为民抒写、为民代言、为民立传——吉林影视剧创作研讨会综述
摘要：2014年5月17日，中国电视艺术委员会、国家新闻出版广电总局电影局和电视剧司、吉林省委宣传部、吉林省新闻出版广电局在北京联合举办吉林影视剧创作研讨会。与会的张宏森、李京盛、王丹彦、王强、李准、仲呈祥、阎晶明、王伟国、刘琼、赵葆华、丁亚平、孙民乐、邢戈等领导和专家精辟分析了吉林影视剧创作的成绩与经验、特色与风格，并就吉林影视剧未来的发展提出了意见和建议。消遣娱乐与意义焦虑的博弈——当代中国都市电影创作散论
摘要：千百年来，“文学、艺术是用来表达一定思想的”这一观念被无数文学艺术家铭记和传承，以致成为中国文艺批评的典型范式。抗日战争时期，1942年5月，在参加《延安文艺座谈会》上的讲话，更是确立了中国文艺的发展方向应该是思想性与艺术性的统一。然而，伴随着改革开放新时期以来，社会思潮的风起云涌，都市人的思想观念发生了前所未有的裂变。且不论欧风美雨的冲刷与现代、后现代风尚的席卷，单是都市民众紧张、压迫的内心景况已然使得他们在潜意识中充斥着逃避的心理。他们的观影心态更多来自于消遣、娱乐的简单诉求，对于绝大多数人来说浅析香港黑帮电影基本叙事模式
摘要：香港黑帮电影中，利益导向和忠义伦理有着多种合作与冲突关系。借助比较文化的视野，我们看到，在香港黑帮片中，深陷利益丛林的犯罪者由于破坏了忠义伦理受到严惩，忠义原则比法制更有效地维护了正义，这成为一系列经典影片的主叙事；而西方的黑帮电影中，则最终需要依靠法制战胜犯罪者的权力网络。忠义伦理和法制的关系在香港与西方的黑帮片中往往存在反向。香港电影的未来建立在理顺东西方价值观的关系、协调多元文化合理并存的基础上。香港电影之老上海情结探析
摘要：自20世纪80年代以来，香港电影界出现了大量关于30年代前后老上海题材电影。本文从香港和上海电影发展的沿承性来阐述电影双城在此消彼长的发展中，体现出前后相继、一脉相承的连贯性，从文化特质的融合性来阐述双城在电影层面上有着文化和城市心态上的传承关系，从社会心态的关联性来阐述双城相似的历史状态与困境使之能相互呼应和感同身受，论述香港与上海的深厚渊源，追寻香港电影中表现老上海情结丰富内涵的深层动因。对“微电影热”的冷思考
摘要：“微电影”是目前在我国非常流行的词汇。“微电影热”成为一种现象，产生巨大影响的同时也引发了许多问题。“微电影”作为流行词语在专业领域被不专业地使用，一些电影制作者盲目追随潮流的急功近利的态度，对作品质量造成了不良影响，这些问题需要得到重视。对于影视行业的从业人员，更要保持冷静，不盲从，创作出优质、独特而非跟风、泛滥的作品，别让“微电影热”成为一场浮躁的娱乐闹剧。从美国电影看中国文化符号
摘要：电影是传播中国文化符号的有效路径之一，它在传播过程中能够取得较好效果。一部好的电影可以有效地、大范围地传播中国文化，电影是中国文化符号对外传播的有效路径之一。纵观美国电影，从最初只是在电影中简单穿插中国文化符号，追求表面文化认同。到2013年《地心引力》中国文化归属感的出现，美国电影对中国文化认知态度的转变是明确且迅速的。本文将通过多部电影分析这种现象。华人女星在好莱坞电影中的影响分析
摘要：好莱坞电影历经百年的发展，成为世界电影界无可争议的第一。在中国，几乎所有的明星都将进军好莱坞作为其演艺生涯发展的终极目标。在最近上映的众多好莱坞大片中，我们也发现了不少华人女星的身影：余男、周迅、李冰冰等，并且都扮演有一定分量的角色。华人女性在好莱坞电影中经历了艰难曲折的路程，诚然，好莱坞电影中华人女性所饰演的人物形象也有其特殊性，也对世界电影和中国电影产生了深远的影响。论西方家庭情节剧电影体现的文化特征
摘要：随着经济的全球化进程，世界各地的文化也在逐渐地融合发展。在文化诸多的表现形式中，电影是一个非常重要的文化载体和媒介。电影的形式多种多样，内容也包罗万象，可以说电影是最能深入透视文化的一种表现形式。电影和文化是相辅相成的关系。文化影响电影的创作，电影又促进了文化观念的再生成。在诸多的电影类型中，情节剧电影在西方电影艺术的发展史上都占有重要地位。本文以西方文化为背景，探讨了西方家庭情节剧这一电影类型所体现出来的西方文化特征。格林童话在现代传媒中的流变与传承
摘要：源自于民间的格林童话自其诞生以来经历了一系列转变，从最初的口头文学变为书面文学，再由书面文学变成影视作品和文化商品，最后借助新媒体成为当代大众文化的一部分，实现了对自己本质的回归。本文旨在梳理格林童话在现代传媒（影视和新媒体）中的流变和传承过程，分析社会环境的变迁、传播媒介的变革、受众审美情趣的改变对格林童话产生的影响，并指出它在变化中能够得到延续和传承的根本原因所在。网络时代大众影评的精神实质
摘要：随着网络时代的来临，网络大众影评成为电影评论界的一个重要组成部分，对传统影评产生了巨大冲击。网络大众影评具有开放性、互动性、自由性和较少功利色彩的特点。在网络这个开发的平台上，聚集了大量的网络大众影评，从而了解话语暴力的问题。通过透彻分析话语暴力现象，反映了普通大众反抗权威、反抗传统的对抗姿态，同时也为人们非理性的盲从和伪个性埋下了种子，进而产生同质性的影评趋向。电影叙事中画外音的声音塑造与功能
摘要：在众多的艺术形式中，再也没有一种艺术形式能像电影这样真切地再现客观现实。电影的发明也源于观众对于再现完整现实的幻觉心理。其中电影的声音开始被区分为各种各样的信息单位，在这些纷繁复杂的声音元素中，最为重要的毫无疑问是语言，整部影片故事的进展、人物的交流绝大部分都是依靠语言。电影的画外音作为一种重要的表意手段，它与叙事之间的联系是显而易见的。本文从画外音的语音语调、时长和联想等角度来研究声音塑造与叙事的关系，并提出它背后的功能性。从《七号房的礼物》之情感诉求看韩国电影的审美取向
摘要：电影的情感诉求一直是影片制作者寻求的价值增长点。2013年上映的《七号房的礼物》以其高额的票房，再次向我们证实了韩国电影在情感诉求方面所取得的巨大成功。中国电影只有从中汲取营养，注重对影片情感的塑造和挖掘，才能使我们的民族电影走向新生。华语电影青年导演创作研究探析
摘要：内地电影经过十余年的市场化改革，产业结构发生了深刻的变化，创作方式也随之发生转变，青年导演的市场表现愈来愈突出，同一时期，香港、台湾电影市场涌现出一批熟悉市场规律，在创作上积极响应市场的青年导演，与内地青年导演一起日渐成为华语电影繁荣的主要推动力。所以，无论是对电影市场开拓还是对文化建设来说，对华语青年电影导演创作的研究意义重大，已经成为电影创作理论研究范畴之内的全新课题。本文即对华语青年导演的创作研究做一个理论上的梳理，期望通过梳理厘清对该课题的研究思路。彭浩翔电影的主题设计特点
摘要：彭浩翔是香港新生代导演的代表人物之一，他凭影坛独树一帜。彭浩翔的电影有其特有的风格和视角，集合影中体现了不同的主题风格，有对市井小人物的刻画，也有在角色的设置上，还是对爱情和家庭这样的主题表现中，彭生了重要的影响。崔嵬红色经典影片评析
摘要：“红色经典”影片在我国电影发展史上留下了浓墨重彩的一笔，曾经并且在当今都那样波涛澎湃地激荡起国人热爱党、热爱祖国、热爱人民、热爱社会主义制度、热爱和平的炽热情感。崔嵬这位身处于“红色经典”影片创作时期的艺术大师，以其独特的艺术视角和高超的艺术手法创作出多部“红色经典“故事与戏剧名片，这些名片在让国人受到心灵震撼和理想信念洗礼的同时，亦显现出经久不息的艺术魅力，尤其对儿童和女性形象的塑造值得每个观众细细品赏。基耶斯洛夫斯基电影的形式特色
摘要：克日什托夫·基耶斯洛夫斯基是波兰著名的电影导演，也是当代电影史上核心人物之一。他受到无数后人的崇拜，他的绝大部分作品都着重于强调人类的精神困境和终极价值的追求，展示出他对人生和社会的审视。在他的影片中，既有表现主义的目标，也可以找到纪实的风格，在取得了观众的追捧的同时也得到了大量评论家的关注。基耶斯洛夫斯基的电影影片形式极具特色，他善于细节的捕捉，以悲情主义色彩为影片基调，悄无声息地将象征手法融入影片中，他的每一部影片都在寻求更完美的表现形式。蒂姆·波顿童话电影特征分析
摘要：蒂姆·波顿是美国著名的电影导演，他的电影不同于一般的好莱坞电影惯用的手法，既没有宏大的拍摄场面，也没有过于讲求故事情节的跌宕起伏，而是带有很强的个人化标签，充满了怪诞、哥特、奇幻的风格。他善于采用隐喻和象征的手法，以其独特的个人视角，惯用的黑色幽默，在好莱坞电影中独树一帜。他通过对电影叙事模式的安排和独特的美学设计，将观众带入了一个充满奇幻的童话世界中。这种电影的设计风格值得今后的童话电影创作者们借鉴和学习。蒂姆·波顿作品中的歌特式风格评析
摘要：蒂姆·波顿是好莱坞电影世界的独行侠，一直游离于主流商业电影的边缘，尤其是以自成一派的影像风格彰显自身的品牌。很多人熟悉他的作品大多数是从电影《剪刀手爱德华》开始的。他擅长运用色彩与光影，让自己的作品构建出别样的哥特情怀与童话世界，并且在斑斓诡异的镜头背后表现出自己深切的人文情怀与多元的思想内涵。本文对蒂姆·波顿的电影创作特色作简要分析，以便更为完整、深入地了解这个电影奇才的内心世界。
