建国以来中国电影历史讲述方式的流变
摘要：建国以来,中国电影对历史的讲述由外观描述逐渐走向深度反思,这在抗战题材影片中表现尤为突出。起初,影片多采用零聚焦叙述视角描绘宏大的战争场面及共产党人的浴血奋战,以确证共产党领导的合理性及新政权的合法性。进入90年代,受市场化趋势影响,我国电影多以戏讽之姿迎合观众而轻于历史反思。新世纪以来,我国电影终于站到人性高度反思历史,以人同此心、心同此理的人类共通感来解读历史与战争。消费时代明星形象的媒体建构与现实批判
摘要：在消费时代,明星媒介形象所制造的符号景观和消费奇观,是当下流行文化生态的重要表征,这种形象的建构来自于明星、媒体、受众、消费文化与后现代主义的合谋,并在一定程度上反映了当今社会的价值迷乱与精神危机。本文以《花儿与少年》《花样姐姐》等热播的电视明星真人秀为切入点,从形象生产与形象消费的维度来探究明星形象背后的话语形态、意义结构与权力关系,从而对消费时代社会价值失范与文化失序的现状进行反思。中韩电影合拍新模式探索
摘要：中韩两国的电影合拍历史由来已久,从最初的以演员输出为主,到后来的导演合作、特效合作、合作制作、共同投资,到最近的＂一本两拍＂,中韩电影合拍历程走过了一段充满探索与艰辛的道路。韩国电影急需走出去,而中国电影也需要进一步地规范和开发,在这种情况下,＂一本两拍＂的出现无疑给两个国家的电影都带来了新的发展思路,为中韩电影合拍提供了一个很好的借鉴模式。80年代以来大陆青春片的发展流变
摘要：2010年,43分钟的网络电影《老男孩》以病毒般的传播速度席卷网络,此后,青春题材影片持续发酵,频频挤占大银幕。青春片成为当下一种不得不说的电影创作现象。事实上,从80年代初开始,从第四代创作群体的一批颇受瞩目的青春片作品开始,大陆青春片始终在与时代的共呼吸中衍变发展。本文将以20世纪80年代为起点,探讨大陆青春片的发展流变,并从中找寻时代与青春的互动。当下青春派电影中的原型探究
摘要：当下青春派电影十分兴盛,无一不涉及人类内心深处的集体无意识的心理领域,本文采用荣格的理论,从原型批评理论的角度探讨当下盛行的青春派电影,用集体无意识的观点去解释人类内心深处无意识内容控制人类精神的主因,在一个群体共同的幻想中隐藏着相同的情感模式,人们能够共同地、自发地进行怀旧,把人类这种共有的感情反应用青春电影的形式展现出来,表现出人类集体无意识的共同情感。大众视角下国产电影的美学取向
摘要：电影作为一种特殊的艺术形式,具有独特的传播魅力和美学价值。国产电影的迅猛发展,大众对于电影的喜好投入使得电影和大众之间,形成一种自然而然的联姻关系,彼此之间是相互关注、相互影响、相互作用的结果。尤其近年来这种特征越趋明显,大众审美的变化在直接影响着国产电影美学取向。本文针对国产电影的大众因素进行归纳,从而分析出大众视角下国产电影的美学取向,使其能够得到更好的发展。国产电影中草根人物形象的英雄传奇
摘要：新世纪以来,草根文化逐渐在中国城市电影中出现,同时一个又一个银幕草根形象展现在观众面前,让我们通过电影中草根人物的生活看到了现实生活中平民阶层的生活百态。草根人物是社会上的精英阶层所无法理解的一类人,但是在中国的各大城市中,这样的人物是真实存在的。本文首先分析了新世纪以来中国城市电影中草根形象的发展历程,然后重点探讨了中国城市电影中草根形象的悲剧和喜剧精神,通过电影中草根形象的真情演绎来反映大众生活的现实。好莱坞电影传播中的“特供”文化
摘要：本文从＂中国特供版＂入手分析好莱坞电影传播中的＂特供＂文化,以好莱坞卖座的影片为例进行分析和阐述,进而探讨电影特供文化的利弊得失,从中得出,国际文化的传播要基于对本土国家文化的尊重和理解,怀揣着一种平等的心态来对待,同时还要保持自身文化的独特魅力,既不能造成文化侵略,也不能完全被本土文化所同化。世界各国的电影工作者,都有秉承文化融合的原则进行文化交流的使命,清醒地认识和客观地分析十分必要。论美国电影中的女权主义
摘要：一部电影能够反映一种心声,女权主义题材影片就是其中一种,它像一匹黑马杀入美国电影中。本文就从＂女权主义＂的出现入手,从影片分析的角度来阐述不同题材影片所具有的核心内涵,以当代美国电影为研究对象,结合具体的作品探讨美国电影中所折射出的女权主义以及女权主义的成因。希望通过分析电影中表现出的多种角色形象,反思得出,在整个由男性主导的电影系统中,作为主体的女人也不再缺席。论《霸王别姬》与《蝴蝶君》的神话意蕴
摘要：《霸王别姬》与《蝴蝶君》分别为我们展示了庄周梦蝶的神话思维,＂蝴蝶＂意象蕴涵了对＂双性同体＂观念的现代演绎,美丽的东西不会长久,蝴蝶的陨落又带有某种强烈的仪式色彩。《霸王别姬》和《蝴蝶君》为我们捕捉到了梦中蝴蝶那华丽、阴郁、宛如被蚀的明月般美丽的侧影。最终,让人迷失于幻境和现实之中。《霸王别姬》与《蝴蝶君》用光影的变化为东西方爱情作了带有绮丽的神话色彩的注解。张元电影改编的另类追求
摘要：张元电影有多部改编自当代文学作品。边缘题材、反叛意识、纪录手法构成其电影改编的个性追求,这三者互为联系,是理解张元电影改编的基础。张元电影经历了一个从＂地下＂到＂地上＂的过程,但即使是高度商业化的电影《绿茶》《我爱你》仍然保留其改编的另类特色。在此之后,张元又通过改编王朔的小说《看上去很美》实现了个性风格的回归。本文将对张元电影的改编特点进行分析,并作出总体性评价。谈周星驰无厘头电影创作风格转换
摘要：名著《西游记》可谓家喻户晓,对经典翻拍的影片也不在少数,其中最为成功的当数红遍中国内地的《大话西游》,片中周星驰的＂无厘头＂表演风格更是深入人心。时隔20年后,周星驰再度导演《西游降魔篇》,是对《大话西游》反转后的再度反转。两部影片都是对原著《西游记》的彻底颠覆,但内容上却有着天壤之别,从周星驰出演到亲自导演,影片虽延续了他一贯的＂周氏风格＂,但也注入了新的元素,不再单纯地以幽默的语言和搞怪的表演为主,周氏＂无厘头＂在进行着转变。《狼图腾》：狼、神与人的对话
摘要：电影《狼图腾》以一个知青养育一条小狼为线索展开故事情节,小狼表现了狼的个性,狼群表现了狼族的共性,通过对狼的行为观察提取出对人类生存和自然生态的思考。本文分别就狼的生存和发展,腾格里的物质和精神形态,人在不同文化面前的选择三个方面对狼、图腾、狼图腾三个内涵进行分析和思考,解读影片中由狼所代表的动物,由腾格里所代表的神,由知青所代表的人之间的关系。影片《爱恨一线牵》与小说文本的比较分析
摘要：美国影片《爱恨一线牵》改编自2013年诺贝尔文学奖获得者加拿大著名女作家爱丽丝·门罗的短篇小说《恨,友谊,追求,爱情,婚姻》,讲述平凡保姆乔安娜·帕里勇敢追求幸福生活的过程。门罗的作品大多从女性视角讲述普通女性的日常生活及爱情、婚姻、家庭等社会问题。该影片基本忠于原著,以细腻的镜头体现了小说的主题,展现了门罗简约朴实的写作风格。本文将从角色与人物设置、情节改编和叙事差异三个角度分析该影片和小说文本的差异。《飘》向《乱世佳人》的“随风逝”
摘要：美国小说《飘》涵盖了超越时空、跨越世俗的爱情密码,再现了洗练沧桑、抛却迂腐的坚强意志;它同时还是把人性与尊严、民族与思考,糅合于严酷的战争与变幻莫测的爱情中的一部史诗;它让不同人物的形象与精神留下永恒的瞬间又化为云淡风轻,飘出人们的视野,随风逝去了。由《飘》变幻出的电影《乱世佳人》,与其一脉相承,有着异曲同工之妙,一直是好莱坞电影史上的豪华巨作,是小说绝伦的内容与导演的匠心独运共同铸造了成功丰碑。唐宋文学改编电影的想象力表达
摘要：由唐宋文学改编而来电影在影视界占有一席之地,并具有强大的生命力。在诸多因素中,想象力的表达发挥了重要作用,没有想象力的表达,就不能实现由文学作品转型为电影艺术。本文以《狄仁杰之通天帝国》为例,从合理的想象力表达,让唐宋文学改编的电影摆脱翻拍乱象,脱颖而出;大胆的想象,为唐宋文学改编的电影带来了生机和活力;丰富的想象力表达,让唐宋文学改编的电影前景广阔三个方面重点论述想象力在唐宋文学改编电影中的作用。电影语言与文学语言的异同
摘要：作为传播文化的重要媒介,文学和电影受到了越来越多人的关注。尤其是电影,已经成为人们日常娱乐的一种重要手段,其优势就在于能够通过不同场景间的转换、配合、语言的阐述来表达某种思想,传递某种情感。文学与电影相比,缺乏了一定的动感,不过其可以通过对文字的组织来实现文化内容的转换和传递。电影语言是从文化的角度带领观众去认知影像,而文学语言则是引领读者去理解文学内涵,本文将以此为切入点,体验电影语言和文学语言的异同。《亲爱的》和《失孤》暖心剧解析及思考
摘要：电影《亲爱的》和《失孤》属于现代社会普遍关注的打拐类型电影。两部电影以其特有的叙事方式,带给人们风格迥异的心灵震撼和视觉感受,观影后能留给我们是更多的思考和对道德的拷问。本文从两部电影的导演、叙事线索、主角分析和对体制人物的刻画四个方面来进行解析,试图感受不同的视觉效果和电影深层次的启示,以期给予未来同类题材的电影一定的启发和思考,唤起家庭和社会关于被拐和打拐事件的理性反思。
