美术大观杂志

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美术大观杂志 省级期刊

Art Panorama

  • 21-1173/J 国内刊号
  • 1002-2953 国际刊号
  • 0.23 影响因子
  • 1-3个月下单 审稿周期
美术大观是辽宁美术出版社有限责任公司主办的一本学术期刊,主要刊载该领域内的原创性研究论文、综述和评论等。杂志于1988年创刊,目前已被万方收录(中)、维普收录(中)等知名数据库收录,是北方联合出版传媒(集团)股份有限公司主管的学术期刊。美术大观为学者们提供了一个交流学术成果和经验的平台,该期刊发表的文章具有较高的学术水平和实践价值,为读者提供更多的实践案例和行业信息,得到了广大读者的广泛关注和引用。
栏目设置:艺术与设计、美术研究、民族艺术、教学论坛、大观专栏、精英艺术、大观画廊、艺苑撷英、大家风采

美术大观 2017年第05期杂志 文档列表

美术大观杂志大家风采
民族翰骨——潘天寿诞辰120周年纪念大展4-25

摘要:潘天寿先生,原名天授,字大颐.号寿者。早年曾署阿寿、懒道人、心阿兰若主持等别号;晚年常署颐者、雷婆头蜂寿者。

一个外国人眼中的潘天寿26-29

摘要:中国美术学院是中国最早建立起来的高等艺术院校,也是潘天寿长期教学的地方。潘天寿最初担任西湖国立艺术院国画系主任,1945年后的二十年间任浙江美术学院的校长,可他却在“”浩劫中惨遭迫害而离世。

立最高峰 唱大江东30-35

摘要:这大师即是一部宝典。何谓宝典?一门悠长脉络将成断章绝学,唯此典传心立命、孤灯相继。此灯火灼照,于迷雾深霾中指明方向。

文化史中的潘天寿36-45

摘要:研究潘天寿的文章已经很多。本文拟从潘天寿的文化处境着眼,寻绎其对待处境和超越处境的历史轨迹,希望能在常规视线之外发现一些文化史的意义。

潘天寿艺术的高度46-55

摘要:在近现代中国画发展的历史上,潘天寿先生以“强其骨”“一味霸悍”的雄强气概,独辟蹊径,刚健为宗,立奇达和,以“不入时”的抗争,铸就了一种使人惊动的大力和大和谐,取得了极高的艺术成就。

美术大观杂志美术研究
舞:中国传统艺术的乐舞精神——灵的空间56-60

摘要:时间和空间是物质存在的形式,也是艺术存在的形式。人的空间意识,是直观感性基础上的先验形式,用以罗列成象,整形乾坤。

明代金陵派叙事性插图图式研究61-63

摘要:本文以明代金陵派叙事性插图为研究对象,运用设计学理论,结合图像学、社会学等研究方法,对金陵派叙事性插图的形成原因、叙事性插图构图、叙事风格等方面展开设计分析。与同时期其他流派插图风格进行横向的比较研究,总结其图式的合理性、表现力及体验感等特征,探究其插图图式特点在同时代背景下的竞争优势以及对其他地区乃至后世产生的深远影响。

白石老人花鸟画中吉祥图案的运用64-65

摘要:中国传统文化源远流长,中国古代吉祥图案绚丽多彩、浑厚博大。了解它的发展规律和艺术特点.无论对从事工艺美术创造活动的艺术家来说,还是对进行架上绘画的画家来说,都是必修的通识功夫。齐白石的绘画创造中尤其花鸟画创作中对吉祥图案的运用是十分成功的典范,研究吉祥图案在绘画中创造性使用,通过齐白石这一典例就不觉难以驰行了。

中国画“融合派”大师朱屺瞻的色彩理念66-67

摘要:20世纪中国画最大的特点是中西艺术的空前交汇,诞生了一种新的中国画派别——“融合派”,朱屺瞻则是“融合派”大师之一。朱屺瞻一生追求中西绘画的交融,终于于九十高龄实现绘画风格的“耋年变法”.尤其是其鲜明泼辣的色彩,令人印象深刻。本文探析了朱屺瞻色彩理念的由来,色彩理念的表现等,力图呈现朱屺瞻鲜明泼辣色彩的理念之源。

陶田恩水彩艺术初探68-69

摘要:陶田恩先生是山东著名的水彩画家.其水彩画作品多描绘自然景致.画风写实、质朴、自然而又清新。本文试图结合陶先生的艺术生平以及所处时代的历史语境对其作品的艺术风格进行初步的探究。

浅析中国书画语言对西方风景油画的影响70-71

摘要:西方人的审美思想在发生着变化,画家们更是敏锐地察觉到中国书画语言在绘画中的作用。以西方人的视角与方式解读中国文化,形成了有别于传统西方绘画的审美思想与实践方式。对中国书画语言的运用,表现出西方画家对中国审美情趣的吸收运用,并逐渐形成新的艺术思想与形式。

康定斯基绘画理念对平面构成的影响72-73

摘要:康定斯基对点、线、面等绘画元素进行了详细的研究,目的在联想和抽象基础上,分析这些元素所引起的某些心理状态。点、线、面、色彩作为构成艺术作品中最基本的要素,研究其特有的表现力,可充分证明抽象艺术的价值。康定斯基对这些艺术元素的研究给现代设计带来了深远的影响。

法国18、19世纪静物画题材与构图特点的研究——结合透视分析平民写实主义和后印象主义静物画74-75

摘要:本文以平民写实主义和后印象主义静物画为重点,论述了法国18、19世纪静物画的发展。结合透视理论,对比分析了以夏尔丹为代表的平民写实主义静物画和以塞尚为代表的后印象主义静物画,针对两者不同的题材倾向与构图特点做出了一定学术价值的论证,指出并论证了静物画的创作性、主题性和完整性所涉及的要素等学术性问题。

寻找有意味的形体——马克斯·克拉茨(Max Kratz)的雕塑艺术76-77

摘要:马克斯.克拉茨(Max Kratz)的雕塑作品在纷繁的雕塑艺术面貌中,展示了人体雕塑语言的魅力,为我们理解现代雕塑艺术发展的过程、人体具象雕塑语言的演变提供了有价值的学习研究对象。

浅析中国当代艺术中的新媒体艺术78-79

摘要:本文旨在把新媒体艺术置于中国当代艺术发展的大背景中,梳理中国当代新媒体艺术现状及发展脉络,并且有针对性地提出目前中国当代艺术中新媒体艺术存在的艺术价值观念、社会介入缺失与炫技等诸多问题及症结所在,并提出人类文明的价值观念与科技媒介结合的可能性。

综合材料在现代陶艺中的运用及艺术表现80-81

摘要:材料是造型的物质基础.更是重要的艺术表现手段。在现代陶艺中运用不同的综合材料进行创作,可在艺术语言方面为现代晦艺新风格提供更多的空间,同时也丰富和拓展了陶艺作品的艺术表现力。本文分析了现代陶艺的价值取向、审美特征和综合材料创作理念、创作特点.从釉质材料、天然材料、人工材料三方面具体阐述了综合材料在现代陶艺中的运用及其艺术表现。

浅议写实绘画对摄影图片的运用82-83

摘要:当今在我国具象写实绘画的领域里,艺术家们基本上都利用摄影图片来进行艺术创作,摄影图片的时代已然到来。如何利用摄影图片来发展丰富我们的写实绘画.摒弃“照片感”增加绘画感成为写实绘画创作中的一个重要问题。

高科技语境下绘画创作图像转向的重构84-85

摘要:随着现代高科技发展,绘画的外部形式形态与创作者主体意识发生了本质上的“重构”。高科技以技术手段作为一种修辞语汇,对传统的绘画从观念、技巧、表达方式及人文表达上做出了探索,使构成图像的各个元素之间自由拆解、有机匹配、逻辑组合,完成“图像转向”。这种艺术创作,是一种绘画修辞上的改变,是建立在高科技语境下,艺术自我判断与他者判断的重新定位,影响着当代绘画的发展。