电影文学杂志 北大期刊

电影文学 2006年第04期杂志 文档列表

《满城尽带黄金甲》强力打造艺木商业结合完美经典-

摘要：<正>《满城尽带黄金甲》这部张艺谋的最新作品究竟是什么?是大电影,大事件,大快乐,大情怀。“投资3．6亿人民币”、“周润发、巩俐、周杰伦等超级巨星出演”、“动用航拍”、“两军对垒大场面调动2万名人员”、“北京、横店、重庆转场拍摄的浩大置景”、“与美国最好的特技公司合作”、“搭建的宫殿群规模是《英雄》里秦王宫的20倍”、“服装从设计到投资都是空前的,例如周润发饰演的王,其身上一件袍子,费用相当于《英雄》中李连杰、张曼玉、梁朝伟所有主创的服饰”……绚烂空前、气魄恢弘的大手笔,与精益求精的创作,成为成就一部大电影的基础,加之该片随后将要不断开展不断纵深的各式气势相当的推广手段,《满城尽带黄金甲》当仁不让桩桩件件均会

奇观社会里的“无极”世界2-3

摘要：在现代生产条件蔓延的社会中,其整个的生活都表现为一种巨大的奇观积聚。曾经直接地存在着的所有一切,现在都变成了纯粹的表征。——居伊·德波《奇观社会》

男权单极化的爱情世界——《艺妓回忆录》观感4-5

摘要：<正>对爱情的追求是人类的永恒追求之一。根据大多数人在爱情乌托邦中的理想看来,爱情是一种男女之间地位平等的精神交流,而不应该因为其他政治的、经济的因素而发生改变。事实上,这种爱情观念在今天还很有价值,因为我们的现实是让我们尴尬不已的一个局面,我们追寻的爱像那“所谓伊人,在水一方”,我们靠进了它,却要换一个方向走向它,我们走向它,却发现我们正在远离它。电影《艺妓回忆录》就展示了这样的一种爱。值得注

中国近期电影后现代性发展5-9

摘要：<正>中国近期电影指的是20世纪80年代中期以来拍摄的中国本土电影。中国近期电影后现代性本身是由文化阐释来赋予意义的,其风格特征也是这种文化阐释与传统审美意识的改写、错位、疏离乃至消解。此类电影风格的无根不仅带来了电影史的某种断裂,而且是指风格已经不由其电影文本来提供,而是由电影批评家来指认与评说。

全球化背景下的中国电影产业10-11

摘要：<正>随着我国电影产业置身于全球的市场竞争中,我们逐渐可以感受到来自美国、法国、日本、意大利等国电影产业的竞争。其中,美国的竞争压力最为强烈,我国每年仅仅进口十来部美国电影,但其票房收入却占据了我国电影票房收入的大部分份额。另外,加入“WTO”之后,我国进口影片数量增加,更多海外电影集团的影片进入我国市场,竞争更加激烈,如果

王琦瑶：永远的漂泊者——影片《长恨歌》人物形象解析12-13

摘要：<正>被电影界评价为“比女人还细腻还执着”的“女性电影”导演关锦鹏,在准备酝酿了两年之后,重拳出击,隆重推出根据王安忆原著改编由郑秀文、梁家辉、胡军、吴彦袒等领衔主演的《长恨歌》,于是又一部关于女人成长、婚姻、情感的女性电影诞生了,依旧是一段“无可奈何的爱、无家可归的情、无人可诉的心事”,一位在历史文化视野中的悲剧女性,一个“寻寻觅觅、凄凄惨惨戚戚”的执着女性。关锦鹏在他特有的精心构筑的影像世界里,用他特有的对于女性

坚强在左 柔情在右——评影片《圣烟》14-15

摘要：我感觉就象有人问我为什么讲英语一样,之所以女演员在我的影片中占主导地位,是因为我也是女人,我理解女人,我理解女人的灵魂,女人的一切,这是我独特的洞察力。——简·凯苹

静静流淌的乡情——从《那山·那人·那狗》、《暖》看霍建起的乡土情结16-17

摘要：<正>在影片《那山·那人·那狗》和《暖》中,导演霍建起为观众呈现了一幅清新、质朴、美丽、含蓄、宁静的乡村画面,相同的乡村背景、相同的柔和而干净的线条、相同的和谐、温暖的氛围让人产生无限的向往。中国现代乡村图景在霍建起的影片中得到了温情脉脉的展示。正如霍建起本人所说：“可能是每个人心中都有一种怀旧的情绪吧!很多文学家都喜欢写故乡的文章,我虽然不是文学家,但我也有一种思乡的情怀。”[1]的确,在霍建起的这

真情的呼唤——简评影片《千里走单骑》18-19

摘要：<正>《千里走单骑》是一部情节非常简单的影片,体现了张艺谋的艺术风格：不是依靠故事性、情节性拍电影,而是淡化情节、故事,更多地靠画面构图、光影、色彩、音乐、镜头的视角、运动等因素拍电影。这部看似简单、平淡的影片,是用什么来震撼人心的?那就是真情和人性。影片置于人与人之间缺少沟通的社会大背景下,表现了人类情感状况和精神境遇。“我和我的儿子健一断绝来往已经有十几年了,由

从《黄河谣》到《日出日落》——那一缕已然消逝的美丽20-21

摘要：<正>滕文骥导演是我国第四代导演中一位多产而又备受争议的导演,这是因为他不仅拍城市题材的影片,也拍农村题材的影片；不仅拍商业片,更是拍摄了一大批具有文化反思意味的艺术片。在滕导所拍摄的一系列艺术片：《生活的颤音》(1979年)《苏醒》(1981年)《海滩》(1984年)《棋王》(1988年)《黄河谣》(1989年)……《日出日落》中,《黄河谣》无疑是滕导艺术创作生涯中迄今为止最为成熟最见功力的一部作品。笔者之所以要把《黄河谣》跟他的新作《日出日落》作一比较,这固然跟《黄河谣》此前在导演的创作中确立了一个极高的艺术和审美坐标有关,但更是因为两部影片有着

1997～2001年香港黑色警匪电影巡礼22-23

摘要：<正>“黑色电影”(film noir),是一个由法国电影批评家在1946年创造出来的术语(1)。所谓“黑色电影”,“大体上指描绘阴暗的危机四伏的城市街道、犯罪与堕落的天地的那些四十年代和五十年代初期的好莱坞影片。”(2)不同于西部片、强盗片等电影名词,“黑色电影”的所指并非某一固定的电影类型,而是更多倾向于对某一批电影当中一致风格的描述。视觉上,黑色电影往往具有比

论影视剧作的时间25-28

摘要：<正>影视无疑是一门时间与空间相综合的艺术,但时间的因素更为重要。马尔丹就认为：“电影首先是一种艺术”,“只有时间才是电影故事的根本的、起决定作用的构件,空间始终只是一种次要的、附属的参考范畴。”所以,对影视剧作而言,时间的问题是要引起重视的。一、种类影视剧作的时间包括三方面：一是故事时间,即故事本身发生过程中所持续的时间；二是情节时间,即叙事文本具体呈现出来的时间；三是叙事时间,即叙述事

有距离的握手——张扬《向日葵》印象28-29

摘要：<正>回归主流的新生代导演张扬,在2005年秋推出了他的第四部电影《向日葵》。在国内首映之前,影片已在西班牙第53届圣塞巴斯蒂安电影节上获得了最佳导演“银贝壳奖”和最佳摄影奖。对这部题记为“献给我们的父亲”的作品,张扬是这样认为的：“从上世纪八十年代到现在,中国人的生活观念发生了巨大的变化。《向日葵》就是通过一家人的生活来展现这种变化,当然其中尤其是对父子关系的描述,我想这也是每一个人成长中部要去面对的问

以父亲的名义——评《向日葵》30-31

摘要：<正>张扬的新片《向日葵》依旧被讲述得温情脉脉。影片用“我”的视点倒叙了一个“我”与“父亲”间既冲突又依恋的故事。导演用饱含着无奈但又透着乐观的繁复情感来阐释父与子这一宿命的矛盾。如果说张扬前一部影片《洗澡》传达了儿子大明通过对传统文化和父亲的审视而表现出了回归的意愿,那么笔者以为,在本片中,张扬有了关于父与子、传统与现代的新的思考。影片一方面是用“儿子”的主观视点来回忆历史的,同时,因“我”又是被叙述者而使影片的叙事视点带有第三人称的所知角

艺术的历史真实——关于历史题材电视剧“历史真实”与“艺术真实”的一元论32-33

摘要：<正>据了解,《秦王李世民》是中国较早的历史题材电视剧,后来又有《木鱼石传说》等,近期播出的就有《皇太子秘史》、《汉武大帝》、《吕梁英雄传》等等。随着历史题材电视剧近年来的盛行以及正史、野史、戏说、秘史等多种类型的出现,关于这一类型电视剧“历史真实”的批判一直迭起不休。《走向共和》引发的关于历史题材电视剧“历史真实”与“艺术真实”的争论还未平息,《汉武大帝》的播出又将这两个概念推向评论界,来自历史学家、文学

电影成就英雄——对影片《勇敢的心》的模式分析34-35

摘要：<正>电影的讲述总会有一定的模式可以遵循,英雄模式就是其中最为重要的模式之一。之所以“重要”,在于它为观众营造了英雄成长的历程,且满足了观众对英雄梦的期待。观众在观看这类影片时会有一种心理上宣泄的快感与情感上的释放；或者说影片或多或少会让观众在精神上获得一定意义的重生。对这种心理的牢牢把握使其对观众眼球的吸引力非常巨大。此类影片在电影史上数不胜数,如《太极张三丰》中对张三丰、《辛德勒名单》中对辛德勒的塑造等等。但观众并不会因为它的“泛滥”

生死救赎36-55

摘要：<正>上集1外白桦林公园晨(家用摄像机取景器的主观镜头)苏格(女33岁)侧对镜头,靠在一棵白桦树上微笑着(位于画面右半部),朝阳在她美丽的脸上泛着光。于金(男36岁)手拿一束玫瑰百合花从左面入画。于金双手捧着鲜花献上“苏格,今天是我们婚姻的五岁生日。愿我们的爱情长命百岁!”苏格微笑着接过花并闻了一下：“于金,我会永远记住今日。”两人相拥而吻。忽然于金停止亲吻,

从疫区回来的打工妹56-64

摘要：<正>1、平原上春一列火车疾驰南下。片名、演职员表随着南下的火车在甜美的歌声里叠出。2、车厢内日山英(24岁)情不自禁地伸过一只手,按住身边那只小型密码箱。她脸上露出胜利的微笑。(闪回)北方业务洽谈会上,来自众多厂家的业务代表,他们众星捧月似的围上山英,纷纷送上签好的业务订单。山英礼貌地收下订单,装入自己的小型密码箱。(闪回完)