影视文化产业视野中“生态江西”形象的构建、营销与传播
摘要：首先,在回视＂生态江西＂建设历史进程基础上从绿色、红色、古色三方面定位＂生态江西＂形象,立足历史传统和现实状况进行＂文化创意＂,激活其文化功能、经济价值。其次,从文化符号塑造、人力资源整合及生态频道创建等方面对＂生态江西＂形象＂品牌化＂构建进行谋划,发挥＂生态江西＂形象的文化力、影响力。最后,将之纳入影视文化产业视野中,运用注意力经济学理论,从生态人才、生态节目、生态舆论等方面探讨了＂生态江西＂形象的＂产业化＂运营、传播路径,提升江西文化核心竞争力。论戏说剧的消费主义特征
摘要：本文从消费主义的角度入手,首先分析了戏说剧兴盛的三个主要原因：通俗化和平民化的风格、声色兼具的符号化特征、满足观众亲近和窥探历史的欲望。它突出地体现了消费主义的两大特征：娱乐为本和利益至上。但它毕竟是艺术,一味地追求娱乐效果和经济效益,必然会走向衰亡。为避免这种命运,它必须处理好艺术真实和历史真实之间的关系,提升文化内涵和品位,防止媚俗化倾向,从而获得更持久的生命力,为社会主义文化建设做出更大的贡献。论新中国前17年战争电影
摘要：虽然今天人们的审美观念与对历史、战争及电影艺术的认识有所变化,但是,中国前17年的革命战争题材的电影,所表现的宏伟主题,所塑造的革命英雄形象,所激励过无数中国革命后代的教育意义是任何人都无法抹杀的。本文论述了前17年战争电影的巨大成就和意义,通过对这些早期的战争电影的缅怀,让我们再次感受到了抗日战争的同仇敌忾与民族英魂,新中国成立前三次国内革命战争的艰难与残酷,抗美援朝的舍生取义与国际精神。前17年中国战争电影,在中国电影史上占有重要的位置。从好莱坞电影历史的发展演变浅析其内在的创新机制
摘要：好莱坞电影之所以能成为世界影坛历久弥新的常青树,除了有丰厚的诞生土壤和多元的文化传统作为支撑之外,其内在的发展模式和创新机制才是其得以生存和发展的关键因素。本文试以经济全球化为时代背景,从工业体系和产业管理的角度出发,以社会文化和史论研究为手段,浅析好莱坞电影内在的创新机制。新媒体语境下的“电影革命”
摘要：在新媒体语境下,人类进入了微时代,当微博大行其道之后,诸如微小说、微访谈等各种＂微＂力量扑面而来。如今,就连一直都让人感觉高不可攀的＂电影艺术＂也加入了＂微＂的行列,各种题材的＂微电影＂频繁出现在电脑和手机屏幕上,新媒体语境下的一场＂电影革命＂正在上演。＂微电影＂的出现不仅给观众带来了新的视觉享受,给网络视频市场带来了诸多生机,同时＂微电影＂让艺术与商业握手言和,为中国电影发展打开了一扇窗。WASP文化价值观影响下的美国好莱坞黑人电影文化研究
摘要：20世纪60年代后经典好莱坞电影时期,黑人演员走上电影银幕并发挥着越来越重要的作用。文化作为一种无形的力量,有赖于传播载体的＂广泛传播＂和＂扩散＂以被更多人所认知、接受乃至认可、认同,从而达到侵蚀、取代异质文化、实现＂帝国主义＂的目的。电影具有文化传递的作用,本文以黑人演员为切入点,分析后经典好莱坞电影在WASP文化传播过程对黑人文化的取代和湮没,阐明了文化帝国主义对异质文化的侵略特性。普世价值与种族歧视——论好莱坞影片中的华人形象
摘要：普世价值及美式民主被西方描述为普遍真理,所谓普世即意味着以惟一的正确价值观自命。本文分析的是,作为美国文化的旗手——好莱坞是如何看待、塑造华人的。普世价值之人人平等在好莱坞的镜头下变成了种族歧视。在美国一百多年的好莱坞华人形象中,华人始终无法摆脱阴险、狡诈的魔鬼造型——从黄祸到臆想的强奸犯以及红祸这三类影视造型。华人或者被描述为穷凶极恶的魔鬼,或者成为服从于美国、为其效忠的奴仆和家臣。美国的普世价值只是同化、征服其他国家的工具而已。浅谈影视剧画面中光线的叙事功能
摘要：光线造型是影视剧不可忽略的技术手段,也是整个影视剧成功与否的表征之一。光线作为影视剧画面在人眼中形成的惟一和关键因素,其运用不仅是构成画面存在的决定性因素,同时也是影视剧画面是否具有表现力的评判标准。通过光线造型对影视剧画面叙事构成的人物形象塑造、故事情节铺陈、环境氛围营造等功能的具体分析,旨在说明光线造型在影像叙事中如何发挥作用,又能够凸显怎样的艺术品质。浅析电影中旋律艺术的意义
摘要：电影中的音乐具有独特的艺术特性和多样化的功能,对电影艺术的影响是至关重要的,它与场景的完美结合能够与观众产生共鸣,富有极强的听觉感染力。画面中音乐的渗透和结合,使电影富有了生命力、感染力。纯粹的音乐给人带来听觉的美感和享受,视频是视觉上的受众样式,两者的完美结合能够升华出绝妙的意境,能穿越时空感知新生事物和悠久往事的魅力,大大增强了音乐与电影双方的艺术魅力,也促进了电影旋律艺术的发展。燕赵文化濡染的河北电视剧
摘要：30余年来,河北电视剧的发展有过辉煌,也有过落寞,在起伏沉降中形成了自己的一些特点。其中在表现对象上的特点是主要集中于三个领域：农村题材、妇女儿童题材和历史题材。表面看来这种局面的形成是随机选择的结果,其实背后有着亟待挖掘的文化渊源。作为中华文化重要组成部分的燕赵文化以其浓厚的农耕色彩、少有的平等观念和较强的尊古意识在一定程度上形成了河北电视剧相对集中于农村、妇孺、历史三大领域的局面。中国微电影：聚合人脉关系的分享与围观
摘要：＂微电影＂作为短片中的精华、网络时代的新宠儿,无可阻挡地呈现出其独特的短小精悍、传播性强的价值。微时间、微制作、微平台是微电影的特点,并且更体现在它不受时空限制,这使人们在短暂的闲暇时间内或者移动中同样可以观看、分享和传播,极其方便。本文从微电影的现状、特征及其商业价值舞台和市场前景几方面对这一新生事物加以分析,展开对越来越多出现在人们视野里的微电影的关注与研究。数字影像艺术的审美解读
摘要：现代技术的进步不但引起电影语言及其表现形式的变革,也带来了艺术理念的变化与更新。电影创作者凭借这一新的创作手段,将摄影技术与数字技术融于一体,获得了无限丰富的艺术创作空间。数字影像艺术不断突破影像表现可能性的电影,带给人类新的审美与思索,并不断激发着人类更高的视觉经验与心理认知需要。本文从视觉快感与情意认知两方面解读数字影像艺术的审美特征。跨文化语境中电影表演的身体语言
摘要：在电影越来越面向全球化的今天,电影的跨文化传播无疑是一个值得探讨的问题,人们的日常交流分为语言类交流和非语言类交流。身体语言范围很广,能够涵盖非语言类的表述信息。本文通过日常身体语言的特点及其跨文化性、作为电影语言的身体语言以及身体语言与电影的跨文化传播三个方面进行探讨,从电影表演的角度分析电影表演身体语言在跨文化电影中的重要作用,让身体语言成为电影跨文化传播的一种策略,传达出社会文化所遮蔽的蕴义。论中国水墨元素在影视艺术创作中的应用
摘要：如今中国影视艺术与中国传统艺术都在经历一个高速发展的过程。影视艺术最初起源于法国,我国影视工作者在熟练掌握外国传统影视模式的基础上,经过多年的摸索,已经把极具我国特色的中国水墨元素融入影视创作领域,并逐渐在国际影视文化领域获得一定地位。本文主要对水墨元素的由来和意义做了相关阐述,并结合影视艺术的特点进行分析,分别从视觉效果、角色创作和构图等几个方面做了研究和诠释,并阐述了中国水墨元素在影视文化事业发展过程中的作用。浅析影视同期书与影视剧的关系
摘要：＂影视同期书＂作为影视与图书的结晶,成为畅销书的代名词。优秀的影视作品会带来影视同期书的热销;同样,优秀的图书,也能造就一部成功影视剧的诞生。本文试图从这两个方面浅析影视同期书与影视剧的关系,为图书扩大市场寻求一种可能。彰显民族意识的精神诉求——论韩国体育电影的发展
摘要：近几年来,韩国影坛悄然刮起了一阵体育风潮,出现了一批备受瞩目的体育题材电影。在韩国体育题材电影蓬勃发展的今天,笔者通过回顾韩国体育题材电影的发展历程,对韩国体育题材电影的发展原因和发展特点进行了分析和总结,对符合韩国自身发展的体育电影之路进行了充分的关注。浅谈体育题材电影及其励志精神
摘要：随着体育职业化的逐步深入,体育娱乐功能的进一步加强,体育界与娱乐界的相互渗透呈现出前所未有的程度。但是中国体育影视作品缺乏对体育精神的进一步阐述,缺乏与励志精神之间的结合。本文在这种情况下,首先对体育电影的概念进行了简单的说明,然后对体育电影与励志精神之间的关系运用经典案例进行了分析,具有一定的借鉴意义。好莱坞电影中英语文化的图腾研究
摘要：好莱坞电影是世界电影史上从运营到艺术成就最为成功的群体。好莱坞电影凭借的是电影技术与艺术的完美融合,凭借的是电影创作与资本市场的完美融合,凭借的是好莱坞电影中对英语文化的推崇和图腾式的崇拜,＂图腾＂用词包含了好莱坞电影产业对英语文化的尊重,英语文化内涵丰富、外延绵长,好莱坞电影与英语文化的融合,是好莱坞电影主导世界电影的重要因素,英语文化的图腾地位在好莱坞电影中不可动摇,英语文化通过好莱坞电影冲击世界不同文化区域,形成了独特的文化体验和文化传播方式。
