摘要：西方女性主义在二十世纪五六十年代指出女性在艺术史上受到的性别排斥和不公平对待,而欲增补女性艺术家加入艺术史,虽然这种想法至今未受到完全认可,但一部分问题已经得到重视和解决,如各大艺术机构开始增加女性艺术家的展览机会。女性主义艺术的早期,女性主义理论和批评如雨后春笋般涌现发表。如20世纪中叶,西蒙那德波夫瓦出版《第二性》来强调社会性别构建论,提出"女人是被构建起来的",引入哲学中的存在主义理论,进一步影响女性觉醒自我意识和女性解放自我的可能性,也影响了很多艺术家从理论到实践的转变。美国20世纪六七十年代期间,女性主义者组织的一次游行活动中,她们当街给小羊加冕皇冠。他们借此反讽官方对美的定义和握有甄别权力的选美机构。女性主义者借此反应女性的态度,她们不再只扮演客体的身份,而是加入生产者的行列作为主体存在。二十世纪八十年代,游击队女孩(Guerilla Girls)一群由专业的艺术家组成的艺术团体。她们的海报“女性需要脱光衣服才能进入大都会博物吗?”质疑在男性霸权社会中扎根的意识形态,直接指明女性身体在艺术上一直被观赏的事实。揭开女性在艺术史上受到性别不平等的现实真相。