环境艺术专业论文篇（1）

平面构成元素为点、线、面，并且点、线、面具有不同特征以及表现形式。平面构成元素指一切平面空间和平面形态，在平面空间完成的造型艺术设计。在人们的日常生活中，到处都含有平面构成元素。在平面构成中，点是最基本的构成元素，也是最小单位。在一个平面中，只要有足够小的单位都可以看作是点。在平面构成中，点可以通过画面组合进行排列，给人不同的联想和视觉感受。而线可以明确其具体位置和方向，具有一定的宽度和形态。在平面构成中，面具有位置、面积和形状，可以在二维空间里通过构成的组织方式产生立体效果。总之，点、线、面三者在平面设计中可以相互转化的。

二、平面构成元素在环艺设计中的表现

1、点在环艺设计中的表现

环境艺术设计中都可以体现出“点”的形态。根据点的构成原理可以运用不同大小、疏密的点进行排列，给人的视觉留下一种由点移动而产生线的感觉。比如：在上海地铁吊顶设计中，在格栅形式的吊顶之间放行的发光正方体不规则的分布，可以将每个小格子看成“点”形态。在景观设计中，将植物大小、数量进行组合的，构成了“点”的形态。再如在室内设计中，可以将沙发上的靠垫、茶几上的茶杯都可以看作点的集合体。另外，还可以将大小一致的点以相对的方向，逐渐重合，产生微妙的动态视觉。充分将平面构成的点构成元素应用到环境艺术设计当中。

2、线在环艺设计中的表现

线在环境艺术设计中最为广泛，线可以起到引导视线的作用。一般常见的有实线，是实体形态形成的，比如家具、门窗、主梁等。虚线是实体中的空间县，就是实体之间的缝隙，比如墙角线、窗户线等。比如上海公园的地面铺装的设计采用了乱世镶嵌的方式，构成向心的环形线，具有一种韵律感。在室内设计中，线的应用就更加广发了。有相对长度和方向的道路、长廊、围墙、溪流等视为线。地板铺设的线型都是采用线条来组合和表现的，与空间中的点、面形式作对比。而几何曲线具有对称和秩序的，规整的美，经常会被使用在以娱乐的悠闲景观之中。

3、面在环艺设计中的应用

面在环境艺术设计中有两个作用，一是作为体的表面表现体的形态，二是作为片状形态独立出现。屋面、墙面、地面都是限定空间的主要因素，但是其依附在建筑体的表面存在。室内环境中的湖面都是以片状独立存在的。面的形状、大小、封闭方式直接影响到其限定空间的特性。在景观园林设计、空间设计中都运用了平面，充分表达出其功能要求、材料使用、艺术风格以及装饰造价等各种因素中的应用。在进行空间平面布局的时候起着关键性指导作用，从平面构成的角度分析空间的序列设计，因此发现其空间组织合理有序的内在规律性，同时也可以从宏观角度上将平面进行合理规划，充分体现出优美的空间与丰富的空间功能。

三、平面构成元素的应用

平面构成元素的点线面法则在环境艺术设计过程中起着关键性指导作用。对于初步涉及环境艺术设计展业的学生来说，应该加强其对平面构成元素的重视。平面构成在平面设计中的应用非常广泛，其海报的设计、书籍装帧、版式设计等等应用的非常广泛。在平面设计过程中，都是综合引用平面构成的几大形式法则，巧妙的对版式进行设计，理性而又巧妙的控制平衡、节奏以及对比等方面的结合与应用，从而形成更加完美、多样化的作品。为了不断适应环境艺术设计的变化与发展，充分发挥平面构成元素的应用，使平面构成在环境艺术当中体现的淋漓尽致。点线面是设计中最基本的因素，每种因素都具有其特征。在实际的应用过程中，其应该穿插上使用各种构成元素，相互结合，相辅相成。只有巧妙的排列与运用，才能谱写出优美的文章。在设计的过程中，设计师要遵守设计形式美的基本法则，将平面构成的基本原理巧妙的运用在室内的空间设计你中，使平面构成元素的点线面在环境艺术设计中得到和谐、统一的效果，从而才能使各个经过精心设计的平面能够更好的融合在一个统一的室内空间中，使人从每个角度看上去都是一种视觉上的享受。

环境艺术专业论文篇（2）

近年来，中国为了追求经济的快速增长，一直在积极发展工业。但是却忽视了因为工业化建设所带来的环境问题。随着我国国民素质的不断提高，人民已经认识到环境的问题，正在积极的改变当前的现状，并且已经从简单的生存观念转变到对高品质文化艺术的需求上来了。环境艺术专业正是这个时期需要的人才，所以拥有专业知识和综合素质于一身的环境艺术专业的人才一定受到社会的“拥戴”。

一、当前环境艺术专业人才培养的现状

1、传统教学观念较浓

许多老师受传统观念的思想影响，对该专业的学生只是课堂上理论知识的灌输，也没有顾忌到学生对知识的理解程度。认为只要把理论知识讲完，就算是完成了教学要求。他们忽视了环境艺术专业的应用性很强，需要学生在有扎实的理论知识的基础上，更要具备深厚的艺术素养和对社会的观察力。只有具备综合素质的专业人才，创造出来的艺术作品才会有艺术的气息，才会受到大家和社会的喜爱。

2、实践教学环节缺乏

随着我国的改革开放，许多学校看到外国在教育方式上有实践教学这一重要环节，也认识到了实践教学对学生培养上起到了重要意义。但是好多学校只是将这一重要环节停留在书面和口号上，并没有真正的将这一重要环节付诸实践。课堂高深的理论知识缺少和实践教学的结合，使学生的实践能力很难得到培养和发展。

3、教师的综合素质有待提高

环境艺术专业的学生需要扎实的理论知识和较强的实践能力等综合素质，这就对环境艺术专业的老师提出了更高的要求。只有老师的综合素质很高，才会在教学手段上改变从多方面引导和锻炼学生的综合素质。但是许多环境艺术的老师受到工作环境等因素的影响，没有做到将理论知识和实践结合的要求。这样的老师在培养学生上也只能把理论知识传输给学生完成教学要求，并没有对学生的实践能力进行培养。

二、环境艺术专业人才培养方式

1、完善教学大纲

在基础理论知识的大纲上，通过环境艺术专业的专家和学者共同研究，在大纲上增加实践教学这一重要环节，使学生有更多的机会将理论知识和实践相结合，锻炼学生的实践能力。通过完善教学大纲，让不同的老师在授课的进度和深度上基本保持一致，当然老师也可以在此基础上，适当的改变自己的教学方法从而对学生其他方面的培养。因为环境艺术专业的学生需要许多的综合素质和其他学科的知识。老师要培养学生主动学习的能力，让学生在完成对本专业学习的基础上，通过对其他学科知识的涉猎来丰富自己的知识。还可以让学生积极动手，学习其他专业的技能，从而多方面多角度的培养学生的综合能力。

2、改变教学内容

环境艺术专业的理论知识相对来说是比较枯燥的，学生在课堂上单纯的听老师的知识讲解，很容易走神，很难跟着老师的讲课思路走，这样一来就达不到对学生的教学目的。所以，老师在课堂的教学过程中，通过改变教学内容，将专业的理论知识和现实生活相结合，调动学生的学习热情。在教学过程中，老师可以在讲某个知识时，通过列举现实生活的例子的方式并对现实例子的详细讲解使学生对理论知识有更深刻的理解。除此之外老师还可以针对知识的难点重点和同学们有争议的知识点进行课堂讨论，通过学生之间的讨论产生活跃的课堂气氛，也在一定程度上激发了学生学习的积极性。让学生在活跃的课堂气氛中学到知识。

3、引入校企结合方式

学校是对学生理论知识的培养，虽然也能对学生的其他能力的到培养，但只是很少的一部分，通过引入校企结合的方式，不但让学生能学到许多课本以外的知识，最重要的是能很大程度的提高学生的专业动手能力。只有扎实的理论知识和较强的动手能力的人才才是社会所需要的。

4、加强实践教育，培养创新型高素质人才

因为环境艺术专业的应用性较强，它涉及到多科学科的知识和专业技能，就需要加强对学生的实践教育。随着人们对教育方式认识的改变，认识到传统的教育的缺陷，越来越多的人认识到教育必然会从传统的知识传授向素质和技能等方面转变。通过实践教学，让学生把知识和实践相结合，通过这种方式也让学生的创新能力得到培养，从而创造出有价值和创造力的作品。

5、加强环境艺术专业师资队伍建设

环境艺术专业发展虽然迅速，但是并没有形成成型的专业体系。所以需要环境艺术专业的老师通过共同的探索，努力开拓出既符合对人才的培养和社会的需求，也有自己专业特色的道路来。通过加大对换进艺术专业师资队伍的不断建设，最终引起社会的关注和认可，促进环境艺术专业的健康发展。

三、结语

环境艺术专业在对城市的环境发展问题中起着非常重要的作用，所以环境艺术专业的人才不仅仅是对理论知识的掌握，更要对其他涉及学科知识的了解和掌握，对本专业技能的熟练掌握。通过学习和实践具备个人艺术素养、分析问题、解决问题等综合素质和能力，符合现代社会对人才的需要。

作者：汤少哲 单位：中原工学院艺术设计学院

参考文献

[1]王惠琴.《浅析景观设计中的水元素的运用》.淮阴师范学院教育科学论坛.2007(04).

环境艺术专业论文篇（3）

[作者简介]王薇（1977- ），女，满族，宁夏银川人，北方民族大学设计艺术学院环境艺术系，讲师，硕士，研究方向为环境艺术课程与教学。（宁夏 银川 750021）

[中图分类号]G642 [文献标识码]A [文章编号]1004-3985（2014）27-0134-02

一、建筑学专业和环境艺术专业的相关背景和联系

我国高校建筑学专业始于1923年，由刘敦桢先生在苏州工业专门学校创立了相当于大专程度的建筑学课程。随后1927年刘敦桢先生又在南京国立第四中山大学创立了第一个高等教育程度的建筑学课程，1928年初南京国立第四中山大学更名为江苏大学，两个月后江苏大学再更名为南京国立中央大学。1932年，南京国立中央大学的建筑工程科改为建筑工程系。直到1937年，建筑工程系得以不断发展，师资也不断扩充。另外，兴起于1928年的沈阳东北大学的建筑学专业也是一个历史悠久的高等院校建筑学专业。而今，不仅以上的老院校建筑学专业蓬勃发展，而且各地新兴高校也相继开设了建筑学专业。而与建筑学的相关专业――环境艺术专业是在1957年，由中央工艺美术学院提出建立国内第一个“室内装饰系”为专业设置起点。在当时室内设计专业是室内装饰系的一个专业，直到1988年中央工艺美术学院正式将室内设计专业改为环境艺术专业，并逐渐将环境艺术专业扩展到室内外的设计内容。随之在1998年前国家教委调整普通高校专业目录时，将环境艺术设为高等院校的一个专业，为艺术设计增加了一个重要研究方向。

虽然目前中国高等院校环境艺术是一门较为新兴并涉及建筑学、规划学等的边缘学科，而且在很多大专院校都设有环境艺术专业，但是由于学校背景、学科构成的不同，在课程设置上都有所偏差。如建筑院校一般会遵循建筑学工程和设计的课程来设置，美术院校会偏重于艺术设计方面的课程设置，林业学校会偏重于植物种植学科的课程设置。由此产生出各个学校教学大纲和基本培养方向的差异。笔者认为可以发挥各家之长处，将建筑学专业课程设置的优点补充到环境艺术专业课程设置中，制定出一个相对合理的环境艺术专业课程体系。

二、高校建筑学专业课程设置现状及特点

目前，高校建筑学专业课程主要包括：绘画基础、建筑学、建筑设计、城市规划原理、建筑工程技术、环境和空间表现。建筑学专业课程设置有以下特点：（1）课程设置一般比较偏重于工科和理科课程内容，如设置了画法几何及阴影透视、建筑结构选型、建筑力学等课程。（2）因为建筑学专业的学制一般为五年，所以专业课程设置比重较大。建筑学专业的一年级课程设置为公共课程和专业入门课程，而建筑学专业的二年级至五年级课程全部设置为专业主干课程（其中涵盖专业实践课程）。（3）重视专业基础理论课程的设置环节及顺序的连续性。（4）设置课程种类多，囊括多方面、多学科和多层次的课程内容。（5）实践课程的设置在专业课程中占有一定比例，几乎所有专业设计课程都与现实项目链接，为学生能较早适应工作岗位提供实践机会和便利条件。

三、环境艺术专业课程设置现状及特点

环境艺术是一门新兴的、边缘的、综合的艺术系统工程，是一个跨学科的综合性专业，它涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域知识，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的涵盖性。

环境艺术专业课程具备以下特点：（1）系统性。环境艺术专业课程集功能、艺术与技术于一体，涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容，具有多学科交叉、渗透、融合的特点。系统性特点是指环境艺术专业课程设置要求课程的内容多样而复杂，并且还要符合环境艺术专业的多学科、多方向发展。如何能培养出知识面宽、综合素质强、具有整体思维能力的环境艺术专业人才，是制订专业建设计划思考的重点。（2）特色性。这里所谈及的“特色”是指环境艺术专业课程设置的特色。就环境艺术专业建设而言，不同性质、基础的学校都有各自的发展方向和目标。以建筑学为依托，侧重于建筑内外环境设计、公共艺术设计研究和教学的环境艺术专业课程，构成高等院校开办环境艺术专业课程的特色。（3）创造性。创造是设计的灵魂。设计教育不能只满足于设计方法和技艺的传授。在艺术和设计之中，创造是它的主要特征，也是生命活力的所在。在环境艺术课程设置上，要充分强调创造性的特点，树立以培养学生创造性的思维方法、解放学生创造力为主线的课程教育体系。（4）适应性。围绕着建筑环境，环境艺术设计小到一个标志设计，大到城市环境景观设计，都是环境艺术设计师所要面对的工作。因此，各个高等院校在制定教学内容和组织课程设置时课程内容要广泛和多样。

四、建筑学专业课程设置对环境艺术专业课程设置改革的启示

综上所述，笔者分析两个专业的课程设置特点，认为高校建筑学专业课程具备以下优点：（1）建筑学专业课程体系完善，覆盖内容广泛，涉及各种建筑的设计，同时延展到建筑外环境和内环境的设计等内容。如在设计建筑时其外部环境是很重要的，建筑学专业不仅能对建筑本体（建筑功能、空间联系、建筑外观等）有较深入的设计，而且对于建筑的外延――环境也能做到全面和合理设计。（2）课程内容安排紧凑，课程顺序连贯。如在建筑学专业的一年级课程设置中，有一门课程为画法几何及阴影透视。这门课程是建筑学专业学生在今后的设计方案制作中，能够熟练地将二维与三维空间进行自由转换的法宝。这门课程内容不是单纯的绘制图纸，而是让学生凭借课程中的投影定律、透视求解原理能够全面和理性地绘制效果图和工程图。即使在3D辅助电脑设计软件的今天，该门课程仍然对培养学生的空间设计思考和想象能力都有较大的帮助。另外，建筑初步课程中学生可以掌握模型、空间、效果图渲染等手法和工艺的制作。可见建筑学专业课程是一门很好的实践课程，不仅能让学生了解建筑学设计过程的实践内容，而且在动手动脑的实践过程中能提高学生的设计兴趣和能力。（3）课程设置时将建筑学专业多门课程融合、渗透和灵活应用。如在建筑学专业课程设置内容中加入工科课程――结构选型、结构力学等，结构选型、结构力学是建筑设计和室外构筑物设计的物理结构基础理论课程，离开它们建筑设计就是空洞和不切实际的。因此，建筑学专业课程设置内容上既有工科课程又有理科课程，这些课程穿插在整个建筑学专业课程设计环节中。（4）理论课程内容多样。建筑学专业不仅开设建筑历史课程，还设置与建筑相关的艺术理论课程，如西方建筑流派、西方建筑艺术史、中国和西方雕塑史、中国园林史、美术史等，并可通过增加学分的方法鼓励学生选修音乐史等其他艺术理论课程。这些理论知识有利于培养学生的审美情趣和鉴赏能力，对建筑学专业设计素养具有一定的提高作用。

相对于建筑学专业课程设置，环境艺术专业课程的设置存在以下不足：（1）环境艺术专业学生专业基础理论知识的匮乏。学生生源质量的差异和艺术类学生自身学习能力的薄弱，是专业基础理论课程不能够深入人心的根本原因。比如因为北方民族大学设计艺术学院环境艺术系地处偏远地区和知名度较低，所以生源质量相对较差，学生在专业基础理论课程学习过程中存在理解和掌握的困难。（2）环境艺术专业课程设置时不注重课程的延续性。如环境艺术专业二年级的三大构成（平面、色彩和立体构成）课程结束后，直接转入室内设计课程的学习。这样的课程设置会使得三大构成（平面、色彩和立体构成）和室内设计课程之间缺失一门必要的过渡课程，造成学生知识链的断裂。此外，前面所提到的画法几何及其阴影透视这门课程，是讲解和解析物体由三维体量转换到二维体量的制图方式和原理课程，它是建筑和环境设计制图原理的根本内容，同时也是在建筑制图和手绘效果图技法两门课程之前的先行课程。如果没有学习画法几何及其阴影透视课程，学生在学习工程制图时根本理解不了投影定律、平面及立体之间转换过程的方法，从而会导致绘制的效果图比例失调和透视错误。这些都会对环境艺术专业今后的设计课程造成负面影响。（3）在环境艺术专业主干课程中，重方案设计成果，忽视设计方法和理论。如环境艺术专业主干设计课程中的园林设计课程一般设置为两部分：第一部分为园林史和园林设计原理，第二部分为根据园林设计理论进行园林方案设计和探讨。两部分内容在专业设计课程中缺一不可，但是由于课时时间短和课程内容划分的模糊，造成专业设计理论课程内容的讲授概括。加上学生本身轻理论、重设计，造成学生忽视专业设计理论课程而直接进入相关的设计方案任务制作过程。学生会从潜意识上认为该门专业设计课程仅是绘制图纸和完成作业，专业设计理论知识只是昙花一现，没有实际用处。这样环境艺术专业的每门主干设计课程如此反复循环，学生会自然而然地抛弃设计理论课程学习。如此专业设计课程就变成制图课程，设计理论课程将变成毫无意义和不切实际的内容。

通过建筑学专业课程和环境艺术专业课程设置的差别及优缺点比较，环境艺术专业应该汲取建筑学专业课程设置的优点，明确人才培养方向和课程设置目标，由原来单纯的课程和课堂内容传授转向于建筑学专业的重理论、技能、素质和能力的综合性培养方向，实现环境艺术专业学生技能和理论素质的全面发展。因为建筑学专业办学较早，各大院校建筑学毕业生走向社会的时间较早，在专业成熟度和知名度上都要高于环境艺术专业，所以如果想将新兴的环境艺术专业办学成功的话，应该要从建筑学专业汲取优点来发展自身。比如环境艺术专业课程改革之前，环境景观设计课程原来一直为单纯授课，学生通过手绘和制图的方式完成这门课程的教学任务。环境景观设计课程改革后，教师可以通过接洽实际项目，让学生参与项目的整个设计和实施过程，像实地查勘、分析基地现状、收集直观的设计资料和数据、亲身参与工程项目的施工过程。教师可以有步骤、有条理地针对实际设计项目进行理论和实践的授课，最终完成环境景观设计课程内容和环节。这样的环境艺术专业设计课程是理论联系实际的，不是单纯的理论知识授课，而是学生与老师在实际设计项目及施工进程的交流和互动，更能实现环境艺术专业人才的实践能力培养目标。

五、结论

环境艺术专业论文篇（4）

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）12-0158-02

一、引言

环境艺术设计是一门新兴的建立在现代环境科学研究基础上的边缘学科，也是一门尚在发展中的学科，目前还没有形成完整的理论体系；环境艺术设计是伴随着人们环境意识的觉醒而诞生的新新专业。多博说：“环境艺术作为一种艺术，它比建筑艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种重实效的艺术，早已被传统所瞩目的艺术。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力，赋予环境视觉次序的能力，以及提高人类居住环境质量和装饰水平的能力是紧密联系在一起的。”多博对环境艺术的定义，是迄今为止所见到的最具有权威性、比较全面、比较准确的定义。

二、环境艺术设计现状

（一）发展背景

环境艺术设计的叫法，始于上世纪80年代末，张绮曼教授是中国环境艺术设计专业的创建人及学术带头人。自1986年从东京艺术大学留学归来后，根据中国建设发展的需要向高教部提出建立中国环境艺术设计专业的申请。1988年获正式批准，在中国高校专业目录中增设了“环境艺术设计专业”。同年原中央工艺美术学院将室内设计专业改为环境艺术设计专业，将室内设计专业内容扩展至室外环境艺术设计，随之，全国高校纷纷设立该专业。

从广义上讲，环境艺术设计涵盖了当代几乎所有的艺术与设计，是一个艺术设计的综合系统。从狭义上讲，环境艺术设计主要指以建筑及其内外环境为主体的空间设计。其中，建筑室外环境设计以建筑外部空间形态、绿化、水体、铺装、环境小品与设施等为设计主体，也可称为景观设计；建筑室内环境设计则以室内空间、家具、陈设、照明等为设计主体，也可称为室内设计。这两者是当代环境艺术设计领域发展最为迅速的两个分支。在中国，环境艺术设计主要分为两大类，室内环境艺术设计和室外环境艺术设计，但又可以细分为很多类，诸如城市规划、城市设计、建筑设计、室内设计、城雕、壁画、建筑小品等都属于环境艺术范畴。

（二）我国环境艺术设计三十年的发展现状

中国当代环境艺术是从20世纪80年代起步的，现已进入“而立之年”。近30年来，随着改革开放形势的发展，我国城市化建设的速度和规模空前地加速加大，环境设计与施工队伍急剧膨胀，环艺成为现代社会急需的学科，越来越受到社会的重视。可是目前我国环境艺术处于“正在上路”的阶段。并且“中国的现代环境艺术既不局限在建筑界的环境设计，又有别于国外的‘环境艺术’，它是包括城市规划、建筑、园林、雕塑、室内设计等的系统整合艺术，它蕴涵着生活的丰富意义。”因此，虽然近年来，我国有大量环境艺术的实践，但是，环境艺术作为一门内涵丰富、范围如此之广的学科，还远远没有完善的学科理论建设。与此同时，这一专业设计人才的培养，又成为许多高校办学的热点。如何办好本专业，完善学科建设，培养出适应社会需要的专业人才是教育工作者，同时也是业内人士关注和思考的重点内容。

（三）我国环境艺术设计在发展过程中存在的问题

近年来，虽然已有大量环境艺术的实践，但是，环境艺术作为一个行业和学科，在我国尚没有公认的科学的行业标准、行业规范，更没有进行相应的学科理论建设。环境艺术处于“有行无思”、“有行无业”、尚未成熟的状态。值得重视的是，由于城市公共环境艺术的特殊性，其主角是建筑，是城市空间，是构成建筑与城市空间的材料、结构骨架、立意等。所以，规划师、建筑师和设计师在环境艺术设计中的主导作用就显得格外重要。而现在有些重要的环境艺术项目，因为对规划师、建筑师和设计师的作用认识不够，致使这些项目完成得不够好，这是令人遗憾的，我们应该充分重视环境艺术设计中的专业人才在城市公共环境艺术设计中的主导作用。

随着我国经济社会的发展以及人们对所处环境的重视，在环境艺术设计方面的要求也就变得越来越高。我国的环境艺术设计的基本发展情况就是有机遇、有挑战，虽有不足，但潜力无限。目前，尚存在着一些有待解决问题，主要是围绕解决环境的可持续发展，以人为本以及注重历史的传承等问题。主要问题有：

一方面，从城市监管机制上看，它限制了环境设计的发展。环境设计涉及到城市管理的方方面面，目前的现状是建筑设计由城建、规划部门管理，城市绿化由园林部门管理，道路交通由市政部管理，环境场所的日常维护由环卫部门管理等等。这种纵向的管理模式使城市公共空间环境从设计到日常管理都难以做到统一协调，从而使得一些城市环境的艺术品质不高，缺乏整体性，不能反映出一定的艺术品位与水准。

另一方面，公众参与力度欠缺，导致环境艺术设计缺乏人文关怀。我国目前的环境设计，无论是建筑设计、景观绿化设计、公共室内设计、雕塑展示设计等，都是由个人或单位来设计施工，在征求人民的意见与想法方面有一定的欠缺。但是环境艺术的整体性与复杂性决定了它必然要进行多方协调、共同参与。还有就是，自然因素关照的不够，导致生态环境遭到破坏。尽管我国古典园林设计一贯崇尚自然，但在现代环境设计中如何正确处理好功能与自然的关系仍然是一个大课题。

其次，在一定程度上，西方的设计模式左右了中国设计界，似的中国的设计缺乏历史的传承。现代中国认为传统的风水学是迷信的，予以否定，导致中国在此领域理论呈现空白状态。使得西方现代设计理论的引入成为了必然。在文化艺术的角度，中国这样的文明古国于当代却少有属于自身本土文明繁衍出来的建筑环境概念和形式。

再次，教育师资缺乏及专业设置混乱。环境艺术设计专业是一门涉及多门学科的综合专业，需要不同的专业同步协调和密切合作。现在国内大多数院校是把室内设计专业改为环境艺术设计专业，而专业内容更本没有改变。优秀人才的培养需要一个适宜的成长环境和一批更优秀的师资队伍，而这恰恰是许多新开设艺术设计专业的院校最薄弱的环节之一。

三、环境艺术设计的发展趋势

在中国80年代，环境艺术设计主要围绕以人们需要怎样的“现代设计”和以怎样的方式去理解“设计”而展开。而进入21世纪，关于中国环境艺术设计认知问题关键在于：中国环境艺术设计发展进程中不是对“西方设计风格的模仿”，也不是按照西方的模式在进行“实体操作”，而是大众基于全民族“社会主义和谐发展”的历史情结考虑，去选择怎样的中国环境艺术设计道路。

在新的历史时期，环境艺术设计具有更加广阔的学科视野和研究范围，以整个人居环境为设计的中心，更加注重环境生态、人居质量、艺术风格、历史文脉和地域特色，其发展趋势体现在以下几个方面。

（一）更加人性化，体现“以人为本”的设计理念

在当今社会，环境与人的相互作用越来越显著，人设计创造环境，环境又反过来影响指导人的行为。以人为本的思想已成为环境艺术设计最重要的价值取向和审美原则。我们需要做的就是，去探索如何让人的设计与创造、环境的影响都变得更加科学、更加合理，我们不但要尊重环境和客观规律的发展，同时更要尊重与人有关的因素。

（二）尊重自然、生态优先，走可持续发展之路

尊重自然、生态优先是环境艺术设计最基本的内涵，这一内涵要求环境艺术设计必须打破“人类中心论”的枷锁，充分认识到人是自然的一部分，建立新的环境设计理念，充分整合资源，使新时期的规划和设计从传统的粗放型转向高效的集约型。生态和谐是永和不变的主题，人类的生活无法离开自然环境，所以保护自然就是我们与生俱来的不可停止、不可推卸的义务与责任。对自然环境的破坏，最后必然会给人类自身带来毁灭性的灾难，因此，注重生态化环境设计的发展是必然的。

（三）更强调便捷化，走向科技智能趋势

现今科学技术的发展也极大地影响并改变着环境艺术设计的概念，各种新的设计形式和风格也随之产生。科技的发展使智能化渐入设计理念之中，丰富了环境艺术的表现力和感染力，为设计者提供了广阔的空间和较高的设计质量。作为和人类的生活息息相关的环境艺术设计，将更多的科学技术融入其中是自然的，新的科学技术会让设计变得更加科学合理。新的科学技术能够拓宽环境艺术设计的设计领域，为其带来多变的设计形式、设计方向与设计方法。

（四）深入挖掘地域特征，凸显本土文化特色

越是民族的就越是世界的，在发展全球化的过程中，很多城市都在追求和国际接轨、发展世界性，却往往会忽视民族性。我国的设计者们为了能够快速的提高自身的设计能力，对国外的优秀设计进行积极的研究与学习，对国外的优秀经验进行吸收，这种做法虽然具有一定的可取之处，如发展了现代化设计，但是也在学习和借鉴的过程汇总失去了传统。所以我们在发展本国的环境艺术设计时，走出一条富有中华民族传统特色的设计之路。在坚持属于我们自己特色的同时，我们的设计水平也会更加成熟，更加具有民族化。相信在未来的环境艺术设计领域中，将是民族化设计的天下。

综上所述：尽管近年来我国的环境艺术设计存在着许多问题，但已经引起人们的重视。目前，环境艺术设计是人们所关注的焦点之一，而我们在这样一个全球化的大时代下，应该立足于传统文化，致力于对东西方的精神与物质进行融合，汲取各家之所长，实现涉及环境设计各学科之间交融，以及建筑师与艺术家之间的互动，努力发展好我们自己的环境艺术设计。因为只有在这种互动整合的基础上才能使可见的物质环境体现不可见的设计意向，进而达到美化、净化人们生活空间的目的。

参考文献：

[1]周长积，傅娜，张洁.试论环境艺术设计的现状及发展[J].美术界，2011（12）.

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环境艺术专业论文篇（5）

室内设计是运用艺术的手段对人们生活环境进行的物质改造，从而实现美化环境的作用。建筑的室内环境艺术设计是指人们对营建美好的家居生存环境的追求，逐步到提高对工作环境、休闲环境以及其他生活环境的设计要求，这不仅是人们生活物质水平提升后的体现，也是人们对精神追求的必然发展规律，特别是对于美好生存环境的追求是人们生存的基本要求，建筑内的环境与人们的生活息息相关，直接影响着人们的审美、心情、生活质量以及生活情趣，因此创造良好的建筑室内环境的艺术设计，培养专业的设计人才迫在眉睫。

一、我国建筑室内环境艺术设计教育的理论基础

改革开放之后，各种思想不断冲击着传统的教学理念。受到国际各种先进理论、设计理念的影响，我国环境设计的业内人士开始意识到室内设计不是简单的理论借鉴与堆砌，经过初期的环境艺术教育的探索阶段，逐渐摸索出一条融合哲学、艺术、物理、心理等多学科的设计教育理论，此时的室内设计风格多样，并且注重对设计功能的开发，重点突出了人文情怀。随着社会分工的不断细化，人们对艺术审美的要求不断提升，因此对建筑室内环境艺术设计人才的要求越来越高，原本属于精英教育的设计师培养已经无法满足社会对设计人才的需求。虽然我国的室内环境艺术设计教育起步晚，但是发展仍然很迅速，特别是近些年来房地产事业的不断发展，我国室内环境设计迎来了发展的黄金时期。

二、我国建筑室内环境艺术设计培养人才的定位

纵观中国建筑室内环境艺术设计教育的发展历程来看，室内环境艺术设计教育虽然来源与外国文化的教育模式和教育理念，但是随着在中国文化土壤上的发展与传播，是室内环境艺术设计的教育满足了国民对生存环境品质的追求，特别是经过多年的教育探索，目前我国需要发展能够突出我国民族个性、民族精神、民族文化的环境空间设计能力，因此我国在建筑室内环境艺术设计培养人才的教育定位上面要随时适应时代的发展，促进我国艺术设计人才在国际社会中的竞争能力。

三、目前我国建筑室内环境艺术设计教育的发展现状

目前我国绝大多数的综合院校以及理工类、建筑类、艺术类甚至农林类的院校都开设了建筑室内环境艺术设计类的专业，随着室内设计热度的增加，很多高职类、中专类院校、电大、成人教育也都开设了相关教程，随之而来的是大量专业毕业生的层次不齐，教育精力不足，使社会需求与专业人才无法构成良性的发展关系，这些问题的出现需要广大室内环境艺术设计的从业者、教育者予以冷静的分析与思考。

1、艺术设计理论与实践关系的研究问题。中国式教育历来侧重对理论的学习，而忽视对理论的深入研究、理论与实践的转换能力的培养，这种教育思想不仅影响了学生能力的培养，同时也阻碍了艺术设计教育的发展。因此，建立具有创新意识的建筑室内环境艺术设计的教育理论和系统的教学体系，对构建人才的培养计划十分重要。

2、未来发展问题。从目前我国建筑室内环境艺术设计人才的培养趋势来看，我国的艺术设计教育仍处于发展的初期阶段，很多教育理念都不成熟，特别是随着近几年来高校的不断扩招，很多学校没有充分考虑对人才培养的可投入资源的分配问题，没有形成系统的人才培养规划，对学生乃至整个室内环境艺术设计专业的未来发展目的盲目，这样不仅不利于行业的未来发展，也使人才培养事倍功半。

3、师资队伍的建设问题。艺术设计是对思想与技术都有严格要求的双标准专业，很多行业的优秀人才没有到学校进行教育活动，而各高校的专业教师虽然有着丰富的理论知识，却缺少行业的实践经验，这成为建筑室内环境艺术设计专业人才培养发展的障碍之一。

四、优化我国目前建筑室内环境艺术设计人才的培养策略与对策

1、正确认识时展的背景。21世纪是信息快速发展、告诉交流的时代，因此为了优化建筑室内环境艺术设计人才的培养计划，必须进行充分的准备，正确看到全球经济一体化与文化交流的时展背景，不断与国际先进的艺术设计教育进行交流，加强对现代新技术的学习，将先进的教学理念、教学方法、教学内容引入到课堂教学中去，将时尚因素与我国的传统文化进行有效的结合，继承我国传统文化中关于装饰设计的精髓，使我国建筑室内环境艺术设计人才与时代接轨的同时能够保有自身的文化特色。例如在培养建筑设计人才的时候要鼓励他们及时发现国际市场的变化趋势，同时关注国内外各种关于建筑设计等方面的比赛，通过比赛与实践达到检验设计能力的目的。

2、深化设计专业教学内容与教学理念的改革。为了使建筑室内环境艺术设计的教学发展跟上科技发展的速度，必须在教学内容、教学理念上进行革新，积极引进国内外先进的设计理念与设计趋势，通过学习优秀设计作品总结成功经验，不断去其糟粕、取其精华，把设计教学的具体内容落实到与教育管理、实践教学相适应的课程体系中去，只有将教育工作落到实处，才能推动建筑室内环境艺术设计人才培养的具体实施，从而促进整个学科的教学工作的改革。通过定期举办建筑室内设计交流会、带领学生到实地进行考察分析，不断完善教学内容和教学方式，扩大学生的设计思维与设计视角，特别是目前很多电视台都引入了室内设计真人秀节目，在激烈的游戏竞争与能力考验中锻炼紧急处理事情的能力，而丰厚的奖品对于参赛者来说也是一个很好的帮助。

3、调整师资结构。师者，传道受业解惑者也，师资队伍的水准是推动建筑室内环境艺术设计教育发展的前提和保障，师资队伍能力的好坏直接影响了人才培养的全过程和学校的办学质量，所以建设与经济社会、社会发展相适应的师资队伍，完善现有教师的实践技能与知识结构迫在眉睫。每一个高校都会有本专业独特的发展方向和发展优势，通过定期的教师交流活动，促进信息的交换、深化，为广大建筑室内环境艺术设计专业的教师进行具有创造性的“头脑风暴”，激发教师的创新意识，并用这种良好的精神状态影响带动设计专业的学生。除此之外从专业的建筑装饰设计部门聘请具有丰富经验的专业人士定期与学生进行交流，传达最新的行业资讯，各个院校通过资源共享，联合创办建筑室内环境艺术设计教育培训班，聘请国内外的专家进行授课，使设计专业的教师在不断的学习中完善自身的知识结构，从而提高教学水平。

4、加强对学生设计能力的培养。社会对建筑室内环境艺术设计专业人才的要求之一就是具有较强的实践操作能力，对学生的综合素质要求比较高，因此在培养的过程中在培养学生基本设计技能的同时，充分考虑社会对人才的具体要求，实现教育的前瞻性和预见性，也要注重激发学生的操作能力、创造力与创新能力，给予学生更多的实习机会、实践机会，形成理论与实践之间的有效转换。

5、建立系统的人才培养体系。建筑室内环境艺术设计的发展并不是孤立的，在发展艺术设计教育的同时还应带动多层次的人才培养计划，建立能够满足社会多层次需求的人才教育体系。例如在做好建筑室内环境艺术设计教育时，也要加强对群众审美情趣发展的分析，根据需求的变化调整设计理念，这样在完成设计工作之后，会得到社会的认可，实现自身事业的价值。

6、完善竞争机制。有竞争才能有压力，有压力才会有动力。建筑室内环境艺术设计行业发展势头越强劲，行业内竞争压力也就越大，在培养优秀设计人才的过程中要合理利用竞争机制，充分调动学生的积极性，督促他们保持最具有设计活力的状态，从而设计出具有影响力的作品。为了完善竞争机制，学校应该对选的人才给予充分的重视，根据实力优先提供就业机会或者出国深造的机会等等，提高竞争的成效。但是需要注意的是保证竞争的良性发展，否则过度的竞争压力会打消学生的设计激情，影响学生事业未来的发展。

7、构建理论、实践、就业一体化发展的培养机制。对于理论的学习是人才培养的初级阶段，对于建筑室内环境艺术设计人才的培养，理论只是培养机制中的一部分，更重要的是加强对实践能力的培养，建立从理论学习、实践操作、优化就业的培养机制，学校可以利用自身人才与教育的资源，积极组建由师生共同管理的设计室，帮助学生在学习理论后能够及时落实到实践中，并且能够接触到最前沿的设计团队中体验设计的乐趣。

我国建筑室内环境艺术设计教育工作的改革和人才培养计划的发展任重而道远，需要社会艺术设计教育者和从业者们的不断奉献与探索。社会对建筑室内环境艺术设计人才的需求呈现多元化的趋势，室内环境艺术设计的教育在依托中华传统文化的基础上不断融入先进的设计理念、设计元素、设计风格，形成独特的民族特点，同时做好教育人才的培养定位，综合各学科的教学资源，建立独具特色的艺术设计教育体系。

参考文献：

[1] 王雁燕，丛龙强，孙歌.关于大连艺术学院环境艺术设计专业人才培养的分析报告[J].艺术教育. 2009（01）

[2] 吕耀华.环境艺术设计专业课程改革设置――培养高技能应用型设计人才[J]. 上海艺术家. 2010（01）

环境艺术专业论文篇（6）

“人文光芒的照耀，和谐境界的追求，自主精神的张扬”是对高校教育个性化的生动描述。环境艺术设计行业在我国短期高速的发展过程中，逐步呈现出自身独特的市场形态。行业的规模化发展必然导致分工的层层细化，同时，随着公司体制的完善，各部门的职责分工越发明确，市场对环境艺术设计专业人才的需求呈现针对性、多元化的趋势。由此可见，单纯地从设计美学的角度来培养环境艺术类设计人才，已无法满足市场的需求。环境艺术设计专业与其他专业相结合，同时拓宽与其相关的经济、管理、业务等方面的专业性人才培养，是该专业未来发展的必然趋势。

一、历史的名义：环境艺术设计个性化教育的必然性

进入21世纪，纵观新时期高校艺术设计教育，我们期待着由传统的“硬性”灌输教育向“软性”的挖掘教育潜能的视角进行转变。高校的艺术设计专业已经不再是单一专业的发展模式，而环境艺术设计教育在其范围之内必然呈现出多种学科交叉所形成的个性特质。这种思想又使艺术设计不再是原生美术概念下的工艺美术，而是一次突破性的回归，标志着艺术设计的独立价值从一个边缘学科到中心综合的文化形态的建立。

（一）环境艺术设计整体教学概况

最初，开设环境艺术设计专业的院校一般都具有自身专业依托，比如在建筑学专业或风景园林专业的基础上，进一步拓展出环境艺术设计专业；或是在艺术院校内以艺术类专业为背景，将环境艺术设计作为实用艺术的一个支脉进行扩展。随着该专业的进一步发展，一些综合型大学在没有明显专业条件的情况下也开办了环境艺术设计类专业，院校间相互借鉴效仿，形成了几乎一样的课程设置。

目前，在环境艺术设计类专业中所采用的教学体系之根源要追溯到1919年在德国魏玛创立的包豪斯国立建筑学院。包豪斯在设计思维上用科学的、理性的思想来代替艺术上的浪漫主义和自我表现；社会需求是明确的教学导向，也决定了教学模式的基本格局，即教学、研究、实践三位一体。在作坊式训练的过程中，不断启发学生对形式美感的探索与追求，更教会其掌握具体工艺的方法与技巧。毫无疑问，这一套理论与实践相结合、教学与市场相联系的教学体系对今天的现代设计依然具有很强的现实意义。且不论当前我国环境艺术设计行业与包豪斯设计思维之间遥远的距离会不会导致院校教学细节上的不适，单就对包豪斯教学思维的借鉴而言，多数院校目前也是“缩水”的，特别是在实践环节上有所缺失。

由此可见，对于一些开设在没有专业背景支撑的综合性大学的环境艺术设计专业而言，如果走不出一条拥有自身学科优势的特色化之路，该专业的开设最终只能沦为学校的一项“渔利之举”。

（二）非专业院校环境艺术设计专业学生的普遍状态

近期，某财经大学艺术设计学院的107名环境艺术设计专业大四学生，展开了一项关于专业学习状况的问卷调查，调查显示：当初选择本专业的动机，有41.7%的学生是因为“便于升学”，33.3%的学生是出于“喜欢”。而在喜欢的学生中，78.2%的学生表示选择本专业前，对该专业只是“大概了解一点”，仅有21.8%的学生在此之前对专业“比较了解”。那么，为何要选择在财经类院校中学习环境艺术设计专业呢？68.8%的学生选择了“受考分影响，有学上就行”，而选择“认可学校排名”的学生为21.9%，仅有3名学生选择了“对学校的课程设置感兴趣”。四年学习即将结束，认为本校与其他开设本专业的高校比，在专业教学水平上处中上水平的有13.5%，认为处中间水平的有41.7%，认为处中下水平的有33.3%，其余学生则认为水平较低。但是，有67.7%的学生认为自己学到了在其他院校中不能涉及的“财务和管理方面的知识”。关于毕业以后的去向问题，30.2%的学生表示要“继续本专业”，表示“不一定，有工作就行”的学生占43.8%，而明确表示会改行的有26%，大部分学生在回顾整个专业学习过程时都提到“实践经验不足”。

另一方面，从毕业生在专业岗位上的适应度来看，大部分学生不能立刻满足公司对专业人才的需求，一般都要经过1至2年的学习适应期才能真正担任一定的具体事务。这也导致了一部分学生在这个过程中难以为继，最终在行业选择上再度进行调整，使得该专业的改行率进一步升高。对于普通综合性大学中环境艺术设计专业的学生而言，如果缺乏自身在专业上的独特性，那么在和具有专业背景院校的学生竞争时，几乎没有优势可言。当下正处在新媒体教育变革的叙述岁月中，学校应通过个性教育重新营造出一个有文化价值并蕴含人文生命体验的艺术设计教育体系。

（三）环境艺术设计行业的基本市场反馈

自1987年实施的新《普通学校社会科学本科目录》中工艺美术领域下增设环境艺术设计专业以来，环境艺术设计在我国成为了一门独立的学科。受到整个社会经济和房地产行业迅猛发展的带动，环境艺术设计市场一直处于人才相对匮乏的状态，这也是各高校纷纷设立该专业的又一社会契机。但随着近30年的专业发展，这种市场的单向偏颇已渐渐趋于平衡。市场需要的不再是仅仅是对形式美有一些理解和创意的人才，而是逐渐对环境艺术设计专业人才提出了更高要求。

此外，行业的迅速发展也大大促进了行业内部的分工细化。一些从事环境艺术设计行业的公司内部部门不断分化，对人才的需求层面也越来越多元化。设计公司需要的并不仅仅是设计师，同时也需要对设计内涵有充分了解的业务员、预算人员、施工人员、财务人员、管理人员等。鉴于对这种市场需求的反馈，一些普通的综合性大学可以利用自身在其他方面的专业优势，与环境艺术设计相结合，创造出具有自身特点的环境艺术设计教学体系，扬长避短，以环境艺术专业的基础培养为主，广泛拓展学生在相关领域的适应性，形成自己的特色化教学之路。

二、现实的探索：环境艺术设计专业的特色化思考

目前，无论是在艺术类、建筑类院校，还是在综合性院校里，课程设置和教育模式都大致相同，基本是复制或延续中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）环境艺术设计专业的教学体系（该教学体系为包豪斯模式的一种本土化形式）。尽管根据院校自身状况和专业特点有一定调整，但并未发生根本性的转变。以南京财经大学艺术设计学院为例，环境艺术设计专业教育课程基本分为四个部分。第一部分为公共基础课，有美术基础课（素描、色彩、水彩 ），设计理论课（设计概论、艺术设计史、中国美术史、外国美术史、艺术概论、美学），形态基础课（装饰基础、形态设计基础、影视语言基础），另加部分技术性课程（摄影、计算机平面设计、计算机三维设计），特点就是在这部分加入了管理学原理这种具有学校背景特征的课程。第二部分为专业基础课，主要有设计表达、设计制图、人体工程学等课程。这些课程可对学生进行设计语言、思维方式和表现技巧方面的训练，是进入专业设计之前的技术准备课程。第三部分为专业主干课，以建筑设计初步、家具设计、室内设计、环境景观设计等课程为主，循序渐进地让学生掌握内容不同、规模不同的项目设计过程和设计方法。第四部分为毕业设计创作和毕业论文写作。各校在排课的内容和顺序上略有差异，但大致框架不变。

现阶段，开展专业个性化教育对于满足社会和学生素质提升有重要意义与价值。个性化教育是融合了物质环境、精神环境、管理制度、人际关系、教育活动、教育教学模式在内的综合性发展共同体。对于环境艺术设计专业目前所呈现出的问题，各院校相关专业人士也都有自身的思考与提议，其内容主要集中在以下几个方面：

（一）加强人文与科学思想的引导，提高学生的创意与表现能力

基于我国现有环境艺术设计专业作为艺术类招生的种种诟病，综合素质弱、理性思维差、知识面狭窄、重形象思维、轻逻辑科学几乎是该专业生源的普遍特征。因此，对学生创新思维及独立化个性的培养，首先应是对其人文与科学思想的引导，对学生的综合素质进行培养，使其建立自身价值观，能够扎根民族文化，面向国际视野，形成具有自我个性的立场。只有具备独立思考的能力，才能谈得上创意的思维。以美国艺术教育思想为鉴，在艺术教育中强调视觉艺术的文化属性，从人类学、社会学等视角来重新审视艺术学科，认为艺术是人类行为的一种现象，其形式、线条、色彩是人类用来进行交流的符号，注重发展跨学科的、以研究为基础的课程，倡议教师设计涵盖多门学科的课程方案，在课堂上以师生共同探讨的形式完成知识的传授过程。教师是课堂教学的组织者、学习氛围的制造者、教学研究的推动者。显然，这对教师个体的素质和教学手段也提出了更高要求。

（二）重视环境艺术设计的技术向度，提高学生解决实际问题的能力

环境艺术设计专业在课程设置中对美术基础的强化似乎带有一种暗示性，即该专业更注重表面的形式美感。学生在开始进入设计阶段时，也很容易忽略设计的功用性。然而，环境艺术设计本身同时具有艺术性和技术性特征，是一项具有明确服务对象和使用目的的活动，而纯艺术则完全不关注物质结果，只追求从表象之后反映出的作者的精神层面，环境艺术设计却是在理性的指导下，严格尊重自然、科学的规律来完成的，其艺术性则体现在处理问题的灵活性、创造性和对人性的充分关注上。因此，在教学中必须通过技术训练与设计教学中技术意识的建立，使学生获得解决实际问题的能力，从而夯实设计创新的基础，能够在设计创造力与现实转化力之间找到自身定位。

（三）实行双轨制教学，加强专业课程的社会实践环节

包豪斯设计学院一开始就要求艺术与技术的统一，其工厂化的教学模式更是将理论与实践紧密地结合起来。作为一门实践性很强的学科，单一地接受课堂教学显然远远不够，因此要实行双轨制教学，一方面聘请具有丰富实践经验的企业人员开设讲座或第二课堂，帮助学生完善专业知识体系；另一方面，大力发展工作室教学，鼓励专职教师对外承接项目，让学生可以在真实、具体的实践项目中进行理解、体会和领悟，将所学的理论知识和实际应用结合起来，以提高操作能力。

三、前景的设想：针对财经类院校中环境艺术设计专业特色化的基本策略

《中华人民共和国高等教育法》中规定：高等教育的任务是培养具有创新精神和实践能力的高级专业人才，发展科学技术文化，促进社会主义现代化建设。可见，“创新精神”和“实践能力”是高等教育对学生能力培养的核心内容。个性化艺术设计教育是将学校的办学理念和理想目标通过各类教育实践活动植入学生内心，学生再将这类因素有倾向性地分类和解构，整合为自己的个性成长路径，在某种程度上也是运用学生的心理因素和生理特征通过社会教育的深切影响并遵循学生的学习成长规律而实现。

以南京财经大学艺术设计学院为例，作为一所以经济管理类学科为主，经济学、管理学、法学、工学、文学、理学等多学科支撑配套的省属重点建设大学，为环境艺术类专业在一些管理课程上的拓展提供了先天条件，在尝试将环境艺术设计与设计管理、环境工程投资规划、资金控制等方面相互结合提供了相应的学科优势。如能结合这些学科优势，补足环境艺术设计行业在发展过程中需求的相关管理人才空缺，形成特色化的环境艺术设计专业培养方案，不仅对院校学生具有积极意义，而且对这一行业的发展也具有良好的推动作用。要将学院的学科优势和环境艺术设计专业真正结合起来，就目前情况而言，笔者认为，可以先从以下几个方面开展：

（一）促进生源选择理性化，完善教学管理个性化

从前期对学院环境艺术设计专业大四学生的调研情况来看，大部分学生对该专业的选择是盲目的。学生的目光总更多地集中在自己的分数与学校的排名方面，而忽视了自身特长和学校的学科设置是否能与未来发展相匹配的问题。因此，在招生阶段的对外宣传上就须强调专业特征和相应的教学计划及课程设置，以便在生源的控制上有所节制。学生一旦步入与自身特长相悖的专业，后期的学习热情往往会被削弱。因此学校要实事求是地宣传，学生要客观理性地选择，当学生对未来的职业和生活设想与正在学习的内容相互契合时，学习才会呈现出巨大的成效。

另外，高校艺术设计专业的教学管理个性化也是对整个教学任务、教学课程以及教学模式的优化和提升，过去由于不同的社会发展模式，以及考试制度、招生制度、课程体制等方面的影响和制约，教学管理存在机械的、与时空脱节的现象，表现在对业绩的管理、机械考核量化以及制度制约等方面。这些教学管理体制使得艺术设计专业学生的艺术天分被抑制。当下，我们要从教学管理的个性化、弹性化层面来挖掘学生的学习和心理空间，使其拥有良好的机制条件，并结合自身特征进行针对性的专业学习。

（二）结合背景专业重新整合课程，制定有特色的教学大纲

“课程”是高校艺术设计专业人才培养的主要载体。然而，课程固化几乎是新中国成立以来中国大学课程的一个特征。作为教育个性化和特色化基础的本体性思考语境，我们要积极、稳妥地优化课程和实现本校课程的开发与设置，构建国家、地方、学校“三位一体”的校本主干和适应社会发展的认知课程。深化课程管理制度并科学地安排不同时段的课时与课程，使课外活动开启学生内在的潜质，这是一种将人才创新构建、自主招生、特色课程等方面相结合的教育发展集体意识状态。

从南京财经大学艺术设计学院环境艺术设计专业目前的课程设置来看，学院与其他背景的高校之间并无明显差别。要想走出一条特色化之路，教学体系的重构必不可少。作为艺术类招生专业，学生在进校之前就已具备了较好的美术基础，因此可以适当削减美术基础类课程的课时，增加部分经济管理类课程。初期可先作为选修课切入，逐步将一些管理类基础课设置在环境艺术设计的基础课范围内。事实上，了解一定的公司运行方式和经济管理模式，无论是对能融入公司管理，与公司形成良好合作关系的学生，还是对未来选择自主创业、自行成立工作室的学生来说，都极有价值。因此，美国、英国等国家向来注重设计教育与管理、商业和经济等学科之间的结合。在后期的环境艺术设计专业课开展期间，可以再增设一些策划、文案类课程。这些课程一方面与环境艺术设计的专业性相联系；另一方面也是对前期经济管理类专业基础课内容在应用性方面的提升。充分利用资源优势，加强院系合作，使学生不仅具有环境艺术设计方面的专业知识，更具备公司整体营运发展的长远视野，必然可以大大提高他们走上工作岗位后的竞争实力。而南京财经大学艺术设计学院也可以扬长避短，形成独具特色的环境艺术设计教学体系。

（三）开辟新的实习基地，参与多方位经营实践

实践是践行教育真谛的主要方面。从课堂的理论演变到实际环境中，需要用实践环节去锻炼自身，通过建构具有教育原生态的自我创新机制和多空间发展模式，赋予传统教育文化的开创性诠释框架。创新是一种思维，它源于实践的存在。实践教学是艺术设计专业实现和提升教学自觉个性的探索。从某种意义上讲，实践和文化个性化是教育者开掘自身教育理念的主题内容和对教育生命世界的体悟。

一直以来，环境艺术设计专业的教学都主张建立实习基地。南京财经大学艺术设计学院也不例外，但这一类实习基地在具体操作过程中往往有名无实，而且基本只限于对具体设计实践的了解。因专职设计师的操作能力远强于实习学生，学生在实习阶段无法真正参与实际操作。一旦让环境艺术设计专业在教学阶段融入经济管理的基本内容，那么学生的适应性就会更加广泛，因此学校在建立校企联合关系、增设实习基地时，可以有意识地强化教学特色，有针对性地在环境艺术设计行业的实习基地开辟涉及经济管理内涵的实习内容。而具有经济管理知识背景的环境艺术设计专业学生，目前在此类公司中也比较缺失。这种做法比较容易帮助学生找准定位，让其在实习过程中真正发挥自己的作用，体现实习的意义，从而进一步拓宽学生就业前景，提高该专业毕业生的就业率。

（四）拓宽多种教育模式，协调各种教育资源

艺术设计要以“学生发展”为起始，以基础拓展为目标，在发展教育模式中以课堂教学中不同的方法、活动为框策，以“重能力、长个性、抓基础”为情感诉求的联系面，打造现代教育理念下的教育主动认识过程，拓宽多种教育模式。好的课堂教学模式不仅是帮助教师传授知识的手段和方法，更是用以创设情境，成为会话交流及协作式探索知识的工具，使学生从传统教学模式和教材专案中脱离出来，不断探索真正符合自身个性特征的学习方式。

另外，信息时代是各种教育资源相互流通整合的良好平台。长期以来，各校环境艺术设计专业之间相似的课程设置已在该行业市场内形成一定的惯性思维，用人单位更多倾向于在后期的企业培训中，对所招收学生进一步细化岗位分工，而对于在校期间的特色化教学并无多少期待。因此，对于学生毕业后的就业针对性应做好多方位宣传。同时，目前优越的网络条件也为学生提供了前所未有的便利性，学院应积极搭建各届校友之间的联络平台，帮助他们沟通联系、共享信息、分享资源，建立有利的互助条件。

结语

本文仅以财经类院校为例论述环境艺术设计专业的特色化方式。当前这种无论何种专业背景的高校，都以相似的教学计划开展课程的方式并不符合行业发展需要。因此，笔者期待不同性质的院校都能结合自身学校学科特点来开展环境艺术设计课程，为行业操作提供全方位的技术力量，为行业发展注入新的动力。从长远看，以当下信息化为主要元素的大学艺术设计个性教学为创新发展的教学模式，正在和教育本体命运相衔接。我们要摒弃那些不符合现代教学理念的传统固化思维，以学生和教师为主体，让他们充分发挥出个体的内在潜能，以推动设计行业蓬勃发展。

（注：本文为南京财经大学高教研究课题“与财经类专业结合的环境艺术设计教学模式研究”研究成果，项目编号：MLMXW11001）

参考文献：

[1]王平，吴国平.个性诉求-传统办学模式的突围之路[M].杭州：浙江大学出版社，2012.

[2]赵农.中国艺术设计史[M].陕西人民出版社，2004.

[3]李广，李慧君.我国环境艺术设计教育现状分析[J].吉林省教育学院学报，2009（11）.

[4]张正.“包豪斯”与当今环境艺术设计教育[J].沈阳教育学院学报，2010（2）.

[5]张希承.美国艺术教育思想对中国艺术教育现状的启示[J].文学教育，2011（1）.

环境艺术专业论文篇（7）

【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）10-0231-01

一、环境艺术设计专业及人才培养的特点

随着快速发展的城市化进程，人们对环境的要求越来越高，社会对环境设计人才的需求日益增大，同时带来了环境艺术设计专业的兴起与发展。2002年全国就有200多所高等院校设立了与室内设计及环境艺术相关的各类专业[1]。把握市场的需求特点，向社会输出适用的环境艺术设计专业人才是非常重要的，环境艺术设计专业及人才培养应具备以下特点：

1.综合型人才培养

环境艺术设计专业是综合性艺术系统工程，涉及面广，包含了室内设计、景观设计、建筑学、材料学、人体工程学、心理学、施工技艺技法等各个学科。著名的环境艺术理论家多伯说：“环境设计作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有情感。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早以被传统所瞩目的艺术”。正是因为环境艺术设计专业的广度和技能的多样性要求，我们培养环境艺术设计专业人才是综合型人才的培养。

2.创造型人才培养

环境艺术设计离不开艺术的创造，创造是设计的灵魂，离开了创新型思维，任何设计都是不能出彩的。随着人们生活水平的提高，人们的审美水平也在不断的提高，对于环境设计也有更多新的要求。科技的进步、工艺的发展、审美的提高都要求着我们环境艺术设计人才应不断的创新，跟随着时代前进的步伐，创造性的设计我们的生活环境。培养创新思维能力，解放学生创造力是环境艺术设计专业人才培养的特点。

3.应用型人才培养

对于环境艺术设计专业的学生来说，毕业后所从事本专业的工作大致可分为三种： 一种是设计师工作，它要求要有过硬的专业知识和技能，而且还要有丰富的艺术文化修养和良好的沟通能力，对设计材料和施工都要有全方面的了解；第二种是表现型的绘图师，这种要求要精通CAD、3D等两门以上计算机辅助软件，有较好的艺术功底和设计修养，能把设计师的思想准确的表现出来；第三种是施工管理人，这种要求对材料了解透，精通施工工艺，有较强的沟通和管理能力。这三种是我们社会上需要的环境艺术设计类型的人才。因此我环境设计专业人才的培养模式必须从以上三个方向根据专业的实际需要进行建设和完善。

二、构建应用型人才培养模式的意义

据调查统计，我国建筑装饰行业2008年完成工程产值一万多亿元，多年来平均增长速度超过20%[2]。市场的需求必然带动教育专业的建立，教育专业的建立必然要培养适应市场需求的应用型人才。

研究环境艺术设计专业应用型人才培养模式有利于实施环境艺术设计专业课程改革，让课程设置更加符合社会需要，改善实践教学过程，让专业培养方向、课程设置、教学实践更为明确合理；有利于专业应用型人才的培养，通过对教学内容、教学方法、教学手段和人才培养模式进行改革，有利于培养出既具有较强专业知识，又具有较强动手能力的能力型、应用型综合人才，让人才培养机制更顺应时代的发展和社会的需求；有利于解决环境艺术设计专业在人才培养方面还存在着的问题。

三、构建应用型人才的培养模式的方法

1.完善理论教学

环境艺术设计专业作为新兴学科，我们要从社会实际需要出发，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养，以满足社会需要，构建有针对性的课程体系。美国哈佛大学风景园林专业已有一百多年历史，培养了大批优秀的景观设计名师，40多门课程分为三类：设计课、讲座与研讨课、独立研究课[3]。

重视环境艺术专业在课程结构上的设置，不但要注意每个学期课程之间的联系和难度由浅至深的递进，而且也十分注意每个单元课程之间的连续性。大一是学习基础课，让学生掌握绘画、色彩、构成等基本知识；大二开设专业基础课，如工程制图、软件操作等，为专业课学习打下牢实的基础；大三、大四开设专业课，让学生掌握较强的专业技能与实践能力。

2.加强实践教学

实现实践教学的多样化建立实训基地、成立工作室，把课程变成课题，作业变成项目，是实践教学的有效的办法。对外走市场化道路，利用工作室资源优势，联系企业，承揽业务；对内提供教学实践与科研，使专业教学能更有效地与生产实际相结合，架起专业教学与行业技术密切发展的桥梁，为师生的课堂带来大量来源于生产实际的项目和课题，从而为产学研相结合的教学提供了坚实可靠的基础。

3.强调创新型教学

为学生留出更多时间和空间去探索未知、激发学生的想象力和判断性思维，以养成学生锐利创新的习惯。要让学生尽快尽早参与知识创新活动，培养和锻炼他们的创新意识和能力。时刻关注学科前沿动态，让学生及时了解本专业的发展现状以及发展方向。

课堂讨论式教学，可根据对市场的调查，了解市场动向，甚至拍摄实例，在课堂内展开自由讨论，进行课堂教学，最终确定设计方案，以提高学生学习的积极性和创造性。采用模拟教学，帮助学生熟悉设计师的职业特点，熟悉从立项到完成的全过程，提高综合应用知识的水平.针对所担任的职业、社交和个人行为情景的需要开展学习。发现学生在学习的认识中存在的问题，培养学生分析问题、处理问题的能力，提高学生综合素质。

四、结语

国内环境艺术专业普遍存在问题是培养目标不够明确、培养方法不够科学、课程设置缺乏系统性、教学安排不够合理、教师队伍建设缺乏可持续性等。面临着诸多的问题，而环境艺术设计专业近年招生趋势良好，每年都向社会输出大量的专业型人才，而这些人才是否适合社会需求，是否具有坚实的专业知识与动手能力是值得我们思考的问题。建立更完善的人才培养机制是迫在眉睫的，“理论-实践-创新”的培养模式更有利于培养良好专业技能、操作技能、创新思维的应用型设计人才。

参考文献：

环境艺术专业论文篇（8）

环境艺术设计专业培养的不仅仅是熟练的工人，而是具有创造性的职业设计人员。如果环境艺术设计人才培养过程，忽视环境艺术设计的学科完整性和人才创造性素质的培养，走“技能性”培养的捷径，就无异于拔苗助长的“职业技能培训”。因此，在尊重环境艺术设计专业学科教育完整性的基础上加强专业实践能力的培养是高职环境艺术设计专业课程体系建设的主题。20 世纪 80 年代以来，随着我国社会经济的快速发展。环境艺术设计专业在国内经济繁荣发展的背景下悄然兴起、快速发展。2012 年，全国 1200 多所高校成立了艺术设计类专业，在校生的规模达 100 多万人，其中设计类专业基本都含有环境艺术设计专业。特别是各高职院校，看准了市场对环境艺术专业学生的迫切需要，近 10 年来新开设了大量的环艺专业。

一、高职环境艺术设计专业教育中存在的问题

目前，高职环境艺术设计教育正面临着市场经济发展的极大挑战，只有与我国国情和社会人才需求相结合，从培养创新型环境艺术设计人才出发，把培养社会急需的专业环境艺术设计人员和具有创新型知识结构与创业精神的人才体系相结合，才能适应社会的发展需求。高职教育的特色是办学方式灵活，课程设置和社会、市场需求对接。高等职业教育是我国教育发展的有机组成部分。其培养目标是“为国家和地方经济发展培养适应市场、生产、建设、管理、服务等一线需要的应用型高素质人才”。根据相关调查资料显示，从社会对环艺专业毕业的人才结构情况来看，需要技术性人才的数量最大，占 63.8%;其次是业务型人才，占 25.6%;再次是管理型人才，占 9.5%，其他的占 2.1%。虽然社会对高职环艺专业毕业生需求量较大，但由于培养方向、总体素质等问题，短期内毕业生整体素质与社会需求不匹配。首先，由于高职设立环艺专业的时间不长，其课程基本上都是以本科院校的课程设置为蓝本，教学内容、计划缺乏社会需要的时代性和针对性，不符合高职教育培养人才的目标。其次，由于对“环艺专业”学生的定位和理解不同，各高职院校的专业建设和课程设置差异较大，造成环艺专业与室内设计专业没有区别、缺乏特色。再次，课程设置上没有突出职业教育特点，造成专业理论知识没有本科院校学生扎实，动手能力、实践技能又不比本科生强，毕业生在社会上没有竞争力。

二、高职环境艺术设计专业课程模式结构分析

（一）高职环境艺术设计专业理论课程的设置

高职环境艺术设计专业理论课程要形成本专业特有结构体系。据统计，几乎所有院校的艺术设计基础课（如素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成）都是在不区分专业方向的统一模式下进行的。这种“大统一”的教学模式不利于学生设计专业意识的培养，更不适合高职院校在较短时间内培养环境艺术设计人才的要求。因此高职院校环境艺术设计专业的基础理论课程是课程体系改革和建设的重要内容。

首先，总学时按原课程设置 550 学时基本不变，在原有的 8 门课基础上可以增加“当代中国经济与政治”“大学语文”和“文献检索”三门课程。，以体现高职教育宽口径、厚基础的教育目标，改变环境艺术设计专业公共基础课程设置口径不够宽的缺点，调整各课程的学分数和课时数。如：“高职英语”由 180 学时调整为 144 学时;“就业指导”由 40 学时调整为 18 学时。

其次，专业基础课设置一方面将专业基础课中的素描、色彩课程与构成课程融合，改变学生单纯描绘自然物象的学习，注重培养学生意向表现和抽象解析能力，在保持原有的五门课基础上增加：“艺术概论”“设计史”“建筑概论”三门课程。适当增加课时数，如：专业基础课由原来 360学时增加到 414 学时。调整各门课程的课时数与学分，素描与色彩由120学时调整为108学时，学分也由 8 学分调为 6 学分。构成、计算机辅助设计、设计与速写三门课程由 60 学时调整为 54学时，学分由 4 学分调整为 3 学分。

（二）高职环境艺术设计专业实践课程的设置

以工作室为中心的实践教学课程，是高职环境艺术设计专业课程体系建设的重要组成部分。参与工作室的典型项目实践学习标志着学生进入实践课程教学阶段。本阶段的教学侧重实践目标的执行，致力于解决课程实践过程中的问题，注重培养学生的职业实践能力。根据环境艺术设计专业岗位的工作方向调研，环境艺术设计分为室内设计和景观园林设计两大岗位群，涵盖居室空间设计、办公空间设计、商业空间设计、展示空间设计和园林景观设计、景观小品与雕塑设计等。依据环境艺术设计专业对应的岗位要求，我们总结了相关岗位需要的核心技能及职业发展规律。并以此来构建了以工作室为中心的实践项目课程体系。

首先，积极引入项目教学法等先进的实践课教学手段，选择企业实践设计的典型案例作为教学载体引导专业实践课教学，提高学生兴趣，发挥学生的主观能动性，启发学生学习的自觉性，提高学习效果。并且，保持原设置的 6 门课程外，增加“设计程序”、“景观设计”两门课程，积极吸纳近几年专业领域内的新知识、新技术。力求体现环艺专业研究最新成果，体现高职环艺专业学生高素质的要求。

其次，以工作室为中心的实践教学课程围绕典型工程项目展开。由原来的 9 门增加至 15 门，增幅达 60%，以增加学生选课的余地和兴趣。同时，提高选修课的学分数量，以提高学生对选修课的重视程度。并以学科发展与社会需求为导向，积极开设符合高职环艺专业发展需要的特色课程，以提高学生的社会适应性，使学生就业竞争力提高。

环境艺术专业论文篇（9）

关键词:

环境艺术;人才培养

一、环境艺术专业在我国的发展

改革开放以来，随着我国经济社会的不断发展和城市化进程的不断推进，人们对于自身所生活的周围环境的审美需求也愈来愈高，无论是室内设计还是室外景观设计均得到了长足的发展，在这种情况下，环境艺术专业在我国逐渐兴起并得到快速的发展。但是应该看到，环境艺术设计专业在我国依然属于一个新型专业，其发展还很滞后，主要体现在:

(一)开设环境艺术设计专业的高校数量依然不多。和其他专业相比，开设环境艺术设计专业的高校数量依然很少，目前开设有环境艺术设计专业的高校主要集中在全国美院和少数的工科院校，造成了人才培养难以有效满足快速发展的环境艺术设计市场的需要。

(二)学科设置理念存在偏差。当前我国环境艺术设计专业发展相对不足的重要原因之一就是专业学科设置理念上存在着偏差。众所周知，现代环境艺术设计是一门综合性的学科，其不仅仅涉及到室内设计，更是已经延伸到了室外设计中去，然而当前我国不少院校在开设该专业时将环境艺术设计狭隘地理解为室内环境设计，课程设置也更多地集中在室内设计上，由此培养出来的专业人员无法很好地满足市场的需要，人才培养质量不高。

(三)课程设置不尽合理。很长一段时间我国环境艺术设计的人才培养主要集中在各种艺术类院校中，培养出来的人才尽管具有很强的艺术创造能力，但是缺乏基本的建筑学的知识从而使得他们知识结构单一，综合素养不高，难以满足新时期环境艺术设计对于人才综合素养的高要求。

二、改进我国环境艺术设计专业人才培养的对策建议

针对当前我国环境艺术设计专业人才培养中存在的各种问题，有必要从这些问题产生的源头等方面认真分析，从而采取各种有力措施来加强和改进我国环境艺术设计专业的人才培养。

(一)加强环境艺术设计专业学科理论建设。学科理论建设对于专业发展具有全局性的指导作用，应该说，当前我国环境艺术设计专业的学科理论建设依然相当滞后，科学系统的学科理论体系还没有完全建立起来，行业标准、行业准则以及人才职业资格制度还没有完全建立，这些都是困扰我国环境艺术设计专业走向成熟的障碍，因此有必要加强对于环境艺术设计专业的学科理论的研究力度，形成环境艺术设计专业独立的学科体系和结构，如此才能更好地指导我国的环境艺术设计专业的发展。

(二)完善环境艺术设计专业的课程设置。课程设置是专业建设、人才培养模式中的关键一环，未来我国要不断完善环境艺术设计专业的课程设置，应着重从市场发展对于环境艺术设计专业人才的需要上来加强和完善课程设置，当前，随着我国城市化水平的不断提高，市场对于环境艺术设计专业人才的要求是综合性、高素质，因此要改变过去单纯以艺术类院校培养环境艺术设计专业的人才培养格局和课程设置，开拓人才培养阵地，加强在综合性大学及建筑类大学中开设环境艺术设计专业，开展以室内设计和室外设计两手都抓的课程设置思路，在课程设置上开设建筑学等技术类课程，为学生今后的就业打下坚实的专业基础，同时加强以“产学研”相结合的人才培养模式，有计划地安排学生课内外实践课程，提高学生艺术设计实践课程的比例，通过开展校企合作、建设校外学生实训基地等措施不断提高学生动手能力、创新能力等各方面的综合素质，以满足快速发展的环境艺术设计市场对人才的需求。

(三)切实完善环境艺术设计专业教学体系建设。环境艺术设计专业主要涉及建筑学及美学两大类学科，因此在实际的教学过程中教师要切实分配好这两个方面的教学，从环境艺术设计专业自身发展以及学生实际出发，找出两类学科之间的契合点，妥善安排建筑学和美学两类学科的教学布局，从而完善该专业的教学体系建设。

(四)加强环境艺术设计专业师资队伍建设。建设一支高素质高水平的师资队伍是加强和改进人才培养的关键，因此在加强环境艺术设计专业人才培养的过程中不能忽视和放松对该专业师资队伍的建设，当前我国环境设计专业的师资绝大部分来自于各个艺术类院校，缺乏建筑学方面的专业教师或者有建筑学学科教育背景的教师，这也是造成当前我国环境艺术设计专业发展不足的一大原因，因此今后高校应加强完善环境艺术设计专业教师聘任标准，重点是加强环境艺术设计专业教师队伍中的“双师型”教师比例，在进行教师招聘时，应优先聘用拥有建筑学和美学方面双重教育背景的教师，提高教师待遇完善教师培养方案，吸引部分相关企业该专业的专业人员到校任教、支持教师积极参与相关企业的项目等，同时应对现有教师进行专业培训，以增强该专业教师的综合素质。

三、总结

总之，环境艺术设计专业是一门科学和艺术紧密结合的学科门类，其对人才的需要愈来愈多元化和综合化，因此今后对于加强环境艺术设计专业的人才培养还应着重从市场出发，从市场上企业对于该专业人才的需求上来加强人才培养，努力为市场和企业输送高素质高水平的环境艺术设计的高素质人才。

参考文献:

［1］杨静．浅谈环境艺术设计专业人才的培养［J］．文学教育(中)，2013，01:90．

［2］曾丽娟，吴健平．环境艺术设计专业产学研结合人才培养模式的实践研究［J］．广东技术师范学院学报，2012，03:106－108．

［3］乔峰．浅谈环境艺术设计专业人才培养对策［J］．美术教育研究，2012，18:150．

环境艺术专业论文篇（10）

【课题来源】南通大学杏林学院教育教学研究课题，项目编号：2010J210。

【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）10-0252-01

一、环境艺术设计专业的特点

环艺专业在本学院众多的艺术类专业中因先进的教学理念和优秀的管理制度而独具一格，成为本院校的特色专业和重点扶持专业，它将理论与实践结合使艺术不再停留在视觉感官方面的认知，而是衍生到更高层次的理性认知。为了使艺术的领域更贴近生活，原有的教学模式必须与时俱进，在不断变化着社会中重新找到自身的价值定位，先进的教学机制要针对本专业本质的应用程序而深入开展，让学生在理论与实践的知识结构中建立既动脑又动手的思维观念。环艺专业的教学模式的最终目标是培养出一批高素质的实践性和操作性很强的专业的设计大师。

环艺专业时刻把握社会需求动态，依据人才市场调正产业知识结构，制定出符合本专业发展的人才培养计划，因此它具备一定的市场预见性。而环艺专业立志培养的可塑性人才必须必备一定的创造性和新颖性，这样才能与时俱进，不断跟上社会急速变化的脚步。为了更好的适应社会对不同层次和类型的人才需求，环艺专业必须将功能、科学、技术与艺术等多门学科结合起来，用系统性的教学方式网络更宽更全面的应用知识，而特色性的办学模式在对知识的系统性的要求上应运而生，使环艺专业不同于普通的其他专业，而是深入到对艺术和生命的研究。因此概括说来，环艺专业具备市场预见性、思维创造性、社会适应性、知识系统性、办学特色性等几大特点。

二、环境艺术设计专业人才的现状

随着我国经济建设的不断深入，人们越来越意识到生态环境与景观建设的重要性，因而衍生出了与之相关的学科与理论体系，环艺专业将环境与艺术景观融合为一，城市公园、居住区、风景名胜地等都是环艺专业的应用范畴。因其重要性、应用的广泛性和发展的必然性，人们对环艺专业的设计人才往往供不应求。

高校存在的必要性就是为了培养出高质量和高标准的专业性人才，社会对人才的需求状况也成为一个专业是否成活发展的重要因素。目前社会对环艺专业人才的需求一直是供不应求，而真正能适应社会的发展和发挥自身专业技能的环艺人才却寥寥无几，这说明了多而不精的这个道理，环艺专业毕业的学生比比皆是，而真正的人才却可遇不可得。要想改变环艺专业人才的就业难的困难局势，必须从源头抓起，从强化教育开始。

三、环境艺术设计专业人才培养模式实践

1.市场决定专业教学内容

市场对人才的需求模式有效的决定了高校的教学内容和专业的针对性。为了与时俱进，适应社会的发展趋势，本学院原有的教学方针和教学内容必须做出相应的调整，对现有专业课程不能适应社会发展要求的急需改进。

现有的环艺专业虽然一直深受社会的青睐，然而设计界审美意识的改变使环艺专业也从对环境的美化处理向对美好环境的创造转化。以市场需求为导向的环艺专业应该顺从市场的变革而进行自我调整，当反射效应波及到高校市场时，对应的环艺课程的教学模式和教学内容应当根据社会发展的要求做出整改。

2.根据专业设计程序提出环境艺术设计专业的教学方法

专业设计程序在某一方面定位了环艺专业的教学方法，本学院的专业设计程序是为了适应社会对人才的需求而建立的一套规范的有效的教学程序，当学生学习期满之际，三年的系统学习使学生在理论与实践结合中对专业的理论知识有了一定的梳理和统筹，学生可以选择本学院开设的《学期项目设计》用来补充专业知识的不足，提升实践应用能力。这种以学生为主教师为辅的引导式教学方法能有效的调动学生的参与性与学习的能动性。

而在成绩测评方面也一改以往传统艺术类学生作业的考核形式，将教师的主观评定成绩与客观成绩评定结合，学生自己也可以参与评定。例如教师通过对学生的毕业课程设计的客观考察，包括学生课程设计的项目立项、市场调查、应用文字、陈述与答辩等各个环节的测评给予公正的测评。如客观评定是50%的成绩，再加上教师对学生平时表现的主观评价给予50%的成绩。双向式的测评模式既保证了公允性，又增加了人情味，使学生尽早形成良好的职业素养与操行。

3.根据企业特点及招聘标准，确定培养学生在不同方向的侧重点

通过多年的企业及教学经验累积和实践活动的专项研究，再加之笔者对本学院刚毕业的2013届学生就业情况的调查，证实了现今企业或单位所需求的人才模式，即应用型、技术型的合格加特色的本科人才。根据企业的特点及招聘标准，学院教学体制必须培养学生在不同方向的侧重点，学生必须系统全面地掌握一门专业知识这样才能符合社会对“一专多能”型人才的需求。

笔者所在的院校的环艺专业的教学模式正是为了适应企业的用人标准而不断的在更新和调整，从最初的教学计划的制定到教学方法的研究，直至每一门课程的教案、大纲等方面，事无巨细的进行了统筹布局。在变化中唯一不变的就是本学院一如既往的教学主题：培养合格加特色的应用型、技术型的本科专业人才，以十年树木百年树人的建校目标而努力。通过不断的努力，笔者相信最终会取得真正的属于本院校的特色的人才培养之道。

四、结论

环境艺术专业的社会实践培养是一个潜移默化、循序渐进的过程，逐渐培养将创意、设计、施工、协调合作等原则与环境艺术设计相结合，学会站在社会化的市场角度去思考问题。因此，环境艺术专业在高校专业设置与培养中的意义越发重大，加强环境艺术专业大学生的实践与社会接轨与培养任重而道远，力争做到创意无限、学以致用、图纸规范。

参考文献：