电影文学杂志 北大期刊

电影文学 2016年第15期杂志 文档列表

电影文学杂志学术论坛

中国影视文化传播内容的变迁4-8

摘要：进入21世纪之后,随着《英雄》等片的全球热映,影视创作者备受鼓舞,电影体制改革发展良好,票房不断攀上新高。在重视商品交换价值、文化产业化的时代,影视创作和影视文化内容传播中各种声浪洪波涌起,酝酿出影视创作主题内容变迁的几重浩瀚洪流,在汇合变迁中出现了宏大叙事的大众化和解、传统理念的时尚化表达、本土风情的全球化朝向、小众理想的多样化坚守、草根意识的＂主流化＂登场等现代表征。

介于国家与地方间的石柱县“坝坝电影”9-12

摘要：露天电影曾在20世纪八九十年代的中国农村,作为主要的文化传输以及民众娱乐的手段,因其放映形式的灵活性、放映题材的针对性、受众的大众化等特质,被民众称为＂坝坝电影＂。过去对＂坝坝电影＂的关注,较多从电影学学科介入,阐述当代露天电影承载的传输功能。笔者于此处,欲从社会学的视角探究被尘封在历史中的＂坝坝电影＂,其中隐现的过去国家与地方社会之间的国家意志与民众意愿的双向机制。

从“视觉呈现”论“看电影”的艺术13-15

摘要：作为一种艺术表达形式,电影既具有其他艺术媒介一样的表达属性,同时更加强调视觉性的艺术表达方式。电影视觉艺术的构图与造型元素是构成电影艺术想象、隐喻与象征的重要内容。本文以《归来》《刺客聂隐娘》这两部影片为文本细读对象,试图从视觉呈现的角度展现电影艺术作品在题材层面、叙事层面、技术层面和美学层面的独特性,以再次强调电影首先是一种诉诸视觉的现代艺术。

大众文化与现实主义纠葛的中国电影发展16-18

摘要：随着社会经济与大众文化的发展,中国电影的市场化趋势不断蔓延,延续已久的现实主义传统受到挑战,中国当代电影艺术性的发展也陷入了困顿之中。本文将在前人研究的基础上,梳理中国电影的现实主义发展传统,并以此为基础分析中国电影现实主义的发展困境,结合对中国电影大众文化发展趋势及其弊端的探究,解读大众文化与现实主义纠葛中的中国电影,试图探寻中国电影现实主义突围策略,以期对中国当代电影的发展有所裨益。

国产影片对外传播中的“民族性”挖掘19-21

摘要：近期,民族电影的创作已经从着力挖掘＂民族性＂转向表现基于人性的共同情感和价值等方面。笔者认为,对＂民族性＂和随之而来的关于某个人群固有矛盾的再次审视显得尤为重要。同时,由于个体的脑中印象和感情确为一种客观事实,它们一起组成一种统一的社会的印象和对话。民族题材电影吸引人的地方在于对基于人性感情的思考和实践,具有其他类型、品种电影无法比拟的、天然的文化优势。

新时期中国电影中女性形象之重塑22-24

摘要：随着女权主义的发展,女性在电影中的形象也改变了旧有的单一化、平面化的特点,新时期以来,中国电影中的女性形象也朝向多元化发展。本文就将聚焦中国电影中的女性形象塑造,在展现新时期以前中国电影中的女性群像的基础上,以《天云山传奇》《漂亮妈妈》《红高粱》《人·鬼·情》《假装没感觉》等影片为例,以贤妻良母、野性情人、独立女性为重点探析新时期中国电影中女性形象之重塑。

国产独立电影的文化价值及产业化之路25-27

摘要：过去的20年,中国独立电影不仅为主流电影市场输送了不少创作好手,还涌现出很多在国际知名电影节上斩获殊荣的作品。本文将对国产独立电影的独特性和其内在的文化价值进行探讨,研究国产独立电影的生存环境,对比分析其他国家独立电影的成长及其与电影市场大环境的关联,探求国产独立电影的产业化之路这个问题的答案,以及思考目前探讨这个问题的时机是否已经到来。

数字信息化格局下中国电影的新境界28-30

摘要：电影产业风云背后,交织进行着信息化生产和传播的时代际遇。本文通过阐述信息化时代下电影产业发展变革,分析电影产业当前发展境遇,构建出借助现代产业运营理念来推动电影产业发展的策略。在扩展本土电影特色的基础上,更好地实现数字化与艺术化的完美结合,从电影生产到电影消费,从民族化品牌设定到全球化电影市场占据,科技、文化、信息三合一的产业发展圈层不仅是电影产业发展保障,更是开启中国电影产业模式的新境界。

当下国产惊悚影片的叙事惯例和文化症候31-33

摘要：作为一个尚待展开的商业电影类型,惊悚电影在我国到目前为止仍未形成完备的市场运作机制和广泛的观众认可。受到国家电影发展导向、创作乏力和观众的影响,惊悚影片在我国发展得较为缓慢。但是,不管是从丰富影片类型方面,还是从满足更多观众口味方面,我国惊悚电影都应该继续前行,努力做好自身。近年来,一个个以小搏大的票房胜利也表征和鼓舞着创作者应具有大胆探索与尝试的勇气。

美国电影中续集电影的文化层次34-36

摘要：续集电影中的经典人物不仅仅是简单的形象,而且可以称之为一种象征,或者说是一种文化符号。文化学者认为美国文化对他国文化植入是通过表层物质文化、中层制度文化和深层价值文化来完成的。本文以电影《蝙蝠侠》为引,并把上述从不同层面分析出来的三个观点融入其中,试图打破传统,为美式电影开拓新的发展路径,不再让美式电影停留在表面夸张上,并且利用这三个层次的观点对美式电影进行阐述,又巧妙而隐晦地传达了美国的价值文化。

电影文学杂志新锐视点

解读电影《乡村里的中国》的农民生命观37-39

摘要：《乡村里的中国》是一部纪录片,以第三方为观察视角,以普通乡村普通个体为形象载体,客观记录当代乡村村民的日常生活,展现民众对生命观的认知。生命是人类共同关注的话题,乡村以其上承下传的文化张力,谨慎而强韧地延续农民生命观。文章从影片中农民对＂生命＂本原思考、金钱与＂德＂的博弈、存在感与＂中庸＂的平衡三个方面进行解读,认为对＂天、地、人、神＂的敬畏与和谐具有正向性;对＂德＂的坚持与金钱的诱惑存在纠结;存在感的寻找具有＂中庸＂的适宜性。

《马向阳下乡记》的“人民性”解读40-42

摘要：2014年、2015年,在文艺座谈会上反复强调社会主义文艺的＂人民性＂原则。追求真善美是文艺的永恒价值,艺术的最高境界就是让人动心,让人们的灵魂经受洗礼,让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美。电视剧《马向阳下乡记》正视当代农村社会转型中的种种疑难、困惑和现实问题,凸显人民的主体地位,反映当代农民不畏困苦、艰难求索的奋进精神,堪称践行＂两为＂文艺方针的优秀文艺作品。

《万物生长》新人类电影视角管窥43-45

摘要：影片《万物生长》改编自作家冯唐的同名小说,以细腻的影像语言诠释了冯唐在小说中所描绘的青年男性对于性和欲望的渴望和追求。《万物生长》是一部严格意义上的关于青春、爱情和性的电影,着重描绘了男性在青春岁月和荷尔蒙作祟中的成长故事。该片既有对青春和爱情主题的老生常谈,也有新人类电影对于性的大胆表现和畅所欲言。本文从新人类电影视角管窥该片的主题倾向和艺术特征,深入而全面地解读该片。

《山河故人》：美学怀旧下的文化乡愁46-48

摘要：贾樟柯的新作《山河故人》像他以往的作品一样,关注转型时期中国的社会创伤,围绕着一腔满满的乡愁与怀旧展开叙事。影片延续了《三峡好人》一贯的诗意性表达,将一个以县城汾阳为＂主角＂浓缩下的转型中国淋漓尽致地刻画出来,镜头平实却震撼心灵。贾樟柯美学怀旧手法的运用更是将新时期的乡愁扩展为全球化＂乡愁＂,尽管这种扩展手法的运用并未收到完美的效果,然而叙事空间的拓展让这部典型的＂贾樟柯电影＂多少显得有些与众不同。

由《寻龙诀》看中国式冒险电影49-51

摘要：冒险电影是好莱坞最早的,也最受观众喜爱的类型片之一。对于中国电影来说,虽然很多影片,特别是商业大片,有着好莱坞冒险电影的诸多审美元素,但从＂类＂的角度去看,冒险电影还并不具有清晰的轮廓。上映于2015年的《寻龙诀》为国产冒险类电影提供了一次有益尝试。本文以冒险类型电影的视角出发,从英雄主义、悬念叙事以及视觉特效三方面,分析了影片《寻龙诀》的审美特征,以期对国产冒险类型片的创作提供有益的借鉴。

黑色电影《杀生》脸谱化人物形象的塑造52-54

摘要：黑色电影《杀生》改编自陈铁军的中篇小说《儿戏杀人》,极致的荒诞悬念的铺叠和黑色喜剧元素的运用,使这部精心制作的影片成为国产同类型电影中的经典作品之一。影片《杀生》以犀利的镜头语言和叙事视角重现了陈铁军在小说原著中构建的复杂、黑暗的人性世界。片中塑造了玩世不恭的牛结实、神秘性感的马寡妇、工于心计的牛医生、＂刨根问底＂的医生＂我＂等脸谱化的人物形象,本文从这些人物形象入手分析其塑造方法。

国产都市电影文化的“境外之旅”55-57

摘要：本文梳理了＂新马泰＂东南亚与中国周边地域景观在国产都市电影里蕴含着的地域身份认知效应,并且通过解析国产都市影片中相对落后的地缘面貌以及国内中产阶级在其中的遭遇和表现,从而探究在全球化背景下,当代中国的地缘政治认同,与＂第三世界＂地域景观如何塑造文化身份的位置。参照20世纪末的＂新马泰＂及其周边地域空间在华语电影中的呈现方式,或许可以看出一些端倪。

论操纵视角下欧美商业电影传播的娱乐化58-60

摘要：欧美商业电影以赢得市场认可为动力,以获得经济利益为目标,形成了一套完善的制作和销售流程,在世界电影产业中处于领军地位。欧美商业电影不断涌入中国市场,在其跨文化传播的过程中呈现出娱乐化改写的倾向。《帕丁顿熊》是2014年由韦恩斯坦公司推出的真人与CG动画结合的影片,一经推出,就广受欢迎。文章以《帕丁顿熊》为例,以操纵理论为基础,在描述这一趋势的同时,分析其原因和产生的必然性。