浅析岭南画派的美学思想
摘要：19世纪,随着中国封建社会的日渐衰落,遣性怡情的文人画,因其徒有形式的笔墨玩弄,而成为＂媚＂、＂俗＂、＂匠＂的下品。相反,伴随着资产阶级民主思想的兴起,道法自然 谓之上法——山水画学习之我见
摘要：山水之于中国人,有着特殊的情感,孔子有言曰：＂仁者乐山,智者乐水。＂山水是天地的代称,它繁衍万物,滋养众生,是通理辅性之良药。远古先民祭祀天地山水,从《浮玉山居图》看钱选的山水画风
摘要：元初画家钱选所作《浮玉山居图》手卷,纸本水墨浅着色,纵29.6厘米,横98.7厘米,为上海博物馆藏。此图卷描绘其家乡霅川浮玉山之景,中西方诗画关系比较研究
摘要：无论在中国还是西方,诗和画的关系问题一直是一个争论不休的话题。重新审视在两种文化的发展中,诗和画的关系到底经历了怎样的一种理论轨迹,现今又是如何发展的,20世纪50年代中前期的中国画写生活动及其意义
摘要：20世纪50年代国画写生是与国家政府的资助密切相关的。在经过新中国成立初期的年画思潮后,国家开始重视各个画种的发展。古版画中《西厢记》人物形象设计规律研究
摘要：《西厢记》故事起源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》。这个故事到宋金时代流传更广,被一些文人、民间艺人纷纷改编成说唱和戏剧,王实甫编写的多本杂剧《西厢记》就是在这样丰富的艺术积累上进行加工创作而成的，从墨韵悠远到金粉盛世——《清明上河图》谱系品读随笔
摘要：北宋覆亡之后二十年（1147年）,有一个叫孟元老的人在南宋初年的动荡日子,写了一本笔记体裁的《东京梦华录》,以亲身经历缅怀昔日开封这个在北宋时期已有人口150万的超级大都会。萧绎诗歌中的绘画美
摘要：梁元帝萧绎（508—554）工于诗画,6岁即能做赋。与皇兄萧纲领衔于萧梁诗坛。他在《金楼子·杂记篇下》自叙道：＂余好为诗赋及著书。＂漆艺表现与环境装饰
摘要：现代漆艺装饰表现是在7000多年悠久的漆艺传统基础上发展起来的,它具有工艺美术和纯艺术的属性,通过几千年的历史演进不断获得发展,在长期发展过程中与人类生存环境的不断融合而得以丰富,关于渐江卒年问题之考辨
摘要：渐江,明末清初的著名画僧。他一生兼工诗书,爱写梅竹,擅画山水;从师汪无涯,崇尚倪黄,受倪瓒影响最深。有诗为证：＂疏树寒山淡远资,明知自不合时宜。写意中国·中国国家画院2010大写意国画邀请展作品选
2010中国版画艺术工作室联盟展作品选
摘要：20世纪90年代以来,中国版画历经了技术回归、语言纯化等历程,开始进入了一个新的发展时期,那就是版画艺术家们通过对现代与后现代时代的文化表征的研究,围绕着＂视觉图像性＂的问题,对当今世界的主体建构,文化精神以及视觉艺术实践之间的关系进行梳理,世界绘画大师素描作品选
中国当代艺术的历史演变和发展
摘要：一、中国美术的历史演变 原始美术多为岩画形式,露天岩石壁画大多是以线为造型,线条粗犷古朴,形象简练生动。夏商周时期,各种手工业渐进渐繁,开始有分工制度。民族文化与现代多向表现形态的思考——谈现代壁挂艺术
摘要：任何一门艺术都要承传、发展、创新。纤维艺术在远古时代就与人类结缘,人们就用自然恩赐的材料来编织美好的生活。直到今天,在继承优良传统文化的同时,客家民间美术资源在美术创作中的应用
摘要：客家民间美术是客家传统文化的重要组成部分,同时也是凝聚客家族群集体情感和审美价值观的直观载体。在研究中国传统文化,尤其是民间文化的生成、衍变方面,客家文化和艺术是一项重要内容。继承和创新——论中国书法的入帖和出帖
摘要：所谓入帖,就是指学书法必须从临习古代碑帖入手,达到形似神似。入帖,对初学者来说尤为重要。入帖的目的在于通过对古代优秀之作的临习,来掌握写字的基本方法及古代书法的精髓,为写好书法奠定基础。从画静到心净——张禾访谈
摘要：一、静中有动,动中有静——笔下传出的旋律 ＂画面的静,是远离喧嚣、浮躁,像夏日的清茶,有抚慰心灵的作用。＂张禾短短一句话,将我带入了她画中有静的艺术境界。
