美术大观杂志 省级期刊

美术大观 2006年第01期杂志 文档列表

我终于明白了什么叫视觉--与"看"的思索者许江对话4-5

摘要：　　对于绘画,我是外行,但我喜欢看画.因为我读画时不是追求看懂,很多情况下都是看不懂的,我只需要那种与色彩、与构图之间无言的交流.我面前的绘画似乎在诉说什么,或者是我在被画诉说着什么.……

童心未泯探索创新-谈杭鸣时、丁薇粉画有感6-7

摘要：　　在中国美术史上,成就卓著的父子画家屡见不鲜,如唐代的李思训、李昭道父子以"大、小李将军"的"青绿山水"闻名于世;但父子俩在美术的不同领域各有开拓性贡献的画家却如凤毛麟角了,杭稚英、杭鸣时父子算是近代一个特例.杭稚英是中国月份牌年画的开拓者,他带领学生金雪尘、李慕白把中国月份牌年画在艺术上和市场上都推向了一个新的高峰,形成了近代美术史上一道"中西融合、雅俗共赏"的亮丽风景;杭鸣时则不但继承了月份牌年画的优良传统,以他在美术学院正规学习练就的功力,创作了不少深入千家万户的优秀年画,而且为月份牌的普及提高做了很多卓有成效的工作;更有"青出于蓝而胜于蓝"者,是他尝试以西洋水彩画反映现实生活,开启了当代水彩画创作的新路;是他从李慕白、丁正献等先生的手中传承了中国粉画的"接力棒",竭尽全力把中国粉画艺术推向了前所未有的新高峰.因此杭稚英、杭鸣时父子在近当代美术史上的贡献应该是不可磨灭的.……

现代工笔画创新解析8-9

摘要：　　现代工笔画艺术突破原来审美感性意义的表层,带着现代社会的观念意识融入艺术的本质,理性的内质精神一直是现代工笔画其内在意志的来源,它的理性内质带给现代工笔画深度的思考和统一性整体的原则强化.这些典型的现代工笔画流派都是寻找一种系统的精神意义,现代工笔画将艺术抛弃了原来具象表层的外加含义,从中抽绎出艺术二维表面的本质,它思考艺术的内质与人的体验直接共鸣.……

来自北方的狼--读左进伟工笔狼作品有感10-11

元意画的审美特征12-

摘要：　　元代是中国写意画发展史上的一个重要时期,抒情写意山水画之高峰.由于元代社会的特殊性,出现了空灵超逸、疏简澹远的艺术风格和审美时尚.……

浅谈中国绘画中的意境表现13-

摘要：　　意境是中国古代的一个重要美学概念.意境即艺术形象,是情与景的交融,主观与客观结合的产物.著名美学家宗白华先生认为:人与世界接触、因果关系的层次不同,可有五种境界:(1)为满足生理的物质需要,而有功利境界;(2)因人群共存互爱的关系,而有伦理境界;(3)因人群组合互制的关系,而有政治境界;(4)因穷研物理,追求智慧,而有学术境界;(5)因欲返本归真,冥合天人,而有宗教境界.功利境界主于利,伦理境界主于爱,政治境界主于权,学术境界主于真,宗教境界主于神.但介于后二者的中间,以宇宙人生的具体为对象,赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐、借以窥见自我的最深心灵的反映;化实景而为虚境,创形象以为象征,使人类最高的心灵具体化,肉身化,这就是"艺术境界".艺术境界主于美.……

个性飞扬的玛丽·卡萨特14-15

摘要：　　玛丽·卡萨特是19世纪在法国艺术界享有盛名、才华出众的美国女画家,她成功地接受了法国印象派风格并且依靠自己的信念不停地追求、不断地创作.卡萨特的画明亮光鲜、积极有活力,她的母子系列作品成了她的代表作.她用画笔诉说着女性温柔的母爱,凭着诚实去捕捉儿童天然的动作,在平凡当中寻找栩栩如生的画面,以真实、优美的笔法表现闪烁的生命之光.在技法上她不拘形式,油画、粉彩、版画等都有所应用,她从不同的地域画风中获取营养,认真研究大师的作品,凭着自己执着的个性,展示着自己的空间.后印象派画家高更曾说:'玛丽·卡萨特有魅力,但也有力量.'一百多年了,她仍然是美国乃至世界美术史上少有的几位出色的女画家之一.……

重识印象派16-

摘要：　　中法文化年过去了,但法国印象派画家的作品给我们留下了深刻的印象.在当时我国观众表现出了极高的热情,社会影响相当广泛,可见印象派绘画作品的感染力非同凡响.我想从色彩、题材、主观表现、速写性四个方面重新认识一下印象派绘画作品那独具魅力的根源所在.……

巴黎印象--吉林美术家代表团访欧随感17-

摘要：　　此行欧洲,着重在法国巴黎进行了艺术考察,参观了卢浮宫、凡尔赛、奥赛等世界著名的艺术殿堂,欣赏了艺术大师绘制的经典油画作品,游览了法国的人文自然景观,领略了法国的风土人情,在巴黎成功的举办了美术作品展览.这次考察活动,虽然时间短暂,但感受颇深,收益很大. ……

张咏清艺术杂谈(二篇)25-

摘要：　　论艺术 　　艺术是人类认识和享受世界最重要的方式,通过充满情感的创造性的形象思维来实现. 　　……

中国画不会消亡26-27

摘要：　　一段时间以来,关于中国画必须改革,以及如何改革,怎样推陈出新,用什么来"激活"中国画等等的言论和文章不断涌现,纷纷扬扬.主要分为两种不同的艺术观点,其一是认为:中国画发展至今已日渐衰微,在西方强势文化的压迫和诱惑下,生存和发展空间日益窄小,已经"危机四伏"、"末日来临".必须用西画技法、观念来融人和改造中国画,并以此挣脱传统笔墨对中国画的束缚,创制新样式,走进现代化,否则中国画将走向衰亡.另一种认为:中国画的改革和推陈出新,要以中国画的内在因素的演变发展并适当借鉴外来艺术,保持其特有的民族艺术形式,"坚持以笔墨形式美为根本"的目的,这样才能使中国画得以发展走向世界.反之,丢掉传统、摒弃笔墨,中国画将消亡.……

中国六朝与文艺复兴审美文化的比较30-31

摘要：　　英国学者波斯奈特将比较研究称之为支撑人类思维的"原始的脚手架".步入当代语境中的中国美术学科建设,植根于中西美术碰撞与交融的实践土壤中,尽管美术思潮日新月异,但是,无论哪一种观点在思想和论据阐述中的参照往往都离不开西方艺术,这些发生于中西文化观念与艺术语言差异中的矛盾和自辩,鲜明的揭示了比较美学作为艺术视野和现实课题在当代中国文化发展过程中的实践价值.人类艺术的健康发展,不仅需要以自身的社会整体文化为依托,而且需要具体的异质艺术语言因素的导入,我们只有在不同文化之间的对话和杂交中,才能超越局部实证论和片面文化中心主义的形而上学思维,以辩证思维的逻辑与历史相统一的方法论原则,在历史发展的纵向纬度中,在不同文化语境的情感表达意义考察与互读研究的多角度、多层次横向比较中,发现中西艺术创作中的人类情感相通性和在不同生存环境下的创作差异性,揭示其内在的文化意义.从而帮助我们更好的把握总体艺术及人类文化的基本规律.……

从临摹到仿拟-绘画学习方式向创作方式的历史演变32-33

摘要：　　"摹仿"作为中国古代绘画明清时期的一种独特的创作方式,它的形成具有特定的历史背景和传统沿革."摹""临""仿"是三个不尽相同但有一定历史联系的概念.从对这三个概念的考察中,我们可以了解到"仿"是如何从一种绘画的学习方式演化为一种创作方式的.……

说风格34-

摘要：　　艺术天才的创造都具有独特的风格,风格代表天才.那么绘画风格又由哪些因素所决定,风格里又包含哪些内容?……

浅谈唐代袒露装35-

摘要：　　唐代是中国服饰急骤变革和丰富发展的时代,而最能体现服饰改革和发展的当属妇女的服饰.这一时期的妇女服饰具有鲜明的时代特点,也产生了许多新的服饰习俗.……

住宅楼梯的形式及用材36-37

摘要：　　随着人们生活水平和文化修养的提高,人们的居住环境日益改善,原来只是少数富人居住的跃层式、错层式、精致的别墅,已经有越来越多的普通百姓也有条件拥有了.拥有新居的人们总是费尽心机来筹划居室的装修,而最令人头痛的莫过于室内楼梯的装修,怎样合理利用空间,巧妙地选择楼梯装饰,可使楼梯在居室中起到最佳装饰艺术效果,它既满足人们使用功能的要求,又可以给人美的享受.……

[Painter]在时装画中的应用38-39

摘要：　　时装画是以时装表现为主体,展示人体着装后的效果氛围,具有一定的艺术性、工艺技术性的一种特殊形式的画种,它的表现需要一定的绘制技巧来完成.传统的绘画形式,主要有水粉、水彩、彩色铅笔、马克笔等,这其中设计师借助创造性思维、对美的感受能力和丰富的艺术修养,想象、韵律、线条等美学原理的综合运用,使设计具有丰富的艺术魅力,完成了一个又一个的历史跨越.……

为设计注入"情、趣"--开发具有亲和力、趣味性的设计40-41

摘要：　　在这个崇尚个性、崇尚变化、崇尚多元的时代,平面设计风格亦呈现出不拘一格、多姿多彩之势.虽然国际主义简约之风还占据主流,但目前的设计界,后现代的求异、多变、轻松、随意、流行恰恰迎合了新新人类丰富的情感需求,也为一成不变、规矩刻板的平面设计样式注入了欢快的活力.尤其在青年学生中,深藏着五光十色的灵感和光怪陆离的想象.如何引导和发掘出这些模糊但却闪光的想象力,运用于设计之中,将其表达为生动的设计作品,成为指导教师需要思考的课题.结合今年夏天鲁迅美术学院视觉传达设计系平面专业的毕业设计指导,在此谈些体会.……