天津音乐学院学报:杂志 省级期刊

天津音乐学院学报: 2006年第01期杂志 文档列表

中国音乐文化的“大传统”与“小传统”3-10

摘要：如何认识中国音乐文化传统，作者认为既要从当下共时的视角，也应该注意历时的层面，应该看到中国音乐文化的社会功能性和实用功能性。中国音乐文化实际上已经形成了两个传统，那就是在乡村社会广泛存在的、历史上音乐文化传统的现实存在和一个世纪以来以城市为中心的、深受西方音乐文化影响的、当下已经成为传统的音乐文化。乡村社会中所存在的音乐传统至少有两种功能性的存在，“为神奏乐”与“为人奏乐”并存，而当下城市中的音乐传统则是更多强调“为人奏乐”的审美功能性。

商周乐器的动物纹饰及其隐喻11-18

摘要：中国出土商周时期的乐器，体表所饰动物纹样大致有像生动物纹和幻想动物纹两种。它们不仅是乐器的一种装饰，而且是当时人们信仰观念的外在表现，具有一定的象征意义，并由此显示出乐器的祭祀功能。

析舞阳骨笛的调高和音阶19-24

摘要：经分析研究，笔者认为已知的七支舞阳骨笛，其所能奏出的音列全为包含不同音数的自然音阶。自然倍音列对于早期人类的乐律思维具有重要的影响，人类旱期的音阶必然是在倍音列的感知和制约下建立起来的自然音阶；而且，迄今为止没有任何证据可以证明当时已有“正声”音阶和清商音阶的存在。因此，无论用何种理由以“正声”和清商音阶去套析骨笛吹奏的音列，那都是一种难以确立的错误认识。

论钟律形成过程中的声学因素25-30

摘要：本文从乐器声学角度探讨钟律的成因，阐述了钟律所特有的音程关系与编钟声学结构之间的相互关系。由于编钟本身音响特征不具备调律条件，必须借助管弦类发声装置辅助调律，致使钟律与琴律联系起来。

岸边成雄《唐代音乐史的研究》学习札记三则31-36

摘要：《唐代音乐史的研究》一书是日本著名音乐学家岸边成雄先生的代表性论著之一，在学术界影响巨大。本文就“唐代的内教坊”、“唐代太常四部乐”、“宋初教坊四部之名”三个问题谈谈自己的认识，以求教于方家。

本刊加入“万方数据——数据化期刊群”的声明36-36

复调课的现代教学方法及中国作曲专业学生的理论教育问题37-43

摘要：本文对音乐学院作曲专业复调课的现代教学方法进行了探讨，并对具有中国特点的教学问题加以分析。

音高材料的组合逻辑与结构功能——亨策交响曲中音高结构分析44-54

摘要：本文主要从中心音程、十二音序列、音列三个方面对亨策交响曲中音高材料的组合逻辑与结构功能进行了分析，由此揭示了作曲家的创作个性与美学倾向。

补遗54-54

怀念调性——勋伯格《钢琴协奏曲》Op．42创作特点研究55-61

摘要：本文从多个方面对勋伯格《钢琴协奏曲》的创作特点进行了分析，较系统地认识和了解了勋伯格十二音序列创作的种种特征。

非幻觉式的创作——论门德尔松钢琴小品《幻觉》的曲式结构62-64

摘要：本文从音乐作品曲式结构入手，对浪漫派作曲家门德尔松钢琴小品集《无词歌》中的作品《幻觉》进行了详细分析，指出其曲式结构中所包含的三种不同曲式组合原则，以及由此而形成的边缘曲式结构类型，证明在钢琴小品这种小型音乐体裁中同样存在较为复杂的曲式结构形式。

德彪西滑稽模仿对文化内涵的拓展65-70

摘要：滑稽模仿作为一种作曲手法，在现代音乐中给予音乐的历史意识以独特解读，更突出其艺术革新的作用。现代音乐奠基人德彪西通过在作品中讽刺性和非讽刺性两种滑稽模仿的使用，颠覆浪漫主义的平庸并且对“新秩序”以探索，对文化内涵以深层次的拓展。

对日本早期艺术歌曲《丹泽》的研究71-74

摘要：艺术歌曲《丹泽》（丹泽TannZawa）是日本着名作曲家信时洁（信时潔887-1965）根据日本文学家清水重道的同名诗集于1935年创作的歌曲集《沙罗》（沙罗Sara）中的第一首，它以对日本神奈川县北部横跨静冈县和山梨县的丹泽山地的风景的描绘抒发了作者悠闲与孤独的感受．

武山秧歌《转娘家》探析75-82

摘要：《转娘家》是甘肃省武山县秧歌中最具特色的秧歌曲，也是武山秧歌的代表曲目。文章对这首秧歌曲的词、曲以及词与曲的关系等进行了分析，旨在探求其为武山人所喜爱、并能成为武山秧歌的代表曲目的原因。

《圣诗谱·附乐法启蒙》探源、释义与评价83-87

摘要：《圣诗谱·附乐法启蒙》是近代西洋乐理输入中国的过程中，教堂、教会传播阶段的一部重要的乐理著述，本文对该书的成书缘由、概况，全书的结构体系、主要内容作详尽的分析、归纳。并对该书的写作特色、历史价值、社会意义作客观的评价。

2005年全国曲式与作品分析理论及教学会议综述88-91

摘要：2005年11月3日至6日，由天津音乐学院主办的“全国曲式与作品分析理论及教学会议”在津召开。此次会议引起了音乐界的广泛关注与热烈响应，来自全国各地30多所音乐及艺术院校的百余名专家学者汇聚津门，参加了这一盛会。

技术与艺术的完美结合——从世界著名手风琴演奏大师尤里·希什金独奏音乐会看其演奏特点92-95

摘要：作为世界著名的手风琴演奏大师，尤里·希什金运用手风琴这一乐器演奏出技术与艺术完荑结合的音乐，他是世界手风琴界的一面旗帜。本文力求从高超的技术、完荑的艺术表现、非凡的风箱控制运用能力、优秀的舞台表演风度、演奏曲目的广泛性、深刻的音乐内涵表达等六个方面阐述他的演奏特点，希什金的演奏使中国手风琴同行们看到了世界最高水准的手风琴表演，这必将引起中国手风琴同行们对于手风琴这一乐器发展的进一步思索，也必将促进中国手风琴事业向着正确的方向健康、快速的发展下去。

石惟正-F0002

摘要：石惟正（1940-）：生于天津。教授、声乐理论家。1958年考入中央音乐学院，1963年毕业于天津音乐学院声乐系本科，同年留校工作至今。曾任天津音乐学院声乐系副系主任、系主任、天津音乐学院副院长。1990-1997年担任天津音乐学院院长。