美术大观杂志

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美术大观杂志 省级期刊

Art Panorama

  • 21-1173/J 国内刊号
  • 1002-2953 国际刊号
  • 0.23 影响因子
  • 1-3个月下单 审稿周期
美术大观是辽宁美术出版社有限责任公司主办的一本学术期刊,主要刊载该领域内的原创性研究论文、综述和评论等。杂志于1988年创刊,目前已被万方收录(中)、维普收录(中)等知名数据库收录,是北方联合出版传媒(集团)股份有限公司主管的学术期刊。美术大观为学者们提供了一个交流学术成果和经验的平台,该期刊发表的文章具有较高的学术水平和实践价值,为读者提供更多的实践案例和行业信息,得到了广大读者的广泛关注和引用。
栏目设置:艺术与设计、美术研究、民族艺术、教学论坛、大观专栏、精英艺术、大观画廊、艺苑撷英、大家风采

美术大观 2016年第01期杂志 文档列表

美术大观杂志大家风采
哀婉的戏剧——评法国画家格勒兹20-27

摘要:法国画家格勒兹(Jean—BaptisteGreuze,1725.8.21—1805.5.4)。是法国18世纪最重要的画家之一。他活跃于法国洛可可艺术风格衰落与新古典主义兴起的时代,这也正是法国旧王朝衰亡与大革命兴起的时代,而他的人生和创作不免受到时代浪潮的不断冲击。

赵孟頫绘画中的“古意”28-35

摘要:元初画坛,引领一代绘画审美意趣的核心人物是赵孟颊。赵孟頫(1254--1322),生于吴兴(今浙江湖州),字子昂,号松雪、松雪道人、水精宫道人。他是宋太祖赵匡胤的第十一世孙、秦王赵德芳的嫡派子孙。绘画各科俱精,山水、人物、花鸟、竹石、鞍马都很有成就;工笔、写意、青绿、水墨,各画法也是无所不精。

美术大观杂志美术研究
“一衣带水”写诗情——陈之佛工笔花鸟画的形式美感42-43

摘要:陈之佛是近现代中国美术教育史上杰出的艺术家,他的工笔花鸟画作品具有冷逸的中国诗情与以空冥为美的日本艺道精神,体现了传统与现代的统一与协调的构图美,清丽、雅致的色彩美,并开拓和完善了积、撞、洗、染等多种技法。陈之佛工笔花鸟画的形式美感有自己的独创性并对后世影响深远。

受道家精神影响的中国画艺术观——以柔克刚,刚柔相济44-44

摘要:道家哲学精神对中国人的意识和中国画的产生和发展产生了潜移默化的影响。道家崇尚"柔","以柔克刚,刚柔相济"的审美观点长期支配着中国画的审美情趣和艺术追求。无论是中国画的作画工具还是用笔用线的表现方法和作画风格,都充分体现出了道家哲学中的这些美学观点。随着社会和历史的发展,这些审美观点将会不断地提炼和更新,从而促使中国画在继承传统的基础上不断地发展、前进。

“燕家景致”的承继与衍变——从《溪山图卷》年代猜想说起46-47

摘要:《溪山图卷》是一幅景物繁复、画法细巧的山水长卷,在民国历经傅增湘、颜世清、叶恭绰的收藏,现藏上海博物馆,被认为是南宋佚名画家师法北宋燕文贵的作品。本文以《溪山图卷》等画入手,分析"燕家景致"风格,并大胆地猜测《溪山图卷》是元代之后的作品。指出作为"燕家景致"衍变中的一环,《溪山图卷》对研究燕文贵及重构"燕家景致"都是有价值的。

架上绘画的视觉思维形式48-48

摘要:现代架上绘画在视觉形式上突破了传统的平面思维方式,并在视觉观念上改变现实时空的视觉逻辑和思维顺序,使人的视觉思维得以延伸。

孙过庭《书谱》中的书法艺术观52-52

摘要:本文从孙过庭《书谱》中性情观、创作观、学书观等方面来分析孙过庭书法的艺术价值和艺术观念,期待对孙过庭《书谱》的书法艺术有全新的认识与探索。

浅议西学影响下明末肖像画的艺术表现53-53

摘要:本文通过对明末肖像画艺术的分析,论证其在表现方式上与西方素描造型有一定关联。进而指出其艺术特征是以视觉图像的方式呈现,在其表现过程中出现了色彩、结构、解剖等多种造型方式,因而促进了明末肖像画的进一步发展。

浅谈中国绘画艺术对俄罗斯绘画的影响56-56

摘要:本文通过对俄罗斯传教士画家列加舍夫和当代俄罗斯知名画家尤里·卡留塔绘画风格的阐述,论证了中国绘画艺术对于俄罗斯绘画所产生的较大影响。随着我国国力的不断增强,中俄两国关系日益密切,在这一大背景下加深中俄文化艺术领域的合作成为一种趋势。

文学对阿利卡绘画创作的影响57-57

摘要:以色列画家阿利卡是当代最重要的艺术家之一。无论是他的抽象绘画还是具象绘画成就,在西方艺术史上都有着重要地位。阿利卡在学习绘画的道路上,对文学有着浓厚的兴趣。他认识很多青年文学家,拜读了不少文学作品,还为许多文学作品绘制了插画,文学对阿利卡绘画的影响是不可忽视的。

花卉色彩语境下的形式表现58-59

摘要:花是世界万物之灵,也是色彩美的象征,因此花卉色彩是关于人与自然、艺术与自然关系的反映,是画家以特有的方式贴近自然的最抒情的写意活动。本文通过花卉色彩语境下色彩的装饰性、色彩的音乐性和色彩的表现性,阐述花卉色彩形式表现的独特魅力。

解析简约主义与现代主义的关系60-60

摘要:本文从现代主义兴起的背景入手,结合当时的社会和环境,分析研究现代主义之后多元化设计思潮中的简约主义与现代主义的关系。

“大照片”拍摄者——德国当代摄影家古斯基系列作品的风格61-61

摘要:和许多优秀的艺术家一样,叛逆的性格让古尔斯基不断寻找属于自己的艺术表达方式,最终形成独特的摄影风格。

叶浅予漫画选集《战时的重庆》图像解析62-63

摘要:本文通过对叶浅予《战时的重庆》漫画选集作品题材内容和表现形式的解读,分析抗战时期以叶浅予为代表的漫画艺术家所创作的漫画作品的基本风貌,以及漫画这一艺术形式在图文结合后对于图像更易被读者所接受的原因。

浅谈雕塑在城市空间中的表现形式64-64

摘要:本篇论文从城市雕塑的实质特性的视角出发,对建有雕塑的城市公共空间进行深入的剖析研究,特别是对城市雕塑的周围环境设计要素与方法进行概括总结,并对城市雕塑的开展情况和存在问题进行剖析,总结并提出相应的对策。

木质材料的天然雕塑性66-66

摘要:本文介绍了木质材料物理性、天然花纹及木材料在雕塑方面的手法运用,将木纹与雕塑观念结合,利用木纹修饰雕塑来增加其独特性,阐述了木雕的内容形式和表达理念,以及木雕在不同区域文化下的特点。

雕塑的表现力——浅析雕塑创作中夸张与变形的运用67-67

摘要:随着科技的不断发展前进,各方面的事物都在日新月异的革新和改良。雕塑亦是如此,雕塑的表现形式也随之多样化,更加自由化。夸张和变形是雕塑常用的表现手法,就其生命力是毋庸置疑的,而它的感染力却愈发吸引人的眼球。

研读“自洽论”的逆向思考尝试——《天人论:球体说,一个关于历史发展的假说》读后感70-70

摘要:《天人论》著者采用罗列大量历史资料,运用心理学、语义学等多学科综合的研究方法进行讨论和佐证,最终证明并构建了自己的文化历史演化模型。本文作者在阅读过程中尝试运用逆向思考的方法,即先以作者结论为前提,进行反推,将作者的资料及论证过程填充进去的方法来把握著者的思路,以期能够通过这个过程学习著者的推理方法。