电影文学杂志 北大期刊

电影文学 2010年第03期杂志 文档列表

电影文学杂志学术论坛

当代台湾电影评论和理论的演进4-7

摘要：20世纪50年代,台湾电影评论和理论遭受当局意识形态的严重压抑。60年代和70年代,电影评论和理论开启了现代化的进程,推动了现代主义电影理论的启蒙。80年代,台湾的电影评论和理论颠覆了逃避主义和唯美主义的电影观,确立了写实主义电影观及写实主义电影理论的核心地位,肯定了作者电影的文化价值。自90年代至今,台湾电影评论和理论逐渐移转至学院,其与电影创作实践和普罗大众之间的关系也变得较为疏远了。

资本逻辑和市场逻辑的逐步确立——谈2000年以来的中国电影8-9

摘要：加入世界贸易组织之后,中国电影产业不可避免地卷入到了经济全球化的浪潮之中。为了应对好莱坞的文化霸权,中国逐步放松了一向最为严厉的电影审查制度与电影政策。同时,无论是商业大片还是独立电影都采用各自的资本与市场策略,以求得生存与发展。中国电影工业正在转型之中,资本逻辑和市场逻辑在电影生产、制作、营销、发行中逐步确立。

当代影视与文化软实力景深中“丑文化力”探讨10-12

摘要：我国＂丑文化＂未有全局独立发展的机遇与挑战,近、现代以来＂丑学＂零星呈现出＂丑文化＂内涵与艺术魅力,影视审丑挑战审美,美丑移位与应位是影视美学、＂丑学＂的生态演替现象的一种趋向。＂丑＂的内涵与外沿,已背离或突围近代以来所表现的常态;研究影视＂丑学＂是对当代感性审视危机的救赎。视觉霸权时代的＂丑＂凝聚强大的文化力,在媒体融合的背景下直面人的灵魂,重置人的影视心灵史。

绝对性与相对性的统一——独立电影内涵解析13-14

摘要：独立电影的理解有很多种说法,本文致力于将独立电影的概念放置在历史的流变中加以考虑。文章第一部分通过对独立电影概念的分析,阐释独立电影的绝对性与相对性的统一以及独立电影的特质;第二部分通过与先锋电影和地下电影的比较,进一步阐释独立电影的特性。

电影《耻》和《尘埃》的改编与公映漫议15-17

摘要：库切的小说《耻》使他破天荒地第二次获得英语文学的布克奖,同时库切也获得了诺贝尔文学奖。这部力作一直是人们评论和关注的焦点。《耻》凭自身的深邃性及寓言的隐喻性,成为一部可以被反复琢磨的作品,其销量一直很好。被改编成同名电影的《耻》一经公映,就获得＂多伦多国际电影节＂大奖,且再次引发评论界的热议。与《尘埃》上映的效果相对比,《耻》的成功应该归功于片名的保留、人物形象的处理、对动物隐喻的解读及价值提升等方面,笔者还通过对电影与原著的对比分析,指出了其改编和演绎的不尽完美之处。

论传播学视野下的新世纪女性电影21-22

摘要：本文主要从传播学的视野来探讨新世纪女性电影的把关人对于女性形象塑造的不同视角;分析现实中的女性形象和电影中女性形象的偏差;最后指出女性电影的传播效果,指出女性媒介话语权的缺失及提升女性电影女性话语权的措施。

电影文学杂志博士论坛

《建国大业》：全球化语境下革命文化的资源再造与史诗合力23-25

摘要：《建国大业》在全球化语境中再造革命文化资源,通过对革命文化青春意义内核的揭示,以集体叙事模式展现出历史发展的真正动力——史诗合力,从而有效避免了人性添加式的商业化模式,摆脱了二元对立思维,建立起了中国电影的中国文化意义。

齐鲁文化视阈下的山东原创动漫品牌化探究26-28

摘要：当前国产动漫在国家政策的大力扶持下,逐渐有了起色,甚至出现了票房超越国外动画大片的现象。但各省市原创动漫发展并不平衡,山东原创动漫亟待突围。突围之路在于要以齐鲁文化为创作根基,切实理清四种创作关系,才能走出有特色的山东原创动漫品牌之路。

论电影《画皮》对其同名小说的解构29-31

摘要：电影《画皮》对其同名小说进行解构的同时也是在进行新的结构,赋予了这个故事新的理解、意义、道德与美学价值。相对于小说而言,它有了更为具体丰富的背景、更为复杂曲折的情节,人物形象也更加丰满。在对真爱进行一番探寻之后,最终做出了悲剧性的阐释与解答。同时,电影《画皮》也使得原本一篇简单的神异小说演变成了命运悲剧、道德悲剧、性格悲剧三重悲剧的大合唱,比小说原作更为波澜壮阔。

从《咖啡时光》看侯孝贤与小津安二郎创作观念的不同32-33

摘要：侯孝贤和小津安二郎因在影像风格、关注主题上有诸多相似之处,所以常被拿来比较。侯孝贤纪念小津的电影《咖啡时光》却像一面镜子对照出两位大师在表面的相似背后创作观念上的差异,本文试图从《咖啡时光》的叙事风格、影像特征分析两者创作上的不同。

电影文学杂志导演评述

解读法斯宾德的女性电影38-39

摘要：本文通过对＂新德国电影＂的重要代表人物的法斯宾德最具代表性的四部女性题材影片深入浅出的分析,从三方面展示出法斯宾德这位伟大的现实主义大师独特的艺术视角：法斯宾德的历史反思意识与政治主题、虚幻爱情观与爱情主题、影片中的＂间离效果＂,进而揭示出这位艺术大师敏锐的艺术感受力和深沉的历史责任感。他的作品就像一面镜子折射战后德国社会的精神空虚与贫瘠。

电影文学杂志动漫研究

艺术短片的特质兼对“中国学派”两个口号的反思——《奥斯卡最佳动画短片分析·序》40-41

摘要：艺术短片在思想观念、创作理念和表现形式上追求创新和前卫,只有数量有限的＂特殊观众群＂,更倾向于＂圈子里＂的人和一些艺术电影爱好者。它承继的是欧洲先锋电影和艺术电影的＂贵族血统＂,强调思想独立,表现自我,摈弃了系列电视动画和影院动画的主流性和商业媚俗性。动画的＂中国学派＂口号＂敲喜剧样式风格之门＂,使中国动画短片在为普通大众所喜闻乐见的同时,缺少了悲剧的苦涩厚重感,伤时感世的悲悯感和振聋发聩的震撼感,现今我们应转益多师,努力实现中国动画的＂四化建设＂,即＂民族化＂＂现代化＂＂电影化＂和＂动画化＂。

浅谈国外先锋实验动画及对中国动画的一些启示42-43

摘要：国外先锋实验动画并不仅仅是消遣娱乐,还是真正传达人们对于社会自然等方面的观点思想。一种实验艺术风格往往能带动动画电影的发展走向,所以艺术与商业也终会取得平衡的。在动画创作中本着一颗包容的心,站在本民族的审美及思想立场吸收各个民族的各种文化,这样也是会有所谓的＂民族特色＂。将先锋实验动画进行到底,因其对于培养创造性的动画人才及带领类型动画的发展是不可或缺的。

《喜羊羊与灰太狼》：童心与商业的双赢48-50

摘要：《喜羊羊与灰太狼》这部国产动画片深受广大青少年的喜爱。本文分析了此动画片取得成果的关键——讴歌童心,定位儿童,并获得除儿童之外的广泛受众,取得了童心与商业的双赢。这是中国动画片的一个成功案例,同时也为其他国产动画片提供了参考。

电影文学杂志热片劲评：《风声》专题

从电影《风声》的叙事裂缝看剧本改编策略53-54

摘要：号称第一部国产谍战商业大片的《风声》在2009年9月底高调上映，到目前为止已经狂揽2．2亿的票房。既然是谍战片，又有如此不俗的票房成绩，电影的故事应该会讲述得不错。但令笔者诧异的是，撇去一些可推敲的细节不谈，影片的情节设置竞还存在着一处非常明显的破绽。按照电影当中译电的上报程序，应该只有译电组组员顾晓梦（周迅饰演）、译电组组长李宁玉（李冰冰饰演）、军机处处长金火生（英达饰演）、张司令的秘书白小年（苏有朋）四人经手。

女性主义批评视野中的《风声》55-56

摘要：光阴荏苒，岁月流逝，历史永远地过去了，但是，历史也永恒地存在着，它在当代人的血脉中流淌，令人无法忘却那些血与火、生与死交织的日子。《风声》以其强烈的视觉冲击带领观众再次走进历史，翻开中国爱国志士抗击日本帝国主义的那一页，领略英勇悲壮的一幕幕。电影以揭秘隐藏在伪军司令部的中共地下组织情报特工的身份为序，层层推进，掀开“感慨风云，悲愤时局，忧山河破碎，惧种族沦亡”的磅礴气势，将真实的残酷渗透到观众的“集体想象”中，形成与历史的对话。

影片《风声》对英雄主义的解构与重构57-58

摘要：“风声过后，世间冉无传奇”。作为建国献礼60周年重点推介影片，《风声》如是宣传。谍战悬念的跌宕起伏，丝丝入扣的叙述情节，华丽细致的动人画面，不愧为华谊兄弟2009年银幕巨献。《风声》即信息，它叙述了这样一个故事：代号为“老鬼”的地下工作者打人日伪情报组织内部，不断为巾共提供重要情报。但一次意外的行动失败，使“老鬼”暴露。敌人当即将嫌疑的五个人软禁在裘庄，让他们互相检举揭发，软硬兼施后“老鬼”最终现身。影片迎合当下对于谍战影视剧市场的期许，通过解构与重构，巧妙地呈现出英雄主义的终极关怀。

试论电影《风声》的叙事策略59-60

摘要：国庆献礼大片《风声》以不可抵挡之势迅速席卷了整个国庆期间的电影市场，叫座的同时也赢得了阵阵叫好。影片虽然取材于当前火爆的谍战故事，但更吸引人的则是它悬念重重的剧情发展。它的成功无疑为悬疑片的发展提供了值得借鉴的经验。本文试图从叙事学的角度来分析《风声》，对其叙事策略做一个粗浅的探讨。