三维动画教学论文篇（1）

三维动画又称3D动画，是近年来随着计算机技术的发展而产生的一门新兴技术。随着三维动画的迅猛发展，人们对于三维动画技术的追求也空前高涨。市场的需求引发了办学热潮，三维动画培训机构如雨后春笋般发展起来，各个高校也纷纷开设了三维动画课程。在这一片繁荣景象中，我们似乎看到了中国三维动画的光明未来。然而结果让很多人感到意外，据麦可思公司的大学生就业调查报告显示，2009年10大就业困难专业中，动画专业以“本科毕业生半年后22.5%的失业率、平均月薪2359元”高居榜首。然而，据工业和信息化部的数据，网络游戏的动画设计师缺口15万人，整个动漫行业所需人才超过100万。一边是毕业生失业率连年走高，一边是企业求贤若渴。动画行业的如此怪现象不得不让人对目前高校动画教学模式产生怀疑，因此在新世纪的新环境下，探讨高校动画教学模式就显得尤为重要。本文将从高校动画教学的其中一个分类——三维动画教学的教学模式入手来探讨现行动画教学模式的现状，并提出新的教学模式观点及具体实施方案。 一、三维动画教学模式现状分析 国内对教学模式的理解是：在一定教学理论的指导下，通过相关理论的演绎或对教学经验的概括和总结，所形成的一种指向特定教学目标的比较稳定且简明的教学结构理论框架及其具体可操作的实践活动方式。就目前来看，各个高校三维动画课程主要以三维软件为主的技能教学培养模式为主。这类教学模式主要针对动画生产流程中需求量比较大的技能型人才，以软件教育为主，缺少或很少涉及动画理论课程的开设，主要依托学院计算机专业开设，缺少动画技法及运动规律等基础课的设置。 1.课程内容 首先从课程设置来看：第一，目前高校三维动画课程以软件教学为主。主要涉及三维动画制作软件3dMax和Maya以及后期合成软件AfterEffects与PremierePro。由于各种三维动画软件功能强大，界面复杂，内容丰富，模块众多，所以此类课程一般开设时间长，而学生花费很多时间学会的只是某些动画软件的操作技术。第二，没有标准的教材。三维动画的教学内容多数来源于社会上的书籍及聘请或是外派学习的教师以自身的知识编辑的简易教材。这些因素都是三维动画教育发展的瓶颈。 2.师资力量 高校虽然有优质的三维动画教学环境，有着丰富的基础理论教学经验，具有深厚的文化底蕴、稳定的教师队伍。但是，高校三维动画的师资力量较为薄弱。另外，动画行业至今也没有制定出教师标准，动画教育行业的教育人员良萎不齐。这些都是非常突出的关键问题，如何建立和培养这支特殊的教师队伍，是保证三维动画教育成功的前提。 3.培养目标 高校三维动画教学的最终目标是为社会培养优秀的三维动画专业人才。但是目前的教学模式无法适应动画这个劳动密集和技术密集并存的行业，以致出现培养出的大学本科生在实际工作中竞争不过职业高中毕业生的现象。应该看到，目前动画公司对人才的要求越来越高，既需要扎实的美术功底，又需要有很强的动手操作能力，除了掌握各类软件外，更需要懂得动画制作流程。因此，上手快、效率高、有主动自主学习能力的人，多数会成为各类动画公司的首选。高校培养出的学生基础知识扎实，但实际操作能力却不能满足用人单位的需求。培养出能在动画制作公司的不同岗位上发挥作用的专业人才、为企业解决实际问题的技术型人才和掌握动画片制作精髓的艺术型高端人才，这也是目前高校三维动画教学的培养目标。 二、高校三维动画教学模式新构想 任何教学模式都指向和完成一定的教学目标，教学目标处于核心地位并对构成教学模式的其他因素起着制约作用。从目前市场上三维动画人才需求的现况分析，我们了解到三维动画人才需求：首先是扎实的理论基础和美术功底；然后是娴熟的专业数字软件应用能力；最后还要熟悉动画行业项目的流程，有动手操作能力和项目经验。为了实现这个教学目标，我们决定对高校三维动画教学模式提出新的构想。三维动画行业是一个实践性非常强的行业，学生除了在学校学习动画理论知识及相关软件技术外，实践课程也是一个重要的内容，它是使学生与公司紧密接触并进入动画行业的快速通道。目前的四年制高校动画教育基本都分为基础课程教育和专业课程教育两个阶段。基础教育阶段，要求学生广泛学习文化基础知识和专业基础理论。三维动画教学作为专业课程，从大学二年级下学期开始学习。由于该专业在就业市场上有不同需求，可以分为三个阶段来完成课程设置：第一个阶段——软件的基础知识及动画原理培养阶段；第二个阶段——“因材施教”，细化专业方向；第三个阶段——项目实训阶段。针对这三个阶段的教学任务，可在不同的教学阶段采用不同的教学模式。 1.在基础课程中建构开放式教学模式 软件的基础知识及动画原理是三维动画的基础课程，这种课程的教学过程通常是先理论后实践，教学模式单一，一定程度上影响了教学质量。针对该课程的特点，可以在该课程中建构开放式教学模式。开放式教学包括教与学两个方面，其核心是完成教师和学生在教学活动中角色的转变：教师从知识的传输者变为指导者，学生从知识的被动接受者变为知识的主动建构者。三维动画基础教学以软件操作课程为主，具有操作性强、重实践等特点。因此在建构开放式教学体系时应考虑以下几点：第一，教学内容的开放。开放的教学内容包括：教科书内容、课外书内容、生活内容、实践内容。三维动画基础课程并不是一门独立的课程，与其他课程相互关联，并且该课程以软件学习为主要实现工具，所以它还具有更新速度快、操作性强等特点。对于教学内容的开放，要求教学者拓展教学的范围，既要求以该课程为中心，又要以其他相关知识为辅，同时提高学生的综合运用能力。在该课程的教材选择上，可以同时选择多本教材，也可以根据自己的实际需要自编教材。由于该课程更新速度快的特点，我们还可以从网络中寻找教材。在教学内容的选择上，应该更多考虑与动画专业有关的内容，有目的地进行学习。第二，教学方法上的开放。三维动画以软件教学为主，课堂的表现形式具有多样化的特点，有利于开展开放式教学。如在三维软件的建模课程中，开放式教学强调模型制作的原理思路，重视学生在个案中总结出规律和原理的归纳、概括能力。软件菜单命令运用课程一般是教师教学的难点，三维软件命令众多，界面复杂，以Maya软件的多边形建模的命令来说，建模的菜单就有5个以上，而命令有100多个，还有不计其数的参数。如此复杂的模块，可采用先找出难点，再自主学习解决问题的开放式教学模式。课程设置流程如下图：这样的教学模式与建构主义的学习理论不谋而合。此模式教学不仅能够使学生对这些命令菜单产生深刻的记忆，还能让学生在其他操作中灵活运用。同时，还能培养学生的创新能力、解决问题的能力、独立思考的能力及合作能力等。第三，教学评价上的开放。建构主义理论认为，学习应该是学生主动接受知识，并将新知识与原有的认知结构相互结合、作用、整合后，以自己的方式进行建构的过程。让学生能参与到教学评价中，激发他们参与教学活动的积极性，增强竞争意识。教学评价的目的是通过各种评估方式，收集反馈的信息，从而了解每个学生的学习情况，然后有针对性地进行教学，促使学生的知识结构合理化。在开放式教学中，评价方式是多样化的。按能力可以分为基础能力评价（学生对基础知识掌握的程度）、创新能力评价（学生灵活运用创新思维，解决实际问题的能力）。按方式可以分为教师评价（从教师角度考查学生）、学生评价（是学生对学生的评价）等。#p#分页标题#e# 2.在细分专业课程中建构工作室模式 传统的三维动画课程是三维软件的教学+三维动画创作课程，这种“大而全”的教学模式已经不适应目前的三维动画市场。三维动画技术应用领域非常广泛，这也决定了其众多的就业方向。因此，高校应结合动画基础教育，根据人才市场的需求走向，将三维动画教育由传统的普及性教育转变为应用性教育，调整教学的课程设置，细化专业方向，真正实现以人为本，最大限度发挥学生个人潜能。根据市场的需要，可把三维动画专业细化为三个大方向：第一，影视后期制作方向。主要涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画。第二，三维游戏制作方向。以三维游戏制作为主，涉及游戏场景角色建模、材质贴图、动画等。第三，三维角色动画方向。主要涉及3D游戏角色动画、电影角色动画、广告角色动画、人物动画等。工作室教学模式的主要任务是以教学为主的同时完成一些实践性教学内容。它以工作室为载体，以专业教师为主导，将课程与实践融为一体，最终通过各种案例的实际制作来完成相关课程的学习。工作室教学模式不仅完成了课程的教学，同时也培养了学生自主发现问题、解决问题的能力，使学生能够充分认识不同案例的实现过程，从而细化教学内容，它为培养学生实际操作能力并使学生走向社会奠定了基础。 3.在项目实训课程中建构师傅带徒弟的教学模式 三维动画正在国内迅速发展，动画人才严重不足。很多动画公司表示，三维动画市场真正缺的是那些在动画行业出过作品的技术人才。作为一名三维动画工作者，不仅要有丰富的专业知识和技术，同时还要熟悉市场，熟悉动画行业的制作流程和要求以及丰富的实战经验。高校动画专业的项目实践主要通过校外、校内企业实习的方式来完成。本阶段的学生已经掌握了丰富的理论知识及一定的专业知识，但是缺少实战经验。可以在该课程中建构师傅带徒弟的教学模式，这也非常适合高校三维动画课程。项目实训课程与教室或者工作室中的课程有明显的区别，要求：第一，学生学习专业目的明确。三维动画企业中的分工一般都非常细致，如角色动画制作公司就会分为模型组、材质组、装配组、动画组等。每个人有不同的任务，这就要求徒弟有明确的学习目标，当然为了更好地适应市场，也可以有多个学习目标。第二，教师有丰富的实践经验。在动画公司中工作许多年的师傅一般都实战经验丰富，由师傅在一线具体指导徒弟，可以使徒弟在工作中更能发挥主观能动性。第三，时间不能太长。该课程一般都是大学四年级的课程，由于学生毕业任务繁重，所以该课程课时不能太长。而“师傅带徒弟”的教学模式正好具有传授直接、易懂、易上手的优点，可以为学生节约大量时间。可以看出，师傅带徒弟的教学模式只要运用恰当，对该课程的学习会起到事半功倍的效果，也可以使学生少走弯路而尽快走上工作岗位。 结语 本文对高校三维动画教学提出了新的教学模式，我们也应该看到三维动画教育在我国属新兴学科，虽然目前许多高校都开设了三维动画专业，但是绝大多数学校三维动画教育资源不足，缺乏高水平的三维动画师资，教学计划模糊不清，这给新教学模式的实现增加了一定难度，特别是第三个阶段的实训项目课程。由于校外企业追求利益最大化，一般没有足够的时间和精力指导学生实践，实践效果一般难以把握。校内实践也比较难实现，因为目前在校内拥有动画公司的高校还是少数。因此，高质量的三维动画教学任重而道远，还需要广大三维动画教育工作者一起共同努力来实现。总之，三维动画教育必须遵循教育规律，才能培养出优秀的三维动画人才。

三维动画教学论文篇（2）

一

我现在从事三维动画教学，在教学过程中发现三维动画教学的难度最高，但是却是最具有发展性的数字艺术类别。为了提高学生的三维动画水平，教师必须提高三维动画教学的成效。目前计算机软硬件的快速发展，以及其在动画领域的技术的持续进步，使得国内目前本来就较落后的动画产业更加难以跟上飞速发展的步伐。在动画教学方面，目前国内的计算机动画课程基本都是偏重于软硬件的操作，创作多是偏向于无专业性的自由发挥，不重视视觉语言、视觉美感。

三维动画业面临最大的瓶颈就是创意不足，无论客观条件如何，最重要的还是人性。由此可见，“创意”无论是在三维动画教学是作品创作中，都是非常重要的，但目前却极其缺乏相关的应用研究。本文主要探讨创意教学在三维动画教学与创作的应用。

（一）创意的意义与创意教学创意狭义的解释就是创造的能力，是指具有一些富有创造力的人所具有的能力，也是一种创造的行为。

创造力就是创造的能力，是具有首创的性质，是个体在支持的环境下，综合敏锐、独创的特性，通过思考的过程，对于事物产生独到的见解，赋予事物独特新颖的意义。归纳起来有以下几点:①能创造未曾有过的事物；②创新和解决问题的能力；③通过思考中有创造性的事物产生；④创造是一种人格特性；⑤善于连接事物各要素产生新的联系的能力；⑥个人整体的综合表现。创造力是推进科技、文化、经济、社会和个人境界提升的原动力。在知识经济发展的时代，创意的重要性受到世界各国的关注，尤其是经济文化先进的国家更是如此。要培养适合这些要求的人才，教育工作者必须进行创意教学。创意教学是指教师在教学过程之中，运用其创意，以培养学生创造力的方法。即指教师在教学过程中，能够采用多元活泼的教学方式和多样丰富的教学内容，激发学生内在的学习兴趣，以培养学生乐于学习的态度，提升学生学习的能力。

（二）创造思考教学，是鼓励教师依照创造力发展的原理与原则，运用适当的创意方法和技术、变化多样的教学方式，目的在于启发学生创造的动机，鼓励学生创造的表现，以提升创造力的发挥。

实施思考的教学原则：①支持并鼓励学生的想法；②关注学生的个体差别；③促进师生相互交流和接纳；④注意创造力的多层面。以上主张的创意思考教学的理论基含义与教学原则，值得三维动画教学者反思与思考其教学方式，尤其三维动画软件本身比较机械，教师应利用创意，参考创造思考教学的理论基础和教学原则，培养学生的创意与创造力，提升教学效果。三维动画是目前动画专业中重要的课程，有兴趣的学生也比较多，但其学习难度较高，往往导致学习的停滞。归纳其困难，主要有界面是英文、命令繁多、创意与技术并重很难、软硬件支持不足、教学资料少等。

二

为解决综上问题，我们在教学中应做到以下几点：

（一）改进教学方法。教学的主要目标就是提高学习绩效，因此运用适当的教学方法和策略就是教师在教学中的能力的体现。在三维动画的教学中，教师要根据教学主题与教学目标确定教学的指导思想，选择适当的教学方法和策略。三维动画的教学有其自身的特点，教师要合理地运用教育和教学理论，结合学生的心理特点和接受能力，更多地采取课程设计周的方式安排课时。传统的课时方式不是很适合三维动画的教学。用课程设计周的方式引入设计案例能让学生在设计的过程中接受教学内容，使得学生更容易接受。

（二）教学内容按照需求，循序渐进。循序渐进本身就是人在学习的过程中必须遵循的过程，在三维动画的教学中更是应该遵循。对教学内容分多个层次要求，按照教学规律安排进行，稳步前进，循序渐进。在教学的每个过程中始终贯穿“创意”这个主旨，注重培养学生的创造思维，并体现在学生的设计作品中。三维动画本身的制作过程就是一个循序渐进的过程，是不可以跳跃的。所以我们在教学中必须循序渐进地进行教学活动，让学生在过程中慢慢接受教学内容。从建立一个简单的模型开始到最后完成复杂的动画制作，在这个全过程中每个环节都是重要的内容，必须扎扎实实地让学生消化好。

三维动画教学论文篇（3）

一、引言

《三维动画设计与制作》是一门专业核心课，是围绕专业培养目标，为学生今后从事三维动画、影视广告、游戏制作而设置的必修课程。该课程的基础知识点贯穿整个专业课程体系，是学习三维动画的必修课程，对专业知识的学习与核心技能的掌握起到重要作用，为学生将来从事三维动画、影视广告、游戏制作等岗位工作提供知识与技能支撑[1]。

主导项目充分体现“理论实践一体化”的指导思想，以教师演示讲解、学生模仿演练为主。主导项目的重点是对知识技能的熟悉和理解。在动画工作室，以动画专业教师指导为主，学生分组，模拟实际3ds max动画制作工作环境，引领学生从课堂内的学习型项目向企业真实项目过渡，该阶段重点是对知识技能的综合应用，实现知识的横向迁移。

二、《三维动画设计与制作》课程教改理念

通过本课程的教学，学生熟练地运用3ds max软件，应用项目式教学法对3ds max在三维动画制作过程中的应用进行全面剖析，把企业中的项目贯穿整个课程体系，最终符合三维动画、影视广告、游戏制作等工作的岗位需求。

本课程立足于基本概念和基础理论知识，突出三维动画的综合运用，以提高教学质量为核心，以培养学生的职业行动能力、提高学生的整体素质为目的。该课程教学旨在使学生掌握三维动画的基本理论和实际操作能力，培养学生的独立创造力和动手能力，提高学生对视频的分析理解能力，从而熟练应用所掌握的知识完成三维动画的设计与制作。

坚持以就业为导向的高职教学思想，落实理论够用、实训第一的教学理念，培养有观念、懂概念、具有判断力、有创意突破能力和审美执行能力的三维动画设计师。积极实施“学校―实训―企业”人才培训模式，使学生成为适应社会需求的高技能建模制作人才。

1.“工学结合”理念

根据三维建模的原理和各种技巧，选择真实的设计项目载体，以此为切入点设计实践教学项目。按照企业真实项目的生产岗位要求，以任务驱使、项目导向的教学方法实施实践教学项目，在实践教学过程中模拟真实的工作环境，让学生置身工作情境中。

2.“必需够用”理念

根据高职学生岗位需求的特点，在教学内容的选取上，以满足岗位工作所需要的理论和实践知识为依据，合理安排课程内容，做到重点突出、一专多能。

3.“任务驱动、项目导向”理念

在技术实践教学中突出“项目驱动”教学法，将自主策划、任务分解、“教―学―做”和总结有机结合，采用“教师布置项目学生自主策划设计教师讲解实际制作自我评价同学评价教师评价企业评价”的流程模式。

4.“学习能力强化”理念

注重学习、实践的过程，在此过程中培养学生的自学能力。充分利用网络课程平台，将传统教学与网络教学有机结合，逐步使学生学会自主学习，在培养其专业能力的同时，教给学生学习的方法，使其具有终身学习的能力。

三、项目驱动改进《三维动画设计与制作》课程教学模式

当今，对于以培养优秀技术人才为目标的高校来说，动画专业学生既要有理论知识，更要突出软件技术的知识，以便毕业后可以与公司里的办公进行无隙接轨，因此在课程后期的知识讲述中，以实际运用案例为主，将动画案例与课程教学紧密结合，通过带领学生完成一部整个的水墨动画项目，诠释三维动画制作的课程[2]。

项目实训是学生掌握整套动画制作流程不可缺的环节。教师可以与学生一起参与整个项目流程，这样可以进行师生信息、情感和行为的双向流通与对接，有利于构建和谐师生关系。整个动画项目驱动分为以下几部分：

1.项目的流程

三维动画能够真实地模拟物体形状，并且在精确性、真实性方面操作性较强，目前被广泛应用于诸多领域。三维动画首先在计算机中建立一个虚拟的世界，设计师运用虚拟摄像机设置运动状态与参数，按要求将特定的材质赋予模型，为场景设置能够表现影片气氛的灯光系统，然后选择适合的渲染器对项目文件进行渲染输出，让计算机自动运算生成影片的素材文件，最后使用后期软件，对生成的影片素材进行合成、剪辑，进而得到最终的影片。流程图如下图所示。

图 动画制作流程图

2.前期开发

对于三维动画片的创作来说，所有三维制作之前的工作都称为前期工作。这里，我们仅以风格化的视频短片作为创作的基本方向，摒弃对白，依附于画面和镜头组接，辅以少量动态音效对故事进行表达。

3.中期制作

中期制作是主要工作，包括场景、人物的建模，建模方法为Edit Poly建模、面片建模与Nurbs建模，材质和贴图。在三维软件中，将表现对象的外观属性称为材质，这些对象属性往往是使用一些特定的算法实现。用户在创建材质的时候，可以忽略这些算法，而只通过修改一些参数，即可创造出各种丰富的材质效果；动画设计，MAX Script是3ds max内置的一种脚本编程语言，该脚本语言是基于对象驱动的语言，与其他编程语言相比，该脚本专门设计用来完成3ds max的特定功能。该脚本反映了3ds max用户接口的高级概念，包括坐标系统、关键帧动画模式、使用层级路径名访问场景对象，等等。语法相对较简单，适合没有编程经验或只有少量编程经验的人员使用。虽然3ds max功能许多，但对想象力丰富的开发者来说，仍然希望拥有新3ds max技术来满足其制作需求。使用MAX Script脚本语言技术丰富了其开发的需求，可以通过自己编写MAX Script脚本语言使它按照自己的意愿工作。

4.动画后期合成

计算机动画是一种动态的画面不断连续播放，计算机技术应用于动画制作过程，主要包括：在动画画面绘制方面，可以通过相关的软件进行绘制，复杂的画面可以通过编程完成；在运动方面，通过计算机自动插补完成，复杂的运动可由计算机编程实现；在画面着色方面，可以使用计算机软件进行着色；在拍摄方面，通过计算机软件的虚拟摄像机实现；在后期制作方面，使用After Effects影视特效制作特效，Premiere进行动画编辑合成。

四、结语

《三维动画设计与制作》教学过程中应注意理论联系实际，多采用案例式教学和项目式教学，以任务驱动机制指导学生预习新课，并在课后自行练习，以取得最好的教学效果。着重培养学生的实际操作能力，使学生具备较强的操作技能，以及自学3ds max其他功能的能力。重点培养全面的动画人才，除了掌握传统三维动画美术基础及动画流程、创作方法以外，重点培养软件应用型人才。

参考文献：

[1]李焕翱，罗凯婷.项目教学法在三维动画短片设计课程中的应用[J].中国电力教育，2011.

三维动画教学论文篇（4）

中图分类号：J218.7 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）24-0018-02

受到科技发展步伐的推动，近些年来动画产业中由原来的二维平面动画发展成为三维立体动画，从而使动画产业更具广阔的市场发展前景。时下三维动画呈现出一片欣欣向荣的繁荣发展景象。三维动画的发展与计算机软件的应用具有十分必然的关联性，网络的高速发展实现了三维动画的纵深方向发展，并使其在发展领域中不断得到完善。

三维立体动画比以往的二维平面动画具有更多的发展优势，从其特点上来看，三维动画不仅能够实现二维动画所能实现的功能，同时从纵深方向实现动画的立体设计，多维度地实现动画产业的纵深发展。三维动画业的发展隶属一种新兴的独具发展特色的行业，在行业发展中，现阶段做三维动画方面工作的和学习三维动画方面专业知识的人不断增多，行业发展呈现出蒸蒸日上的发展新局面。三维动画平台的发展态势也由原来的高端逐步向低端多向的方式发展，逐步实现大众化发展趋势。由此，现阶段一般家庭电脑就可以实现很好的三维动画化作品的制作，实现了更广阔的的发展空间。

一、三维动画的国内外发展现状

当前国内外三维动画专业设计人才和专业研究人才非常紧缺。三维动画专业方面的人才目前还处在“皇帝女儿不愁嫁”的发展现状。据相关部门调查发现，国内动漫复合型人才奇缺，从现阶段国内庞大的动漫人才市场需求来看，我国国内动漫行业从业人数严重不足，更谈不上充足的三维动画专业复合型人才了。仅当前初步计算，国内卡通动画原创人才的需求就需要数万人，就这数万专业性的原创人才中所需要的辅人才就高达十几万人左右，国内动漫人才的需求促使动漫专业人才更具广阔的就业前景。

国外注重动漫人才的培养，并且具有比较久远的发展历史，国外动漫人才的数量和专业素质远远超过我国国内的发展现状。与周边国家相比较，我国动漫人才少于韩国达数万人之多，我国专设动漫专业的高等院校在全国有200多所，而日本仅仅东京一个城市就有20多所动画学校，韩国就首尔一个城市就有160多所动画学校，相比之下，我国动漫专业人才的培养力度还远远落后于国外发达国家。

国内动漫市场发展还不够成熟，动漫设计尤其是三维动画设计大多还依赖于国际的技术作为中坚发展力量，根本没有自己研制创新的核心技术为主要发展支柱。这样，现阶段我国国内动漫行业发展尤其是三维动画方面的发展还处在初级发展阶段，也就是说还处在“引进来”的初始发展态势。而国外动漫行业大多以企业为发展团体，具备成熟的发展机制，具备高端的技术为核心支撑的中坚力量，在市场竞争中处于很强的发展优势。

二、三维动画现阶段在国内发展存在的不足

（一）我国现阶段高校教育体制的不足

我国现行的高校教育体制主要以本科教育为主，而本科教育在其教育特点上主要表现为通才教育，这不利于专业教育的发展和培养。三维动画本身三维技术和发展特点就是以专业的特点来实现高技术的掌握与实践研究，本科教育特点不适合三维动画方面的教育发展。要在国内实现三维动画人才的全面培养，就必须改革国内现有的教育体制，从根本上实现由通才教育转变为专才教育。大力发展高等级高发展目标的专科教育和职业技术教育，使具有动画方面天赋的专业人才能够得到更广阔，更具施展能力的广阔空间。例如，李小华同学从小就对动漫方面的知识感兴趣，在读书学习的过程中学习成绩属中等，当李小华同学到高中要考大学的时候，李小华的父母觉得高校本科教育很好，武断地强迫具有动漫方面天赋的李小华报考本科院校。无奈之下，李小华只好选择具有动漫专业的本科院校就读，然而四年下来，李小华本科毕业后，学不到专业的动漫知识，在动漫的领域中只能算是半个专业人才，更难学到专业的三维动画方面的高端知识，无法挖掘其本身具有的天赋潜能。

（二）我国现阶段高校动画专业教育发展的不足

现阶段我国动画专业教育在高校教育发展中得不到足够的重视，就算有动漫专业的高校在动漫这一领域也只不过是执行现行的教育制度来一层不变地施教。施教过程中并没有对动画专业进行进一步研究和创新发展，这样，高校动漫方面的专业性教育在很大层面上只是照搬照抄传统的教学模式，直观地引进国外教学知识，这样，很容易形成夹生的动画教学模式，从而使学生毕业后在很大程度上不能适应社会中动漫产业生产企业所需的人才要求。例如，一位读动画专业的高校毕业生，在步入社会以后，由于技术方面满足不了动画产品生产企业的要求，几年中都找不到称心如意的工作，这样就白白地埋没了具有动漫方面专业天赋的人才。现行的我国高校专业教育不得不让人深思。

（三）国内动画产品开发企业对专业人才的培养不足

虽然我国国内市场发展空间广阔，但是动画产业相关企业对人才的培养力度严重不足。国内动画产品开发企业大部分停留在原有的发展基础之上或者只是照本宣科地引进国外先进的生产技术，这样，在发展道路上只能受制于人。尤其是在人才培养方面，培养力度更是捉襟见肘，几乎停留在原有的人才利用之上。

（四）国内动画专业核心技术开发与研究方面不足

国内动漫产业在现阶段还处在初始发展阶段，不少产业核心技术还依靠国外技术来实现支撑，很大程度上还处在单方面的引进来的发展阶段，根本谈不上走出去。市场竞争力极度微小，国内动漫产业市场几乎是国外技术产品所充斥。国内能够独立生产研究的机构和企业屈指可数。这样，国内动漫产业方面的不足促使我国动漫产业远远落后于其他发达国家。如何实现这方面的赶超，还有待我国相关部门和相关企业共同努力。

三、三维动画的市场发展前景探讨及开发措施

（一）三维动画在国内的市场发展前景探讨

三维动画具有优于二维平面动画的发展特点，在立体设计方面更优于二维平面设计，无论在动漫影视方面还是动漫设计方面都具有很广阔的发展空间。从市场空间来考虑，我国是世界人口最多的国家，国内市场有很大的发展空间，无论从人力资源，市场发展口径，还是从资源发展空间都具有相当广阔的发展前景。三维动画从影视和动漫游戏以及与之同行的相关儿童游戏产品，都具有很大的发展空间。例如奥特曼动画产品，在儿童玩具方面国内具有很广阔的发展空间，可以利用三维动画特有的技术进行奥特曼相关三维动画产品的研究与开发生产，派生出更多立体的具有新特点的相关产品，实现动漫产品的优化升级，开拓更新更广阔的的发展空间。

当前我国正处在社会主义建设时期，经济的腾飞和知识科技的迅猛发展给各行各业的市场发展带来前所未有的契机。三维动画作为具有高科技含量的技术产品在现阶段具有很大的发展空间，国内市场发展前景看好。仅从三维动画儿童游戏产品来进一步探讨，我们不难发现三维动画产品在我国国内就具有非常大的市场发展空间。我国13亿将近14亿人口，儿童占总人口数的35%，儿童对动画产品情有独钟，无论是实实在在的动画玩具，还是电视屏幕里的动画片，对儿童朋友们都具有极大的吸引力，因此，三维动画的发展加快了动画产业的前进步伐，以惊人的发展速度充斥着国内国际市场。

（二）三维动画的国际市场发展前景探微

三维动画在国际市场发展中已经形成一条比较成熟的产业发展链条，具有很好的发展前景。三维动画国际市场主要以欧美西方发达国家把持着先进的核心终端技术，控制着整个三维动画市场的发展。但是三维动画技术的开发与市场竞争也相当激烈，争抢着三维动画产业的核心技术研发与开发权。三维动画的国际市场发展前景发展时机已趋成熟，实现了飞跃式发展的态势，具有十分可观的广阔的发展前景。

（三）三维动画在我国的将来开发措施

如何实现我国国内三维动画的全面飞跃式赶超发展，是当前我国国内动画行业和科技发展部门共同努力解决的重要问题。那么，笔者通过对国际动画产业和国内动画产业的多维比较，得出相关的初步的解决措施。

介于我国现阶段动画产业在国内发展还不成熟的现有实况，我们必须从国内实际情况出发，根据我国国内市场的具体发展特点为三维动画量身定做一个适合的发展规划。首先改革我国高校人才培养特别是动漫人才方面的培养，实现高校特种人才的专业培养，为三维动画的深入发展和研究创设人才基础。

其次企业应注重产品生产技术的研发创新，增强市场竞争力，这就要求企业在保证产品质量和服务质量的同时应更加注重技术人才的不断培养和能力素质的不断提高，并进一步鼓励技术人员和产品开发研究人员的创新研究发展。三维动画作为一项新兴的具有高技术含量的发展项目，应更加注重技术人才和研究人才的鼓励和培养。

四、结语

综上所述，三维动画在现阶段不论是国际还是国内，都因其具有二维平面动画所不能及的特点在动画行业中具有很广阔的发展前景。三维动画又称为3D动画，具有立体的发展特点，在影视业中可以实现难拍场景的三维方向制作，实现影视实景的低成本制作，从人力和物力方面大大降低了影视制作的成本，具有安全、便捷、快速、环保、节约成本等方面的特点，故而，在将来的发展中，三维动画将成为新兴的影视制作金牌行业。

参考文献：

[1]杨刚.论计算机三维动画的存在与发展[J].装饰；2005年01期.

[2]张林.三维动画《秦时明月》角色造型的分析研究[D].河南大学，2011年.

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[4]罗业云.论动画艺术的运动美学[J].齐鲁艺苑，2004年04期.

[5]沈梦忱.浅谈三维动画技术[J].中国科技信息，2005年10期.

[6]陈苗.论二维动画和三维动画的发展及关系[J].安徽文学（下半月），2009年02期.

[7]杨刚.从技术和受众看水墨动画片艺术的发展[J].艺术探索，2011年01期.

三维动画教学论文篇（5）

一、动画专业的相关概述

动画主要由二维动画和三维动画构成。在新时期发展的背景下，社会逐步朝着立体化、可视化方向发展，三维动画课程成为动画专业学生的学习重点。三维动画作为动画专业的重要分支，该课程是从二维动画中演变而来的，是现代化社会在动画专业发展中的重要产物，有效冲破传统二维动画的局限性，借助现代化多媒体信息技术构建多维空间，有效增强动画成果的艺术性与表现力。在我国高校动画专业教学工作中，教师往往将素描、色彩、二维构成、三维构成、设计概论等设计专业课程为基础，组织学生利用现代化多媒体设备开展二维动画设计活动，通过学生的联想与创造，使学生能够从二维动画设计过度到三维动画设计。现如今，我国三维动画技术日益成熟。因三维设计技术对计算机硬件要求相对比较高，在社会发展初期该技术仅被运用到某些特定领域，例如众所周知的CCTV新闻联播地区动画。随着社会的不断发展，国民经济的不断提升，三维设计技术吸引了广大投资者的注意力，不少拥有雄厚资金的投资者纷纷将三维设计技术运用到产业项目建设中，使三维设计技术能够为国民经济建设服务。受经济、文化、科技等因素的影响，我国三维动画往往以国外外包项目为主，在我国三维动画发展初期并没有形成具有本土特色的三维设计艺术成果，但是国外外包项目不仅为我国三维技术积累了雄厚的技术条件，还为我国三维技术发展提供充足的运转资金，尤其是在政府扶持、企业投资的作用下，我国三维动画项目逐步从外包项目中脱离出来，我国具有独立性、原创性的动画越来越多，有效推动我国三维技术的发展与进步。在新时期发展的背景下，我国三维技术呈现多元化发展趋势，被广泛运用到平面设计、游戏体验、角色动画、汇演展览、影视广告、城市规划、建筑园林等多个领域，AR、VR、C4D等新兴技术更是在我国三维动画产业中广泛运用。

二、动画专业课程体系的教学现状

三维动画课程作为我国高校动画专业的必修课程，备受我国政府部门以及各大教育机构的广泛关注。通常情况下，高校将三维动画教学划分成三个专业学习方向，即数字绘画专业方向、二维动画专业方向、三维动画专业方向，三种不同的专业方向呈相互独立状态，但彼此之间又相互影响。其中，数字绘画专业方向是以传统纸质绘画作为突破口，在现代化科学技术的作用下，将纸质绘画转变为电脑绘画，有效缩短绘画时间，提升绘画质量；二维动画专业方向对于拥有较好美术绘画基础的学生来说没有任何学习障碍，主要运用点、线、面处理绘画作品的结构与肌理，达到别具一格的绘画效果，在PS、CDR、CAD等软件的帮助下运用电脑软件进行二维动画创作；三维动画专业方向容数字绘画技能与二维动画中的运动规律为一体，拥有灯光、特效、材质等一套复杂的制造流程，其制作工程十分庞大，所运用的制作周期相对比较长，学习难度大，对教学硬件、软件要求相对比较高，学生在学习过程容易出现一系列的问题。

（一）三维动画专业课程所存在的个体问题

通过实际调研得知，教师在组织动画专业学生学习三维动画课程时，受思想认知、课程安排、支持力度等因素的影响，动画专业课程在开设过程受到一系列阻碍与制约。从思想认知视角来看，部分师生对动画软件认识相对比较片面，并没有将教师的“教学”与学生的“学习”结合到一起，整个学习过程具有较强的被动性与片面性。3dsMax等三维软件是学生开展三维动画设计活动时所要运用到的软件技术，绝大多数师生均将三维动画制作视为软件操作教学，在教学课堂上教师一味的讲解3dsMax等三维软件操作技能，学生反复的开展技能训练活动，整个教学与练习过程教师与学生均忽视三维动画的存在价值，导致动画专业教学演变成软件技能教学，整个动画专业教学过程具有较强的机械性，学生学习意识相对比较被动，缺乏三维动画创作意识。从课程安排视角来看，高校动画专业在设置三维动画课程时忽视专业课程的紧密性与连贯性，学生在学习过程缺乏整体性与全面性，导致学生无法形成一个完整的知识体系，三维动画制作活动无法顺利开展。三维动画课程具有较强的逻辑性，整个操作过程拥有强烈的不可逆性，教师在组织动画专业学生开展专业课程学习活动时，若教学体系结构呈现一种松散状态，必将使整个教学体系缺乏系统性与全面性，学生在学习三维动画知识与技能的初期无法形成良好的逻辑关系。从支持力度视角来看，动画专业的各项教学活动均需要消耗高昂的教学经费，高校在整个教育教学研究工作中，将绝大多数的教学经费投入到教学科研工作中，在教育教学工作中所投入的教学经费相对比较少。动画项目具有较长的周期，且风险性相对比较高，不少投资者在高风险、长周期面前望而却步，高校在开设动画专业时往往降低招生名额，以此降低自身教学负担。纵使如此，学生在动画专业课程学习活动中，所接触到的三维动画知识与技能与岗位实践中所运用到的知识与技能相比简直就是九牛一毛，导致动画专业学生在毕业后无法适应岗位工作，不少学生在强烈的市场竞争下往往选择放弃动画工作，导致动画专业高端人才尤为欠缺。

（二）动画专业所存在的总体问题

三维动画课程仅是动画专业的一个细小分支，除该课程以外学生还要学习素描、色彩、二维构成、三维构成、设计概论等课程，因动画专业设置存在不合理现象，学科专业课程定位不够清晰，设备配置程度相对比较低，我国高校动画专业教学质量难以得到提升。其一，动画专业设置存在不合理现象主要表现在专业人才结构方面。文化产业的发展离不开人才结构的合理配置，需要文化产业人才不仅拥有良好的艺术理论知识，还能够拥有高水平的实践应用技能。动画专业作为一门新兴产业，在国内外拥有良好的发展前景，学生在学习动画专业课程时，不仅需要掌握扎实的理论知识与实践应用技能，还需学生了解国内外动画市场的发展情况，灵活掌握市场销售技巧。但是我国高校动画专业教学内容相对比较固化，与新时期社会发展趋势存在一定的差距，无法迎合现代化社会发展的各项要求与需要，所培养出来的专业人才缺乏发展性与综合性。其二，学科专业课程定位不够清晰主要表现在人才培养目标定位以及专业课程体系设置方面。我国绝大多数高校对动画专业所做出的学科定位缺乏清晰性，设置众多专业名称，例如动漫专业、动画专业、数字艺术设计专业等，具有模糊性的专业定位无法将动画专业的作用与价值真正的发挥出来，同时对动画专业发展带来一定的制约作用。其三，设备配置程度相对比较低主要表现在多媒体技术软件与硬件的配置方面。高校因经费不足，并没有对动画教学设备进行更新，导致动画教学活动无法顺利开展，进而对学生的学习质量与学习效率带来一定的负面影响。

三、动画专业课程教学强化措施

（一）创建全新的专业课程体系

为处理动画专业教学工作中所存在的个性问题与共性问题，高校需要将行业需求作为出发点，创建新型课程结构模式，结合本专业学生的实际情况合理设置专业教学内容。随着社会的不断发展，动画专业备受社会各界的广泛关注，传统动画专业教学内容已经难以满足社会发展的实际要求与需要，需要高校将行业需求为导向，合理优化动画专业教学内容。与此同时，高校教师需要积极冲破传统教学思想、教学模式的束缚，注重对教学方法、教学内容的改革与优化，运用具有全面性、系统性、有效性的教学方法，对动画专业教学内容进行系统整合。教师在组织学生开展动画专业课程学习活动时，需要不断强化学生的基础知识与技能，夯实学生专业基础知识；明确动画专业教学特点，遵循学生客观发展规律，培养学生自主性学习能力、合作性学习能力、探究性学习能力以及创新性学习能力；全面提高对学生实践操作技能以及实训演练的重视，通过反复练习培养学生对知识的实践应用能力。将动画场景设计、动画角色设计、道具创作、后期制作等教学内容为主开设动画创作课程，不断强化学生动画专业创作技能，提升学生的学习能力与实践应用能力，巩固学生的理论知识，激发学生创作性，发挥学生的个人潜能。

（二）全面打造优秀的师资团队

为提升动画专业教学水平，需要高校全面提高对师资队伍建设工作的重视，通过提升动画专业教师的专业技能与职业素养，全面打造高水平、高能力的师资团队，为动画专业教学活动的开展提供无限发展动力。首先，高校需要定位组织动画专业教师进行专业知识培训，为广大教职人员提供进修机会，使动画专业教师能够在专业培训、知识进修的过程不断提升动画专业教学水平；其次，高校需要不断强化校内教师培训力度，运用绩效考核等管理办法，全面提高校内教师对专业技能提升工作的重视，有效激发教师在专业知识学习中的主观能动性，是每一位专业教师均能够树立终身学习意识，不断学习专业知识，提升个人专业素养，增强自己在职业发展中的竞争力与发展力；再者，高校需要以“走出去”与“引进来”发展战略作为突破口，组织校内教师前往国外进修、学习，同时将国内外动画创作领域有经验的教师引进到教育教学工作中，加强校内外教师之间的沟通与交流，使国内为优秀动画创作者成为动画专业创作教学活动的引路人，不断加强同领域学术工作者之间的沟通与交流，实现知识共享，有效提升动画专业课程在社会中的知名度；最后，高校还需要加强与企业之间的联系，聘请企业动画设计人员到校对学生进行指导，由动画领域的知名专家或者是企业动画设计人员到校担任教师，为学生传授丰富的实践经验，使学生能够从知名专业或者是企业动画设计人员那里获取大量的动画市场信息，为学生后期实践与发展奠定基础。

（三）培养学生原创能力

在现代化教育教学工作中，教师需要将培养学生创新技能与创造能力作为出发点与落脚点。动画专业具有较强的实践性与应用性，教师在组织动画专业学生开展动画知识与技能学习活动时，需要激发学生原创精神，全面培养学生的原创能力，提升学生综合素质，促进学生全面发展。首先教师需要全面了解本专业学生的综合发展水平以及个体发展情况，从学生的共性与个性特点分别出发，结合专业课程的具体教学内容，使学生能够在不同课程的学习中获取丰富的理论知识与实践应用技能，不断提高学生艺术修养与文化底蕴，大力培养学生的原创能力，让学生能够逐步成长为具有创新思维意识、坚强意志品质、敏锐判断能力的专业人才；其次，教师需要引导学生学习我国优秀的传统文化，大力弘扬民族精神，宣扬社会发展历史，有效增强学生的民族自信心，提高学生对国家、对民族的认同感，使学生能够积极学习我国古代劳动人民的智慧，不断发挥自身的创造力；再者，教师应积极做好学生的教学引导工作，培养学生自主性学习能力、合作性学习能力、探究性学习能力与创新性学习能力，使学生能够在自主探索与发现中创造出具有民族特色、时代特色的动画作品；另外，教师还需要培养学生的综合素质，关注学生的全面发展，在潜移默化中提升学生艺术分析能力，丰富学生的情感生活。

（四）加强校企合作

考虑高校动画专业在课设过程所存在的局限性，高校需要积极探索、不断开阔出新的资金来源以及动画专业的教学渠道。动画专业想要朝着产业化方向发展，需要明确教学目标，运用多种教学手段与方法，不断对动画教学课程进行优化与整合，使动画专业课程教学活动能够朝着专业化的方向发展。首先，高校可以学校的名义创建动画创作工作室，成立动画制作公司，接受来自社会中的动画制作活动，为本校学生创建一个良好的动画创作平台，使学生能够拥有良好的实践创作空间，不断提升学生动画专业技能水平，为学生的后期学习、就业、创业等活动的开展奠定基础。其次，学校可以与校外企业进行合作，将学校发展成动画创作基地，不断引入动画创作项目的制作活动，通过校企合作共同开发出更多优秀的动画产品。再者，学校需要在校外创建实践演练基地，开阔学生视野，提升学生专业知识水平，锻炼学生动画实践技能，为当代动画产业的发展培养出综合性应用型人才。

三维动画教学论文篇（6）

我国动画业的发展经历了一个漫长曲折的阶段。在六十年代以前成果丰硕，比如说《哪吒闹海》《大闹天宫》中使用的是中国水墨画的形式表现的，在当时引起了巨大的反响，甚至被人们奉为艺术瑰宝。提到这些，相信国人都会为我国的动画的独树一帜而感到无比自豪。然而，在改革开放以后，许多国外的优秀动画被引入进来后，国产动画逐渐淡出了大众的视线。国产原创动画的数量日益减少，国内动画市场也逐步被日本、美国等国家所垄断。党和国家领导人意识到了中国国产动画产业的一蹶不振，于是相继出台了一系列的鼓励扶持政策，希望重振国产动画的雄风。俗话说产业的发展靠人才，人才的培养靠教育。肩负着振兴中国动画业的众多高等院校也积极改变办学模式，不断改革创新，以期望培养出更多更好的优秀动画人才。在长期的探索实践过程中，高校也逐步形成了一套比较完善的教育教学体系，但是创新是发展的动力，在原有的体系下，注入新颖的教学理念是非常有必要的。

一、教学的全面性

如果把动画理论比作是根的话，那么实践就是那盛开的花。理论和实践相辅相成，缺一不可。少了根提供的源源不断的养分，花儿会很快枯萎；少了花的引人驻足，根也就不被大家所认可。因此说理论和实践相辅相成，缺一不可的。当然这里提及的理论不仅仅局限于动画原理，还包括了电影理论、音乐理论等一系列动画涉及的体系理论。对于动画创作人才，学习这些相关的理论知识对于其进行动画创作也是大有裨益的。

二、众学科要交叉

动画是一门综合性的学科。动画专业所涉及的知识面非常广，它用到了文学、美术、音乐以及一些边缘学科知识，可以这么说，动画包含的知识体系相当丰富。现如今，在社会上有这样一种说法：“动画就是美术加电脑技术”，这是观点是极其片面的，这样发展下去，只会使动画教学变成培训班的形式，造成学生的知识面极其狭窄。如果高校的教学成果就是如此的话，那将是一件很可悲的事情。我们举个具体的例子来看看，日本动画片《灌篮高手》，它无疑是一部很出彩的动画片，我们细看会发现它的巨大成功其实与它的配乐有很大的关系，音乐对影片的气氛、主人公个性的烘托都发挥得淋漓尽致。通过上面的一个具体的例子可以很明显地看出，好的音乐对动画会起到画龙点睛的功效。当然效果创作人员如果没有丰富的音乐修养是根本达不到这种期望的效果的。

三、学生的全能性

现如今，数码技术的发展相当迅猛，我们都会不禁赞叹利用三维数码技术制作出来的动画，几乎所有的观众被它独特的魅力所打动。那什么是三维数码技术呢？三维数码技术其实就是通过计算机模拟真实环境的三维空间，模拟真实的或虚拟的物体，表现出它的质感和真实的运动，能将物质的逼真性、失控组合的自由性、艺术想象的灵活性融为一体。利用三维数码技术我们可以创造出一种虚假的真实，以弥补实拍达不到的效果而带来的视觉遗憾，例如现在大热的好莱坞大片《阿凡达》《泰坦尼克号3D》等就是采用这种技术的，它们的上映为广大观众带来了一种全新的视觉盛宴，将观众带入了“真实的非现实”空间，体会到了梦幻般的境界，直呼过瘾。然而离开了三维技术，观众就不可能享受到这种新奇的视觉体验。也正因为三维产品如此受欢迎，所以三维数码制作也渐渐成为将来动画业以及影视业发展的一种必然趋势。但是，二维动画仍然具有它不可替代的艺术魅力。它简洁明快的造型，概括夸张的色彩，仍然受到广大动画爱好者的热烈欢迎。从上面对二维和三维动画的各自优势的分析中可以看出，目前比较流行的常用的创作法就是将二维与三维制作相结合做到优势互补，达到最佳的制作效果。所以，对二维制作和三维制作的把握就显得尤为重要，只有找到它们的制作特征、制作技巧，找出它们的契合点，才能发挥它们的优势。通常我们在制作动画片时，道具采用三维手法，角色则采用二维手法。在三维制作时，控制空间层次，以画面的黑白灰关系及灯光的设定，来达到三维背景与二维角色的协调搭配。二维与三维相结合能达到很好的效果，成为现代动画制作的一种趋势，所以我们在教学中应该有这样一种理念：将二维与三维并重，把学生培养成全能性的动画人，为国人制作出一部部精彩纷呈的国产动画片，在让观众享受到超过瘾的视觉盛宴的同时也重塑我国国产动画辉煌的形象。

结束语

古人说：“问渠那得清如许，为有源头活水来。”那么对于我国动画教育来说，对动画教育理念的更新就是那源源不断的动力。当然，理念的更新要适应了当前动画发展的大背景，符合了今后动画发展的大趋势，那么这些新的理念会在推动我国动画业繁荣发展的过程中起到很关键的作用。

【参考文献】

三维动画教学论文篇（7）

中图分类号：G724 文献标志码：A 文章编号：1006-8228（2014）04-49-03

Abstract： Aiming at current problems of the teaching of "three-dimensional animation design and production" in open education， a teaching mode system of establishing "three-dimensional animation design and production" by Moodle platform is put forward. Being oriented by the market demand and employment， multi-dimension teaching content of open and application type is build. Study group is created to motivate students' interest in learning. Learning atmosphere is created. A new teaching evaluation system is constructed， achieving good teaching results.

Key words： open education； three-dimensional animation design and production； Moodle platform； teaching reform

0 引言

目前，使用计算机软件技术进行动画的建模、材质、动画、剪辑、特效、渲染、合成等制作，给人以全新视觉和听觉的三维动画制作与设计人才缺口较大。《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》明确提出“健全宽进严出的学习制度，办好开放大学”。由于开放大学较多地沿袭普通高校、广播电视大学教育模式，在“三维动画设计与制作”人才培养体系构建上缺乏较为统一的观念，部分教师能够努力探索新教学模式，改变过去只重视知识的传授而缺乏能力的培养的“填鸭式”教学方法，取得了一定的成效；而有的教师向学生提供的“三维动画设计与制作”项目没有按工作要求进行设计，教学以大量的界面认识、功能介绍为主，忽视了三维动画制作企业项目能力的培养，学生表现出动手能力弱，不能很好地深入发掘软件所能达到的商业功能和效果，以致出现“成人学生学的许多知识用不上，而工作中要用到的技术却没有学”的现象，这使学生在获得工作岗位后需较长时间的培训实践才能适应岗位工作。

1 开放教育“三维动画设计与制作”教学改革与实践

1.1 建立基于工作过程的开放式创新性“三维动画设计与制作”教学模式体系

开放大学的教师应充分考虑成人教育的特殊性，即成人教育学生较普通高校学生有较大差异，如年龄大、记忆力差、社会交往多，大多数学生已参加工作，具备一定的实践技能和理论基础，同时具有较好的理解能力和适应能力。教师应充分利用这些特殊性，突出开放教育学生在学习中的主体地位，借助网络教学，以教学质量为生命线，以工学结合为课程开发的关键，以校企合作共同开发或行业企业提供的岗位群工作任务分析为课程开发的依据，科学、准确地找出该职业岗位群和对应的典型工作任务，分析完成这些典型工作任务所需具备的职业能力，归纳典型工作任务进行的行动领域，根据认知及职业成长递进规律，整合知识与技能，将行动领域转换为学习领域[1]。由于Moodle平台具有先进的教学理念，网络学习活动模块化，使用者可以随时根据需要调整界面、增减内容，教学资源易于呈现与共享等特点[2]，是目前流行的国际广泛认可和应用的课程管理系统，所以我们借助先进的 Moodle平台，创建基于工作过程的开放式创新性“三维动画设计与制作”教学模式体系，遵循教育教学规律，以项目驱动为主线，由简单到复杂，由单一到综合的方法进行设计，打破以老师为中心、以教室为中心的灌输式教学模式，加强自主学习、视频教育、网上社区讨论、即时网上辅导反馈，让案例式、启发式、任务驱动式、研讨式教学方法相互交融[3]，形成启发式课堂讲授、现场教学、专题研讨、自主学习、网络辅导教学结合的立体化开放式创新性教学模式体系，强调学以致用，让学生在完成具体任务的过程中，掌握教学内容，达到教学目标。基于工作过程教学模式，体现为教学内容与实际工作任务、教师与企业培训师、学生与企业员工、教学情景与工作环境、教学情景与生产实践的无缝对接。教学模式体系如图1所示。

1.2 以市场需求和就业为导向，构建开放式应用型的多维度教学内容

加强学生实践能力、创新能力以及社会适应能力的培养是实现开放大学人才培养的重要工作。开放大学必须构建适应市场需求和就业需要、具有鲜明特色的教学内容体系。“三维动画设计与制作”主要内容结构为：基本动画技术、角色动画技术和拓展应用型动画技术。按学习顺序主要包括软件基本操作、基本模型创建、多边形建模、曲面建模、材质、灯光、渲染、动画。针对开放教育“三维动画设计与制作”知识体系和教学过程的特点，构建立体化多维度教学内容体系，通过企业专家、一线技术人员和课程组对三维动画设计与制作岗位的工作过程和完成动画作品典型工作任务所需的知识、能力和素质要求进行教学内容的选取，对原有学科体系课程内容进行重构，重构基于工作过程的项目化课程内容，改变过去以教材为中心的教学内容组织思想，瞄准课程教学目标，对教学内容进行设计、组织和加工，梳理出基础性、先进性、实用性、创新性统筹兼顾的专题式项目化内容体系，既增加知识的系统性、连贯性，又支持柔性构建、按需定制，以真实工作任务及其工作过程为依据，科学设计学习性工作任务，形成从理论、方法、教材、教学计划、学习评价、人才出路等问题的一整套理论与方法，保证教学内容和企业要求“零距离对接”。

教学要重视学生在校学习与实际工作的一致性，加强与企业的联系，把工学结合作为开放教育人才培养模式改革的重要切入点，明确企业所需人才应具备的知识、技能，积极推动与生产和社会实践相结合的学习模式。三维动画设计与制作课程的理论与实践教学都是在三维实训室进行，三维场景的制作、三维角色的制作、三维动作的调试和三维动画的输出等均依据各企业实际项目，依据工作过程进行重构，强调实践训练的有趣性和实用性，提高实践和创新应用能力培养。加强与企业合作，带领学生去动画设计与制作公司参观，了解三维动画软件在企业的具体应用，了解动画制作的流程，请企业的制作工程师给学生讲解软件的应用流程和特点，进行典型案例分析，或者将企业中的高手请进课堂，给学生现场讲解软件制作过程，让学生“零距离”接触岗位，感受企业动画制作的整个流程，拓宽学生的视野，激发学生的求知欲望，营造出师生间的良性互动。由于企业实际项目产品一般有技术综合性强、复杂度高的特点，在选择工作任务时，如果任务过于复杂，则不利于开展教学；如果项目任务过于简单，又会与生产实际脱节，“任务”的展示千万不能泛泛而谈，含糊不清，应落到具体的某一点上，要让学生尽快进入任务驱动情境[4]。因此，深化工学结合，教师需要对企业实际项目进行加工整理、精心设计后引入课堂，精心设计围绕工作过程的教学内容和学习情境， 注重实效的全面考核措施，为培养实践能力强的创新人才提供良好的教学环境，确保人才培养的质量。

1.3 创建学习小组，培养学生学习兴趣

三维动画设计与制作涉及剧本编写、角色设计、场景设计、灯光设计、分镜头设计、音效设计等多个方面，要求制作者具备一定的文学修养、艺术美感和创作鉴赏能力，掌握相关软件的应用，掌握影视艺术的基本理论知识，理解动画制作规律。教师需将“三维动画设计与制作”教材生动化、具体化，培养学生浓厚的学习兴趣，激发学生的学习热情。因此，上好“三维动画设计与制作”第一堂课――欣赏三维动画设计与制作在各个领域的应用非常重要，可使学生对这门课先有个整体的了解，开阔他们的视野，提高他们对形体的塑造能力、审美眼光和审美情趣，让学生感到“三维动画设计与制作”的实用性，增强学习兴趣，体验学习带来的成就感。

职业能力是专业能力、方法能力和社会能力三方面的统一体。要在专业能力的培养过程中融入方法能力和社会能力的培养，通过方法能力和社会能力的培养，进一步提升专业能力，使学生全面发展。教师创建学习环境，培养学生对专业知识的表述能力、自我检查能力、沟通能力和团队协作能力，将学习的主体引入到课程的教学中，强调开放教育自主式学习的活动教学过程。在项目实践教学过程中，教师要提供相应的理论知识讲解及技术指导，创建学习小组，小组成员搭配采取强弱配合，每组中都要在各个不同的三维动画设计与制作阶段有相应的技术高手，针对开放大学成人学生的特点，在小组里设技术总监和组长角色，增强小组之间的竞争性，这样可以有效提高学生的集体荣誉感。

1.4 创设学习“情境”，建立新的教学考评体系

教师是教学过程中的设计者、咨询者和激励者，需要创设好的学习资源和学习“情境”，将新知识点与实际应用联系起来，建立学习者知识的内外联系。学习情境应该以企业项目为载体，有针对性地采取项目导向、任务驱动、课堂与实习地点一体化等行动导向的“职业实境”教学，使教学内容贴近企业、贴近实际、贴近新技术的发展。充分运用各种教学手段给学生提供多种学习的资源，让学生在不同的学习情境下应用所学到的知识。开放教育的目的主要是交给学生学习知识的方法，而不是灌输给学生多少知识。针对成人学生本身的特点，以艺术素养和技术实现作为训练手段，培养学生解决实际问题的能力，激发他们的创新能力，以三维动画作品评价代替传统理论考试，改革狭隘的一张试卷定高下的考评方法，期末考试内容在考前几周就布置下去，允许学生之间相互探讨，提高协作能力和作品的质量。教师从学生方法能力、专业能力、社会能力培养的要求出发，建立基于教学全过程、以能力提升为导向，形成现场课堂和网络教学活动表现、网上社区讨论、网上作业质量、实践效果、结果考核成绩综合评价体系，学生通过网络提交作品和设计文档，说明自己的构思创意和设计制作的主要步骤，教师将优秀作品通过Moodle平台作品汇报专栏展示，通过展示交流，学生可以得到校内外专家指导和点评，学生之间也可以通过Moodle平台互相学习和讨论。具体的考核方式[5]参见表1。

2 结束语

本文充分考虑到开放教育学习者的特殊性，突出专业人才培养的应用性，以市场需求和就业为导向，以企业实际工作任务为设计单位，把课程结构和知识序列重构为典型的学习情境，建立基于工作过程的开放式创新性教学模式体系和多维度教学内容，建立全面的教学考核方式，重视实践和实训环节教学。这一改革提高了“三维动画设计与制作”人才培养质量。该模式经过精心修改可应用于其他实践性较强的课程教学。

参考文献：

[1] Felix Rauner.职业教育与培训―学习领域课程开发手册[M].高等教育出版社，2007.

[2] 沈云云.以混合学习活动为中心的FLASH动画设计与制作课程教学[J].计算机教育，2012.8：80-83

三维动画教学论文篇（8）

0 前言

在计算机技术的带动下，三维动画技术得以快速发展，为做好三维动画设计与制作，社会企业逐渐提高了对三维动画人才的需求。但优秀的三维动画人才仅掌握理论知识是远远不够的，还要具有良好的实践能力，能够独立完成三维动画设计与制作，但在很多三维动画设计与制作教学中却无法做到这一点。因此，有必要对此问题展开研究，并联系实际情况提出合理教改措施。

1 三维动画设计与制作教学中存在的主要问题

1.1 教学方式存在问题

自从我国各大院校扩招以后，教学规模不断扩大，原来的精英教育转变为大众教育。尽管学习动画设计与制作的人数在增多，但不少学生只懂得理论知识，很少具有实践能力。这样一来就带来了一系列问题，如动画毕业生无法适应企业工作，很多都要重新学习，尤其是三维动画设计与制作中，不仅需要学生懂得动画知识，还要懂得计算机知识，这样一来就降低了企业的满意度。之所以会出现这种情况，与现代三维动画设计与制作课程教学方式存在问题有关。很多学校在三维动画设计与制作课程的教学中依然采用理论知识教学与实验教学相分离的方式，不少教师错误地认为实验教学是理论知识教学的辅助，所以，很多教师并没有将实验教学作为重点，这样一来就出现了课堂教学效果滑坡，学生学习成绩不高，无法满足社会企业需求的情况。[1]

1.2 组织教学存在问题

很多三维动画设计与制作课程教师在组织教学阶段，只是根据教材编排顺序向学生传播知识，也就是先为学生介绍一下与三维动画相关的理论知识，然后针对某点做详细讲解，整个课程均由教师主导，学生被动接受知识，课程结束后多数学生都很疲惫，所学到的知识也很少。

2 三维动画设计与制作课程教学与教改措施

2.1 注意新型教学方法的引入与实施

为做好三维动设计与制作课程教学，需要引入新型教学方法。如项目驱动法，让学生参与到项目设计中，转变师生地位，将学生作为教学中心，教师在适当时机为学生提供指导，为学生创设合适的学习情境，将项目目标告知学生，然后将总目标划分成多个小目标，然后划分到各个小组中，让学生带着问题学习与实验。这样学生就会将理论与实践很好地结合在一起，如让学生利用三维技术制作一个属于自己的动画形象，让学生回忆制作动画形象时应注意哪些问题等，逐步深化学生的理解。[2]最后，在实际教学中采用合适的评价方法，不仅要注重期末考试成绩，还要将学生实验课程表现作为评价一部分。

2.2 选择合适的教学内容

在开展三维动画设计与制作课程教学时，还应选择合适的教学内容，以确保学生能够掌握三维动画设计与制作的基本理论，并能熟练完成有关软件的操作。为此，还应将理论知识和实践较好地结合起来，以便学生能够较好地运用理论知识解决实践问题，进而为学生后续发展打下良好基础。按照设计思路，可以在实践教学中安排学生完成三维动画的创作，使学生将获得的材料作为素材进行动画编辑。在教学内容组织方面，应以学生职业能力培养为目标，加强对学生快速掌握知识的培养，以便学生能够实现自我学习和自我提高。[3]而三维动画的制作需要多人配合，所以还需将教学目标细分为多个目标，并将每个学习模块的内容细化为多个小“项目”。根据这一思路，可以进行合理的课程内容体系结构的构建。首先，还应完成工程标准的制定，即结合学生职业任务取向完成三维动画制作内容的定制。而结合课程标准，还应完成知识目标的树立，即利用项目引导法帮助学生掌握动画制作的3DMAX理论，并学会运用数据库知识，从而完成动态网页的制作。在学生能力培养方面，还应树立加强学生运用动画开发工具实现动画设计开发能力培养的目标。在工作任务上，应制定使学生利用所学知识完成三维动画设计开发的任务。而在这一过程中，学生不仅能够完成动画基本理论、开发工具等理论知识的学习，还能掌握三维动画设计开发的实践知识，并能更好地实现动画定位，从而得到知识的扩展。为确保学生能够较好地完成这些内容的学习，应将课程总学时设定为90学时，理论和实践各占30学时和50学时，机动占10学时。

2.3 做好课程项目设置

想要运用项目驱动教学法开展三维动画设计与制作课程教学，还要做好课程项目的设置。在项目选择上，还应确保项目具有实用价值，并能完成课程知识覆盖。结合这些内容和学生培养目标，教师还应对市场进行就业调查，然后结合职业能力目标进行学生职业需求的确定，以确保项目的设置能够起到加强学生岗位职责培养的作用。为此，教师还应随着市场对人才要求的变化而进行教学内容的更新，并进行相应的能力目标设定。[4]而以职业能力培养为项目设置落脚点，则能在设置课程项目的过程中将知识点和学生需要掌握的部分融入学习过程，进而使学生更好地参与到项目实践中，并得到职业能力的培养。

在具体进行项目设置时，还应进行小“项目”的实践操作设置，并在其中引入相关理论知识，进而使学生在具备技术操作能力的基础上完成知识的学习。而采取该种项目设置方法，则能引导学生完成三维动画设计开发能力的逐步构建，进而使学生达到最终的学习目标。首先，教师设置的项目应能完成情境因素的充分利用，从而完成良好教学氛围的营造，进而使学生的学习兴趣得到激发。其次，教师还应以典型三维动画工作任务为例，以确保学生能够掌握该类任务的完成方法。再者，在学生掌握任务方法后，还应进行实践任务的设置，并要求学生通过合作完成任务，解决过程中遇到的问题。在学生完成技术实践知识构建后，则应进行相关理论体系的归纳，以确保学生能够掌握技术理论知识。[5]最后，还应围绕技术理论提出需要灵活运用知识的问题，并要求学生利用自身技术实践经验和所学知识解决问题。能够成功解决这些问题，说明学生已经完成了能力构建。

3 结语

在三维动画设计与制作课程教学过程中，可以利用项目设置完成知识面的覆盖，并通过构建项目体系完成新的教学布局。采取该种教学方法，需要始终利用问题进行学生的引导，并利用项目实现学生的驱动，进而更好地体现学生学习的主动性。而学生在学习的过程中，也可以项目为载体进行知识的联想和应用，所以能够避免一味进行枯燥理论知识的学习。从以往的教学实践成果来看，采取项目驱动教学方法能够较好地激发学生学习的主动性，并且能够使学生的综合素质得到提高。

参考文献：

[1] 王妍.基于任务驱动的《三维动画设计与制作》课程教学研究[J].天津职业院校联合学报，2012（08）：111-113.

[2] 朱喜基. 2+1项目驱动模式在三维动画设计与制作课程教学中的应用研究[J].无线互联科技，2012（08）：230- 231.

三维动画教学论文篇（9）

1 中西方动画教学之比较

1.1 中西方动画教学中的共同规律

由于商业动画的快速发展，对动画创作的方式和方法产生了严重影响，关于二维和三维的问题一直在企业和动画教育中处于比较激烈的论战中。动画究竟应该怎样做怎样学？无论是中西方动画的专业制作人员，还是中外学习动画专业的学生，都是很愿意探讨其中的制作规律问题。无论是迪斯尼，还是皮克斯和梦工厂，二维动画与三维动画的核心理论是共通的，只是在表现形式与风格的不同。依据动画企业动画项目制作实践总结，可以将动画的学习概括为三个部分：首先，是由内至外的结构认知。其次，是动画运动规律中立体概念的掌握；最后，是原画原理、时间与节奏相对应的“表演”。

1.2 美国的动画教学内容与形式紧密结合

美国的动画教学重视学生瞬间把握造型本质能力的培养。美国动画专业的速写写生，时间一般为20秒，学生要在20秒时间内，抓住物象的本质。你怎么画？你抓的是什么？我想这不是集训班在短期内可以教授和训练出来的。美国的动画教学的苛刻是难以想象的，老师会很严肃的告诉你，你必须作到 frame by frame的播放，挑不到毛病，才可能拿到A，而一般美国公司的用人标准，都在A以上。对于刚接触动画学习的学生，只能达到B的标准。要靠每天刻苦的训练，才能向A逐步靠近。

美国的动画教学注重个人兴趣培养与极致练习。美国本科动画学习为四年制，前一年是绘画基础。第二年是平面动画与电脑基础，这个时候学生开始了解自己的兴趣所在，相当部分的学生开始喜欢建模型，灯光渲染而转攻其他方面，而动画学生在了解基础运动规律（2d full animation对3d的重要性之大）以后的第三年要继续专攻这个部分，然后达到更高层次的要求：生命的创造――情感的表达。在这个过程中，需要强调的是动画并不是每个人都可以做的。这里要再次强调设计不是动画。美国的动画教学强调动画制作的极致。没有任何基础的学员在短训班里面培训，最大的坏处就是缺乏艺术修养和思维的积累，动画做到后面只是为动画而动，没有任何情趣，也没有生命力，这样的动画作品看上去不精彩，也不极致。美国动画公司要求的动画的标准不仅仅是OK，而是Perfect。

1.3 中国的动画教学形式大于内容

不极致的动画谁都可以做，尤其是科技飞速发展的今天，电脑技术做出来的动画很快，这就是为什么好多人在抱怨中国的动画多但是品质低的原因。美国的动画大师在强调细节的时候，我们却在举办各种所谓的动画大赛，动画节等商业行为。每年国家在强调投入资金，大力发展动画产业，但是我们的教育结构却没有根本得到改善。中国的动画也处在一个付出毁灭好机遇代价的阶段，人们都对过去的动画叫好，但更向往新的动画时代来临。也希望自己过大富大贵的生活。就像一个被长时间禁锢的人，一旦有机会见到外面的世界自然觉得什么都好，中国动画现在还禁锢在封闭的空间之内，也许若干年后再回顾这一段历史，就会觉得这是必然要经历的过程。只有等它再回归的时候，才会在另一个高度上体现自己的本土特色。

2 二维动画与三维动画的异同

2.1 二维动画与三维动画的区别

传统的二维动画由动画设计人员画出一个动作的起点与止点的两张画面，动画辅助人员则画出它们中间的连续画面，再由摄影机逐张拍摄记录而连贯起来的画面。科技时代的来临，电脑技术让二维动画得以发展，可将事先手工制作的原动画逐帧输入电脑，由电脑帮助完成绘线上色的工作。三维动画是使用三维设计软件进行人物和场景的建模。首先在计算机中建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其他动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。从技术上来说，二维动画的制作过程需要花费大量的人力、物力和时间，也需要绝对的绘画功力，而三维动画技术虽然入门门槛较低，但要精通并熟练运用却需多年不懈的努力，同时还要随着软件的发展不断学习新的技术。由于三维动画技术的复杂性，最优秀的3D设计师也不大可能精通三维动画的所有方面。三维动画制作是一件艺术和技术紧密结合的工作。

2.2 二维动画与三维动画的共同点

无论是二维动画还是三维动画，他们都同属于计算机动画范畴。首先，除去原始的传统手工动画不谈，二维动画与三维动画的共同点之一就是，它们都是在电脑上制作完成的，用串联帧的形式连接动画的。其次，二维动画和三维动画都属于造型艺术的范畴，他们共同的基础就是造型艺术。再次，“创意”是二维动画与三维动画的灵魂。如果只专研三维技术和新的数码技术，制作出来的动画片没有了艺术底蕴，更没有好的创意和构想，无法吸引观众。

2.3 二维动画与三维动画相互联系互相依存

二维动画和三维动画制作的过程事实上都是在对现实的三维世界进行一个模拟，三维动画中的贴图是二维的，而二维动画一直在绘制真实三维空间，他们之间是我中有你，你中有我的关系。只有将这两种技术结合起来，才能更好的模拟真实空间，制作出更有视觉效果的动画片。所以为了发展三维动画而放弃二维动画，这是一个严重的误区。二维动画做出来的图像是平面的，不太吸引人，主要靠剧情和绘画的手法吸引人，但是它有一种“画”的意境，可以给人舒服，柔和的感觉。宫崎骏的很多作品都能很好的表现出二维动画的这些优点，最受称赞的是动画片《幽灵公主》，故事里面无论是场景的描绘、人物的设计或者故事情节的设置，都能给人们心灵上的享受和震撼。而三维动画富有立体效果，无论在那个位置看都是立体的，具有超强视觉冲击效果，而且，三维动画能真实的描绘出接近现实的场景，人物，自然现象等等，或是使许多夸张，奇异的画面变得真实。

3 结束语

二维动画的美在于它的风格灵动，三维动画的美在于它的画面真实。真实的画面有利于动画角色的刻画，过于真实的画面，有如真人化妆后拍摄的影片。二维动画的画面虽然是平面的，但细致、柔美，传统动画中画面的任何一个细节，包括线条、着色，都能很好的体现作者的绘画功力和内心想表达的思想。所以，希望二维动画和三维动画能够互相发展、和谐共存！

参考文献：

[1] 何贵清.突破动画片造型设计的惯性思维[J].装饰，2004（6）：23.

[2] 殷俊.全球化语境下的中国动画造型[J].装饰，2006（12）.

三维动画教学论文篇（10）

中图分类号：G712 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2013）15-031-01

一、项目教学法的定义

所谓项目教学法，也就是说，师生通过共同实施一个“项目”来完成整个教学过程，使得课堂教学内容变得更加丰富，学生也具备更强的学习积极性。

二、项目教学法在《计算机三维动画》课程教学中的应用的重要意义

《计算机三维动画》是一门具备非常强的实践性的课程，只有通过项目教学法在《计算机三维动画》课程教学中的应用，才能够提升《计算机三维动画》课程教学的质量，才能够使学生在完成项目的过程中更加深刻地掌握课程知识，才能够有利于学生今后的就业。

三、项目教学法在《计算机三维动画》课程教学中的应用过程

1、科学合理地设计项目，培养学生的学习兴趣。只有科学合理地设计项目，才能够更好地培养学生的学习兴趣，从而保证项目教学法在《计算机三维动画》课程教学中的应用取得良好的效果。具体来说，以三维角色动画短片教学项目为例，根据企业动画项目开发流程（前期策划――建模――材质编辑――动画制作――合成输出），我们能够将项目制作分成基础建模、高级建模、材质编辑、基本动画制作、高级动画制作、后期合成输出等环节，同时根据不同的环节来对于项目进行细化，并且要注意到项目的具体特征。

2、分组设计项目解决方案，提升学生分析问题的技能。遵循企业项目开发团队的工作理念，将四到六个不同能力水平的学生划分在一个项目组之中，并且结合不同的学生的特长来确定出一个有责任心、有大局意识、综合素质过硬的项目组长。在此基础上，教师就可以分组设计项目解决方案，提升学生分析问题的技能。在这一过程中，不同的项目小组派出代表来说明该组的方案，并且由教师组织实施不同的项目小组之间的组间讨论，综合评论不同的项目小组之间的方案，提出有待改进的地方，并由学生对其加以修改和完善。

3、分工合作做好项目，提升学生独立解决问题的技能以及团队意识。按照项目解决方案，由不同的项目小组的组员分工研究要完成项目所必须的理论知识，在这一过程中，可以通过计算机网络、图书馆等各种渠道来搜集一些有关于该项目的学习资源，学生能够带着项目来进行学习，从而具备非常明确的学习目标，学生的学习效率也能够得到大幅度的提升。

在此基础上，可以对项目开展组内分工，由不同的项目小组的组员各自负责项目过程中的不同环节，最终保证项目的顺利完成。在整个项目的完成过程中，不同的项目小组的组员密切配合，通力合作，从而能够最大限度地提升学生独立解决问题的技能以及团队意识。

4、采用以能力为核心的考核办法，提升学生的综合素质和职业能力。在项目顺利完成的基础上，教师应该采用以能力为核心的考核办法，提升学生的综合素质和职业能力。具体来说，教师应该采用过程考核和期末考核兼顾的考核评价办法，对于学生完成每一个项目的具体状况必须按照适当的比例记入期末总成绩，转变以往的期末考试一考定终身的局面，从而能够保证学生在平时的课程学习过程中具备更强的学习动力。与此同时，考核内容一方面涵盖了学生的技能，另一方面，也应该涵盖学生完成每一个项目的学习态度、贡献精神、积极程度、团队意识、创新意识等各个方面。通过这种方式，能够保证学生在今后的项目完成过程中，更加积极努力地进行学习，学会在学习中不断地开拓创新，有利于最大限度地提升学生的综合素质和职业能力。

四、项目教学法在《计算机三维动画》课程教学中的应用的注意事项

1、保证项目具备代表性、实践性、可操作性是科学有效地应用项目教学法进行《计算机三维动画》课程教学的关键。在选择项目的过程中，必须保证其可以涵盖课程中的主要操作技能，并且有利于激发学生的学习积极性。

2、应用项目教学法进行《计算机三维动画》课程教学能否取得成功的一个重要决定因素就是学生能否充分地掌握相关的基础知识。所以，本文指出项目教学法前期必须对于基本理论知识和关键技术方法进行重点讲解，为项目教学法的有效开展奠定坚实的理论基础。

3、必须科学有效地对学生进行分组，保证每组四到六人，并且根据“组间同质，组内异质”的原则来进行调整。

第四，项目教学法对教师提出了更高要求。学校必须加强和企业之间的联系，推进校企合作，保证教师具备一定的项目工作经验。

参考文献

[1] 钢强.三维动画项目教学的实践与研究[J]. 职业技术，2010（10）.

[2] 王岩松.浅谈高职三维动画课程教学方法[J]. 辽宁高职学报，2009（05）.

[3] 黄锐，刘建华.高职动漫专业三维动画教学改革研究[J]. 福建电脑.2009（06）.