美术大观杂志社
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美术大观杂志

《美术大观》杂志在全国影响力巨大,创刊于1988年,公开发行的月刊杂志。创刊以来,办刊质量和水平不断提高,主要栏目设置有:大家风采、精英艺术、美术研究、艺苑撷英、艺术与设计、建筑艺术、民族艺术等。
  • 主管单位:北方联合出版传媒(集团)股份有限公司
  • 主办单位:辽宁美术出版社有限责任公司
  • 国际刊号:1002-2953
  • 国内刊号:21-1173/J
  • 出版地方:辽宁
  • 邮发代号:8-1
  • 创刊时间:1988
  • 发行周期:月刊
  • 期刊开本:A4
  • 复合影响因子:0.23
  • 综合影响因子:0.092
期刊级别: 省级期刊
相关期刊
服务介绍

美术大观 2012年第10期杂志 文档列表

美术大观杂志大家风采

法国浪漫主义绘画的重要核心人物——德拉克洛瓦

摘要:德拉克洛瓦是继杰里柯之后法国杰出的浪漫主义画家。有"浪漫主义的狮子"之称。他情感丰富,知识广博,有多方面的才能。他还擅长音乐,有较高的文学修养。他美妙的日记成了他所生活时代的记录。在艺术理论上德拉克洛瓦也颇有建树。
6-13
美术大观杂志精英艺术

杜键其人——采访手记

摘要:杜键中央美术学院教授,曾任中央美术学院党委副书记、副院长,院学术委员会副主任,油画系二画室主任。1933年11月6日出生于上海。1952年在中央美术学院读书时加入中国共产党。1954年毕业于中央美术学院,分配到中央美术学院附中工作,担任基础课和创作课教学。1960年考上中央美术学院油画研究班,在罗工柳先生指导下学习。1963年毕业后留校,在油画系董希文工作室任教。之后长期在中央美术学院从事美术教学和油画创作。
14-21
美术大观杂志国际美苑

世界绘画大师素描作品选

22-27
美术大观杂志大观画廊

情系神州——新疆油画全国行

摘要:新疆,是祖国西部一块美丽富饶的宝地,是一个神奇的地方,也是艺术家为之神往的创作天堂。它以其璀璨瑰丽的历史文化、多姿多彩的民族风情、雄浑壮美的自然景观、火热生动的现实生活,为艺术家们提供了不竭的创作动力和灵感源泉。从20世纪开始,就有国内外的美术家们不断赴新疆进行写生、创作,尤其是新中国成立以后,涌现了一大批展现新疆新貌、表现民族团结的精品力作,新疆本地的美术事业也在新的历史阶段不断繁荣发展。
28-31
美术大观杂志艺术理论

中国古典画“意”的审美观照

摘要:清人廖燕在他的《意园图序》中说:"园莫大于天地,画莫妙于造物。"游独运,咏物为觞。貌千载其甘容,度枢机之有桑。哺服万象,酌情万钟。"意"之美在图写天地、妙造物象的同时亦圆满呈现了人性之美,万物之行藏。正如宗白华先生言,所谓"意","是在宁静的瞬间之含蕴中包括了吾人对宇宙、对人生的一往情深。
34-35

浅析传统山水画的线、形意义

摘要:线和形是传统山水画的两个基本要素,具有鲜明的时代特征。在传统山水画中,线与形不是孤立的,其是由画家把心中的意象凸显在纸上形象中的客体特征,一方面,其具有形而上的象征意义,蕴涵思想;一方面,其具有形而下的审美意义,蕴涵情感。在传统山水画体系里线与形的关系是相互的,线因形而具有意义,线因形而具有价值。
36-36

线之意韵与认识误区——谈中国画白描人物中的线

摘要:线条为中国画重要的语言要素,也是中国画的审美核心,尤其在白描人物画中更是如此。然正因如此,也极易产生创作和审美鉴赏上的误区。对此,笔者提出了自己的一些看法。
37-37

宗炳《画山水序》品读——兼谈我的山水画创作

摘要:儒的穷神知化,尽性至命,道的自由本真,佛的智慧圆融无碍,都是宗炳追求的目标。今人山水最匮乏的就是道的精神。山水画不仅表现自然意境,更重要的是从笔墨间传达出一种人生境界。后世画家局限了山水画的表现范围和表现力,有违宗炳的初衷。
38-39

20世纪上半叶广东“新国画运动”的源流与嬗变

摘要:从20世纪初期开始,一些国画家主动地进行了一系列探索和实验,中国画因之由传统形态向现代形态进行转变。新中国成立后的"新国画运动"是岭南画派初期所倡导的"新国画"改革的延伸,不仅使广东国画家继承和发展了岭南画派的艺术传统,并且赋予其新的时代精神和内容。
40-40

版画情怀 刀锋战士——论鲁迅对现代版画发展的影响

摘要:鲁迅对我国现代木刻版画的兴起产生了重大的影响。鲁迅主张版画艺术既要尊重传统,又要注重创新,在艺术理念上体现了"古为今用,洋为中用"的文艺思想。延安时期的版画创作是鲁迅版画思想的艺术实践。
41-41

岁月失语 惟石能言——解读贺兰山岩画的图形符号

摘要:岩画是一种石刻文化。贺兰山岩画线条高度简化、图形化和符号化,是当时人们社会生活状况的真实写照,是后人研究游牧民族社会和文化生活的活化石。
42-43

心中经纬 画我乾坤——探索我的绘画创作之路

摘要:画家要真诚地追求艺术的"纯粹",在传统的长河中不断拓展和深入,更加接近艺术精神的核心,触摸人的心灵深处,画出人性的渴望,这就是绘画中最迷人的所在。
44-44

意境与技法——品黄惟一先生的画

摘要:通过品读黄惟一先生的作品,感受色彩大师的作品在表现意境与技法上如何体现主观心绪、个人心境,以及中国传统艺术抒情写意的东方美学之精神。
45-45

漆画创作中的审美观照

摘要:漆画创作体现的是绘画与工艺、艺术与技术两者相得益彰。漆画艺术家在创作中既要反映客观现实,也要全力注入自己的主观意志与感情,带着对幻化瑰丽的漆色所激发的炽热情感,构成漆画的独特审美观照。
46-46

“典范”形象的别样表达——意笔人物画《阳光焦桐》创作自述

摘要:国画人物画创作贵在“形神兼备”,美术史上,对这方面的记载与认识不在少数。最著名的是东晋大画家顾恺之,《晋书》中的《顾恺之传》有载:“恺之每画人成,或数年不点目睛。
47-47

体察现实 反映生活——我的工笔画创作心得

摘要:中国工笔画到宋代达到其发展的高峰期,纵观绘画的历史,这个高峰期是由于宋代艺术追求对自然进行理性细致的体察而达到的。早在唐与五代,艺术家就提倡通过写生来实现"应物象形"的目的,例如,唐画家韩画马就以皇家马厩中的马为自己的老师,五代画家荆浩则在隐居山中写松万本。
48-49

在写意与写实之间——评从羌山走出的画家杨瑞洪及其油画作品

摘要:杨瑞洪的油画作品,借助西画的技法,表达了国画的意趣。他对油画之所以有这样的理解,主要原因是生长环境、工作艰辛、求学经历的滋养。
50-50

溯瓷之源 观美之变——中国南方原始瓷及装饰文化流变考

摘要:本文研究范畴定位于考辨与梳理中国原始瓷形成与发展的历史,考察与分析不同地域原始瓷的装饰文化及其审美特征。
52-53