电影文学杂志 北大期刊

电影文学 2008年第05期杂志 文档列表

论真实影像系统-

摘要：真实影像系统的根本标志是:其影像系统内部的叙述机制在一般现实逻辑层面上是能够得以实际发生的事件。真实影像系统是一个特指历史和现实时段的理论范畴,并不包含对描述未来时间的价值判断。叙事机制的真实与环境、人物造型机制的真实,是真实影像系统内部基本的和本质的要求。

长春电影:花开四季的生活姿态——从长春万达国际电影城票房风暴解读长春电影资源蕴藏4-6

摘要：万达院线2006年4月落户长春,它以"做好一个影城,培育一个市场,引领一个行业"为发展策略,在营销方式等方面独树一帜,取得巨大成功,并在2007年全国影院排名中名列前茅,成为东北三省票房冠军。万达国际电影城在一个经济欠发达地区在短时期内爆发出强劲的文化发展力,充分展示了长春市发展文化产业所具有的浓厚氛围和所贮存的巨大潜力,也是全国院线、影院经济跨越发展可资鉴证的范例。

红色经典及其改编的理性向度和价值追求7-8

摘要：红色经典凝聚着我们的民族精神,有着其独特的理性向度和价值追求,这决定着红色经典在产生过程中形成了其独特的理性向度和价值追求。在对其进行改编时,要充分考虑这一特点,以避免产生价值混乱等问题。把握红色经典精神价值的前提下,作品的改编应结合新的时代语境予以扬弃创新,以合适的形式更好地展示其艺术魅力,使其能更好地参与中国现代化进程中的精神文明建设。

摭谈中国电影的娱乐化生存11-12

摘要：经由娱乐"漠视"到娱乐"凝视"再到娱乐"怒视"的阵痛之后,中国电影的娱乐化生存已是无法忽视亦不可绕开的现实存在。中国大片的姿态呈现在"叫座不叫好"的悖论中继续坚挺地亢进,验证着中国电影的娱乐化生存其实并不可怕。当下中国电影产业进程中的文化经济瓶颈需要择取的解决路径,是基于融合市场意识的文化诉求构筑上的高质量生存。

戏仿:喜剧电影叙事的后现代策略13-14

摘要：戏仿是后现代喜剧电影叙事的重要策略,它适应了当代消费文化语境下电影泛娱乐化取向。电影戏仿有着多重美学内涵,包括狂欢化的审美互动、陌生化的审美感知和反讽的审美愉悦。喜剧电影文本通过多样的戏仿手法来调侃权威,颠覆经典。但解构并非戏仿唯一主旨,解构的目的在于建构,是在商业文化意义上对过去时代经典文本的改写和重书。

从叙事策略看中国同性恋题材电影16-17

摘要：20世纪90年代以来,大陆和港、台两岸三地的华语同性恋题材电影,从早期的隐晦表达,于迂回曲折中求发展到正面呐喊再到与主流合谋,这一发展路径划分为三个阶段。审视当代同性恋电影的发展变迁,揭示出其中所应用的叙事策略和叙述结构,及其对同性恋电影发展的影响,对华语同性恋电影的发展作出有价值的预示。

影视节奏构成关系研究18-19

摘要：节奏是影视艺术的重要元素之一,它作用于人的情绪,是保持观众注意力、激发情感共鸣的重要环节。影视节奏有着自己的概念、形成过程和构成元素,也有着自身的特点。探析构成影视节奏的各元素对影片整体节奏的影响,能了解影片的创作过程中节奏运用的重要性。在影视作品创作中,创作者都要具有对节奏的掌控意识,这样才能使影视作品更具有艺术感和生命力。

DV奇观:“影像”与“文化”奇观的融合20-22

摘要：如今,越来越多的电影被定义为"奇观电影"。许多学者纷纷从"影像奇观"层面对"奇观电影"进行研究,却很少有人关注其文化价值。从文化、娱乐、休闲层面讲,DV的介入改变和影响了现代人的生活,这种"文化奇观"意味着对人们传统文化及生活方式的改变,从这一角度看,DV奇观实际上是一种"文化奇观",是"影像"和"文化"相融的奇观;它同时也是创造出独特的"影像奇观",推动平凡人关注身边的事物,关注自己,关注被遮蔽的现实。

当今我国动画发展“虚”与“火”22-23

摘要：中国国产动画经历了一段沉默期终于再度崛起,近年来出现了少有的火爆场面。但是动画片进入一个火爆的兴起时代,只是一个表象。这一火爆的后面,是难以掩盖的"虚弱"。动画业之所以"虚"、"火"并存,需要从动画产业、动画制作和原创,以及对动画题材的挖掘、产业的建设、内容等多方面来找原因,否则这种火爆也只能是昙花一现。

谁“杀”了华语电影24-24

摘要：华语电影曾经历20世纪80年代初至90年代中后期将近20年的辉煌。但是自20世纪末以来华语电影却日趋式微,大陆、台湾、香港三个华语电影的分支几乎同时陷入困境。在全球化的资本扩张面前,曾经辉煌的华语电影正在走向终结。通过辉煌和衰落的叙述和对比,也许看得到一些两岸三地电影业"共此时"的原因,为重新壮大中国电影业提供借鉴。

“海上旧梦”与“人性碎片”——光影世界中的都市演绎25-25

摘要："旧梦"母题在电影艺术中具有巨大的魅力,它召唤着导演表达他心中的美好记忆和梦境,也召唤着观众在大银幕下重拾流逝的岁月。上海,作为近代史上的重要"移民"城市,以20世纪"海上旧梦"为题材的电影文本,不仅因为老上海繁华的景象给我们提供了对过去的回忆和对未来的想象,也因为其所杂陈的那些问题——生存或欲望、个人或民族、中国或世界——具有着某种与今日商品社会潜在的困境同质的特点,映照着当今繁华都市中人们身处的现实,蕴涵某种寓言的味道。

西部电影题材的传奇性26-27

摘要：西部地区历史文化底蕴深厚,典故众多,为电影艺术提供了大量丰富而生动的创作素材。以西部地区独特的社会生活和传统的民俗事象为创作素材,以西部地区的自然地理风貌为叙事背景的西部电影,自诞生以来,就为世人所瞩目。我国诸多导演也以各自独特的语言和镜头,从而创造出具有鲜明民族特色的西部电影题材的传奇性类型。这种传奇主要体现在"民间传奇"、"历史传奇"和"武侠传奇"三种类型上。

论动画影视艺术中的空间节奏27-28

摘要：时间和空间是电影构成的两个基本要素,"时间是电影运动的延续性,空间则是电影运动的广延性"。对电影中时间和空间的组织与运用是电影艺术的重要特性和特殊表现手段,是最根本的电影思维方式之一。动画电影的高度假定性,"使它可以在空间观念上,超越现实中的物理空间和一般电影在空间的局限性"。空间节奏的表现上,动画电影既要重视空间内外的节奏的结合,还要注意声画综合的节奏表现形态。

少儿电影剧本创作模式之我见30-30

摘要：我国拥有3.6亿的少年儿童观众,他们急需优秀儿童电影的精神娱乐和艺术滋养,但现状是我国少儿电影相对落后,相反以美国"好莱坞"为首的进口大片和其他外国儿童电影,越来越受到我国少年儿童的青睐和追捧。依据少儿的思维特点,主题和题材多样、喜剧色彩和幽默感强、多种艺术手法并用的影片,会激起少年儿童的兴趣,这也是我国目前儿童电影创作中应该注意的问题。

《五颗子弹……》:仁者无敌的寓言31-32

摘要：电影《五颗子弹……》在中国传统核心价值观的基础上,最大限度的将商业元素与主流意识形态相结合,是中国主流商业电影在类型化方面的一次彻底的尝试。而用符合电影艺术叙事策略的方式讲故事、感染和打动观众,正是电影作为一种文化的表现形式所应该具有的对于主流价值观的传播职责。

哈姆雷特:从剧场到银幕32-33

摘要：《夜宴》和《喜马拉雅王子》在将莎士比亚经典戏剧《哈姆雷特》改编成电影的过程中,为了实现精英符号向大众文化转化,在主题、人物、情节、视觉呈现方面采取了相似的商业叙事策略,但两片所呈现出来的艺术品格却仍有精英和大众两种态度的差异。当精英文化借助大众文化媒介从边缘回归中心,在世俗大潮中,精英与大众应该如何平衡。

黄哲伦:挑战霸权话语的他者——对《蝴蝶君》的后殖民解读与反思34-35

摘要：国内学者针对美籍华裔剧作家黄哲伦的代表作《蝴蝶君》所进行的研究和探讨主要集中在该作品对普契尼的著名歌剧《蝴蝶夫人》的解构,以及其打破西方传统对于东方的刻板印象,重新树立少数族裔的正面形象等方面所做出的积极努力。可以说其研究视角、切入点以及所得出的结论相对来说比较单一和模式化,而以后殖民的全新视角和切入点对作家以及这部优秀的作品进行较为深入的剖析和探讨,能为国内对该作品的研究打开一个更为广阔的视野和局面。

捕捉史剧的“真实”——论茅盾的历史真实观36-37

摘要：茅盾作于20世纪60年代的《关于历史和历史剧》不仅对之前的有关历史剧的论争作了评价,而且十分详细严密地提出了自己对于历史剧创作的主张。其中,历史剧创作的真实性问题成为该论述的重点。茅盾非常强调史料在历史剧创作中的重要地位,而这一观念对之后的历史剧创作同样具有不容抹煞的意义。