电影文学杂志 北大期刊

电影文学 2008年第15期杂志 文档列表

《立春》:理想的力量与人性的悲悯-

摘要："虚无主义/犬儒主义话语"使人们除了顺遂于欲望服膺于肉身对现世界的挺进占领,而对充满激情的创造已经失去了想象力和动因。而《立春》清晰地提示了一种国内影片少有的人性关怀的人道内蕴与深切悲悯,通过王彩玲、胡金泉、黄四宝等人对理想(梦想)各自不同的追求和命运遭际,演绎着理想(梦想)恒久的力量和人性深沉的悲悯,昭示了导演对人性最终获胜得救的信心。

电影《色·戒》引发的理性思考-

摘要：影片《色·戒》自上映之日起,就已显露2007年度票房王者之相。但也引起华人世界强烈的对抗性反应。叫骂者有之,叫好者亦有之。叫骂的人认为,它美化了汉奸,忽略了民族大义,伤害了人们的民族情感。叫好的人认为,它深刻地刻画了人性的扭曲与脆弱。笔者认为《色·戒》这部电影的主题应该回归到爱情故事本身,一段特定时空背景下,非普通、非传统式进行的爱恋。

英文电影《音乐之声》的美学解读-

摘要：英文电影《音乐之声》是一部深受观众喜爱的美国影片,影片以其艺术、娱乐、教育和审美的完美结合成为电影史上最为珍贵的永恒佳作。影片展现出音乐艺术美、自然生态美和行为心灵美完美结合的审美形态特征,这些审美形态的结合引起了巨大的审美价值观的社会文化效应。文章从美学角度对影片的审美形态特征以及审美价值效应作以剖析,使观众从中得到美的陶冶和感染,提高感受美、鉴赏美和创作美的能力。

“景观电影”的“观看政治学”4-6

摘要：由叙事电影向"景观电影"的转变,必然带来一种新的电影观看的范式转型,即由对传统的叙事电影的理性阅读向"景观电影"的感性观看的转变,这一转变的直接结果就是产生了一种新的"景观电影"的"观看政治学"。要想揭示出"景观电影"及其"观看政治学"的本质内涵,首先必须廓清"景观"、"景观电影"及其"观看政治学"等几个基本概念。

“影像艺术”与“文本艺术”的角色嬗变——人类“恋图”在数码时代的返祖7-8

摘要：人类交流模式在数码时生了巨大的变化。在数码的世界中,艺术品类的角色的功能发生了新的"生态演变"。在这场演变中,古老的文本艺术(小说、诗歌)受到影像艺术的严重挑战。"影像艺术"的不断中心化的原因之一是人类的"恋图"情结的推动力,数码时代为这一古老的集体冲动提供了"返祖"的可能。

中国当代电影与日常生活“泛审美化”9-10

摘要：在最近两年中国电影理论界关于电影美学的讨论中,普遍存在一个预设。中国当代电影与当代中国日常生活"泛审美化"之间到底是什么关系?这个问题需要清理。在此清理中,我们自会清醒中国当代电影本身所发生的变化及其对后者的影响,以及其作为现代媒介在当代文化建构与传播中所应该承担的伦理责任,也有益于对当前电影美学理论讨论的反思。

影像怀旧、身份确认与文化工业——金庸影视热的心理机制和商业动因13-14

摘要：金庸小说的流行,主要出于对传统文化的认同心理,金庸武侠影视多年热映不衰,在传播范围和普及程度上,电影、电视等大众文化样式对金庸小说的改编化用,已经超越小说自身,成为近半个世纪来"金庸热"最主要的表现形式。这既在心理机制上满足了观众影像怀旧的文化认同,又是香港文化自我身份确认的标志之一,文化工业的商业化追求也是其重要动因。

“立象以尽意”——论中国西部电影的意象美15-16

摘要：中国意象说滥觞于周代至春秋战国时期,形成于汉代至魏晋南北朝,成熟于唐至明清时代;新时期以来的西部电影充分吸取了古代诗歌以及西部诗歌对意象的设置和运用,从而在影片中自觉或不自觉地凸现西部文化内涵和中华民族传统文化内涵;也正是西部电影中大量的意象造型的运用,才使得西部电影乃至整个中国民族电影的思想艺术品位迅速提升,为中国民族电影走向世界作出了极为重要的贡献。

中国和俄罗斯电影对比研究17-19

摘要：中国和俄罗斯是世界上公认的电影大国,可是,在漫长的历史进程中,中国电影和俄罗斯电影一样,饱经风霜、历经磨难,如今,几经痛苦的探索和努力后,中国电影和俄罗斯电影慢慢走出低谷,走向复苏,走向辉煌。尽管依然举步维艰,尽管许多问题仍需解决,但基本上已经步入正轨,并朝着健康有序的方向迈进。

当代传记电影的历史源流探微20-22

摘要：现代电影艺术为传记文学创作提供了广阔的表现领域,而历史人物的生平也成为电影作品久盛不衰的素材源泉。我国当代传记电影正是在此背景上,经过近百年的铺垫和积累逐渐成型的;而新中国成立以来的传记电影,更是取得了前所未有的巨大成就。借助电影的生动图像与丰富造型,传统的书写传记得以巧妙地消减了普通观众的距离感,并使之情不自禁地产生心灵体认,这同时也契合了"图像时代"接受美学的文化转型。

真情背后的现实批判——对《马语者》的另一种文化解读22-23

摘要：《马语者》一直被当作浪漫主义电影普遍为人们接受,人与人、人与动物、人与自然的真情打动了许多人的心,但是,这样的理解在不同程度上遮盖了作品对现实的批判元素,不利于在更深的层面上解读电影对现实的批判以及对现代社会中人的真正关爱。

湖北动漫产业发展对策论24-25

摘要：湖北动漫产业在发展初期应实行政府主导型的模式,充分发挥政府行为在动漫产业崛起中的作用;以战略眼光和战略思维对动漫产业合理定位,将其纳入中部崛起及建设"两型社会"的大背景下扶持;理顺管理协调机制,完善公共服务体系;加大招商引资力度,增强产业规模实力;加强自主创新能力,实施资本融通工程。完善动漫产业链条,确立企业盈利模式;贯彻人才兴鄂战略,构筑动漫人才高地;强化知识产权保护,严厉打击侵权盗版。

试论网络环境下影视作品侵权的诉讼策略26-27

摘要：影视作品侵权案件成为网络环境下一种新型案件。网络环境下影视作品侵权案件具有侵害对象的无形性、司法管辖的不确定性、作案手段的隐蔽性、调查取证难度大等特点。影视作品的权利人应当掌握确定当事人、证据的收集与运用、确立合法合理的诉讼请求、管辖法院、起诉时机等诉讼策略,以通过诉讼的途径来维护自身的合法权益。

解读20世纪90年代中国儿童故事片的文化内涵28-31

摘要：20世纪90年代的儿童电影创作非常丰富,但随着计划经济向市场经济的转变,原来不太受重视的电影市场问题显露出来,儿童电影的竞争机制极不完善,也面临同样的问题。通过种族的文化特征,处于社会中的不同阶层的人的身份、成人与儿童的关系以及民族等不同的视角来研究这一时期儿童故事片在风格、题材、意蕴等方面所呈现出来的文化内涵。为整体研究中国儿童电影做一个有意义的尝试。

浅谈中国动画的历史沿革及发展趋势31-33

摘要：中国动画面临巨大挑战,中国动画制作者面对动画现状,显示了他们的魄力,在动画的制作体系和发行体系上都做了改进,借鉴吸收国外先进经验,为己所用,并取得了良好的市场回报。与此同时我们也不能忽视中国动画存在的一些不足之处。应在保持民族特色的同时,使中国动画有更好的发展。影片的艺术水准为其长久的生命力提供保障,而良好的市场回报也为艺术再创作提供资金。如何在艺术性与商业性之间找到一个完美的契合点,是本文所关注的。

电影海报的多模态话语解读34-35

摘要：电影海报通过文字、图像等多种模态来表达意义,具有多模态性。《功夫之王》的电影海报具有代表性。从语言学角度来解读电影海报中的多模态话语,能理解电影海报中的多模态话语是如何构建的,能够研究发现电影海报中的文字、图像等模态都能表达概念意义、人际意义和语篇意义,而且它们相互作用生成意义。

吉卜力工作室现象研究36-39

摘要：以吉卜力工作室为个案研究对象,从两大块面入手:一是从吉卜力工作室动画创意思想、理念和质量上分析宫崎峻的人生经历对动画创作产生的影响、日本地理文化历史对宫崎峻动画创作产生的影响以及宫崎峻的动画思想对世界动画文化的影响。另一方面是从吉卜力工作室动画创作人员结构、组织、管理和动画推广方法、技巧等方面分析和探讨吉卜力工作室的特点、影响力和品牌的形成。

主流意识的表现者与弘扬者——浅论20世纪90年代以来的主旋律电影39-40

摘要：随着电影技术和艺术的发展,主旋律电影开始有了更深层次的思考和追求。同时,在当今的社会转型期,主旋律电影的变革受到市场经济的冲击,在其中加入商业影片的元素,这也是电影产业在当今社会的一个普遍现象。主旋律电影不断完善的内容和形式推动了此类型电影的发展,也使得广大观众受到主旋律电影的深远影响。