于收益较大的创业项目。

理论上讲,平面工作室应该致力于与广告公司的合作,但实际操作上并没有人固守这一点。其运营领域十分广泛,包括做灯箱、户外广告,报纸、杂志上的平面广告、刊物封面、海报等业务均可接洽,说白了就是一个相互合作愉快的问题。

有人说即使你不懂设计,甚至前半辈子连电脑也没碰过,那也没关系,只要懂得管理,学会用人,平面设计工作室同样能运营良好。不过笔者个人认为平面设计工作室,更适合初次创业的年轻一族尝试。因为年轻人思维活跃,动手学习意识强,可以在工作中学到更多的就业本领。一则广告的价值不是其裱制的如何精美,也不是喷绘的如何精细,而是新颖奇特的创意构思,即使你接触的多是现成的样张,那也是一则广告最精髓的部分。

开设一家平面设计工作室,既有钱赚又有本事可学,何乐而不为呢?

二、投资方案

初学广告设计篇（10）

随着国内经济发展，广告行业不断完善扩大。我们创办广告公司的经营优势在于业务与手法的创新，这是恒远广告与众不同之处。首先，我司在向市场推出广告服务的同时还提供给对广告业有兴趣的广东科贸职业学院在校大学生实践操作的平台,我们不以赢利为唯一目的，在社会实践中有所获得才是我们的真正的追求。 广告公司的发展策略，一方面增强了我们的技术力量，为实现市场效益创造条件；另一方面公司的市场行为可以丰富学校的教学资源，它产生的社会效应也将在一定程度上提高我校的知名度，从而形成良好的互动，促进科贸有关学科的发展。

二、公司描述 :

1、公司名称：恒远广告公司（Constant club）

2、公司LOGO：

3、公司性质：集制作、、策划、创意、调查、咨询为一体的媒介性合资广告公司。

4、公司宗旨：以帮助客户获取经济效益和社会效益为己任，旨在通过公司科学、专业、真诚的服务来建立客户与市场的最佳沟通渠道，把客户有限的资金进行最经济的策划和设计，让客户以最低的广告成本，达到最佳传播的效果。

5、公司目标：打造代表广东科贸职业学院大学生创业成果的窗口形象。

6、公司服务 ：

(1)专业化的广告服务——为我们的客户提供详细准确的行业咨询服务，包括数据调查资料，分析结论，从而使得客户的投资更科学、合理，全方位与消费者沟通。成立内部的研究机构，逐渐开创自己的理论架构和知识体系，建立自身文化内涵。与媒体成为战略伙伴，和完全买断媒介的大量广告版面和时间，由我们单方向对广告主进行广告媒介的推销和贩卖。

(2)个性化的业务服务——是第一家含有为婚礼策划和营造喜庆气氛业务的公司。为客户提供开业、节庆、房地产展销、产品促销、大型活动的策划，以及向客户出租活动中必须的大型升空气球、充气拱门，卡通人等宣传造势工具。联系举行活动所需礼仪小姐，和各种文艺节目。

(3)为客户提供准确、科学的市场调查，不必客户东奔西跑，我们为客户提供完善的效果测定服务用户利益：我们因自身特点具有业务成本上优势。能把客户所需的广告预算降到最低，做到真正的优质价廉。

三、目标市场：广州市场，科贸学院周边市场为目标市场。

四、目标客户：目标客户初期主要定位在科贸学院附近的各企业、商铺、经营生产门面业主。

五、期初发展模式：

方案一：与一些广告装潢公司联系，谋求建立广告联合体。这是因为，自身都存在规模小，孤立发展的特点，有的公司具有媒体优势，有的具备客户资源，有的具备区域优势。我们通过资本运作，实行横向联合，整合资源，降低成本，风险共担。集团化是中国广告业进一步发展的必然选择。通过各种方式联合形成强有力的广告区域集团。通过规模化经营，优势互补，降低经营成本。()这样有助于摆脱各小公司单独发展的重复和徘徊状态，从而提升整体服务水平。 这也对我们公司初期的发展有相当大的帮助。

方案二：如果联合不成功，我们初期只能立足学院周边，抢占附近各类广告业务，我们以设计制作广告招牌为主，辅之进行一些有一定规模和影响的公关策划活动，吃掉大型广告公司所无暇顾及的零散业务，一步步打响名气。在发展中拓展长线业务。珍视同客户的关系，建立良好的客户关系，让今天的广告客户成为明天恒远广告公司的义务宣传员。也可以尝试邀请客户参股，共同发展。

六、公司业务：

1．市场服务：市场调查、客户服务。

2．设计制作：广告平面设计、商铺招牌制作、广告喷绘、产品包装设计、展示制作。

3．企业咨询：为客户提供广告策划、公关活动策划。

4．广告摄影：产品摄影、工业摄影、科技摄影、外景摄影等。

5．客户出租：庆典活动的大型升空气球、充气拱门，卡通人等宣传造势工具。

七、成熟后新增业务：

1、 推出数字广告业务，发展互联网广告。**年，中国的网民将突破几亿人大关，它标志着以新技术为基础的互联网作为新兴的主流媒体已经走入普通中国人的经济与生活，并将以我们难以预估的速度继续增长，前景广阔。

2、大力推广和发展户外广告。引进高新技术的广告制作项目。

3、婚礼策划：婚礼策划和营造婚礼气氛。

八、经营策略：

1、对公司的管理。维持经营效率是公司的主要管理课题，管理者需要致力于管理上的改良、业务系统的整合、强调综合绩效以改善经营效率。

2、加强公司形象，提高知名度，吸引客户，同时借助形象的提升，增强市场竞争力，以此为策略的基本方向，让消费者对便利店产生认同感，提高消费者的满意程度。

3、创造区域优势。其主要的策略是以区域型的经营使其在区域的相对规模变大，在区域内取得较高的竞争地位，求的生存的空间，奠定获利的基础，再求经营范围的扩大。

4、善于从投资设备中挖掘隐藏的利润增长点。

九、经营障碍：

1、资金不足导致公司基础建设落后。

2、作为新兴的广告公司，处于资金投入期和市场开拓初始起步期，是获得利润十分困难的主要原因。

3、公司团队整体实力需要作进一步提升。

4、知名度不高。

十、成本核算：

俗话说的好：“不打无准备之仗”。在投资前充分做好各项前期准备工作可减少后期运作中出现意外状况的概率。资金、人力、场地这三个环节中任何一个出现问题都将直接影响到公司的发展。我们初期需要投入资金为10万元。人员通过竞争选拔后定为12~13人。场地面积：50平方米左右。

十一、公司管理：

1、组织结构： 由于恒远广告公司属于知识比资本更重要的智力行业，它的建立和发展需要合理调动整个科贸院的各方面优势资源。

管理部：负责公司内部管理，进度调配，公司发展规划。

技术部——新闻传播系与美术系：负责广告平面设计、商铺招牌制作、广告喷绘、产品包装 设计、展示制作。

市场部——汉语言文学与新闻传播系：负责公司的对外广告宣传，形象策划。提高公司在社会的知名度。市场调查，分析研究。

信息部——经济贸易与管理系及计算机与信息科学系：负责与市场信息源联系，获取接触公司所需的广告业务信息。并采取与其签订协议的方式组成较稳定的公司资源。建立公司网站为公司的网上业务咨询服务、远程传播等建立基础。

财务部——经济贸易与管理系：负责公司的财政支出、收入业务，负责规划和建立完善的财务系统。

培训部——合伙广告公司：负责对公司内部人员的技术和业务方面的培训。