美术大观杂志社
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美术大观杂志

《美术大观》杂志在全国影响力巨大,创刊于1988年,公开发行的月刊杂志。创刊以来,办刊质量和水平不断提高,主要栏目设置有:大家风采、精英艺术、美术研究、艺苑撷英、艺术与设计、建筑艺术、民族艺术等。
  • 主管单位:北方联合出版传媒(集团)股份有限公司
  • 主办单位:辽宁美术出版社有限责任公司
  • 国际刊号:1002-2953
  • 国内刊号:21-1173/J
  • 出版地方:辽宁
  • 邮发代号:8-1
  • 创刊时间:1988
  • 发行周期:月刊
  • 期刊开本:A4
  • 复合影响因子:0.23
  • 综合影响因子:0.092
期刊级别: 省级期刊
相关期刊
服务介绍

美术大观 2012年第11期杂志 文档列表

美术大观杂志大家风采

艺术大师的足迹——在激流中勇进的伦勃朗

摘要:每当想起伦勃朗,总有一番滋味在心头,似饮陈年苦酒,似品五味杂陈。岁月蹉跎,往他并不算美好长久的生命中,留下的却是代代莘莘学子对他艺术荣誉的无限敬仰。17世纪的尼德兰已饱经历史的沧桑,随之出现的荷兰(即尼德兰七联省共和国)在丰厚的尼德兰土地上茁壮成长。
6-13
美术大观杂志精英艺术

趣在法外——戴士和油画的魅力

摘要:自从油画进入中国以来,如何将它成功地本土化,就一直是中国艺术家给自己确立的一道难题。从全球范围来看,似乎只有中国艺术家面临如此难题,这可能与中国文化传统强大且特征鲜明有关。那些文化传统不够强大的西方艺术家,唯恐自己的油画不够正宗,因此就不会遭遇这方面的难题。
14-16

画我所要——戴士和艺术谈片

摘要:戴士和在2008年秋天画出的两幅大画可以说为他自己六十岁的人生画上了一个精彩的惊叹号。这两幅大画分别名为《金山岭》和《金融街》,每幅高2米,宽7米,均由14块画布组成,堪称当代油画风景中的巨构。作通体之现,画面布势宏阔,视域宽广,结构新颖,景物跌宕,有一种黄钟大吕般的雄浑韵律:作细察之赏,画中笔触多变,肌理丰富,色彩斑斓,色泽浓郁,有一种陈酿香醇似的油画品质。面对这样的作品,
17-21
美术大观杂志国际美苑

世界绘画大师素描作品选

22-27
美术大观杂志大观画廊

情系神州——新疆油画全国行

摘要:新疆,是祖国西部一块美丽富饶的宝地,是一个神奇的地方,也是艺术家为之神往的创作天堂。它以其璀璨瑰丽的历史文化、多姿多彩的民族风情、雄浑壮美的自然景观、火热生动的现实生活,为艺术家们提供了不竭的创作动力和灵感源泉。从20世纪开始,就有国内外的美术家们不断赴新疆进行写生、创作,尤其是新中国成立以后,涌现了一大批展现新疆新貌、表现民族团结的精品力作,新疆本地的美术事业也在新的历史阶段不断繁荣发展。
28-31
美术大观杂志艺术理论

才高行洁 墨意人生——谈熊洁英的书法艺术

摘要:我认识熊洁英很早,还是在省书协,当时我们都亲切地称呼他小熊。小熊人很聪明,为人憨厚、正直,不善言谈,就是做起事来有些慢。小熊在辽阳学习工作好多年。辽阳是座文化古城,也是物华天宝、人杰地灵之地,曾出过曹雪芹、王尔烈等人物。而今,小熊在书法艺术领域也为这座古城增加了很多光彩。
33-33

综合绘画创作中媒介材料的时代特征

摘要:随着数字技术的发展,数字媒介不断介入艺术各个领域,传统绘画观念也受到了强烈的冲击。在绘画性摄影艺术和多媒体影像艺术占据了传统绘画更多空间时,也使绘画艺术更清楚地审视自己,从而找到自己的存在位置。绘画性摄影和数字绘画软件的出现承担了传统绘画的许多功能,各个画种在继承传统的基础上进行革新,寻求新的活力与生存空间。这势必让艺术家去开拓新的绘画语言和表现形式来拓展绘画领域,不断思考数字图像时代下的绘画在当今社会存在的价值!
34-35

张大千传统绘画意识探讨

摘要:现代著名历史学家余英时先生说:"事实上没有人能片刻离开传统而存在,所谓全面反传统的革命必然流于以传统的负面成分来摧毁传统主流,其结果就是以坏传统代替好传统。"因此,我们要做的就是"文化遗产中有精华,有糟粕,但总得要把传统摸摸清楚,整理整理。
36-36

浅析版画肌理

摘要:版画是一种印痕艺术,也是版画家情感传达和心灵直觉表现的方式。版画的肌理是一种固有的、超越现实的自然,是偶然与必然的相互碰撞,它承载着版画艺术的文化内涵和精神意义,是版画创作中不可或缺的情感道白。
37-37

试论水彩画创作民族审美观与生活体验的联结

摘要:水彩画在中国的发展与中华民族的审美情趣产生了不同程度的碰撞、联系与融合,同时也与创作者的文化修养、美学观念、哲学思辨、生活体验等因素产生千丝万缕的关联。本文试从这两方面作一些剖析、研究和探索。
38-39

绘画语言艺术浅谈

摘要:绘画语言同文字语言一样具有传情达意的意义。绘画语言是要用视觉形象去思考,对绘画语言基本概念的理解与思考将会更好地理解绘画作品的产生及表现形式,具有重要意义。
42-42

关于人物画创作中的观察与积累

摘要:本文通过对绘画创作的理解,阐述了人物画创作在实践中观察的方法和特点,从积累的角度,进一步说明了如何在人物画创作中很好地收集素材。
43-43

中国农民画品牌构建研究

摘要:本文通过分析中国农民画品牌发展现状及存在的问题,提出了中国农民画品牌构建的思路与对策。
44-45

《出水芙蓉图》的诗意性与唯理性

摘要:《出水芙蓉图》是南宋花鸟小品画的典范,本文从诗意性和唯理性深入剖析了其艺术特征及成因。
46-46

浅析徐悲鸿《愚公移山图》

摘要:本文对徐悲鸿《愚公移山图》作品进行分析,阐述徐悲鸿"西为中用"的绘画观点与"中西合璧"的绘画风格。
47-47

造物情理二元研究之写意设计法——以《园冶》为例

摘要:本文从造园名著《园冶》入手,研究明代社会情理观念对设计的影响,从而引出中国独特的"写意"手法在设计中的应用,探析《园冶》中形貌写意、形神写意、形思写意三个情理交融层次,揭示中国情理一体两分、体用不二、情理交融对于中国式设计方法形成的影响及其背后的规律,希望对中国现代设计有所启示。
48-49

苍深渊暮 大象无形——以《长江万里图》解读张大千的泼墨意蕴

摘要:本文通过对《长江万里图》的研究,理解了张大千泼墨艺术的意蕴,并提出了泼墨意蕴的几个特点是造化自然、笔简形具、诗意抒写、苍渊浑厚、空灵幽深、墨含无穷色,以及气势恢弘,认为在这些特点的基础上方可达到泼墨艺术的最高境界——大象无形。
50-50

随情赋色

摘要:本文通过对"六法论"中"随类赋彩"内涵的解析,并结合部分当代画家对中国画用色的认识与理解,阐释了中国画在设色方面应根据画面所要追求的意境和作者内心的感受运用色彩,这即是随情赋色的原则。
51-51