“一带一路”对影视文化传播的影响
摘要：＂一带一路＂战略为我国文化传播带来了新的机遇。把影视文化对外传播融入＂一带一路＂的战略整体布局,既能达到传播文化、建立影视文化认同的目标,更是检验中国影视文化发展水平,推动影视产业发展百年不遇的大好机遇。本文拟对我国影视文化传播现状进行审视,并找出在＂一带一路＂战略的背景下,我国影视文化对外传播的机遇,以期对我国影视文化的对外传播提出相应建议。试论微电影传播渠道的创新及完善
摘要：微电影是＂互联网＋＂时代的重要文化产业载体,在落实文化产业＂倍增＂战略中扮演着重要角色。微电影若要有大发展,必须在传播渠道上予以完善及创新,可采用扩展微信为微电影新媒体传播渠道;增强手机APP等移动终端渠道的开发、设计与传播;拓展传统媒体渠道,实现传播渠道的多样化;开拓受众参与体验渠道,开发微电影衍生产品等措施进行改善,形成完整的微电影产业链条,微电影将在＂互联网＋＂时代拥有更多的发展机会。简论商业电影的叙事策略
摘要：电影与戏剧是两种本质不同的艺术形态,但它们之间却有着割舍不断的亲密关系。电影叙事吸收戏剧故事讲述的一些特征,承载＂戏剧模式＂,形成了商业电影的主要叙事策略。商业电影若没有精致严谨的结构,没有精彩、精巧的故事支撑,单靠＂讲究的画面＂或富于震撼力的声音,将没有办法令观众产生持续的欣赏兴趣,更难于在精神层面给观众应有的感受。因此,电影叙事策略的演化不是对传统模式的彻底摧毁,而是对观众新的审美习惯的顺应与变革。废土题材科幻影片的艺术表现手法研究
摘要：由乔治·米勒（George Miller）执导的《疯狂的麦克斯：狂暴之路》,是一部典型的＂废土＂题材电影,导演以浓郁的色彩结构、富有感染力的角色造型设计、跨界杂糅的朋克元素和现场式音乐为特色带给观众独特的视听震撼和审美体验,传递出对极端环境下人性的觉醒、生存与救赎的反思。研究分析影片的色彩结构、造型设计、朋克元素以及音乐可以为创作相关题材影片提供积极的借鉴意义。当代中美励志电影的审美维度比较
摘要：无论中美,都有大量励志电影活跃在银幕上。励志电影不但为大众提供娱乐,还展现了人类不屈向上的精神,因而深受观众欢迎。由于时代背景、文化传统与审美习惯的不同,中美励志电影又呈现出不同的审美维度。对这些区别进行分析,将有助于进一步理解中美文化的差异以及这种差异在影像化道路上的呈现方式。文章从精神维度——民族精神之别,教化维度——权力话语之别,理性深度——＂反励志＂的思考三方面,比较当代中美励志电影的审美维度。论西方生态电影对文学的影响
摘要：近年来,美国生态电影大行其道,除了对观影者产生思想和观念上的冲击,使人们更加重视生态和环保之外,更对于生态文学创作产生了一定的影响。本文通过美国纪录片《海豚湾》拍摄过程以及结果等来研究美国生态电影的发展前景,提出生态电影影响之下的生态文学创作之路和发展趋势。西方生态电影要与生态电影实现完美的结合,相伴共生,互相支持,共同体现生态价值以及人文意识,才会在各自的发展道路上走得更远。好莱坞科幻影片的叙事策略与文化符码
摘要：无论在艺术上抑或是技术上,好莱坞科幻影片都是当今世界科幻影片的领导者,这突出表现在以下两方面：一方面是在叙事策略上,好莱坞科幻片既有对现有知识体系的继承,亦有对现有知识框架的突破;另一方面,好莱坞科幻片形成了自己特有的文化符码,如＂救世＂概念、＂穿越＂主题、反乌托邦的警戒色彩等。文章对产业运作体系成熟的好莱坞科幻影片的叙事策略与文化符码进行分析,以期对国产科幻影片的拍摄提供一定的借鉴意义。消费主义与《智取威虎山3D》影像重构
摘要：消费主义是指随着生产力发展和社会产品的丰富,消费取代生产成为利润实现的关键环节,由此形成的新的消费观念和思想形态。在消费主义语境下,徐克的3D电影《智取威虎山》在尊重原著的同时,在叙事方式、情节内涵、人物形象和图像呈现四个方面完成了对红色经典的重构,取得了良好的票房。但这种资本逻辑主导的改编方式,虽实现了红色经典与商业文化的对接,但消解了红色经典的宏大叙事,红色经典的政治内涵和意识形态功能也随之被消解。评喜剧电影的草根阶层
摘要：喜剧电影总是以其轻松幽默的故事情节、辛辣讽刺现实的思想内涵在电影界占有重要的地位。周星驰的喜剧电影在中国电影发展史上写下了浓重的一笔,其无厘头的搞笑已经成为喜剧文化的代表,影响了中国喜剧电影的风格。周星驰的喜剧电影往往聚焦于草根社会,通过草根阶层与社会的碰撞来引发一个个笑点,但是却让观众在笑过以后引发一定的思考,小人物的成长史是周星驰喜剧电影的重要标签。本文以周星驰电影作品为例,分析喜剧电影中草根阶层的善与爱,探讨其所蕴含的精神力量。拉康视域下《梦之安魂曲》双线叙事结构
摘要：电影《梦之安魂曲》以剑走偏锋、风格独特的艺术特征成为cult电影的代表作之一,其特立独行的拍摄风格和表现方式成为众多追求艺术个性的电影人争相效仿的样本。该片在cult电影的类型风格下包裹着一个令人心碎的悲剧故事,在双线叙事脉络之中将梦想的破碎、爱情的瓦解、生活的沉沦以残酷而直接的画面一一呈现出来。在拉康的理论视野下重新梳理该片的叙事结构与叙事线索,可以更好地理解影片的主题意蕴与艺术内涵。电影《入殓师》东西方文化的博弈与冲撞
摘要：从历届的奥斯卡最佳外语片来看,以欧洲电影居多,因为在价值观和意识形态上来看,美国电影和欧洲电影有着一定的相似性,文化的趋同性也使得欧洲电影更加被奥斯卡评委们所认可与接受。《入殓师》之所以能够在奥斯卡获得最佳外语片奖,不仅是因为电影过硬的艺术质量,而且还和电影所传达的文化特点有着很大的关系,电影中既有对东方文化的传承,也有对西方文化的融合。为此我们将从文化的角度重新解读这部电影,探索电影背后东西方文化的博弈与碰撞。论电影《蚁人》英雄主义题材的创新
摘要：以漫画改编的电影《蚁人》上映三天便以1.8亿元票房的良好战绩占据了国内周末票房的半壁江山。电影在主题、情节安排、人物设计以及拍摄视角上进行创新,使这部以英雄主义题材为主线的电影添加了诸多闪光点,并成功塑造了斯科特·朗这一形象,成为漫威公司旗下具有代表性的非典型平民英雄;在电影主题、情节安排、人物设计、拍摄角度、喜剧元素等方面的创新,使《蚁人》这部影片成为漫威公司电影制作的重要里程碑。从《速度与激情7》看当代电影暴力美学
摘要：好莱坞影片引进数量的增加,使我国电影院线呈现出一种大片当道的发展态势,大制作、视觉奇观化的影片不断冲击着受众的审美视野。电影《速度与激情7》2015年4月上映伊始就引发了观影热潮,最终在中国院线创造了24.2亿元人民币的票房纪录。该片的成功,一方面得益于该系列影片一贯的明星阵容和叙事情节,但更重要的一方面源于影片渗透的厚重的暴力美学,其使该片极具独特的影像风格。本文以《速度与激情7》为基点,探讨当代电影的暴力美学的作用和意义。从《当幸福来敲门》看“世界时间”转向
摘要：当一种文明代表着＂世界时间＂的时候,就仿佛锚定了一个坐标,世界上其他文明从方方面面向其学习,特别是文化上的学习。好莱坞文化在全球的风靡从根本上意味着美国文化在全球的扩张和渗透,本文通过对励志电影《当幸福来敲门》的对比分析,认为到21世纪,对美国梦的追求和表达已经进入到一个文化的末期,失去了以往大气、自信的特质,这其实是美国在全球综合实力变化的反映,传统以美国为代表的＂世界时间＂开始发生转向,这意味着中国电影在中华民族伟大复兴的过程中将迎来勃勃生机。《千与千寻》中的现代都市欲望
摘要：宫崎骏作为世界知名的动画电影导演,创作了许多享誉全球的动画电影。他的作品天马行空、画面风格细腻美好,更重要的是作品中包含和传递的人文思想可以给观众留下深深的回味和启迪。伴随国产动画电影《大圣归来》的票房和口碑的成功,我们希望国产动画能够制作出多年龄段甚至全年龄段的动画片,改变动画片低幼的定位。本文以《千与千寻》为例,通过对宫崎骏电影的研究,对电影中所反映的现代都市欲望进行探讨,以探究宫崎骏对现代人类社会的深刻思考,并借此对我国的国产动画片发展提供参考。精神分析视域下导演诺兰的“十年一梦”
摘要：克里斯托弗·诺兰是当下好莱坞炙手可热的＂天才级＂导演,是一个拥有着奇想能力的人,他的电影作品也具有明显的诺兰式叙事风格。《盗梦空间》从构思到拍摄历时十年,完全由诺兰原创、导演,本文以此为主例,在精神分析视域下,探析诺兰在其作品中的心理投射：诺兰的个人早期经验影响着他一生的电影创作风格,在《盗梦空间》中完成了自我的人格塑造,并用爱的原动力完成了一场自我的心灵救赎。叙事学视角下希区柯克的电影创作
摘要：作为＂悬念大师＂,希区柯克在世界范围内获得了广泛的认可,甚至＂希区柯克＂一词已经成为悬疑、惊悚类电影的代名词。希区柯克的电影拥有独树一帜的叙事方法,他善于在悬念的营造下讲述人类灵魂的脆弱与命运的荒谬。后继的克里斯托弗·诺兰、大卫·芬奇等人都对其进行了模仿。从叙事学视角对其电影进行观照,对于理解其创作手法与技巧有重要的意义。文章从叙事顺序、叙事时况、叙事视角三方面,对希区柯克的电影创作进行分析。达伦·阿伦诺夫斯基影片的底层叙事
摘要：历来对达伦·阿伦诺夫斯基电影的研究,更多着重于其悲剧美学以及对人类欲望的展示,对其作品形式的关注压倒了内容,而甚少有人注意到其对于底层的关注。阿伦诺夫斯基对社会的关注,被遮掩于其个人风格强烈的、略带匠气的、迷幻诡谲的镜头语言中,但这并不意味着阿伦诺夫斯基与底层叙事无关。文章从阿伦诺夫斯基电影对底层人困顿生活条件的表现,对底层人焦虑与困惑的关切,对底层人自我奋斗的思索三方面,分析其电影的底层叙事。
